天降咒术师

Nori不仅品学兼优，还很讨女孩子喜欢，而且女朋友更是换了一个又一个。用小不点的话说，他就是“超强”的。然而，在外人眼中完美的Nori，心中却藏了一个美丽的梦。他将这个梦小心翼翼地保护着，唯恐外人知道。因为这个梦太特别，虽然很美，但在他人眼中却是很不齿的。所以Nori只能内心挣扎又矛盾地生活着。

Nori的梦究竟是什么？这部剧非常厉害的一点就是，侧面通过一些事物来描写他的梦是怎样的，而不是直接抛出：

鞋带：

Nori会系各种花式鞋带，他的这个本事使得他在女生中间十分受欢迎。也许我们会以为Nori是将它作为一种吸引女生的手段。但EP6开头有一个镜头特地滑向了Nori的鞋子，我才意识到原来Nori其实是自己内心喜欢。因为他的鞋也系了一个漂亮的小花样。

日文歌曲Smile for me：

这首歌是Nori经常听的一首日文歌。EP6剧情开始，Nori一边听着这首歌，一边在做着一道日本料理玉子烧，而他的脸上更是写满了甜蜜，一脸沉醉。好像陷入了爱情里。剧中还有一段剧情也很令人印象深刻，就是Nori在某个夜晚甜蜜约会之后，坐在机车上，带着一脸的娇羞，开心地哼着这首歌。看完剧之后，我也从网上找来这首歌听了听，也大致了解了一下歌曲里所表达的意思，这首歌其实描绘的就是少女初恋时的那种开心，幸福的感觉。也许这正是Nori内心所向往的那种感觉，又或许这首是和恋人在一起时经常听的一首歌。所以Nori才会这么喜欢这首歌，以至于反复地去听它。

电话，樱花，和白色裙子：

Nori经常一个人到公用电话那给某个人打电话。在电话里，他提到最多的词应该是樱花。小不点和他朋友在偷听Nori打电话时，听到了一个词Saku，其实完整的应该是Sakura，这是樱花的日语发音。由此可见，Nori应该十分喜欢樱花，也很爱听对方为他描述樱花有多美。甚至有一次，Nori在打电话时用十分轻柔的语气说“能不能再跟我说一次樱花有多美”，表情里羞怯中带着陶醉。我想这也许是Nori为数不多的可以真正做自己时刻，所以他才会那么沉醉地靠着墙去听电话。

说起樱花，Nori不仅喜欢在电话里听对方去描述，也将这一份喜欢锁进了柜子里。Nori的衣柜也是他的另一个小天地，为了那一份热爱，他甚至在衣柜里贴满了樱花的贴纸。

对于白色裙子，这部剧做得非常好，只是浮光掠影地展现了一位穿着白色裙子的女孩，并未展示其全貌。不用想，我们也知道，这位穿着白色裙子的女孩，其实就是Nori，因为没有其他人了。这种浮光掠影的朦胧感，十分有趣，因为这种模糊处理，在后面的叙事中可以作为引子接着去探索，而不是直接在这里结束。而说起裙子，我们都会把它作为一个女孩的标志性的服装，但无论是裙子也好，女装也好，在我个人看来，真的不是女性气质的全部，而只是其中一个部分。

……通过对于这些事物展示，我们对Nori的这个梦也有了一种清晰的认识，那就是Nori的内心原来藏着一个这么美丽的樱花少女的梦。

而这样美丽的梦他也只能默默地藏在心底，因为显露出来，只会让他成为眼中的异类，甚至是变态。

EP6的标题是影子，剧中展现的另一个人物“小八”与Nori之间形成了一个互为影子的对照关系。一个在明一个在暗。小八很勇敢，他敢于将自己的独特的性别气质展现出来，他涂口红，他穿裙子，他随着音乐自由舞动着，虽然这会让他备受他人的欺负。而他依然保持着那份勇敢，未曾畏缩过。而这也是令Nori暗自羡慕的地方。

Nori好几次的心态变化都与小八所遭遇到的事件相关：

1.小八和一群小孩都穿着裙子在天台上旋转跳舞，被家长抓包后，小八成为家长口中首当其冲的那个犯错的人。

2.小八在和着Smile for me的音乐自由舞动时，被别人推开。

3.小八在厕所被人霸凌致死。

小八的遭遇实在太惨。而这一系列的事件都深深影响到了Nori，尤其是最后的小八被霸凌致死的事件，更是让Nori意识到，是到了该去往心中向往的99楼，真正地做回自己的时候了。

