先说点题外话。我之前出门基本不拿杯子,渴了都是买瓶装水。觉得喝完瓶子就扔了,多方便。出门带着个杯子,再泡个枸杞什么的,像老年人。但是这个选题调研回来之后,我手上多了个大保温杯,无论出门还是在家,都捧着,尽量不再买塑料瓶装水了。今天早上菜市场买菜,带着环保袋,可还是架不住卖菜大妈每样菜套一个塑料袋。我说不用了您直接给我就行。大妈说没事儿你这样好拿,给你给你。买一次菜回来,六七个塑料袋,有点羞愧,有点无奈。下一次要坚决一点拒绝吧?不然这节目白做了。自己都改变不了,怎么期望着改变别人呢?
这个选题最早源自于一张图片。相信这张图片已经震惊过不少人了吧?照片的拍摄地在中途岛,二次世界大战中著名的中途岛海战发生地。当时的硝烟弥漫早已飞灰湮灭,如今人迹罕至,成为信天翁的乐园。每年七月,父母停止了喂养,小信天翁到了独立生活的年纪,他们准备展翅飞行。但总有一批鸟因为肚子里塞多了塑料,导致营养不良,身体机能衰退而无法离开。
摄影师Chris不仅拍摄下信天翁尸体里的塑料,并且以这些塑料为元素模拟出了一幅幅油画。我们的想法也很顺理成章,邀请一位明星加入Chris的信天翁环保之旅,创作出一些震撼感官的摄影作品和艺术品,利用明星的号召力和我们节目微薄的影响力,警醒世人。
现实总是骨感的。中途岛为了保护生态,对于登岛申请总是严上加严,图片拍摄者Chris现在已经无法登岛。我们在短时间内联系了几乎所有登过岛的拍摄制片机构,得知许可批准过程快则一年,慢则三年。三年……这也就意味着需要放弃这个选题了。不过,就像《盗梦空间》一样,一个概念一旦扎根,就总是挥之不去。我们循着海洋保护这个思路,找了数十个海洋环保组织,找了数个海洋生物科研组织,继而具体到了鲸鱼,海龟,海豹,海鸟研究机构……在这个过程中,节目组对于海洋塑料垃圾有了越来越清晰的认识,也越来越感觉到这个选题的必要性。我们不要人云亦云,不要喊喊口号,做做垃圾清理就到此为止了,而是要跟大家一起探索,一起去了解一些我们应该知道,但又不知道的东西。随着调研的深入,一个人的名字时不时就会通过各种渠道出现在节目组面前,Jennifer Lavers。
Jennifer在她的研究领域算是响当当的人物了,居然很难找到工作。她半开玩笑地说,我的学生比我还有保障。我带着六个博士生,他们还要学三年,可是我的合同明年就到期了。环保是热门的议题,但却是赔钱的买卖,没人愿意做这个。自己不挣钱不说,她老公还经常得跟着她到处跑,做她的科研助理。她老公是个电气工程师,经常能接些小活,诸如修理冰箱之类,这是他们家的主要收入来源。她说她从小就喜欢大自然,喜欢各种奇奇怪怪的小动物,不喜欢跟人打交道。现在做这个工作,也是早就注定的吧。信天翁远离人类,她也就经常出没于一些人迹罕至的岛做科研。结婚前她正在一个叫做亨德森岛的地方,周边5000公里内没有人烟。来接她的船遇上风暴耽搁了一些时间,她把自己的婚礼都给错过了。我们联系Jennifer的时候,她说她有几个海洋垃圾项目正在科科斯岛进行,问我们有没有兴趣。
科科斯群岛,除了百度百科词条外,几乎没有什么中文信息,这倒也不多见。官方网站表明这是一个五星级的旅游胜地,碧海白沙,似乎不亚于马尔代夫。
这下兴趣来了。不要误会,不是旅行的兴趣来了,而是有了对比就有冲突,片子就有可能成立了。科科斯群岛是一个环礁,内环里的泻湖风平浪静,碧海蓝天;而外环则狂风大浪,堆积了大量的海洋塑料垃圾。地狱与天堂之间,最窄处只相隔不到20米。
经过几次详细的讨论之后,这个选题被确定了下来,我们踏上了去科科斯调研的旅途,路上加中转停留,单程大约24个小时。调研的过程,对于节目组也是一个接受洗礼的过程。下面这个沙滩,10天前岛上的居民刚刚进行过一次大清理,你相信吗?
沙滩下面埋藏的塑料垃圾数量是你现在看到的2倍,你相信吗?
一个矿泉水瓶子里有四五十只寄居蟹尸体,你相信吗?
除开这些,我忽然想到一个问题。10天前清理收集来的塑料垃圾,怎么处理了?这里远离澳大利亚本土,只能就地解决。他们确实有一个焚烧炉。但是焚烧炉每烧一次成本就要上万美元,排放废气不说,处理量也很有限。大多数情况下的处理手段,居然是露天焚烧。现实给了我重重一击。之前总以为清理海滩就帮助了环境的改善,现在看来竟然是无解的。塑料由于成分复杂,只有少数能被回收利用。剩下的大多数,填埋不解决问题,因为塑料不会降解;焚烧炉不够经济无法大规模使用;露天焚烧污染环境……那么,我们生活中的塑料制品也并不是分类回收就解决问题了。真正解决问题的,是要少用。想到这里,我一阵激动。如果艺人能在节目中意识到这一点,发生了态度的转变,那该多好。之前寻找本期节目嘉宾的时候,总是在找对环保有深入了解的艺人,现在看来这个方向竟然是错的。
苏有朋对世界充满好奇,喜欢探索未知,但是对环保没有特别关注过,认为环保就是做好垃圾分类,不乱丢垃圾。节目组跟苏有朋一聊,彼此都很满意。之后他也真的在拍摄中发生了态度的转变,从不了解到质疑,到最终接受新的理念。苏有朋是一个好嘉宾,他善于思考,也敢于表达态度。对于环保,大家都有一个政治正确的普遍认同。很多人即使不了解,也只是一味附和,不会在公开场合表达自己的观点。苏有朋不一样,他不懂就问,有点打破砂锅问到底的意思。在垃圾回收中心,我特别希望把塑料不能回收,只能焚烧这个关键信息表达出来。但是当地官员基于自己的立场,一直闪烁其词,只说现在正在努力寻找方案等等。如果一般人可能出于礼貌,就不往下深聊了。但是苏有朋在这里就不断追问,那应该怎么处理呢?现在你们怎么处理呢?就我们刚捡来的塑料,你们怎么处理呢?最终对方只能直接回答,焚烧。我相信苏有朋的追问并不是为了给对方难堪,而是为了解答心中的疑惑。这个答案不仅仅限于科科斯岛,而是适用于整个地球。得到了答案,大家反而更无奈。希望这种无奈能带来大家行动的改变吧。
Jennifer在科科斯岛上的研究主要是静态的塑料垃圾,而她的主要研究方向还是塑料与海鸟的关系。我们跟随着她,又飞过几千公里,从夏天飞到冬天,带着从热带海滩边晒脱皮的黑脸,穿上了羽绒服。塔斯马尼亚非常符合我们对于发达国家的认知:城市干净整洁,人们彬彬有礼,海鸥大摇大摆地跟食客抢炸鱼薯条。超市不提供塑料袋,咖啡馆用纸质吸管。
Jennifer带我们到她家里。她的房子位于城市中心,是个200平的别墅,外加1000平方米的院子。我算了算,比我在北京50平米的蜗居还便宜点,不禁感叹了一下。院子里面种了蔬菜水果养了鸡,除了牛奶,基本不需要买日用食品。她家里从香皂到洗发水沐浴露面霜,几乎都是自制,装在玻璃的瓶瓶罐罐里。当苏有朋和阿雅得知Jennifer已经40岁了,惊叹她靠自制的化妆品把皮肤保养得这么好,连连询问配方。她给我们详细解释了配方和做法,说每个人都可以在家动手,不需要出去买塑料瓶装商品。
塔斯马尼亚的海滩也难见一片塑料。
