在黄金之风看到35集的时候回来补完第四部,对比之下发现了很多问题。
作品前期使用了不少篇幅来描述弓箭,而且在电网里任意穿梭的能力实在太过op,所以我本以为最终的boss是有化电替身的人,故事会围绕着弓箭发展到最后。然而该角色的戏份在中期就已经结束了实在是出乎我的意料。私以为吉良吉影的剧情在杉本铃美幽灵出现后才开启实在是太迟了。整部作品带给我的感觉是两条主线拼接起来的故事,转折得太突兀了整体看起来不和谐。
剧中很多角色的存在也让整体节奏拖沓了不少,比如小林玉美(勒索犯),间田敏和(复制男),山岸由花子(康一迷妹),托尼欧·托拉萨迪这些角色。观看的时候把这些角色相应的集跳过不看对剧情的理解几乎没有影响。每个这样对剧情影响约等于零的角色各占一集来介绍实在是浪费资源。如果是为了表达出“小城里面的替身使者众多”这一设定完全可以让部分这些角色的戏份穿插在主线里面。这样卧虎藏龙的设定表现出来了,而且剧情节奏也适当。透明宝宝的存在更是令我迷惑。按照前期的套路应该是仗助和乔瑟夫经过一些波折然后找到透明宝宝的母亲。当我以为这是一个用一集就可以结束的日常篇的时候,我把这集看完了,宝宝的母亲从来没出现。故事还没结尾,篇章就用完了,我就以为这个应该是作者为后期打boss剧情反转做铺垫,毕竟隐身这个技能很op。然后39集看完了,透明宝宝跟着乔瑟夫坐船走了。看完了整部剧我甚至没有理解作者设计这个角色的目的是什么。如果是为了拉进仗助的父子关系完全可以在主线里随便设计个小危机然后乔瑟夫虽身体无力作战然经验上碾压仗助靠智力帮仗助度过难关,然后仗助对老头子刮目相看。
承太郎和乔瑟夫的能力削弱得太过分,主要任务就是划水和收尾。如果怕承太郎太强破坏剧情平衡其实可以设计支开他的。尤其是作为最强战力结局篇几乎全程站着不动看着真的是气人。
再有就是吉良吉影的父亲,这个角色塑造得太迷了。吉良吉影带给观众和主角团的感觉就是很有压迫感,无论是换脸前还是换脸后主角团都有种拿他没办法的感觉。而且后面新制造的替身使者也类似地带来危机给主角团。然而作为一个负责制造替身使者并在后期剧情占一定戏份的反派,吉良吉广根本不存在任何压迫感。每当一些吉良吉广制造的替身使者把主角团逼入险境的时候,镜头一转到吉良吉广我就出戏了。吉良吉广无论是台词,配音还是行为都像是把他作为一个轻松诙谐的角色来塑造。后期连敌方龙套角色都有一定程度的压迫感的情况下,作为重要的反派角色却和反派氛围有点违和,我觉得这样塑造角色有点不妥当。
尽管剧情节奏不好,吉良吉影这一角色的剧情带来的加分真的太多。特别是川尻早人和吉良吉影的智斗特别和我胃口,剧情紧张刺激,有着多个反转但符合逻辑。
基于以上描述,只能给本作打分4星。
-----以上编辑于2019.07.07.-----
时隔一年的更新
过了一年重新看这篇文章审视这部作品,觉得自己当初还是被吉良吉影的剧情冲昏了头脑。现在认真看来,这部作品也只配达到3到3.5星的分数。但3.5星四舍五入勉强是4星,评分就不加改动了,只在本文末端加以说明。
-----以上编辑于2020.08.31.-----
重新审视,2星。
-----以上编辑于2022.02.17.-----
从第四部开始,荒木老师的想象力开始彻底释放。而且每一个角色也都更加立体。对比以下第三部就能看清楚,阿布德尔加入是为了克服对DIO的恐惧,花京院是为了报答JOJO的救命之恩,波尔纳雷夫是为了给妹妹报仇,他们都在向一个几乎不可战胜的对手义无反顾的发生进攻。这当然是黄金精神的体现,但是人物采取这种行动的动力还是略显不足。
第四部的每一个角色都不像之前有着明确的目标,他们想保护自己的亲人朋友,想过好自己的小日子。甚至也会为了捡来的钱怎么分而翻脸动手。像不像你?像不像我?荒诞,奇幻又真实是这部作品的基调。每一个角色都是能立得住的。
