天书奇谭高清修复版,首先修复得不好,谈不上高清,有些地方或许可以解释为阴影,至于边缘模糊和重影,比如狐女腮红时有时无一圈闪烁轮廓线,却再明显不过,这个程度的修复,恐怕谈不上用心。审美大概也有问题,有一处水纹疑似电脑效果,不太确认,中间一段魔幻变色效果特别糙,是不是修复的人员其实外行,或者指挥的人是那种自以为有个拥抱新技术的态度,其实不尊重专业,以为基本操作就够用的“开明老领导”,类似给老漫画电脑上色鼠标写字的洪佩奇。总之全片质感不佳,并没有手绘该有的惊艳感,但即使以原作的画面构成来说,亮点本身也不多。
寺庙里的菩萨环绕,是大屏幕上最惊艳的一幕。动画方面,方丈和小僧的夜间搏斗挺有特点,童年印象深刻的老虎咬人如今看已经感触不多,也因为节奏实在拖沓沉闷,挺到这已经很疲惫了。观影前的期待值很高,开场配乐就凉半截,看到一个个各具特点的角色又有期待,等到逐个出场却又只觉无趣,没有对生活的热情,细节空洞,导演的热情或者创造力的用武之地只能参考戏曲舞台,现实里的复杂性是绝对不能参考的,毕竟工农兵立场不可撼动,自然不可能热爱生活以及表现对生活的敏感,结果就只好玩味那些陈年老套,一看就取自戏曲舞台所以相对安全,比较不会被领导和观众整。
三个狐狸因为是反面角色还可以有个性,所以有些人味,甚至还有彼此关照的友情,要比常常只能造假的大公无私可贵。正面角色中袁公完全找不出行为逻辑,你说他模仿普罗米修斯为众生盗火吧,也没看出来真有这意思,只有溺爱孙子的糟老头一面立住了,令人生厌。蛋生那种革命小将的面貌和配音,算是时代标配了,那种胜券在握,永远正确的主人翁意识,自信到令人生畏。
在80、90后的记忆当中,《天书奇谭》一定是一个独特的存在。它几乎是《魔方大厦》问世之前,两代人的童年“噩梦”担当。
即便无法准确回忆起究竟是何时何地初次看到这部动画,但只要想起其中的人物造型和场景,当年既害怕又忍不住想看体验依然清晰如昨日。
作恶多端的老狐狸,头饰有几分京剧老旦的意味。惨白的脸和浓重的黑眼圈,看起来就像个骷髅。
偷鸡不成丢条腿的蓝狐狸,书呆子模样,单腿跳跃前行样子像极了老港片中的僵尸。
锥子脸狐媚眼的花旦小狐狸,画着时下流行的桃花妆。在得到天书之后跟老狐狸的那段迷幻舞蹈,堪称中国动画史上的Cult经典。
还有无腿无脚的小皇帝,像木偶玩具一样,头能转上360度;泥人似的府尹大人,眼珠子总是不能聚焦;贼眉鼠眼的县官一看便是个丑角,连乌纱帽翅都是铜钱的形状。
皮肤苍白眼泡肿胀的小和尚,可以“死”而复生。蛋生与老狐狸斗法之时,被老虎吞下又吐出的龙骨又能变成“僵尸龙”后再战三百回合。
这些迥异于日常、违背现实规律的设定,在孩童的眼里自然是“可怕”的,但更是充满吸引力的。影片中天马行空的的剧情,融汇各类民间艺术形式的人物形象,与人们不曾注意但饱含山水画底蕴的背景画面一起,共同绘制了80、90后潜意识里中国鬼怪美学的底色。