最终Nori还是选择了离开这个他十分熟悉的家，带着他的樱花少女的梦，去往了心中向往的99楼。而这个家，他却再也不能回来…😭

第三集在我看来是讲感情，导演虽然表明了并没有刻意的渲染阿派对阿猴的情绪，甚至刻意模糊了这种情绪，但是观众们还是可以察觉到。这一集讲的主要是兄弟三人为了争夺邻家女孩的爱意所做出的努力，以及细致的描写了阿派和阿猴的友谊。

剧情开始时这种感情还很普通很朴素，让人很难想歪，但是从中后半段开始，阿派对阿猴的感情线其实已经很明显了，但是导演在刻意模糊。

阿派每次都给阿猴加一顿夜宵；总是安静的听阿猴给他的妹妹打电话；努力的教阿猴赚钱的本领；自己挣得钱也会算到阿猴身上；连珍贵的西服都舍得送给阿猴当礼物。这样的举动也可以看作是友谊。但是后面有很多情节表明这并不是导演想要表达的。比如说，阿派提醒女孩要给阿猴准备一些吃的东西，因为老板对阿猴很吝啬；比如说，在争夺邻家女孩的开始，阿派遇到另一个兄弟在眼镜店，他对这个配眼镜的兄弟显然是很不满的，甚至有了肢体冲突，然后后来即使阿猴和女孩牵了手，阿派并没有非常冲动的和阿派发生摩擦，而是刻意的回避，这显然很不对劲。

第三集有一个很重要的人物，是裁缝店的香港裁缝，大家都说他是猫妖，在我看来，这是大家在说他有点“娘”，甚至是在说他是gay，这在后面其实有所印证：阿派去店里做西装，半截从屋里走出来一个gay里gay气的gay，非常刻意的抚摸了阿猴的手。即使阿派没钱裁缝也不在乎，甚至给他穿了一双很好的皮鞋，这其实就是在表明裁缝老板的身份。阿派知晓他的身份，但还是总来他的店，我认为这是两个人都知晓这种情况，但是就是有一种规则让他们在内心知晓对方的身份又表面上很融洽的相处。这种融洽关系被打破是在裁缝给阿派穿上做好的西装的时候，阿派说可不可以改西装，裁缝在不经过任何提示的前提下，一下子就点破了阿派的目的—要送给阿猴做服兵役的礼物，这种看破不说破的规则被裁缝单方面打破，所以阿派恼羞成怒，推了裁缝一下。

猫在全集作用也很大，在我看来，这是阿派内心对同性的爱意的象征。在阿派服兵役前的舞会这一段，阿派开始的打算是不去的，这在他让另一个兄弟转交他给阿猴的钱时可以看出（很大一笔钱都当做是给阿猴的送别礼物），但是他其实是很想去的（后来那么好的西装都想送给阿猴，但是因为西装不能改而放弃了），他去舞会的路上碰到了很多很多猫，在我看来这是他对阿派感情的极点，他按耐不住自己的情绪，我严重怀疑他去了舞会现场会说一些表达爱意的言语，但是他在快要到舞会现场时遇到了坏人，我认为这是当时社会对同/性/爱的打压的象征。最终他只是放下继续便走了。

这一集还轻描淡写的提到了社会对同/性/爱的不包容，在阿猴的送别舞会伊始，广播里提到要严重打击舞会，降低这些娱乐场所对年轻人的伤害，其实就可以看出当时的社会仍然是非常封建的，阿派的感情很难有美好的结局。

导演并不认为这是爱，他还特意回应了，他认为每个人在青少年时期都有要好的朋友，你和他/她之间关系甚至超过了爱，你们即使会各自成家，但你就是知道和这个人在一起时比和对象在一起时来的舒服。但我觉得啊，这不是爱，这是资本主义兄弟情！！！！