感谢荒木老师给了我们这么好的故事,也感谢动画制作组给了更多人了解这部故事的机会。
看最后一集的时候,因为进度条的缘故,加上之前有几集时间轴是乱序的,故而脑补了不少内容。 看到吉良吉影被车碾中,医生宣告死亡时,还觉得他是因为发现自己没有办法手动发动败者食尘,从而假死让受体女医生喊出名字暴露身份,败者食尘自我保护机制被动触发,时间回溯。 接着刚好回溯到之前路过的那个亡者之巷,被铃木看见。铃木是幽灵,当然可以穿透实体。借此误导吉良吉影以为自己已经死亡,放松警惕回头被拖入未知空间。 没想到全剧过目都没再有任何意外发生,吉良吉影这个boss真的就在第39集过半时就被医疗车误碾死,真是没有一点点防备......
谢谢快乐小镇杜王町治愈我。
三部是埃及广翰的沙漠,是散落四处的星尘的汇聚,是勇士的征程,是跨越山海的勇气,是神秘史诗,是突如其来的生离死别和数十年的孤独;而四部是日本宁静的小镇,是色彩明丽的天空,是永生不息的海浪拍打着沙滩,是连续不断的冒险,是少女爱恋的心情,是简单纯粹的正义,是钻石初绽光芒。
我们总爱说什么“平凡生活中的英雄梦想”,但是杜王町,大概是荒木笔下“英雄生命中的平凡梦想”吧。
曾一次次徘徊鬼门关的英雄至此已然垂垂老矣,他用自己的血染红河水,为了寻找一个透明的婴儿;能够停止时间的白金之星,也只是个在海滩上观察海星的学者。而他们又是否会想起那位天堂的红发友人,街上跑过穿着和他曾经一样的制服的孩子,这个曾给予了他十七年孤独的地方,现在被众多与他一样拥有着黄金精神的替身使者所守护着。
曾有人这样写:“当多年后英雄逝去,来自意大利的黑帮教父会让他们的坟墓边长满不凋落的五角花。以致所有无名的星宿,和所有短暂旅途中的休憩。”
而永恒的杜王町又怎知何为短暂呢。
东方仗助是拥有着最温柔替身的JOJO,他会像普通男孩一样长大,和朋友们大笑,和漫画家吵架,去吃美味的意大利料理,用疯狂钻石修复周遭的碎片和伤口,守护自己的小镇和亲人。
他会活得温柔又热烈,钻石终将打磨成,而之后的每一个夏天,都会像1999年的夏天一样。
在这个世界里,当杀人魔被一双双复仇的手拖进地狱,当所有不安的灵魂都得以安息,便有阳光重新照进,一切都将变得更好。
正如全系列最明亮的色调给了四部,荒木最温柔的笔触也给了仗助。他身上所寄托的,不仅是乔斯达家的英雄血脉,更是在时光的洪流里,每一个孤独的英魂心底温柔的梦。
『Let the voice of love take you higher,let the joy of love give you answer. 』
『1999,bizarre summer. 』
好了,正经话说完了,我要开始说几句骚话了:-)
荒木老师真的很会玩音乐梗,四部的感觉就是他在你的耳边吼“快给老子去听歌——”(狗头.jpg)反派吉良吉影的原型来自David Bowie,替身名称却是Queen的歌曲Killer Queen(顺便一猜粉红大猫猫的形象大概来自Cat People…?),攻击方式同样来自Queen的Sheer Heart Attack和Another One Bites the Dust,翻译成“枯萎穿心”和“败者食尘”真的很有味道。
同时露伴老师的替身“天堂之门”取自Knockin' On Heaven's Door,但通过书本来呈现记忆的方式却让人想起My Back Pages。那句“But I was so much older then, I'm younger than that now”也总觉得很适合露伴(来自一位露厨的瞎猜(笑
以及荒木不去做设计师太可惜了,作为一个纯粹被露伴老师衣品和美貌(还有腰)吸引的舔狗,我只想拥有他所有的同款。
最后——
还有比东方仗助更可爱的高中男孩吗!!!没有!!!没有!!!我永远喜欢纯情高中生东方仗助!!!
