剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 体验去大场面大热血的人类命运多舛
需要静下心去体会没有宏大场面和满腔热血的人类命运之旅，一部反太空奥德赛的散文诗，三条明线，不同时空，用一个题眼，明疏暗恋，面对地球的沦陷和茫茫深空，虽然远方有一颗适合人类生存的星球，飞船只剩两个人，“我们”希望渺茫，前途未卜，看上去无比悲观，但是依然有幸福的感动和领悟，人性的光辉敢于直面深邃漆黑的宇宙，事情很小，意义很大。关于这点，本片没有探讨，只有叙述。
2 ) 结尾很浪漫
结尾浪漫到想哭
中间有点拉 但是末世不是传统大片里的景象 而是靠听说和可感知的安静也挺特别的
不喜欢美国片里面做严肃任务时一定要放popmusic来调节气氛的桥段
太空作业就认真太空作业不行么 一定要所有人载歌载舞 明明知道那个区域是unknown 要那么矫情地唱歌….看得人难受 矫情套路少一分 电影就真诚一分
3 ) 同样是魅力老男人，评分咋差那么大
《午夜天空》是乔治克鲁尼2020年演的，《芬奇》是汤姆汉克斯2021年演的，同样的世界末日，同样的身患绝症，同样的地球唯一人，《芬奇》评分8.2，《午夜天空》堪堪6分。
是乔治大叔的魅力不行了吗？不是，他依然是那个散发魅力的男子，眼睛含泪时想扑倒在他怀里。我觉得是叙事结构出了问题。
《午夜天空》将故事割裂为太空中与地球上，如果将两条线紧密相连本身就有难度，即使结尾连接在了一起，也抵不过前100分钟的不明所以。
《芬奇》只把故事聚焦到了末日地球，只有一个老男人，一条狗和一个机器人。老人与狗加上末日，有了老人与海的苍劲感。再加上对生命的守护与温情、成长与信任，成就了一篇温情又饱含力量的影片。
《午夜天空》的力量感弱了些。节奏感有些奇怪，想要浪漫又想要刺激，在太空中听着歌修飞船那段，把某位喜欢硬核科幻的人看生气了，拜托…飞船为啥坏，是被探测不到的陨石砸坏的啊，不赶紧修好快速反舱，反而磨磨叽叽的听歌。返回的时候果然又被砸了，还死了个人。这段看的确实让人翻白眼。
《芬奇》没有那么刺激，因为它没有既要又要。抓住一点，持续深入，就能打动人。
我想《午夜天空》是想烘托【家人】主题，以太号上五个人，三男两女，一个男的有妻子和两个儿子，非常想念家人归心似箭，最后在得知地球已经毁的情况下依然回去找家人；一男的女儿四岁死了，本无牵挂，但是飞船上一个跟他女儿一样大的女孩死了，他想把带回地球；还有一男一女在飞船上了有了娃，自成家庭，没有回地球的必要就去了新的殖民地。
看吧，都是家人。
奥古斯丁（男主）当然也是如此，我看有的影评说是平行时空，艾莉丝是真实存在的，错！艾莉丝从头到尾都是他幻想出来的。
注意⚠️是他在看到以太号宇航员的照片和信息后，小女孩才出现。也就是说他意识到自己的女儿在以太号上，他要拼了命救她，才有了后来的行动。
至于中途的落水和狼狗，也是凭借意念完成的。即使小女孩存在，在那种情况下也帮不了什么忙。
不过，看到最后发现这点以后，我还是被稍微打动了。字幕爬升，有一段时间没有回过神来，是在思考飞在太空的一男一女还有肚子的婴儿以后怎么生活呢？
不能luanlun那人类不还是会灭亡吗？换一个地方只是多活了几年，对整个人类来说没太大意义。
4 ) 感觉剧情不好看
没看过原著，看了电影后，感觉两条主线中飞船这条线的剧情莫名其妙的，明明知道要经过没有测绘的区域，也不做什么防护措施；遭遇陨石群后去外面修雷达什么，照理说应该更谨慎快速地把那些东西修理完赶紧回飞船，结果搁那慢慢修，搁那聊孩子的名字，搁那听歌；那个被陨石刺伤的女角色看起来心理素质很差，怎么选上她上飞船的啊...最后两个男为了自己的家人要返回地球，但是也不考虑另外两个人控制飞船需要人手就走了，感觉他们很自私，起码给个在家人和队友间选择的心理斗争的剧情嘛。后部分飞船上的剧情我都4倍速看的。
然后地球上的主线挺正常，但是最后草草结束了，感觉少了什么似的。
反正作为一个科幻电影，我觉得制作很精美，但是剧情好难看。
5 ) 都不及格吗？
5.7确实是残了一些。整体来说，就影片本身而论，还应该算是及格的。并不是因为乔治克鲁尼自己导演的原因。周星驰也可以演可以导。所以在这一点上来说，还是把他当做导演来看的。整个影片的节奏，视效。都是合格的。剧本也算是严谨工整。两条线交代也基本清晰。这就够个及格了。影片中用特效制作了一些太空奇观，还是可以的。比如红色外星球，灾变的地球，以及在太空受伤飘出来的血球，都是好视效，感官刺激很够。