「戴著哥哥送我的超時空手錶，我要離開九十九樓了。

聽說，所有不見的東西都被放在那裡。

在那裡，爸爸最偏心。

在那裡，媽媽的幹你老爸其實是我愛你。

三小男孩，永遠不會吵架，也不解散。

暑假作業是永遠談不完的戀愛。

最後，永遠在那裡的樹會等到那朵貪玩的雲回來。

我想要把不見的寶物統統都帶回家。但是魔術師跟我說，那些消失的東西必須留在九十九樓，否則，它們就並不真實存在了。

因為它不見了，你才會記得，它曾經是你的。

原來消失，才是真正的存在。」

”有阵子我会想，那些我们具体可以碰到的事物是幻觉。桌子是幻觉，床是幻觉，甚至连抚摸你的乳房，倚靠一棵大树都是幻觉。而我们的心所创造出来的那些才是实在的，那些像被箭矢穿过的痛楚，那些被我们记述下来的，着了火的记忆才是真实的。”——摘自豆瓣网友筠隐书评

要想理解这部剧我认为首先要了解八九十年代的台湾的背景信息。整个故事的舞台背景是上世纪90年代城市化进程洗礼下遭拆迁的台北“中华商场”。

五十年代以来，在国民党的“拟似波拿巴”专制政权下，台湾的社会性质是美日垄断资本统治下的“新殖民地-半资本主义”；因此台湾文学的主路，应该是具有反帝性质的、现实主义的、表达第三世界人民主体性的文学。为此，陈映真在九十年代以来多次质疑当代台湾文学中对现代主义的“滥用”，并将这种滥用与文化上所谓“媚美媚日”的倾向联系起来。

台湾社会在两蒋时代无疑属于“第三世界”。但是，随着李登辉时代起台湾对大陆、东南亚的资本输出逐渐彰显，台湾地区的本土民族主义逐渐发育，这种民族主义在前述政治经济背景下，自然采取了“后第三世界”的面貌。不止台湾地区，这种“后第三世界”问题实际上成为所谓亚洲四小龙、土耳其、波兰、如今也包括相当一部分中国大陆居民所面临的主要意识形态背景之一。 本文探索的“后第三世界”问题是指后殖民时期的第三世界（除日本以外的亚洲、非洲、拉美地区）追求现代的欲望及由内部精英布设的“发展主义”项目，共同构筑的在全球资本主义体系中谋求位阶跃升的意识形态，而这翻转了“第三世界”概念形成之初反对一切形式压迫的进步性取向。“后第三世界”的另类现代化，非但不反父权、不反种族歧视、不反异性恋体制、不反阶级压迫、不反全球资本主义的阶层化的劳动分工与价值链（这些恰巧都与本文想要表达的主题有关），并且因为积极嵌入全球化的劳动分工，随时准备侵占结构中处于劣势位置的地区的劳动力、资源与生态。 所有的故事由“我”寻找对“天桥上的魔术师”的记忆来串联，每个故事都更换一个叙述者，而都以儿童或青少年的视角呈现。它成功地结合了成长小说、青春故事、都市传说和魔幻现实主义风格，充分满足了具备一定文学素养而又受到后现代主义消费文化熏陶的读者的阅读期待。从另一方面看，文本以表现为时间上的大跨度、空间上的小尺度来一遍一遍地“深描”台湾资本主义高速发展阶段的台北底层市民生活，从而赋予自身某种人类学面向；在这种意义上，“中华商场”正是作者的“田野”。

简言之，这部小说集讲述的，是一些微观的场景里的半真半假的小故事；但它们都共同见证了台湾从所谓国民党的“拟似波拿巴政权”下的新殖民地-半资本主义社会，向着一个“民主”的资本主义社会的转化；在这个过程中，世界中的台湾不断向上浮，台湾人也开始有样学样地，像美国人、日本人看台湾一样地看待第三世界。这在现实中得到映照。从1994年李登辉南洋之行开启的面向东南亚第三世界的“南进政策”至近年蔡英文提出的“新南向政策”，都标志着台湾以自我的时间为轴心，将“空间化的时间”向世界版图部署时，东南亚幸或不幸的成为地缘政治上邻近的他者，成为有待于权力来占领、度量与分配的“公共时间”。所以，每个台湾人去东南亚旅行的故事，必然去寻找现代化过程中人被连根拔起后无迹可寻的记忆 。在小说中存在超过三十年的中华商场，因为“台北市迈入国际性都会”的欲望以及台北“香榭大道的愿景”，一栋栋的被拆除、夷为平地。当时商户抗争的画面仍有照片为证，来自商户家庭的作者与儿时玩伴，显然目睹或经历了都市空间资本化席卷下掠夺底层市民的过程。揭示了全球资本主义“掠夺性积累”的逻辑下那些压抑的不能言说的创伤。——摘自微信公众号《哈扎尔学会》