楼主在准备艺术史考研,黄金之风和不灭钻石每天都刷好几遍。在重复观看的过程中我清楚得认知到,荒木飞吕彦老师在这部作品中寄托的绝不是个人的戛戛独造,而是对大量泛文化的理解和输出。
先不说荒木老师彻底改变了我的音乐品味,其实在看第三部的时候就发现,承太郎用一枚纽扣解决大猩猩像是《圣经》中大卫以一颗石子击败歌利亚,而命运之轮那一集的叙事与镜头和斯皮尔伯格的处女作《决斗》有异曲同工之妙,荒木老师坦言受悬疑片和西部片的影响很大,但是他的涉猎绝不仅仅于此。
jojo与波普尔哲学
1、jojo系列的替身能力最大特点是与人类文明的造物息息相关,也就是说此能力并不是纯然的物质实体,也非纯粹的意识能量,而是波普尔意义上的“第三世界”——精神与物质交融的产物,替身的外形许多是机械特征、生物特征和装饰性元素的大杂烩,而就能力来说也是千奇百怪——公路之星需要先骗一个人进屋才能追踪,露伴的天堂之门预设人的记忆可以被文字化,以及后面一票匪夷所思的替身能力,都有着对于物理超能力来说太过精神化的限制,而动物的替身大多非常单纯。
2、jojo的战斗本质上是信息战,也就是敌我双方不断修正认知的过程,对现象的思考、判断与运用经常代替纯粹的强力成为制胜的法门。对对方能力“客观知识”的获得需要不断地试错和探索才能确立,此种战斗的现象学建立在波普尔的可证伪性上,将人类认知的勇气带出并面向无限敞开,并在其边界触碰到名为命运的意志,即触网的网球落在哪一边的问题。
3、波普尔的《客观知识》里面提到两个相对的系统:云与钟,前者是一个无序的机遇系统,而后者则是规律的机械系统,这个自由意志与命运操控的问题正是西哲中一个经典的疑难问题——正如同天气预报(云)与普奇神父(钟)是孪生兄弟一般。云和钟是一个不可相让的二元构架,而波普尔在两者中间建构了名为“泡沫”的软控制系统——泡沫是由一层薄膜相隔的内外系统的平衡状态,同时薄膜并不阻碍内外系统的物质交换和相连,这大概也是荒木老师为泡沫能力所着迷的缘故。
jojo与坎普感受力
荒木老师无意将jojo作为一种高雅艺术(fine art)的表达,漫画最重要的就是有趣,因此人类的勇气赞歌是以喜闻乐见的奇妙冒险(bizarre adventure)的糖纸包裹下得以输出的,如果我们思考这两者之间的落差就可以知道为什么乔斯达家族只有大乔一个真正的绅士了。
准确的说,是dio不做人的选择真正将“奇妙”印刻在乔斯达家族的血脉之中。jojo的奇妙冒险中真正得到深思熟虑和仔细审视的正是恶,正是因为善良本身并不具备“奇妙(bizarre)”的特质。而这份对“邪”的过分好奇与执着让这部作品的风格与其他少年漫画迥然不同,这可以体现在倾斜而复杂的时空布局、各类时常显得阴森残酷的奇妙现象、奇装异服与句句成梗、疑窦丛生的智力战,也可见于每一部最终boss极强的存在感。
也正是这种对“过度”的追求让这部作品有着令人吃惊的娱乐性,苏珊·桑塔格将这种类型的作品定义为“坎普艺术”。
——“坎普的关键之处在于废黜严肃,坎普是玩笑性的,是反严肃的。更确切地说,坎普与严肃建立了一种新的、更为复杂的关系。人们可以以严肃的方式对待轻浮之事,也可以以轻浮的方式对待严肃之物。”《反对阐释》
