吹响悠风号

《吹响！上低音号》：为京阿尼点赞

《吹响！上低音号》是根据武田绫乃的小说《吹响！悠风号～欢迎来到北宇治高中吹奏乐部～》改编的电视动画，制作公司是大名鼎鼎的京阿尼。

究竟是叫“上低音号”还是“悠风号”，只是译法问题，译作“上低音号”是依据乐器的属性，而“悠风号”则是根据乐器的外语发音音译的，相比较而言，个人还是更喜欢“悠风号”这个译名一点。因其围绕吹奏乐部展开叙事，又是由京阿尼制作，所以宅友们也将其戏称作“京吹”。可见京阿尼之深入人心。

驾驭慢热作品的娴熟技巧

“京吹”的剧情总体上来说属于慢热类，就像那种需要小火慢炖，精心烹制的肴馔。此类作品你一旦看进去了，将会是无比愉悦的享受，当然前提是它真的是“慢热”，而不是像某些作品那样的只慢不热。但这类作品也有一个致命弱点，即若前期处理不当，平缓的剧情节奏极易让观众厌倦、疲劳，乃至弃番。

在看《吹响！上低音号》的第八话之前，我就从B站的评论得知，这一话给人的观感相当惊艳，宅友们赞不绝口，开玩笑说这是一话封神系列。我点开视频，突然意识到，居然不知不觉都到第八话了。一部慢热作品能够让人轻轻松松，毫无压力就坚持到了动画中期（总集数：13话）实属不易，其得益于监督石原立也对整体叙事节奏的恰当把握。故事背景、人物形象、主线剧情伴随着精致的画面与动听的音乐徐徐展开，细腻的人物刻画，明朗的叙事线索，使得“京吹”整体基调舒缓而不乏味，日常而不琐碎。

因此，到了第八话，前期的情感铺垫、剧情伏笔都派上了用场，故事自然而然地迎来了一个小高潮。第八话以一个节日庆典为叙事背景，这种祭典文化元素在日本校园动画中屡见不鲜，大部分动画都将其处理成一个与主线故事关系不大，打打闹闹、嘻嘻哈哈的欢快小短篇。然而京阿尼打破常规，将关乎剧情走向的重要矛盾冲突与愉快的节日氛围完美糅合。叶月的表白失败，久美子与高坂的山顶合奏，看似在讲三角恋，实际上熟悉京阿尼风格的观众都清楚，哪里有这么简单呢。将少年人模模糊糊、朦朦胧胧的情感，用更加模糊与朦胧甚至还有点莫名其妙、不明觉厉的手法加以表达是京阿尼的惯用伎俩。它的表现重心在于成长，而非爱情。

从吹奏部员们的懒散到认真、从叶月对吹奏训练的厌倦到感受到演奏的乐趣，从部长对管理的失望到重拾信心，从久美子与高坂的情感隔阂到互诉衷情，我们均能看到人物的成长，其中既有个人自身的努力，也不乏外部世界的助力。奋斗、友情、坚持等创作理念完美融合于作品之中，使人感受到当下校园动画中少见的青春活力与热情。其中与剧情相契合的插科打诨、卖萌调笑如同调味料，使整体剧情不再乏味，也让人物形象更加立体。

重音卖萌

《吹响！上低音号》很容易让人联想到同是音乐题材，同是京阿尼制作的《轻音少女》，因此也有人戏称其为“重音少女”。虽然是玩笑，但“京吹”无论从总体基调、主题内容及表现手法来说都比《轻音少女》“重”不少。

吹奏部员的人心涣散，吹奏水平的参差不齐，全国大赛目标的遥不可及都让观众意识到这不是一部每天在活动室里喝喝下午茶，卖卖萌就能得到万众赞誉的动画。我这里当然不是在黑“轻音”，《轻音少女》我一样很喜欢。只是题材不同，表现方式自然要换，同样要卖萌，轻音式的萌必然不适用于“重音”，它需要新的“萌style”。

可能有人会问：“为啥非得卖萌，就不能好好讲故事吗？”其实在如今这个万物皆可萌化的时代，萌不再是单纯的“可爱”、“漂亮”的代名词，它的含义在不断延伸与扩展。从某种程度上来说，它是与悲剧美相对立的，另一种打动人的力量。因此、在一部关于少年少女成长历程的青春校园动画中，萌元素的存在是合情合理的。但好的作品不会将萌与故事割裂开来，分别呈现给受众。它会将其融于叙事之中，让观众意识不到其存在，却会被其感动，这才是高明的做法。否则，只能沦为“废萌”。