但是在这里,我们终于见证了前些天静静躺在沙滩上的塑料进入到了食物链之中。拍摄时正好是剪水鹱(小型信天翁)产卵的季节。他们飞行数千公里回到他们的巢穴,但是很多鸟却因为营养不良,体力透支而死,而罪魁祸首就是胃里的塑料。Jennifer和她的同事做着很深入的研究。她给我们解释了很多。有微观的:比如塑料使得鸟类的肝脏发生癌变,生殖系统出现囊肿;宏观的:海洋塑料垃圾运动轨迹;社会的:如何有效与社区合作减少塑料消费……作为一个综艺类别的节目,很难去深入展开这些内容。但是,有一个浅显的道理大家都懂:小鱼小虾吃微塑料,大鱼吃小鱼,人再吃鱼虾……细思极恐。作为食物链的顶端,谁敢保证身体里面没有点塑料呢?如果说,之前看到螃蟹死在塑料瓶里可能还有些冷眼旁观,无动于衷的话,现在看到海鸟因为误食塑料导致死亡,就有些坐立不安了。我们贪图一时方便使用的塑料瓶,袋子,吸管,一次性餐具这些物品,最终会回到我们身体里面。下次再去买菜的时候,要坚决地跟卖菜大妈说,我不要塑料袋,您别给我。假以时日,我想最终有一天,大家都会拿着自己的大袋子,卖菜大妈也会说,我这里不提供塑料袋,因为没有人需要了。
baby这一期实在是太差了。
上一季的体能由窦骁和宋佳负责。
窦骁和阿雅之间的价值观和体力出现矛盾纠纷。窦骁更像是骑行的阿伯,既展示了运动者的能量,又输出了不少日常运动积累的价值观。
宋佳那集更接近ab这集,在专业拳手面前,宋佳体能明显跟不上。但宋佳传递的正能量确实在帮助女拳王在比赛前解压。作为演员的宋佳open的性格反而和日复日训练的运动员之间出现比较大的反差。观看感也很好。
反观这集,ab作为不常运动的女性,想跟上骑行阿伯的速度,肯定是不可能的。但观感方面,首先她根本没有显示出自己的真性情,而且还在疯狂输出自己对演艺生涯的寄望,但说实在的,她既没有认真演IP剧,也没有打算转型文艺片的打算;其次制作单位根本没有胆量和流量明星制造摩擦,不像春夏那集,从不断追风失败的失望里出现的烦躁情绪,让春夏爆发,再到后面成功追风的平静。而这一集,不停搭车,就好像在看跑男做任务一般,无趣到犹如剧本……导演组也只敢责怪阿雅来指桑骂槐
AB的真性情只在黄晓明绯闻那一段表露出来一些些…(手动截止)
希望周迅和刘雯能够扭转一下这一季吧…
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上上周看了刘雯。因为个人不喜欢大鹏,所以上周就跳过了。今天刚看完周迅。
非常感触。
刘雯这集让我触动的是,节目再一次展现了本来充满距离感的明星超模最真实、最不能被装饰的一面。
还是同样的道理,体能压力下,人是很难装的。
中国人一直提倡人不能忘本,不能骄傲。刘雯在“飞上枝头”后,依旧能保持小镇女孩的初心,她不仅有礼貌、有风度,更毫无保留地展现了中国女孩在爱情面前的一份强烈憧憬和自我纠结的羞涩与胆怯。
我喜欢这个节目最原本的原因,也是第一季第一期小s所带给我的感觉。它能挖出娱乐圈中人最为真实,或者说比较真实的一面。他们在镜头前会忘记伪装,甚至不想伪装地表现自己、传达自己。
看周迅这一集的时候,我正好在看杨绛先生的《我们仨》。同样作为妻子,同样作为上一个(上上一个)年代的女性,中国女性和日本女性对爱人、对子女教育、对维持家庭,有哪些共同点,又有哪一些不一样的地方。这也是上一季节目的核心,“奇遇”无非是让我们感受不同国家、不同年龄、不同人生所经历和体验后的“文化遇见”。
周迅这一次的综艺表现非常好。作为演员,她以强大的感受力去代入感受老夫妇之间的感情关系和家庭生活;作为女性,她也交代了自己的感情观和母亲教育下所培养的家庭观。点到为止,不抢风头,在隐忍静谧的日式风格下,周迅显得豪不突兀,安静而且美好。
为这两个漂亮的女人,加一星。嘻嘻。
说起麦田,除了神秘的“麦田怪圈”外,我们最熟悉的恐怕就是“麦田守望者”了,塞林格笔下那个独自闯荡的霍尔顿,大概就是成长过程中的每一个我们,在迷茫与憧憬中不断寻找着出路。而看过了这期节目你会发现,冯绍峰不再是那个愤怒而焦虑的麦田守望者,而是那个真正开始做自己的冯绍峰。
当然,若仅仅只是一期节目,肯定不足以给一个人如此大的转变,但它却可以给人时间和机会,远离那个“云深不知处”的熟悉环境,去重新思考这一路走来的每一步,而这个寻找“麦田怪圈”的过程,又何尝不是一个重新思考自我的过程呢?
其实对冯绍峰的关注已经非常久了,早在2003年那部时装剧《男才女貌》时就注意到了他,那时候的冯绍峰还是一个不太知名小鲜肉,远远没有现在这样的大红大紫,但无论是早期的电视剧,还是后来的电影,包括《黄金时代》《狄仁杰》这样的大制作里,他的角色一路以来都比较严肃甚至是阴郁的,和阳光健康的外在形象有着极大的反差。
本集节目一开始,冯绍峰就提到了他最喜欢的是第一季里朴树的那一集,恰巧那一集也是我在第一季里最喜欢的,为此我还专门写过一篇文章 生如夏花到平凡之路 都是最真实的自己,他说自己很羡慕朴树那么放得开,而自己有时候只敢想却做不到,这似乎也印证了前面对他的分析:不同于阳光的外形,他私底下的性格或许有着沉静内向的另一面。节目的最后他还说:“一直以来都希望培养一个演戏以外的乐趣,觉得人如果有一个很吸引你做的事儿,这是非常幸福的一件事,让你一直很有目标,很有活力和干劲儿。”
这句话听起来似乎有些鸡汤,但如果你真的和冯绍峰一样,在一个行业摸爬滚打了超过十年,就一定能体会到他这句话的深刻内涵。哪怕你干着外界看起来光鲜亮丽的工作,恐怕都会陷入一种无力、焦虑甚至绝望当中无法自拔,而现代人的抑郁症高发也多少与此有关,所以在工作之外能有一个让你一直感兴趣的东西,并且一直保有极高的热情,这是一件非常难得和幸福的事情,这也是当冯绍峰说起节目中的女嘉宾莫妮卡时,脸上和眼神中都迸发出羡慕之情,我相信,那一刻他的表露完全是发自内心的。
这集节目中冯绍峰讲了一个非常温暖的故事,他说有时候拍戏时压力很大,回到家就会大哭一场,可每当看到儿子时,这一切的不快都烟消云散了,他对儿子的爱从这个小细节中可见一斑。而这也正是节目最高潮的部分给我们带来巨大震撼的原因所在:当冯绍峰推翻了之前要以儿子的名字“想”作为图案的想法时,相信每一个观众都会感到无比惊讶,但当他带着激动甚至有点颤抖的音调解释了原因之后,所有人也都从震惊和不安立刻变为支持和理解。在这段独白当中,我们看到的不再是“演员”冯绍峰,而是作为一个真实的人、表达自己真实情感的冯绍峰。
如果说一开始想把儿子的名字在麦田怪圈上留下痕迹,是出于一个父亲对儿子本能而无私的爱,那么经过一系列挣扎最后放弃了原先的想法,转而亲手制作一个微缩版的麦田怪圈,并把这个机会留给真正热爱并将其视为唯一的人,则是这份爱的一种蜕变和升华,这也是本集最让我感动的地方。冯绍峰的表现不光是让我们看到了一个父亲对儿子的爱,更看到了一个成熟男人温柔的力量,以及他对这个世界更包容的热爱。
相信看了上面那一幕的每一个人,无论是否已经生为父母,都会为之动容和心有感触。在平时的生活中,我们可能遇到太多为了一己之利而不择手段的人,他们打着“爱”的名义,却时时刻刻在做着牺牲他人的事情;也有很多人把自己的想当然强加于人,不但强行让对方为此买单,甚至还觉得对方欠了自己一个人情,而当这个“对方”变成最亲近的人时,就更加变成了生命中不可承受之重。
当然,不是说冯绍峰若是真的让大家帮他做成了那个麦田怪圈,就应该担上以上这么多的“罪责”,但是能够在这个过程中不断反思不断调整,才更显示出他的难能可贵之处,尤其是他的这一段话尤为让人印象深刻:“我为什么要让这么多人帮我完成一个自己的梦想?而且我也不确定我儿子他是否真的会喜欢这个麦田怪圈?”