阅读jojo有一种秘密的享乐感,这种high爆的体验很好地稀释了主题本身的严肃性。因此jojo实际上也期待两种读者,一种是追求阅读本身所带来的沉浸体验的愉悦型读者,另一种则是形式自觉并具备一定美学反思能力的理智型观众,而这两者之间的重叠正是一边刷wryyyyyy一边被黄金精神感动得不行的jo厨群体。
——“坎普感受力作为一种对人的趣味,尤其偏爱那些纤瘦和极度夸张的人物形象,而女性化的男子或男性化的女子肯定是坎普感受力的最伟大意象之一。”《反对阐释》
jojo里的主要男性角色从第一部到第七部基本上是逐步走向纤细和女性化的表达的,而徐伦和她的伙伴则更向男性气质靠拢,而就算前三部是走硬汉风的路线,也离不开一种19世纪以来都市男性以时装彰显自我的dandyism(丹蒂主义,男性时尚)。jojo的各位主角正是桑塔格所言的各式各样的纨绔子弟,散发出纯正的双性气质让正常番剧的角色显得平淡无奇。
——“坎普是尝试去做非同寻常之事......某些夸张作为与其他夸张区别开来的视觉特征——诱惑性和戏剧性。”“如果说悲剧是深深卷入某种事态的体验,那么喜剧就是不动声色、超然事外的体验。”《反对阐释》
jojo的战斗描写和台词具有很明显的戏剧性特征,最明显的莫过于早期经常会有一个担当解说的角色,而且在解说的中途时间几乎是可以忽略不计的,而且似乎这类严肃而紧张的插入时常对应着外部看来无关紧要的情形,解说能起到一种微妙的间离作用,同时也让战斗彻底走向风格化。而替身战斗的双重姿态则在于一切替身战斗对于外部而言都如同孤岛,在路人的视角看来替身使者仅仅代表着丹蒂人士的浮夸举止,如同一场滑稽戏。
——“坎普是对‘固定的性格’的赞美,坎普眼光所欣赏的是人物自身的一致性和感染力。与此相反,它对性格发展的意识不感兴趣。性格被理解成一种持续发光的状态——人成了一个非常密实的物。”《反对阐释》
jojo里的各位人物基本上性格都非常稳定,而荒木给每位人物所设置的成长并非是一般少年漫画里线性的不断跨越而更像是努力去发现隐藏的觉悟——他变得更像他自身。荒木总是将主角的引导者放在少年时代,而在那时仗助/乔鲁诺就已经完成了自身的人物弧,在之后的剧情中无非是对这个性格的不断彰显和强调(承太郎更是7岁就能欧拉欧拉,一直到42岁都没有显著的变化),从三乔到六乔依次展现为这样的实体:白金、钻石、黄金、石头。与之相对,jojo的各位boss才真叫雷打不动,所有人都是天生如此,一经下定决心就可以认定自己的宿命。荒木把性格的变化让给了系列中唯二拥有多段替身的乔尼和康一。
——“坎普趣味是一种爱,对人性的爱。它品味而不是评判‘性格’的小小的喜悦和笨拙的激情......坎普趣味认同于它所品味的东西。分享这种感受力的人不会嘲笑那些被他们标识为‘坎普’的东西,他们欣赏它们。坎普是一种温柔的感情。”《反对阐释》
其实坎普感受力适用于许多圈子,小马、undertale、jo厨的厨力之所以高,大概正是因为这种温柔的感情吧。
本来打算打发时间看的,结果根本停不下来
其实这种偏软瘦的画风挺适合四部的,配色也棒,看好!