刚开始就猜出这个小女孩是他的脑补。但是也很好的打了很多烟雾弹，做得足够扑所迷离。比如开始的的时候有个母亲找他的女儿。小女孩在坠机处看见无头飞行员的惊恐，都是障眼法。就算猜到，起码也做了铺垫。宇航员之间的终局困境也是做了，是永远去漂泊，还是干脆跟家人一起死好一点。这层困境与选择是很值得思考的。不知道为什么打这么低分。
6 ) 人生的无奈——鱼和熊掌必须舍其一
其实看的越多越发现，乔治·克鲁尼不再是靠颜值打天下的男星了，随着年龄的增长，他对于人生的思考也越深入。
这部电影看似没什么宏伟的场面，夸张的特效，实际上充满了一个人一生的无奈与选择。
矛盾一：家庭与事业无法两全
男主作为发现新家园的科学家，他究其一生，为人类殖民外太空找到了方向。
但也是因为肩上的重任，他最终不得不放弃妻子，以及他最牵挂的女儿。
年轻的他，因为对于宇宙的热爱，充满了学术的魅力，而他的妻子也因此被吸引，甚至成为了他团队中的一员。
可随着家庭生活的出现，他的妻子开始不满于他将精力全部投身于研究，于是在无尽的痛苦与纠结中，两人分道扬镳，选择了各自的生活。
男主倾其一生，最终让人类的太空殖民之旅成为现实，但他也因多年的呕心沥血积劳成疾。
生命的最后，他仍不忘帮助返航的宇航员，而为了完成这个任务，他甚至将幻想出的女儿当作精神支柱，最终将地球上的情况告诉了宇航员。
这就是大义与小家之家的矛盾。
生，亦我所欲也；义，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。
矛盾二：返回地球&飞向新家园
“以太号”飞船上的船员本身就是去新家园进行考察，他们也是圆满完成任务，准备回家与家人团聚的科学家。
但是，面对与地球失联的复杂情况，面对偏航遇险的突发状况，以及队友的不幸牺牲，都让这群离家多年的宇航员更加思念地球上的亲人。
虽然面对着不同的情况，可身为科学家的他们，依旧牢记着自己的使命。
在面对回家和离开的选择上，有的人兑现了对家人的承诺，有的人选择了送队友回家。
电影的最后，其实我们都已经知道了每种选择的结果，但面对着那艘冲向地球的返回舱，我的泪水仍旧不受控制地流了下来。
总而言之，当宇航员们得知地球已经行将就木，只剩下一个科学家在北极联络他们后，整个团队都面临着最为严峻的考验——
一路前往地外殖民地继续生活，一路则因思念亲人冒险返回地球。
或许活下去，才是最重要的事情，但对于那些将信念、承诺、爱与责任放在心中的人来说，这些事情，远比失去一切的苟延残喘要重要得多。
电影的最后，这一幕父女间的对话十分感人，女儿不知道父亲靠着臆想出的幻觉才坚持到了现在，父亲不清楚女儿已经成为了母亲，并准备与所爱之人前往新世界生活。
无论如何，人类并没有失去希望，所有的牺牲和努力，都最终让这团希望的火种延续了下来。
茫茫人海相遇我和你，我和你剪不断的情谊，认识你好像从上辈子起，上辈子我们就在一起，缘分让我们再次相遇，两颗心紧紧靠在一起，无论风风雨雨无论多甜蜜，天荒地老永远不分离，今生只为遇见你，我花光了我所有的运气，今生只为了等你。
我准备好了最好的自己，今生只为遇见你，我收集所有星光迎接你，今生只为了等你，我用鲜花铺满路问候你，跨越千山万水只为与你相遇，流落在红尘中只为了等你。
这首歌，既是丈夫对妻子，也是父亲对女儿，如果放眼整个宇宙，或许也是人类与新家园之间的偶遇。
情节太平淡了，没什么起伏。结局倒是有一点味道，小姑娘是教授想像的女儿。地球到底咋了也没交代清楚。
抛开原著如何不谈，作为科幻题材，影片所描绘出的末世背景下的孤寂感以及对浩瀚宇宙的呈现不乏可圈可点之处，前者当然得益于克鲁尼的全程热演，后者也基本达到了常规太空片的及格水平，然而最大的问题在于两部分的割裂感太过严重以至于叙事重心摇摆不定，想了想，对其最恰如其分的评价大概是，花费一部电影的时间，看了两部各自为战的戏。其实这部片90%甚至更多的戏份都该集中给到克鲁尼，与太空对话的部分只闻其声便足够了（甚至小女孩的角色都没存在的必要性），不知是对自己的表演不够自信还是太囿于原著，总之这个拍法所带来的效果事倍功半。