以下是我看完六集以来的感想，和以上相比略显粗鄙。 前两集无疑是梦幻的，一种似真非真的梦在现实中来回穿梭；同时他也是欢乐的，围绕三个孩子展开了对梦境的叙述，同时引出本剧的最神秘的人物——魔术师。但是也正因为如此你会感觉前两集的剧情略显拖沓混沌（从大家看到小黑人跳舞爱并都开始跳舞之后这种混沌感消失了，因为好像隐约感受到它想要表达一些东西）。从第三集开始，一种淡淡的忧伤在商场各色人物看似和谐又平静的生活中逐渐蔓延，直至目前我看到的第六集，我感觉非常压抑和痛苦。

每个人成长的路上总要经历一些风雨，但是每个时代的人经历的挫折似乎都有所不同，在台湾上个世纪八九十年代，主流文化仍然肆无忌惮的“发光发热”，白色恐怖思想控制，性别刻板印象，异性恋潮流，宗教和洗脑这些至今仍存在于不同国家不同社会的问题，极大的暴露在经济飞速发展的台湾，在这种巨变和不变中痛苦挣扎的台湾百姓，自然会在人生中留意不经意的或大或小的改变，我认为这就是作者想要讲述的。

在我看来，魔术师是人们的幻想，是一种集体幻想，他实际并不存在，他的意义是让在水深火热中生活的人们有一种希和寄托，魔术师看似帮助所有人实现了愿望，然而在当时这就意味着飞蛾扑火，是与主流的抗衡，因此，实现了愿望的人们被毁灭了。这种说法又是很矛盾的，人们实现了愿望，进去了所谓的“99楼”，失去的东西，我们心中缺失的一块都可以在那里找到，然而活着的人都没有见过“99楼”，他们嘴上说着这都是骗人的，心里却也想怎样才能进入“99楼”。这是一个美好的故事，我希望所有人都不玩打破他，或者又蛮多的来说，所有人都不能打破他，因为你不能否认它的存在。此外，这种矛盾感也体现在每个人身上，故事里的每个人都是不完美的，但是又都是很完美的，因为他们的不完美之处，是其他人对他们的附加意义，他的完美或者不完美需要别人定夺吗？

正因为这些故事背后所存在的问题或多或少都存在于每个社会，甚至也在你成长的路上绊倒过你，因此即使我们阅读能力很差，却还是都可以多多少少的理解到一些东西，有一种我好像明白他在讲什么，但我说不出来的感觉。

我真心的希望这部剧能火，因为它会拾起你的内心深处曾经存在过的成长的记忆，当我们长大，这个社会需要我们成为大人的时候，我们过去所经历的伤痛似乎都是不重要的，但是没有成长，何来成人呢？

奈飞新剧《天桥上的魔术师》这么优秀却无法引进大陆，要是引进了估计又是现象级台剧。话说现在台剧天花板真是越来越高了，2019年有《想见你》，2021有《天桥上的魔术师》。

真实的中华商场早在1992年被拆除，剧组斥巨资搭建了台北上世纪八十年代人们记忆中的商场。如江湖上至今还流传着93年就被拆除的九龙城寨的传说不同，中华商场属于普通人。由于剧组搭建的实景过于逼真，不少曾经经历过中华商场繁盛时代的中老年民众，甚至不惜以假扮成群演的方式前来此地凭吊。

全剧最喜欢的桥段：

皮鞋店的二胎弟弟感受不到爱，魔术师让他如愿以偿成了透明人，躲进电影里某个场景片段中再也出不来。小伙伴和爸妈只能来影院一场场的买电影票等到电影放映到那个画面才能见到弟弟的样貌，和弟弟对话。如此，艺术将现实生活中一抹浪漫与执拗无限放大。譬如《重庆森林》里过期的凤梨罐头，又如本剧里弟弟用熟稔的鞋垫叫卖声与父母告别。

第二喜欢的桥段：

马小兰面对准备向自己开枪的男友第二次回头抹眉角的痣。就算故事线重启一千遍，结局仍然也只是用一千次不同的姿势摔倒的殊途同归。

我时常对对岸的文化存有好奇。他们的血液也铭刻着忠孝礼义信，唐诗宋词张口就来。历史的河流在上世纪分岔，二十一世纪的弯弯与大陆是华夏文明的双生子，一母同源的黄皮肤黑头发，对视时却能明显发现彼此存在在“平行宇宙”之中。