其实,这个反思看起来似乎十分简单,但可能却是很多人一辈子都无法做到的。如果说前半句是要始终带着谦卑和感恩去对待周围的人,不把拥有的一切都看成是理所当然、不把别人的付出当作是对自己的一种义务,那么后半句简直是对天下所有父母的一个善意提醒:不要把自己的梦想强加给下一代。这两句话,一个于己一个于人,却道出了简单而又深刻的人生真谛。
有一个拥有这样想法的爸爸,“想想”是多么幸运啊,冯绍峰这样的理念也足以让他成为同龄人父母的典范了。通过这次经历,冯绍峰能够有了这样思考上的转变,也让他接下来在完成任务时更为从容。本集结尾在直升飞机上,当他和莫妮卡拥抱时,脸上露出的笑容是多么轻松和快乐啊!这次经历和思考,甚至对他接下来面对人生更多选择时,也会有深刻的启示作用,相信也是这趟英国之行给冯绍峰带来的最大收获。
节目中还有另外一个小细节,一开始冯绍峰只能用英文简单地和人打招呼,到后来就变得侃侃而谈,虽然还能听到其中有些语法的小错误,但这似乎并不重要,重要的是他并不害怕把自己英语不太出色的事实暴露出来,他甚至还这样说:“我把自己会的几句英语全拿出来了,和他尬聊了半个小时。” 这真的是非常真实而可爱的一面,相信大多数艺人是不愿意把自己不完美的一面暴露出来的,而冯绍峰不但不在乎,而且还勇于自嘲,也正是有了这样的勇气,我们才看到了他在短短的时间当中英文交流方面的进步。
除了冯绍峰的“变化”之外,这一集里还有一个非常有趣的点,那就是“破坏者”马修·威廉的出现,在我的印象中,这是《奇遇人生》开播以来,第一次出现这样一个反面角色,确实给人一种耳目一新的感觉,包括阿雅最后那句“我们不怕你”真是痛快又解气。说到阿雅,她的角色似乎已经远远超出了一个发起人的范畴,在关键时刻,她经常会发挥出自己出色的沟通和交流能力,来保障着节目的顺利推进,但又不会有喧宾夺主的状况发生,这个节目因为有了她的存在,更“稳”、更“踏实”了。
第一集很多看点啊
1.当喜剧看,不要那么严肃苛刻,就很好笑啊。
2.导演意味深长的眼神和表情特别亮;
以及导演“你真的很容易打退堂鼓”很凶诶。
3.可以理解AB啊,每个人都有做选择的权利,她只是选择了捷径,那也只是她真实的一面,也就理解为什么她的作品都可以抠图了。
4,“你老公很爱你”的路人也太精彩了吧。
5.也不用请明星做噱头,讲普通人的奇遇也很有意思啊,比如徐老伯,可以探索他骑行的动机,一个务农一辈子的人有勇气骑遍全球,支持他实现梦想背后的是什么样的人生故事?一个农民怎么会有这样的视野与决心?这些远比看AB精彩。
6.老伯说出那句“明天总得像点样子了”很酷!
题目来自于歌曲《都选C》,大鹏导演的电影《缝纫机乐队》的主题曲。这部电影的豆瓣评分6.6,影片质量如何暂且不论,确实有不少低分不怎么客观:大鹏演的,不看也知道,烂片!作为一名从不关心娱乐八卦的纪录片导演,娱乐圈离我甚远,由此带来的缺点是很多艺人不熟悉,甚至未有耳闻;优点也是不熟悉艺人,没有偏见。提名的人选我都尽量从各个渠道深入了解,不听一家之言,以找到符合选题的最佳人选。我见了大鹏,看了大鹏的自传。大鹏从小没有父母的陪伴,一路被人看不起,从幕后草根奋斗到台前明星,跟我要去拍摄的山村足球队的孩子们有多么相似的童年背景和示范意义啊。如果要艺人和孩子们产生化学反应,那大鹏一定是一个合适的人选,我想。至于口碑和质感,只要片子足够好,相信大家会越来越客观的吧!