幸运的是，制作《吹响！上低音号》的是一家拥有成熟制作机制的优秀动画公司。其中萌元素的展现完全是与人物性格、剧情发展相契合的。没有脚底一滑就能和女同学摔成各种姿势的浮夸桥段、没有“傲娇”、“呆萌”、“软妹”等标签式的卖萌表演，萌融入了人物的一颦一笑、举手投足，融入了剧情的起承转合、主题思想。所以说，萌并不是迎合观众审美趣味的万能药方，卖萌也是需要技术的。

为京阿尼点赞

近两年来，我动画看的不多，新番也是越追越少，但京阿尼制作的动画我基本都会看一下。我对京阿尼动画的品质还是比较放心的，即便不喜欢也不会太倒胃口。

从《吹响！上低音号》作画的精细程度就能看出，京阿尼这一次是相当用心的。没有傍名作者的大腿，也没有炒冷饭。新的选材，新人声优，但制作班底是绝对的老牌。监督石原立也对表现细腻情感与展现青春活力的校园题材驾轻就熟，镜头语言丰富精致。系列构成花田十辉一向擅长对少年男女的性格刻画。京阿尼聚集许多这样业界大神，也因此它获得了今天的成功。

京阿尼总是能带给人惊喜，它的“京都脸”虽然常常被人调侃，但也从一个侧面反映出京阿尼已经形成了自己的特有风格。有风格是不错，但也不完全是好事。作为普通观众，我们自然是希望京阿尼能坚持自己的风格，但又不拘于风格；考虑市场因素，但又不要过于迎合市场；照顾到观众情绪，但也不要太惯观众。

画风清丽，细节和分镜完美把控节奏；配乐精准高雅，声优演绎恰到好处；

人物性格和心理是本作最大亮点，描写丝丝入扣，没有一个配角是多余的、没有个性的，而这些人物性格，又和她们所搭配的乐器相互印证。乐器在乐团中所承担的职责，也是乐手们价值追求的体现，比如小号的特点是是嘹亮的、天才醒目的、追求个性的释放和成功，代表是高坂，美丽，直率，优秀、坚定；大号是支撑，是绿叶，甚至牺牲自己的幸福而成就大局，代表就是叶月和后藤，不计较得失，认定了就坚定地往下走；最复杂的是上低音号，也就是悠风号，虽然外表伪装成不起眼的样子，但内核与众不同，并且自己清楚地知道这一点，忠于自己，春风化雨地产生影响，代表是女主。这部动画，主角极其少见的特别个性，给剧本增加了十倍的创作难度。而且不仅要画一个时期的个性迥异的人物的汇集、磨合、冲突，还要画从创社到参赛这样长的时间轴上一个大群体的种种变化，还要诠释用青春的泪水和汗水浇灌出感情和事业的双收的主题思想，京阿尼这部动画，选了一个最高的难度系数分，然后自己完美地把它完成了。

本作寓理深刻，明亮的画风下出现很多次对人生终极问题的拷问，脱胎日常，直抵乌托邦。看得我一个26岁的老阿姨涕泗横流。

应该是近十年看过的最好的动画了。

写作主要是因为看番过程中，有许多的人因为香织和丽奈谁吹独奏那次事件不喜欢甚至是不分青红皂白的污蔑优子，所以想要说一说我的看法。

从结论上来说，我非常喜欢优子这个角色，她很有勇气和魄力，有着细腻的情感，同时，她并不是一个不理性的人，第一季中的种种行为也不过是她在认清后果之后仍旧选择了执着于内心，而且归根究底，我并不认为她的大部分所作所为有什么不对之处。

从剧情出发，优子是率先带头质问老师和丽奈关系的人，但是她并不是第一个传播“谣言”的人。她的消息是在同学讨论的时候听到的，随后她去找了香织学姐，试图说服学姐再努力一把。不过从这个角度来看，虽然此前优子对于结果有着不服，但是在听到传言之前也遵从了老师的安排。而在质疑老师这件事上，很多人认为这个行为是不利于团结的，但我认为恰好相反，这个行动不论是对吹奏部这个集体还是对涉事的个人而言是非常有必要且需要非凡的魄力与勇气的。

首先，如果没有人提出这个质疑，而是让大家的怀疑滋生，明面上保持着虚假的和气，但背地里各种离谱的传闻不断传出，最后甚至可能使正在复苏的吹奏部再次变成去年的样子，甚至情况可能会更糟。而从公平的角度上来说，泷老师和丽奈认识，而丽奈在选拔之后被老师任命吹奏独奏部分，确实很容易让人联想到这之中有着什么“微妙的关系”，而且关键之处在于，这种想法一旦诞生，就很难有决定性的证据来证明清白。