《天书奇谭》的改编自明代神魔小说《平妖传》,这本古代都市传奇话本的编纂者,一位是罗贯中,一位是冯梦龙。
原著本身是偏成人向的市井小说。在那个“动画片就是给小孩子看”的年代里,《天书奇谭》的主创并没有因为这样的“少儿不宜”而抛弃这个故事,反而从中提取出了“老少咸宜”的设定,并由几乎创作了一个全新的剧本。其中的一些理念,今日看来也仍十分先进。
在以往众多神话传说的叙事当中,天庭多半被描绘为存天理灭人欲的封建等级制度终极象征,玉帝是要么是懦弱无能的,要么是冷酷无情的。反观《天书奇谭》中的玉帝,在袁公初次盗取天书时,仍能念及旧情,未按天规处死袁公。既实现了功能上的剧情推动,又让玉帝的角色多了一层人性。
而浓眉大眼的袁公,偷看天书的最初动机也并非如普罗米修斯般为了解除人间疾苦,而仅仅是因为“看守天书三千年却从未得见”,便趁玉帝不在时偷看了天书。这才得知了“天道无私、流传后世”箴言。
至于三只狐狸精,虽说贪得无厌,祸害百姓,可一家人倒也也不离不弃。面对一事无成的瘸腿狐狸,老狐狸从来只是教训几句,却从未赶他离开。大恶之人身上,也竟多了一分可爱。
正反两派人物的复杂性,建构了《天书奇谭》中奇幻又真实的世界。当然,囿于篇幅的限制,本片在袁公再次被天庭捉拿归案后戛然而止,未免显得仓促。在内容上对于“天书”本身的含义也没作过多的挖掘,仅仅是最为“麦格芬”一样的存在来串联剧情。但这并不妨碍《天书奇谭》成为中国动画史上独一份经典之作。
值得多书一笔的是《天书奇谭》的配乐与音效,在传统民乐配乐的基础上,采用了不少电子合成音,让古典意味浓厚的仙境凭添了一丝八十年代独有的迷幻与未来感。而这,比被称为“中国电音启蒙”的老版《西游记》片头曲《云宫迅音》,还早上了三年。
1989年,财政萧条近十年的迪士尼终于找到破局之道,流着古老童话血液的《小美人鱼》唱着新的歌谣,开启了迪士尼的文艺复兴。
如今我们有了《大圣归来》《风语咒》《白蛇·缘起》,国漫崛起虽是路途漫漫,但也许这已经是希望。
100分钟的《天书奇谭》结束了,5岁的儿子伸了个懒腰,满意地说:“好看,衣服和人都好看,蛋生很可爱,府尹大人像董卓。”
此刻银幕上正放映短纪录片,《天书奇谭》的导演之一钱运达老人说道:“动画片就是要奇、趣、美。”
看到他说这句话,鼻头一酸,心生由衷的感谢,对钱老,也对《天书奇谭》所有的工作人员。这一声“谢谢”也是替小时候的我说的。
自从儿子看得懂动画片,我一直在等一部我认为适合带着他一起看的动画电影。第一次进电影院的体验很重要,我不想破坏这个仪式感。
《哪吒之魔童降世》热映时,我就感叹过,“适合孩子看”这个要求,看来在当下的动画电影环境中是很难实现了。
《天书奇谭》的重映,很好地诠释了什么叫“适合孩子看的动画电影”。
知道孩子对什么好奇,知道什么是让孩子欢快的美,也知道孩子理解“善恶”的脑力边界大概在哪里。更重要的是,富有一种舒展的想象力,这种想象力特别有气度、有气质,天马行空又不至于飞入虚无,嬉笑怒骂又不至于愤世嫉俗。