我一直觉得,《奇遇人生》对于纪录片导演来说是一种很好的形式。很多纪录片创作者,包括我在内,都有一个“通病”吧,觉得自己要承担社会责任,反应当下社会存在的问题,选题总是离不开“老少边穷”,“苦大仇深”。但是,谁看呢?最苦恼的,莫过于自己砸锅卖铁,呕心沥血拍出来的片子没有受众。我很多朋友也说,你们拍的片子很有内涵没错,但是我自己辛辛苦苦忙了一天,为什么看个片子还要受教育呢?我乐呵乐呵不行么?现在,机会来了。《奇遇人生》让我能够把纪录片题材和娱乐明星结合起来,受众从几百猛增至几千万,我终于有机会向大众而非小众传递一些想法。与此同时,如果大家能够在乐呵的同时,也得到点什么,我愿足矣。
徐老师和足球队的孩子们就是在这样的背景下进入了我们的视野。徐老师突出的人物经历和事迹,理所当然在初期被视为艺人要去遇见的素人主人公,同时辅以一两位孩子作为辅助人物出现。我极力想按照这个方向推进选题,但是又有些不得要领。徐老师的事迹很感人,但都是过去时,明星过去几天,能拍到些什么呢;又是留守儿童题材,老生常谈;找会踢球的嘉宾,没啥合适人选;找不会踢球的嘉宾,去了干嘛呢;……最终跟徐老师的见面解答了我的困惑。他跟我讲了好几个孩子的故事,情到深处不自觉眼眶湿润,同时再三强调,一切都是为了孩子,只要对孩子好,他做什么都可以。徐老师这么热衷于在大山深处搞足球,也并非真的盼望孩子们能成为运动员。他朴素的愿望,无非希望孩子们能有个团队,有个健康的兴趣爱好,不至于因为父母亲陪伴的缺失而变得孤僻,甚至成为危害社会的人。于是我开始转变思路,孩子成为素人主人公,徐老师作为辅助人物出现,足球也退居其次,“陪伴”成为主题,一切迎刃而解。不得不说,留守儿童作为一个纪录片题材,太多了,“烂大街了”,但又有多少人真正看了呢?娱乐明星公益资助留守儿童的报道也屡见不鲜。但是,如果让他们真正地相处一周呢?甚至相处,对于孩子们来说,很重要的一周呢?这个想法不仅新鲜,而且具备了一些电影要素。在某些好莱坞编剧指南中(《救猫咪-电影编剧宝典》),每个剧本都要有一个精彩的创意才能成功:
新婚夫妇必须在4个离婚的父母家里过圣诞节----《4个圣诞节》;
畏首畏尾的老师准备和梦中女孩结婚,但首先要陪伴未来的小舅子----《一路前行》等等。虽然这些好莱坞喜剧电影口碑也一般,但我们可以取其精华,去其糟粕嘛。在这里的创意就可以变成:娱乐明星大鹏要在大山里陪伴足球队孩子们一周的时间,并且执教他们迄今为止最重要的比赛。至于在这个创意之后,电影的走向如何,就让生活去编剧吧,它总是不会让人失望的。
徐召伟
只要得知他的一些基本信息,就不由得你不敬佩他。徐老师39岁,单身,在远离家乡千里之外的穷山沟里的小学支教,一待就是14年。学校资金缺乏,不惑之年的徐召伟经常拿不到补助,不得不依靠父母接济过日子。他的回报,则是孩子们的爱。很多学生的父母外出打工,常年不在身边,孩子们都把他当成爸爸。
正好在我们找选题的时候,他来北京参加一个企业赞助的足球活动。因此我跟他第一次见面是在北京的一个咖啡馆。他谢谢我请他喝38块钱一杯的咖啡,说明天回去,还要为一餐几块钱的伙食费发愁,还是自己开伙,白菜煮面来得实惠。他的思路清晰,情感细腻,对社会以及乡村教育有着深刻的思考。他认为无论如何发展,如何援建,山里的孩子跟城里的相比,条件总是有很大的差距。不仅是输在起跑线上,而且越拉越远。这些孩子们十有八九还是要中学毕业外出打工。但是他希望通过他用心的陪伴,以及足球这项运动,能够让这些缺乏关爱的孩子们身心健康地成长。并且他希望通过自己的行动,带动更多的人投身于此,影响更多的孩子。我也由此确定了寻找嘉宾的方向:要30-40岁之间,有社会阅历,对于社会有自己的思考,能够和徐老师有深入的交流,能够沉下心来陪伴孩子,而不是把来这儿当成一个综艺任务去做的艺人。分别的时候,他问我怎么去天安门。他第一次来北京,想在走之前去天安门转转。
拍摄期间,徐老师跟我感慨过几次:一个人在这条路上孤独前行,太难了。很多人不仅质疑他,甚至怀疑他别有用心。相处久了,感觉他总是生活在巨大的压力中。在足球比赛前一天,县政府突然下发通知,由于比赛主承办方的他们没有准备安保和医护,比赛要无限期推迟。徐老师偷偷地躲起来一个人哭了。我问他怎么办,他说,我只是一个没有编制的支教老师,我能怎么办。也可能正是因为种种复杂的因素,徐老师面对镜头时,总是感觉罩着一层保护膜,只向外界展示他的积极乐观。我希望他能跟大鹏交心,大鹏做出了努力,两人喝酒聊至酒酣耳热之际,眼看着会有一些掏心窝的话,徐老师突然起身说:“我出去走走。”
我(插播)
前面说到,比赛前一天县政府通知比赛无限期推迟了。我当时乍一听通知,别说哭,想死的心都有了。缓了一缓之后,马上反应过来,徐老师应该还不知道,赶紧去把徐老师的反应拍下来。车到山前必有路,拍纪录片不就得这样么。什么都跟设想的一样,那就没意思了。心里这么想着,可问题还是摆在面前。仍然记得那天晚上,制片主任,艺人统筹,经纪人都催着我要第二天的通告。几点钟?在哪里?拍什么?我也只能摆摆手,说你们逼死我也没用,我真的不知道。那天晚上熬到很晚,设想了多种可能性。如果各支球队都接到通知离开了,球场冷冷清清,怎么拍?如果只有元宝小学在,别的球队都离开了,怎么拍?如果是现场宣布消息,临时不比了,怎么拍?如果比了两场中断了,怎么拍?如果……之后还是睡着了。
大鹏
大鹏坦言刚开始的时候不想太投入情感,因为知道一周后就要分别。为了避免离别的时候伤心难过,索性一开始就不要投入感情,听起来是个好办法。第一天的拍摄也确实是朝着大鹏设想的方向走的。他跟孩子们表面上很热闹,又唱歌又踢球,还在厨房帮忙做饭。一天忙忙碌碌下来,孩子们依旧只是“一群孩子们”,他谁也不认识。大鹏挺高兴,但我很担心。按照这样拍一周,片子怎么办?但大鹏打心底里不是这样的人,从第二天带队训练开始,他就不自觉地投入了。看着孩子们松懈的态度,他动气了。因为在乎,所以生气。自此一发不可收,他跟孩子们的关系越来越亲密。他迅速地叫上了所有队员的名字,了解了他们的家庭背景,性格特点。孩子们愿意跟他亲近,吃饭都围着他吃,没大没小地开玩笑。忽然有一天,大鹏自言自语地提醒自己说:“哎呀,我完全投入进来了,这走的时候可怎么办啊!”最后的离别,孩子们再一次为大鹏和阿雅唱起元宝之歌,大家都哭得很伤心。我当时却在暗自开心,心想着多好的结尾啊。但最后剪辑阶段衡量许久,为了避免煽情过度,还是把这段拿掉了。