其次，高坂丽奈不过是一个新入学的一年级生，而香织学姐是三年级的前辈，不但实力有目共睹，是小号首席，而且为人也同样无可挑剔，在去年对二年级生有着非常大的帮助和鼓舞，无疑在二三年级中有着很高的人气和人望，大家很明显的会认为比起丽奈，香织学姐更有资格也更有实力来担任独奏。毕竟，不像拥有了上帝视角的我们，剧中的人物并不能清楚的人知道丽奈真正的实力，一年级这种程度的天才也着实少见。由此看来，剧中人物怀疑丽奈是因为关系才别任命吹独奏也是有一定道理的。而优子在种种情况之下，很直率的，并没有选择在背地里造谣和中伤，而是选择光明正大的向老师提出质疑，我认为是非常值得佩服的。

第二次有争议的举措在于私下找丽奈让她放水，这一点我认为确实不论从何种角度，只要是理性的看待，就难以说她的行为是正确的。的确，这么做既是对香织学姐的不尊重，也让丽奈为难，更是对吹奏部的不负责，不过人很多时候难以完全的以理性来判断一件事，优子在这种时候选择了自己喜欢的香织学姐，选择了自己更希望看到的，并且去做了，虽不能说是提倡和赞扬，但我觉得能够理解。

最后是第二次选拔之后，即便她知道学姐终是技不如人，仍是支持着香织学姐，为她献上了自己的掌声，在香织学姐自己选择了认输之后，她的哭声也很令人动容。

而让我真正喜欢上这个角色，主要还是因为第二季。她在第二季里对霙一年的陪伴和守护，最后把霙从阴影中拉出（虽然最关键的人物还是希美......赢不了啊......不过优子还有夏纪就是了），可见其是一个心思情感很细腻的人。此外优子表面上和夏纪不对付，实质上在霙和希美的问题上也为夏纪考虑了很多，而且在后来丽奈因为泷老师妻子的事心神不宁的时候也愿意来帮她排忧解难，可见她其实并不是那种自视甚高且死要面子的人。相反，她不会太拘泥于过去，也有着友善和温柔体贴的一面。而从她和久美子深夜的谈话，让我确定了这个角色并非是一个不理性的人，相反，她其实完全能够理性的判断出问题，不过哪怕理性告诉她这么做“不对”，仍是愿意追寻自己内心的执着。第二季她和久美子的谈话中可以看出，优子已经完全了解了丽奈的实力，知道丽奈更强，丽奈吹独奏对吹奏部更好，认识到自己过去认知错误，愿意道歉并改善关系，主动去帮助丽奈，但同时也并不不为自己的所作所为后悔，直面过去，很坦然的面对自己的内心，执着于自己的内心。这样的角色，非常令我动容。不如说，这份勇气和直率是我理想中的模样：

即便意识到自己的行为“并不正确”，即便意识到自己的所作所为可能会对某些人造成困扰，但是因为这是自己的执着，是内心的向往，所以仍是要做，并且并不后悔，亦不羞愧，坦坦荡荡，直面自己的所作所为。自己的所作所为会招致的惩罚坦然接受，并不逃避，但即便如此，仍是并不后悔，无愧于心，这便是我向往的模样（相反我则总是患得患失，自以为自己是在“理性思考”，实质上是在逃避可能的代价。追逐梦想是不可能一路平坦的，没有牺牲些什么、付出些什么的觉悟是难以成功的。而我因为对此的畏惧，让我“许多梦想就永远的停留在了梦想的阶段，甚至沦为了幻想”）。而在吉川优子身上，我看到了相似的特质，所以我非常喜欢这个角色。也希望大家不要以上帝视角和绝对理性的眼光来渴求一个角色，正是因为有了情感，并且有了对内心悸动的执着与追求，才是一个有血有肉的真正的人。

吹响吧！上低音号

第一眼就被这个番名吸引住了，本身对音乐有关番就喜欢，再加上是京都制作，细致的画风、背景……

京吹用一种不一样的方式向我们展示了何为青春，久美子本是一个随波逐流的人 被丽奈 和吹奏部的人与事改变了态度，学会了当仁不让，和丽奈一样立志成为一个特别的人。

京吹的剧情和节奏把握的恰到好处，加上吹奏乐的BGM，简直完美，京吹好几处的细节都令人惊叹。

京吹的人设完美到随便一个人都能单独拎出来做主角。动漫中刻画的吹奏部每个人都是富有个性。

久美子努力又可爱(让我难以忘怀的是12集在桥上哭着跑喊着想演奏的更好)

「うまくなりたい、うまくなりたい！」

丽奈的高冷傲娇又可爱

晴香部长既亚撒西又爱哭

香织前辈为了团队放弃独奏

铠冢霙小天使好看又纯情

斋藤葵的无奈与犹豫

这无不一一清晰的展现在我们面前 让我更想进一步去摸索她们的性格

最后:

我永远喜欢高坂丽奈

我永远喜欢黄前久美子

我永远喜欢铠冢霙

我永远喜欢小笠原晴香

我永远喜欢中世古香织

我永远喜欢京吹！！