一部年轻人看不懂的人文电影。魔幻2020年的圣诞夜，毁灭中的地球也阻挡不了回家的温暖亲情。这个宇宙中最重要的不是金钱名誉，而是你和家人的关系。参考哈佛教授 Robert Waldinger 的 TED 演讲：What makes a good life? Lessons from the longest study on happiness
真是没看头，网飞投钱都被私吞了吧，拍了个又臭又无聊的片子，末世下看几个角色的寂寞和空乏，一众熟悉的面孔已经变面瘫，都在自己的空间里环顾人生，想看干货的趁早切，上了年纪的乔治克鲁尼可能身心都有变化，拍出的东西可能更贴近他的对世间万物的认知，peace宁静，我可能还是太年轻，认为它既做作又无趣，还陈腔滥调。★★
第93届奥斯卡金像奖 最佳视觉效果提名名单：《信条》《花木兰》《爱与怪物》《午夜天空》《独一无二的伊万》，其中《花木兰》《午夜天空》目前豆瓣、IMDb评分都低于6分，算是近几年个人感觉最弱、电影整体观感最差的一届了。私心更希望入围短名单的《心灵奇旅》《欢迎来到车臣》乃至未进十强的《灰猎犬号》获得提名，也能间接推荐这三部口碑更好的电影。
Tinamy金球调侃说《地心引力》关于克鲁尼拼了命准备外逃，不想和一个中年女人共处同空间的故事；这里，他成了那个驻留在此、见证着或曾回望着自己命运的人。依然创造了星际背景的电影里，重文戏的那类最常拥有的孤独氛围。无论是北极的光景，还是天际的浩瀚，都做得极为美丽；情感上的调和，和一干演员的表现也刚好相衬。但这些之外，故事本身会否太过单调或空洞？也终究是避不开的瑕疵。
巧巧的妈妈果然生了巧巧，太空认亲大型火葬场，两个生硬的故事拧成一个更生硬的故事，乔治·克鲁尼这次用的是什么烂编剧？看到了“星际探索”、“星际穿越”、“火星救援”甚至克鲁尼自己主演的“地心引力”的影子，就是没看到惊喜。（一半剧情都可以睡过去）
挺不错的，7.5分还是要的
求求了，看到有评论说天上地下两条线过于割裂是因为囿于原著，可别，原著虽然是将两条线以奇偶穿插叙事，而且也是快4/5才搭上话，但那种空气中弥漫的孤独与绝望是贯通的，而且Sully与Augustine最主要的联系并不是血缘，而是他们过于相似的性格以及殊途同归的人生悲剧（我他妈，Sully幸福快乐就算了还在执行任务中怀孕？？？），在片中都没有了，你会觉得Augustine仅仅是一个走向死亡的老好人。不知道是不是克鲁尼先森刻意而为之，影片开始不久弹豆子的戏份就把基调拉向了与原著完全不同的方向，还有不知道从哪儿冒出来适宜人类居住的迷之木卫。飞船上的大家在完全不知道情况的处境中其乐融融，不是很懂你拍这个小说到底想要什么？最终呈现的结果真的就是水得要命的那种美剧感。（当然不能继续叫《永夜漂流》，就没有永夜
最后的长镜头是太空新闻联播吗... 太空题材被拍得毫无魅力
流水账一样的抒情小散文
强效助眠片。。。是想通过影片的沉闷来体现末日太空旅客的孤寂吗。。。结尾好像太空版新闻联播，虽然没有在整理手稿（囧）
基本没啥拍出来的必要，倒也代表和符合克鲁尼自己的态度，无论是生活还是创作，一种肆意与随性所彰显的潇洒的真性情，一种同生命和岁月的互敬，实在是非常私人的一部作品，离观众越来越远，却离自己越来越近，并最终真的“成为”那个孤独的人，又不乏光彩与礼赞。
原來是一部披著科幻外衣的文藝片…
说不上很糟糕的体验，不过拍得实在是没什么吸引力。作为个人最爱的太空题材电影，成片却是让我在神游状态下看完的。所有灾难矛盾想从哪来就哪来，一句环境恶劣或陌生带过。可即使故事糙到这种程度，也还是没能够挤出多少令人兴奋的低廉娱乐性。
好久没看过节奏这么温柔的末日片了。里面的飞行器是我这么多年来看过的最漂亮的之一。
最开始看剧情以为是《移动地球》翻版，但风格其实很不同，基本很少动作戏，反而像一部末世悲歌。角色很少很少，一共不到十个人，刻意避开所有灾难片的固有模式，只希望通过少数的几个角色的经历展示末世将临时那种落寞、无助、悲伤的情绪，但同时又没有放弃寻找希望和为生命的延续做出努力。疗伤、反思大于娱乐
奥斯卡提名最佳视觉效果是不错的，剧情及对未来、对太空的想象力是空洞的，无望的。男人就别搞科幻了，你们不具备创造生命的能力，这是死穴。你们构想的都是了无生机，无趣的，无机的世界跟未来。
看着什么都有，但不管地上还是天上，都看不出一点“专业感”……
虽然几乎是毫无剧情可言，但对沉默到最后的真相展示和片中的寥寥些许铺垫，让我觉得其实还是挺有味道的。不能拿来当科幻片看。