大鹏非常勤于思考。他说他做电影导演的时候,一定要确保现场所有人都知道自己要做什么,他才有底。这个习惯不自觉带到了这次拍摄中。有些情节我已知即将要发生,但刻意不提前告诉他。比如徐老师不得不到县城去执教两场初中组的比赛,想请他做代理主教练。我想徐老师临时告诉他,首先他的情绪和反应更真实,同时更有一种临危受命的感觉。但是他不知道将要发生什么,就一直追问。看我支支吾吾不说,就开始旁敲侧击。最终抓住我话语中的一丝破绽,结合一些其他信息,做出像柯南一样的推理:去年的孩子升入重点初中-徐老师需要继续执教初中-锦标赛有初中组-初中组在县城比赛-徐老师得去县城-时间可能冲突-徐老师赶不回来……突然问我一个问题,这些孩子比赛时候没教练怎么办?随即恍然大悟地“啊……”了一声。也是因为他的细致,反而想到一些我想不到的东西。比如为了照顾替补球员情绪而发起的友谊赛,完全是他个人的意愿。这场比赛为他赢得了很多孩子的心。他的投入和真诚,也导致他和孩子们之间产生了化学反应。
孩子们
我们提前许久去跟足球队待在一起,一方面我们去了解孩子们,另一方面让他们也了解我们。足球队一共30个孩子,结合他们的客观家庭条件,徐老师的描述和我们的观察,我们给每个孩子都做了一份档案。这里出现了比拍纪录片要更加困难的地方。如果只是拍纪录片,那我找一个我认为合适的孩子作为拍摄对象重点拍下去就好了。可是这里不行。我认为合适,大鹏和阿雅觉得不合适怎么办?我觉得不合适,偏偏大鹏和阿雅很喜欢怎么办?杨颖只能遇见徐玉坤,冯绍峰只会遇见Monica,刘雯遇见了一组女性,但也只有四个人,每个人平均就好了。如果我这里30个孩子也平均一下的话,那……就当是大鹏做了个超长版的街头采访吧。
我们尽量做到了解每一个人,做好充分的准备,做出一些预测。陈杨和谢靖瑜最终在片中呈现的比较多,也被大家了解得比较多。
但是除了他们两个之外,片子中戏份不多的守门员李婷婷,开始时不喜欢大鹏,连迎合他击一下掌都不愿意,最后却因为不忍分别而默默哭泣;
片中有一个女孩独自吃饭的镜头一闪而过,那是吴道兰。她父母都不在身边,每天一个人做饭一个人睡觉。她有七个堂兄弟姐妹,父母都不在身边;
队长徐连斌写诗很有天赋,我把他的诗放在了影片结尾。他的妈妈早早改嫁到贵阳,他去贵阳比赛妈妈都不愿意来看他。结尾的诗也正是他情感的抒发;
二年级的小个子张紫妍很有足球天赋,友谊赛曾打进一球。她父母亲离婚,只有奶奶带着;
吴雨洁本来只有爸爸打工,妈妈在家陪着,可以说是幸福的。可是拍摄期间,她的妈妈也要出去打工了。我们从她脸上能够清晰地看到因为妈妈要离开而带来的难过和失落;
没怎么露脸的三号门将陈童童,家里偏僻程度堪比陈杨,屡次因为纪律问题被开除出球队,又屡次申请加入,对足球充满热爱……
尾声
当他们的故事实实在在讲给你听的时候,他们不再是贴着“留守儿童”标签的群像,而是一个一个有血有肉的孩子。想当球星的陈杨,想考大学的谢靖瑜,想做珠宝设计师的刘诗雨,渴望星星解答困惑的徐连斌……无论你们长大了以后是搞科研还是开飞机,现在就先给你们一个C选项,陪伴,都选C吧。
好了,说了半天陪伴,我也该陪伴我自己的孩子了,就先写到这儿吧。
维维在节目中对着她曾经生活的田野向我说, 人们都在寻找桃花源,这不就是桃花源吗? 做这期童谣的选题,何尝不也是一种对桃花源的向往。
维维在节目中对着她曾经生活的田野向我说, 人们都在寻找桃花源,这不就是桃花源吗? 做这期童谣的选题,何尝不也是一种对桃花源的向往。
但是,11月24日,崔雪莉去世的第41天,具荷拉离开了,她是雪莉的好朋友,一个月前,她在直播中哭着说,“我会带着雪莉那份好好活下去”。
但是最终她没有。 悲剧背后有复杂深层的原因,但是这样的事件,极容易就会把“桃花源”式的浪漫想象撕得粉碎。 这不是桃花源,绝不是。
告别,撕扯,爆发,无奈,寻找光明,人们在淹没在黑暗中。 朋友圈还在发酵的是网易那位工程师,“人在,塔在”,维权维出了极悲壮的意味。 某种气象显然已经远去,新世界可能带来认知的脱节,现实生活可能伴随着孤独,我希望从过去的“熟悉”之中寻找亲切和安全感。 过往就是过往。 无法复制,也不用复制。 或许它亦是通往未来之门。
——题记
自贡的盐邦菜天下有名, 豆花则是其中的一道名食。 谭维维的老家就是在有中国豆花之乡的四川自贡富顺永年镇。 因为拍摄节目的关系,我随着谭维维回了一趟她的故乡。 在吃完外婆煮的南瓜和豆花之后,我们倚在院子的围墙边,有一搭没一搭的聊天。
秋天的阳光不再凶猛,给人一种恰到好处的温暖与慵懒。
眼前的这位女生,不再是舞台上穿云裂石的摇滚唱将,而是变成与这田野、阡陌、炊烟融在一起的乡间“幺妹”。
“幺妹”是外婆对谭维维的称呼,也是四川人对家里最小女孩的称呼。
走在她熟悉我陌生的小镇,偶有背着篓子的阿婆看到她,会打招呼,维维回来了呀,维维点头,鞠躬,唠几句家常。
去往外婆家的沿途经过稻田,树林,人家,田野远处有白鹭在飞,还有认出她的几个年轻人要停下车来要拍快手视频直播。
她说,以前就在长着草的坟堆上逃课睡觉,在歌里变成了“谷堆”; 她说,到现在依然有想象中的理想家园,于是歌里就出现了“一座叫‘我’的小镇”; 她指着影片中出现过三四次的一片树林说,外公和父亲就在那里,看到那个方向,心就安稳; 她说,10来岁的时候,经常跟着父亲开着货车半夜出发,送货到县城,回程的时候,把脚搁在前挡上,开着窗,和父亲一起大唱Beyond的歌; 她还说,当她离开这个世界上的时候,一定还会回忆起在外婆家的炊烟缭绕,灶台上的烟火味……
我能全部接收她话语里的每一个字句, 每一个停顿里的情感和真意也能收到。
山野乡村的风光,没心没肺的成长往事,乡村社会关系下的人情百态,湖南四川两地的乡村,本就没有大的差异,甚至她小时开着邻居的车带着一车小孩去往另一个镇子的莽撞和彪悍,我也曾有类似的经历:
那是小学四年级的时候,我在那个由老戏院改造的东仁小学读书,放学后无所事事,发现门口停着一辆拖拉机,我跳上驾驶位,招呼着另外两个教师的子女上车,说我来开车,不知道手动了哪一个地方,拖拉机就径直向前跑了,我们三四个小孩赶紧跳下了车,一直看着车朝坡下滑去,直到被两棵巨大的泡桐树挡住,泡桐树的另一侧就是二三米高的洼地,那是学校的一片菜园。 按理说拖拉机不启动发动机应该是不会走的,但那次偏偏就走了。
谭维维没有受到父亲的责骂,但我不一样,轮番受到校长、母亲和其他老师的风暴大批判,特别有印象的是,姓胡的校长还用脏话骂人,应该是气急到一定的程度了吧。
对我而言,童年往事,就像摁到水里的皮球,稍一不留神便又会浮了上来。 所以对于她说的那些事情,特别容易共情。
共情,也是童谣这期节目我想实现的一个目的之一。
维维在金华第一次听到杨奶奶唱《火萤虫》时,有一个细节不知大家是否注意到了,她在伴唱的时候很快扭头向阿雅说了一句,她好像我的外婆。
而在维维的外婆家,我们拍摄她们俩吃中饭,外婆热情而客气,看着我们工作,她觉得过意不去,录音老师不把话筒放下来,她就不下筷子,非常客气的等我们吃饭。
这些都让我想起我的外婆,那个爱干净大嗓门遇到客人就会害羞的杨七阿婆(外公叫杨七,所以村人都叫外婆杨七阿婆)。
在设计选题的时候,我的初衷就是希望达到这样的效果。我希望童谣能感染阿雅和维维,阿雅和维维的感受又能带给观众以同理心。从别人的童谣想到自己,从自己的童谣想想来时的路。
童谣离你是否已经远去? 故乡是否也渐渐模糊?