「忠實原作」的外界壓力與「不思改進」的內在反動,疊影成了第四部的美學更動,到了換op3的故事後半與躁進只剩一線之隔。但,這又如何?最後一集的人人後話,將奇妙又平凡的一年冒險的詮釋權從東方丈助身上移向所有鎮民,黃金的時間成了小鎮的時間,這就夠了,足夠讓人心滿意足,再無怨言。
这一季跟前三季比,好水啊!!!!
jojo动画化其实不好,人物生硬剧情拖沓,远没有漫画酣畅淋漓啊。失望,只能……打5星了。
广濑康一的配音好吵啊,一直叫一直叫,快烦死了。以至于,吉良吉影把鞋塞进他嘴里的时候,我竟有点开心…
天马行空,绚丽多彩
在等“黄金之风”更新的间隙补番完成。动画并没有漫画的画面冲击力强,但是这一部的一些实验还是要赞,天空画成土黄色这种魄力是其它动画没有的(可能坐实荒木老师色盲说)。JOJO漫画我只读过1~5部,第4部是比较偏爱的。一直是轻松的调调,尊重配角的塑造,主角有时候一整集都不出现,反派也可以当主角演一集。吉良吉影也是个独具魅力的反派,从荒木一路给他换了3个造型就能看出是作者亲儿子;到动画里地位也不可动摇,虽然后1/3才出场,但一出场就伴随着一个全新OP,之后竟然为了他的新能力觉醒,又给他特别做了个主题OP!整部动画三个OP,其中两个为了吉良——这反派当的,不是导演亲儿子,而是亲爹啊。(笑)ED野人花园也必须好评,浓浓的怀旧气息超适合1999年的世纪末氛围。
第一梯队:《EVA》,《钢炼》。(有哲学高度)第二梯队:《死笔》,《NANA》,《SD》。(有人生指导)第三梯队:《夏目》,《虫师》,《银魂》。(有人文关怀)第四梯队:不胜枚举于是日漫界时尚最时尚的《JOJO》尴尬的卡在了第一和第二之间。话说友邻们居然没一个看的
荒木巨巨脑洞太大了,第一部绅士正面刚,第二部智斗向,第三部埃及旅行记,这一部高校不良日常以及犯罪现场调查即视感。。每部都有新意。。二十多集,大BOSS终于出来了。。追番ing,仗助帅帅的,Q太郎智商担当,岸边露伴老师我超宣你啊~
四部动画就像一个烂厨子做高级牛扒 - 虽然欠缺技术,但食材本身的质量太高了,所以还是难吃不到哪里去。
无论你们说什么,都不能影响我发掘神作后的心情
超超超超级好看,太喜欢川尻早人了,简直快要超过承太郎了!!!
很高兴今年认识了jojo 感谢这一季的开播让我下定决心补前三部(本来觉得太长才一直没看,结果开始补后停不下来)jojo真是太好看了 真是太好看了 太好看了 太好看了 荒木老师真的太厉害啦
只要有黄金精神,没有替身也可以成为最强小学生
完结的七部里面,个人是最爱四部的,充满浓浓复古风的小镇怪谈和荒木式替身大战完美结合,虽然以日常为主,但戏剧张力丝毫不逊于其他任何一部。川屁股吉良也是日漫史难以多得的经典反派。虽然这部作画比起前三部崩了许多,但作为JOJO多年老粉,有生之年得以见到已是大幸,坐等Part5
确实有几集不那么如人意,但当看完36集的片头时,我真的觉得之前那些瑕疵与纰漏都是可以被原谅的,简简单单的一首OP却溢出了整个动画团队对这部作品极大的热情…“1999年夏天在一个叫杜王町的小镇,几个男孩经历了一场奇妙的冒险”,把这个神奇的故事讲述的就像真正发生过一样,这就是第四部真正的魅力
我要说制作组你们是有多缺钱啊???这第四部真是有些崩得不成样子啊!!!说起来理论上这部才是JOJO系列的巅峰呢!!期待期待!!!
最近入的jojo坑,最喜欢第四部
你的名字,, (<ゝω·)☆~Kira~よしかげ~,, , 殂。