突然饿了，写不下去了。总之是非常优秀的华语剧集，会经常重刷经典片段的！只是我的喃喃自语你竟然有耐心看到这里，感谢你的时间(｡ì _ í｡)

我推荐天桥上的魔术师，这是我暑假的时候看到的，那段时间有点沉迷台剧，就了解到了这部剧。推荐理由如下 1.演员阵容:金钟奖最佳影帝，最佳女配角，新进演员都参与了这部剧，光看阵容就很期待，包括剧里的音乐，配乐，还有这本剧的原小说，都可以看出这部剧的优秀。按理说这本小说改编会很难，但是却在豆瓣得到了8.7的高分，让我很期待，吸引我去看了这部剧。 2.故事线索:这部剧里有很多明喻和暗喻，大多从孩子的视角出发 ，每一集或者两集就有一个故事发生。虽然很多故事，但是可以发现是一条线，围绕着中华商场和一个奇怪的魔术师以及99楼的传说。①看这部剧之前，我去了解了中华商城，了解过后知道它是七八十年代的重要地标，每层楼都可以通过天桥连接刚好对应剧的剧名 天桥上。中华商城的每一层都代表一个含义(忠孝仁爱信义和平)，我觉得选择中华商场这个背景可以更好的突出当时那个年代的百货众生相。同样，导演也很努力的去复原当时的景象，让人有代入感，真实感，非常写实，可以看到导演的用心，在看这部剧的时候更能体会到那种氛围感②魔术师和99楼是一个引子，我看了好几遍之后，感觉魔术师很像一个引导者，每一个魔术都是对角色自身欲望追求的反射。对于有困惑的人们，他做的事情只是引导你，但是不会拯救你也不会毁灭你，让你自己选择是否走进神秘的99楼，99楼是天堂，地狱，过去，未来，现实，虚幻。我之前很不理解作者为什么选择魔术师为线索?魔术师明明没有故事却出现在角色的重要时刻?理解之后我觉得非常巧妙，因为他拍的是奇幻剧，以孩子的视角出发更有发挥性，孩子的想象力是无穷的，相信每个人的童年都会有那么一个魔术师，也会有对于类似99楼未知地方的好奇心。这个点非常有巧思，通过孩子们的世界展开叙述，让观众可以更加适应奇幻的想象力，使整个故事不至于那么晦涩不合理。 3.故事情节:整部剧共有十个故事，全面对应了中华商城的每一楼。十个故事虽然有独立的主题，但是仔细看会发现每个故事当中都会有一些串联。亲情，爱情，初恋，自我认知，理想追求。由孩子们切入青年们再切入至中年人们，最后几集回归孩子的世界，整个故事从成长又回到稚嫩，让整个中华商城的故事变得更加的伤感。创作者在短短的十集内，将各个主题以奇幻的手法串联起来，而且加上了各种暗喻，比如超时空手表暗示小不点会走出99楼，猫咪暗示阿派的爱情观念，文鸟暗示双胞胎姐妹情。用魔术来看世界，这是我最佩服的一点，既虚幻又现实，我觉得我还需要再多看几遍，细细品味各种细节。就像结尾说的“消失是为了存在，只有消失不见才会记得它曾经是你的”，原来消失，才是真正的存在。当结尾点出这句话来，我幡然醒悟，每个故事结合起来都可以形成一个你 ，你不知道这些东西是什么时候开始变幻改变的，细细想来这些改变的痕迹在过去的时光中慢慢显现。就像我可能有一天可能忘记了这部剧，但是它仅仅只是在我的记忆里消失，时间依旧是证明它存在的痕迹，依然永存。这是我个人在看了三遍天桥上的魔术师之后自己总结的观点，不知道大众是否怎么看，但是我作为观众有自己的理解，我在看的时候只是单纯的看做单元小故事，但是看完后平缓的线背后能拉出一团毛球。看剧时的感受也刚好契合最后消失这一点。立意真的很深刻，非常耐看，对我来说不会腻且极具吸引力。 我推荐每个人都去看这部电视剧，会对你的人生有不少的启发，每个人或多或少都会遇到剧里的问题和抉择，希望你们也可以选择是否走入99楼，去探寻自己，探寻世界人生。