看到片子的朋友,如果言语上能有片刻的失语,情感上能有片刻的放空,虽然窗外红尘滚滚,这个片子若能给你带来片刻的安静,我就心满意足。
2019年的1月20号左右,本可能是一个什么也不会发生的日子。
翻朋友圈的时候看到一个演出信息,北京何歌手的新年音乐会,名字叫:灰烬悲喜新,满满的禅意。
何歌手就是小河,对于喜欢民谣的朋友来说应该不用介绍,如果要给中国民谣著书写史,那么小河、周云篷、万晓利,都是不可忽略的举足轻重的人物。
我对小河原本也不陌生,刚来北京的2001年那会儿,在三里屯南街的“河”酒吧,经常可以看到他们的演出。到2019年,算来已经有十多年没有看过他的现场演出了,于是心血来潮,看到演出信息就随手点开买了票。
我对气场的氛围捕捉其实还挺有感觉,我往往能感受到光线、温度、空气中的质感,都会因时间的不同而呈现细微的差异。
演出的那个晚上,正值2019年元旦已过,农历新年将近,情绪上让人放松,北京的空气里,客观上清冷凛冽,而心理上有一种难以察觉的暖意,这种气息往往在岁末年初时光轮转的时候出现。
小河的音乐较新千年的时候已经有了很大的变化,平和、通达和温柔,歌声里也就多了一些散淡和无求。
我和夫人、小女哈哈,在拥挤的人堆里凑热闹。 在演唱进行到3/4阶段的时候, 小河请了一位老人上台唱了一首童谣:
“卢沟桥,卢沟河,卢沟桥上走骆驼,桥上狮子数不清,桥下芦花一片白。”
这是期待之外的声音,当时的感觉跟被点了穴一样,酥麻。 舞台上和舞池里的人突然在那个时间点上安静下来,一盏简单的暖色追光打在79岁的何大爷的身上,那是老人小时候的歌谣,小河和其他所有乐队都成为陪衬,一起将音乐回到了最质朴和自然的状态,歌声继续流淌:
“卢沟桥,卢沟河,卢沟桥上走骆驼,桥上的骆驼叮铛响,桥下芦花一片白。”
童谣,呵呵,好陌生的字眼。 童谣,连带着故乡,变得轻飘飘。
整个2018年,小河用了大半年的时间在北京的胡同里寻找逝去的歌谣,然后拿到打磨厂胡同与老人孩子们互动,让歌声生长,变成新的作品出来,没有投机取巧,没有强输出自己的观点,而是让童谣回归到吟唱它的主体本身——也就是现在已经岁数大了的老人们,因为那些歌,是他们的童谣。
小河一直以来是关注声音本体的音乐人,童谣是他近年来追寻的一个命题,在此之前,他做了一个音乐肖像的系列,找了十位唱民谣的朋友,与十位陌生人相处一段时间,写成故事谱成音乐,这种做法本身就非常开放,非常纪录片化,不再是一个关在屋子里寻找灵感的艺术家,而是能够抽身出来进入生活,这种行为在中国的音乐创作人群里,非常少见。
这不就是《奇遇人生》要寻找的故事吗?
美好的事情一定有美好的缘份帮衬,就在我苦于不知如何能和小河搭上话的时候,却遇到了一位朋友吴祺。我与吴琪不算密友,生活中鲜有交集,却没想到她会出现在这里,并且当晚她还在场内摆摊卖音乐周边产品,一看就和小河他们是“一伙的”。
在吴琪的帮助下,她迅速向我介绍了小鹿,小鹿是小河团队的人,当晚既当乐手,又要演唱,还当工作人员,跑前跑后,看她实在太忙了,没敢过多的打扰她。
彼此加了个微信,道别了。
很快,在通州大稿的工作室里,我见到了小河,书法字画,茶,大大的工作台,很简易的工作氛围,却有一种非常舒适的自在。
通过两次深入的交谈,我们了解了彼些的想法、诉求和各自心里追寻的那道光,与他一拍即合,奇遇第二季中想依托于他的行为跟随他的寻谣过程做一次实录。
【下面这几段摘自figure的采写,说得很准确,我就偷懒引用过来,Figure的Boss张悦在拍摄期间有来探小河的班,希望他不要怪罪我复制】
2016年起,他拉着人们奔向了大自然,一起到户外去唱歌,田野、河流、山川都成了他的听众。每次活动结束大家都会拿到一张存有自己声音的唱片,小河把它称作「回响行动」。 他在微博上这样介绍:这不是专辑首发,不是音乐会,是和小虫小鸟小河一起去唱歌的郊游计划。 在这场郊游里,人们又给了他新的感悟:音乐产生在互动中,有听者才能真的完成,大家总是只关注作品,而忽略了听众。 他希望在这样的回响中,让音乐发生。
他选择了自己童年时缺失的音乐——童谣。
「一部分人觉得这个时代很疯狂,另外一部分人觉得这个时代有利可图,还有人觉得这个时代特别的悲伤。」 「对于孩子们,在这个时空里,他们已经没有他们自己的歌可以唱、可以听,而只是在听大人手机里歌,甚至会用大人们听的歌来去装点自己的童年。」
现在越来越多的小朋友已经不会说家乡的土话了,一开口就是标准流利的普通话。但小河希望这样的方言特色能得到保留。
「1990年代末,土就是土,洋就是洋,特别有分界线。但这些年在变化,有很多年轻人知道有一种洋是更土的,有一种土是更扎实的洋气。」 「大海如果没有底下的水,就没有上面的浪花,这个时代不能所有的人都做浪花。我感觉一个事情有意义,哪怕它没有火,我也要赶紧做,因为它是我现在就能做到的。」 他希望自己能成为一支蜡烛:「你的光很小,一个蜡烛,那你就去照亮一个蜡烛的范围,就让这个蜡烛周围都亮起来就可以了。」
张承志在《黑骏马》中说,在那些疾飞向上和低哑呻吟的节拍中,新的一句在追赶着前一句的回声。
对于小河来说,每一天都只做今天的自己,唱今天的歌,总有一天会听到未来的回响。
小河的这些原始动力和内心初衷,与我对童谣的理解和期待几乎完全一样,只是他在做这样一件美好的事,而我,正巧知道了。
童年和故乡,一直是我心里的源代码。 如果把自己视作一个创作者,那它无疑是我目前为止最笃定的母题。
也正是因为个人的偏爱,才有这期节目的形成,但真要变成一个可操作的选题并非易事,因为我们的选题库里,还有更多更奇特的故事躺在那里。
奇遇的每个选题都会经过导演组十几人每周一次的反复思考、求证和拷问,为什么是这个题而不是别的题?这个题可以带来什么?有什么价值?
没有习惯综艺语态的纪录片创作者,有一个毛病就是喜欢上价值,凡事想讲个道理,尽量深刻一点。
我对童谣的偏好,完全来自感性。
对我来说,它就是童年和故乡。
当然也有我没有料到的是,在寻找童谣的过程中,通过每一段与老人小孩们的交往,通过小河、阿雅、维维三人真诚而努力的付出,一些新的情绪和情感也随之衍生,并且具有非常珍贵的当下意义,后面我将记下这种感受。 童谣不只是一首首渐逝的歌谣,我并非抱有多大的热忱去寻找我从未听过以后也未必会去听的歌声,我也不是要去把那些故旧的东西找出来打怀旧牌,制造一个怀旧的乌托邦,但是对于童谣,做它的理由是什么呢?
有同事问,为什么要去找它,找一个已经被时间遗忘、被时代淘汰的歌谣?