《天书奇谭》原本是计划和英国BBC合拍的动画片,钱运达导演回忆往事时说:“和他们合作的那个剧本,盘古开天什么都有,乱七八糟的……没有真正的把中国的东西展现出来。”
“中国的东西”,就是我所感受到的“舒展的想象力”。
《天书奇谭》的每一个人物,都和戏曲人物一脉相承。然而在动画片的语境下,他们减去了戏曲人物过于程式化的言谈举止。仙风道骨的袁公,天真到底的蛋生,三个狐妖,县太爷、府尹、皇上等等人物,都有戏曲味儿,但特别鲜活生动。我儿子一点传统戏观赏经验都没有,看这些人物却看得津津有味。
戏曲经过千百年的锤炼,它的审美习惯已经深入中国人的基因。戏曲味儿一出,国人就特别来劲,因为大家知道这是要“戏说”某段历史、某个神话故事。
“戏说”在束缚压抑的旧社会,是有一些特权的。《天书奇谭》讽刺了绝对皇权、官僚主义、人面兽心、欲念深重等等现象,这些不仅大人看得懂,小孩也能明白大半。
县太爷、府尹对女狐狸精的迷恋,我儿子看不大懂。但是县太爷、老太爷要更多的钱粮屋舍,要霸占聚宝盆最后变出了许多爸爸塞都塞不回去,我儿子笑出了“鹅鹅鹅”声。他当然知道,爸爸一个就够了,继而他也就明白了,钱和房子,也只要属于自己的就够了。
小皇帝这个角色的设置,更是惊艳。如果是个少年、青年、中年、老年皇帝,那都无法让孩子明白“皇帝贪婪”会带来什么恶果。片中的小皇帝,想要更多鸟,继而想要更多的烟花、更多的老虎去吃人,他要求的是“更多好玩的”。
无节制的好玩会带来什么,小孩最容易投入去看、去想。平时我们和儿子说再多“玩要有节制”,都没有银幕上小皇帝最后的下场更有说服力。
适当的惊悚感,也是《天书奇谭》人物形象的加分项。尤其是影片中那个可说得上是中国银幕上最丑陋的玉帝形象,以及和尚师徒、三个狐狸精。这几位的尊容,我记得我小时候看了是害怕的。所以在他们出场时,我偷瞄了儿子几眼,如果他害怕了,我就捂住他眼睛。
没想到他只是往后缩了缩,眼睛还是直勾勾。
我觉得,让孩子害怕,也是动画片的一个功能,恐惧带来警醒。附带恐惧的印象,会让他永远记住一些事。不过“适度的惊悚”,在很多动画作品里是多余的考虑。这也是《哪吒之魔童降世》特别不适合孩子的原因,那里面的暴力和恐怖感,是提供给成人的元素。成人们才愿意将压抑的自己投射到黑眼圈充满戾气的哪吒身体里,孩子心目中的哪吒,永远是上海美术电影制片厂里那个英气勃勃的哪吒。
重看《天书奇谭》,我的感动特别丰富。因为小时候我一直不懂为什么“袁公传天书到人间”罪该万死,重看银幕上被链条拉回云端的袁公,感慨良多。
除了明白了袁公的伟大,也有新感触。把无所不能的天书传到人间是壮举,然而袁公在多年修行思考后,当初的一腔热血也必定归于冷静。眼前利用了天书记载的法术为祸人间的,虽然是狐狸精、贪官昏君,老百姓看似都只愿意拿回属于自己的物质财富,不贪不抢。
但,善恶就分布得如此平均吗?