他的理由是,童谣的消逝,说明它不再为这个时代所需,说明它的生命力不够,如果真的是强有力的有能量的东西,不去寻找抢救也自能穿越时光。
他辩驳得不无道理,故事要成立,势必要找到最根本的驱动原因。
但是我现在不想上价值,一些细微的感受自从听完童谣之后便日夜萦绕,无法忽略,我想讲讲自己的感受。
我们都在时间里的河流里行舟。
我,以及我身边的很多朋友中的绝大部分,据我所知,他们都跟我一样,来北京的时间再久,依然逃不过一个过客的心境,北京依然难以称为家园。
人在巨大的城市中生息,需要位置感、身份感,座标和方向都是至关重要的东西,朋友圈有多么鸡汤,从另一个层面说明人们活得多么丧,因此勇气、动力和信念而成为我们活下去的支撑。
我不知道朋友们是不是这么想,但是对于我来说,对于来处的回首,对于故乡与童年的回望,成为在孤独城市中前行中的必修课,面对着家园的含混与不确定性,每个执着于探寻生命原点的人似乎都有些四顾茫然。
有了回望,有了写作,正是在这样一种试图解释的姿势中,家园获得了某种永恒。它成为写作者倾诉与创作的源头,成为我得以窥见自身的一面镜子。
对我来说,这些东西是重要的。
大约对于孩子来说,世间的许多事物都尚属未知,他们不懂得春去秋来的自然规律,也不明白电闪雷鸣风云彩虹的形成机理,可恰恰因为懵懂,才让他们凭借最直观的感受和最本能的感情理解世界,同时也美化了这个世界。
那些落在树梢手心的雪珠儿,可爱得就像甜甜的砂糖; 圆乎乎的团子,也是会用黄豆粉化妆的小人儿; 大山变胖了啊,那是因为他喝了很多雨水; 燕穿柳带,在孩子眼里就成了调皮的燕子和爱哭鬼柳树的逗趣; 对于见惯了学生向老师行礼的孩子,风吹草动也成了草向风的行礼……
大概也只有最纯净的心,才能拥有像这样一个接着一个的奇妙想象, 也只有彻底融入了自然,才能像这样用以己度物的心去体念自然。
今天的孩子,享受着前所未有的充裕,可恰恰是这些充裕,挤压着他们自由挥洒想象的时间、空间以及天然的诗意。
且不论电子媒体中铺天盖地、良莠不齐的信息冲击,就连面向孩子的动画和游戏,也是一屏接着一屏满满当当的画面,让孩子只能在应接不暇中成为那些影像的跟随者,跟着它情绪,跟着它思维。
或许动画与游戏的制作者可以由此输入他们想要传输给孩子的教义和观念,或许这些观念大多也都是正确的,可是却依然不知不觉地催长着孩子,让他们提前做着进入成人社会和成人生活的准备,孩子最难能可贵的童稚之心由此消隐。
事实上这个问题早在20世纪80年代就引起了人们的广泛关注和探讨,比如尼尔.波兹曼在《童年的消逝》一书中便对电视媒体对儿童的侵蚀表现出了深深的忧虑。
如果说电视只是模糊了成人与儿童之间的界限,使好的坏的一切信息毫无保留地呈现在儿童眼前,把儿童推进了一个复杂的成人世界,那么今天的网络与电游则把孩子锁困在了虚幻的世界之中,使他们对现实生活和社会自然丧失了敏锐的感受与基本的关注,而连续不断的信息刺激也扼杀着他们最宝贵的好奇心和想象力,改变着他们看待世界,理解世界的方式,这是我们从前所始料未及的。面对来自声音图像对感官的强烈刺激和庞大的不良信息对大脑心灵的冲击,我们该如何应对,如何在电子化的时代为孩子乃至我们自己保养住一颗难能可贵的童心呢?
这样写是不是很枯燥? 但这些无疑都是我们正在面临的问题,不上价值了,来举个例子吧。
还记得今天夏天那个大热的音乐节目《乐队的夏天》吗?两个羞涩的湖南女孩“斯斯与帆”,怯生生的唱了一首童谣,就把面孔、新裤子、刺猬、张亚东这些摇滚老父亲的心融化了。
温柔战胜了嘶吼,纯真征服了技巧,反过来,真诚、青涩和紧张,又为两个女孩吸引了更多的温柔目光。
女孩们歌唱的是湖南常德一带的三弦歌词,《马儿嘟嘟骑》,那是常德长大的孩子都知道的一首童谣:
马马嘟嘟骑 骑到那嘎嘎去 嘎嘎不杀鸡呀 娃娃我要回去 嘎嘎不杀鹅 娃娃我要过河 嘎嘎嘎公他奈我奈不何哟咿儿哟
歌词是什么意思? 可能还真没什么值得一提的意思。 但它就是有杀伤力,把你的世故、硬壳、坚强、不堪的日常击得粉碎。
这就是价值。
有调查显示,大部分的孩子会唱“爱情不是你想买”,“你是我的小苹果”是在农村地区排名第一的儿歌神曲,要么就是数鸭子,也数得乱七八糟,门前大桥下,游来一群鸭,快来数一数,二四六七八。
我发誓,我永远都不要教我的女儿哈哈这么数鸭子。
但是不数鸭子,能干嘛呢? 买卖爱情吗,还是香水有毒? 要不就谁是谁的小苹果?
思文,吐槽大会推出的脱口秀演员,她就曾吐槽过中国家长在孩子审美教育上的畸形:在妈妈肚子里时,听的都是莫扎特、G大调、小夜曲,出生后,立马换成“爸爸的爸爸叫爷爷”。
恶俗能冲刷着大人的世界,当然也能把孩子的审美冲洗一空。
我怀念胡兰成在《今生今世》中开篇写的那种童年:
又两三岁时学语,母亲抱我看星,教我念、「一颗星,葛伦登,两颗星,嫁油瓶,油瓶漏,好炒豆,豆花香,嫁辣酱,辣酱辣,嫁水獭,水獭尾巴乌,嫁鹁鸪,鹁鸪耳朵聋,嫁裁缝,裁缝手脚慢,嫁只雁,雁会飞,嫁蜉蚁,蜉蚁会爬墙」,正念到这里,母亲见了四哥骂道、「还不楼窗口去收衣裳,露水汤汤了!」现在想起来,母亲骂得竟是天然妙韵。
我憧憬日本童谣作家金子美铃抒写的童年岁月: 在天空旷野的 正中央 月亮和云朵 突然相遇 云朵匆匆 来不及躲闪 月亮也匆匆 收不住脚步 哎呀,对不起啊 月亮满不在乎 踩过云朵 匆匆而去 云朵也淡定自若 被月亮踩过脑袋 却稳坐如山 使劲儿吆喝
《看不见的城堡》:
斜阳向晚,小王子带领随从,从山野中狩猎归来。远处有牧人吹奏笛子,有羊群咩咩。城堡近在眼前,窗户里漫出金黄的灯光,也许一场盛大的舞会已经开始,也许豪华宴会正在进行。
十几行诗句,比几千字的童话,更让人浮想联翩,带领你飞得更远。 当然,除了喜悦、幻想,还有小小心灵感受到的悲伤、寂寞,这是童年世界的真实存在。天使的歌声里,并不回避这些。
《麻雀妈妈》:
小孩儿捉住了小麻雀,自然是又得意,又满足。不是一件容易的事情啊。妈妈看到了,自然很高兴。那么,小麻雀的妈妈呢?站在屋顶上,一声发不出来。悲伤的呻唤,焦灼的呼喊,什么声音都发不出来呀。
我更是钟爱原田泰治的那些画《故乡,心里的风景》,简化掉那些繁复的图像和音声,简化掉那些成年人意图对孩子施加影响的教义,只以简净的线条,以简单的词句,为孩子再现一个童真世界 。
做《奇遇人生》有个一直存在的规律就是: 现实情况永远不会和导演组想的一样。 有时候现场会高于设想,给予惊喜,有时候现场会给你重击,远远低于预期。 童谣这集的拍摄,应该算是幸运,寻找的过程保持了设想中的生动、真诚和收获,更让我惊喜的是,在寻谣的过程之中,展现了在前期准备之段不曾想到的人与人之间的关系。
首先,在拍摄的过程之中,我发现摄制组的同志们不再像别的集那般焦虑,而是在一种轻松和充满笑容的过程中完成了拍摄,我认为这是一个巨大的变化。
第二个让人无比珍视的是在这集拍摄过程中,遇到的每个人都那么好,彼此都是萍水相逢,但是都善良、温暖、关心彼此,在短短的几天里,会让人恍惚,觉得现实还有这么美好的一面,没有社会新闻经常出现的那些糟心事,她们的表情是如此的打动我。
【金华周奶奶家,周奶奶是一个爱唱歌的人,50年前在杭州唱歌得了二等奖,但父亲和丈夫都不喜欢她唱歌,丈夫还把她的奖状藏在相片框后几十年,这次她给我们唱了十二月的花之歌,和“数田鸡”,可惜没有纳入片中,不过在小河兄的公众号“演耳”有她的详细故事,Figure也专门做了周奶奶的故事专题:打捞被荒废一生的中国好声音 一场迟到64年的演唱会。】
【红裙奶奶气质绝佳,她教了我们一首温州童谣,一首摇篮曲,但是碍于篇幅,很可惜没有放入正片,但在小河兄的公众号“演耳”中有详细的介绍:放牛仔 逍遥仙 唱首童谣牛没见。】
感谢小河老师带来的乐手们,都是有爱的艺术家:
这是本季我的最后一集,再次感谢团队的伙伴们(没有杀青照,漏了一些伙伴):
以非常温柔的心思回顾这期节目,不愿抽身,因为它给我一种美好的可能。
但是频发的社会新闻和事件往往让人沮丧, 在拉扯中写下以上,其实是矛盾的。 行文结尾之时,又回到现实中来。
心想这样的节目或许就只是一朵浪花,在生活的洪流中,它可能不会引起的人们的注意,毕竟,生活还得轰隆向前。 但我依然奢望,它能给您带来一丝温柔。
2019年11月26日晚上11:04,射手座迎来新月。
星座专家都说射手总是看向未来,而天蝎总是执着于过去(本人就是天蝎座),似乎,只要奔向未来,就应该完全抛弃过去。
但,无法给过去事情做出终结, 那么,这将永远牵扯着你走向未来的步伐。
毕竟,新月不是来折磨我们的,很多时候,浇灌我们生命的,不是光明,而是黑暗与痛苦,它们是生命最好的肥料。
有时候,所谓成长,就是黑暗中的一跃。
东边瞧瞧 西边瞧瞧 夜里漆黑 光头还好 太阳出来 看不见了 一点光亮 实在太小 树荫里面 屋檐头上 一阵风来 吹个端踪 摇摇摆摆 跌跌撞撞 弄个小瓶 预备来装
杨奶奶在节目中唱的这首萤火虫,把我彻底洗脑,在结束拍摄后的两个月时间里,我的生活中到处都是这首歌,有时候还发散思考,其实除了萤火虫,还有很多东西,都是太阳出来,看不见了:
晨雾
各种雨
秋霜与露水
一切梦幻
带个私货,下面这个是自己写日常流水帐的地方,山丘故事,给每一个翻山越岭的人。
导演们对ab的无奈,与导演问ab你真的很容易放弃,来让你跟着爷爷骑行的,每天打车去追爷爷算什么事。以及爷爷强硬要她住帐篷。导演能把这些都剪进去,说明导演的想法高于综艺本身,是真的拿节目在探讨人生态度。给导演大大的赞。但是我疑惑为什么要拿ab这一期来作为第二季的开端,借她的话题带热度?避免不了让我这样猜想。因为第二季的第一期远低于我对节目的预期。但打分又是想综合整个第二季,所以对后续还是会有期待。暂时打四星已经很让我为难了......另外,有点感觉爷爷被消耗了,去让他配合那是不可能,让他动情流泪我感觉已经很对不起一个十年如一日的人了,你们打断了他的一点点节奏。第一期,更像是导演节目组送给ab的礼物,让她思考一下如何进行接下来的艺人工作,我想,对ab是一个很大的财富!
还是编排的问题,有周迅刘雯,却把AB放在首播集。特别是野外搭帐篷那段,AB情绪到达了顶点,老爷爷更多是无奈,阿雅更多是尴尬,气氛瞬间降到冰点。我并不是对AB有什么意见,毕竟看得出来的确很辛苦。但一件很难的事情,你想去做和不想去做是看得出来的,AB绝大部分时间和这段奇遇没有火花。至少在我看来整集节目大部分时间她都是没放开的,是在工作录节目,在证明给观众看她很努力。直到最后一天开始有点眉目却戛然而止,真的有点可惜。
跟第一季一样特别好看特别走心节目制作非常精良真实的情景和突发的事件让人感觉特别真实。有我最喜欢的明星杨颖。剧情非常的真实,看完之后让人觉得印象深刻,是非常值得去看的一部片。他会给你一些小小的启示带给你心灵上的鼓舞.老人千里骑行的故事,让人感受到坚持的不易,但是他都能,为什么我们不能呢
初音未来都比天使宝贝看上去更像人类
很怕奇遇变成垃圾明星的洗白地,baby非常的commercial,脸比不过人假,她的道理和感悟都是凭空而起空洞无物的玩意
我又怕苦又怕累,但是我很真实啊
阿雅说「奇遇人生是个有包容度的节目,如果只能某些人才合适来,就丧失了这个节目的精神」。但是对不起,我不讨厌ab,但她真的不适合这个节目…比起ab我倒更愿意看看老徐的人生。希望后续能改分,期待周迅刘雯。
周迅这一期拯救了节目,太好哭了,拍得很像日本生活类电影的感觉,厚度和深意一下就出来了。
出来就整顿好心情立马打开,第一集杨颖,我以为我会路转路粉,但最后还是路人,只能说她是个好菇凉,只是15岁出来的她,社会的赚钱的那套可能是她的强项,但放到#奇遇人生#这么难得的深度节目里,她显的太直白了。最后要说一下徐伯伯,72岁的河南老人,真的让人佩服!唉,我真的是太喜欢河南人了,大概大学闺蜜是有3个是个河南的原因吧。最后期待周迅大哥!!!!
第二期简直太好了,太爱莫妮卡,非常有气质的一位知性女性。为了自己热爱的事情付出一切,专注热爱的状态好好!也很喜欢迪恩,非常酷。这个傻直男,冯绍峰大爷,实在太特么傻,太萌了哈哈哈哈~阿雅真的连说话说英文都很艺术。这一期才是真正的奇遇好吗?!!!!这样一直保持下去,太爱第二期拉拉啦
我真的不想看ab发表一些小学生水准的人生感悟,以及随时随地从兜里掏出她的自强人设。
为baby打低分的那些朋友,请你们再为刘雯大鹏周迅把分打回来吧
第二期节奏明显好转了,这个节目真的很温馨很真实,第一季的时候就更侧重素人,导演好优秀,虽然年轻但拍摄氛围超好。ps.二叔感觉很依赖赵丽颖的样子啊,还要去请示太逗了,看得出来很多事情都会从明兰那寻求意见,哈哈哈哈哈。
第一集,与其说切入老徐的骑行生活,不如说打扰了老徐的骑行生活
ab能不能别装了。唉,随便你装吧,反正你的电视电影路人都不咋看了,代言的产品我也不会买,跟我无冤无仇。
被周迅这期打动,没有生活的大道理更多的是家人面对困难的携手互助笑着向前
还是原来的味道,高水准,高质感,娱乐性少 ,谈话还是那么自然,节奏舒服!错过,美好,惶恐,当下,爱,坚强,生命,自由这些人生的关键词在节目中很自然的被讲述。第一期嘉宾是屡受争议的angelababy,从另一维度聚焦艺人,释放真实情感!有一些人把对艺人的讨厌感上升到综艺质量上,成了某个艺人的攻击点了!实属无奈!
我是好妈妈,我是独立女性,我是BigBang的铁粉,就算我的另一半再有钱,我也不想伸手要钱!天宝你可以的,毁了这么好的节目,两星给赵琦阿雅及后续嘉宾……
刘雯之于节目口碑简直就是挽狂澜于既倒扶大厦之将倾的存在/
她说工作是她男朋友,然后被导演戳哭了。她不是不想体会其他的亲密关系,但这不是她努力就能得到的。2014年刘雯被骂的最惨,审美差异导致她在国内不如抱团的秦舒培和奚梦瑶以及何穗等人,被一群偏见审美的人骂像男人,丑陋。她坚持下来了,没打美白针,没有小腹,没有打玻尿酸。风格一直在线。她的优秀和独立掩盖不了别人欣赏不来的长相,而安吉拉baby美的空洞不是现在流行的网红和美图秀秀吗