我的生活经验告诉我,任何能够快速满足欲望让所得成倍增长的“技术”,都不会因使用技术的群体的不同而有什么不同结果。结果都是秩序混乱,道德败坏,泡沫破灭。
所以袁公在那么多年前,就对着蛋生以及看动画的孩子们语重心长地说了最后一句话:“蛋生,今后你要好自为之。”
我想,这句话我儿子现在肯定不懂,等他能懂了,我一定再陪他看一遍《天书奇谭》。
不知道大家都记住了什么,我记住了,所谓天庭,高高在上,不管人间疾苦,所谓朝廷,愚昧自私,追求无度的欲望,所谓人类,让妖物登堂入室,指手画脚。只有袁公,不顾上级命令和自身安危,把知识和希望留给了孩子
我喜欢这个故事~
开场配乐一出我激动得几乎当场决定要二刷。对于80后来说,这是真真正正的“爷青回”。动画设计十分精妙,看得很感慨。然而,有个巨大的槽点我真是不吐不快:蛋生全程每一声“师父”字幕打出的都是“师傅”,真是太不应该了。小和尚叫老和尚也是“师傅”,弄得我非常闹心,既想听蛋生喊师父,又不想看到大银幕上的师傅……院线版多出的11分钟是一则小小的幕后纪录,挺好,很感动。20211106北京槐房万达
虐片。师父死的时候老子哭得肝肠寸断
蛋生不是生蛋。
畸形性格的形成跟这些家伙绝对有关
这里出现了历史上最猥琐的玉帝形象……
可以打10星
这是中国动画中的又一部里程碑似的、绝对顶级的、足以彪炳史册的伟大作品,从故事情节的编排到人物造型与性格的设计再到动画技术的运用都堪称无以伦比,它虽然没有《大闹天宫》《哪吒闹海》在国际上那么知名,但我相信不少人还是会在自己心中将其列为中国动画的第一,因为《天书奇谭》绝对有这个实力。
小时候看过很多遍的动画片,现在想起国产动画片依旧觉得是经典。故事性很强,人物特点鲜明,三个笨狐狸很逗趣,印象深刻。
中国的普罗米修斯盗取天书之后。211106,这次影院4k幕后有十几分钟花絮,原来这个本来是和BBC的合作,但BBC后来说最近穷,没给钱哈哈哈
浅绛山水斧劈皴,游丝描绘众生相,最爱狐狸老太婆,最爱独腿小书生,一蹦一跳去吃鸡,蹦入清明上河图,蹦入东京梦华录~
“你是蛋生的,所以叫蛋生~”蛋生的师傅好帅啊~~~~~~~~
4K修复版在片尾加了一段纪录短片,才晓得项目源起是BBC递来合拍动画的剧本,上美厂在其基础上重构故事(改编《平妖传》),彻底甩开束缚,往搞怪喜剧的方向制作。人物造型和场景设计一如既往取材自传统绘画,叙事的展开非常松弛且自由,而我最惊讶的还是片子的讽刺力度,对官场、宗教、市民都有丝毫不留情面的批判。在西游记、白蛇传、封神榜风靡市场的当下,动画前辈的艺术观念仍是最超前的,他们用作品诠释着继承与创新。钱运达导演提到的“奇、趣、美”的标准,如今有几部国产动画真正达到了呢?把哪吒和赛博朋克结合、把青蛇扔到现代都市,只是画虎不成反类犬,真正的现代性在于反叛精神,《大闹天宫》《哪吒闹海》的立意远未被超越。
东方普罗米修斯
令人奇怪的是,在当年那个人们思想观念比较禁锢的时代里,上美能创造出如此多卓越的作品,而在“自由”的今天,我们却很难再创造出如此富有民族特色的作品。或许这是市场经济的影响,但是我认为,更重要的原因还是因为我们丢了一些重要的东西
看了很多遍.喜欢.那个年轻的女狐狸精真美,声音也动人.
刚看的。天书中性论,既能用作好事也能用作坏事,袁公秉承现代普罗米修斯观,认为还是要传给人类,但这也可能是玛丽·雪莱的弗兰肯斯坦式结局,蛋生过于天真的禀赋使他无法独自克服三位狐狸精的诡计和暴力,而袁公在被抓上天庭后,将不再存在机械降神,也就是说,蛋生将面临存在主义之后的荒诞处境,等待戈多不再归来,而他心头词典里的天书将如何传给后人却不遭恶用,这将是永远无法解决的难题。当然,如果我小时候看的话就不会说这堆东西了~
粉强大的声优阵容啊~
我欣赏里面对于权威的嘲弄,从玉帝到皇帝,都是王八蛋。