女鼓手2018

《女鼓手》电视剧在情节改编上弥补了一部分原作的缺陷，但是为了方便剧情的展开和让观众更容易对男女主角的感情产生联系，大幅度削减了男主角加迪 贝克的背景故事，把整个人物做了最大程度的扁平化处理，让他的动机变成了单纯的爱，而且把一些本该属于他做出的决定转移给库兹。这种改编让主人公在整个故事中都处于一种身不由己的困境中，更容易让观众产生共鸣，可同时也背离了故事的时代背景和人物动机。

原作中的加迪 贝克是个参加了三次战争的大英雄，身上的功勋多到他自己懒得数，库兹小队里的小伙子们都很崇拜他。就算卸甲归田跑到西柏林作生意，生意烂到要破产，摩萨德都会替他兜底，而且大使馆还给加迪配备了联络专员，随时满足他一切需求。库兹之所以那么坚持要加迪来做联络官是因为第一他和萨利姆外形相似程度很高，第二是因为只有加迪有长达三年以上的独立运营一个全是由外国人组成情报网的经验，第三加迪本人非常熟悉敌我双方的各种说辞，对战争有刻骨铭心的理解，他本质上是同情巴勒斯坦人的，但作为军人他有足够的魄力做出决定，所以他是最适合配合查莉演出的人选。电视剧把加迪离开摩萨德的原因解释成单纯一次行动失败导致卧底的无辜人员死亡非常无力，像加迪和库兹这种久经沙场的老兵很清楚，一旦行动开始就没有什么无辜人员。加迪当初选择隐姓埋名离开以色列，纯粹是因为他彻底厌倦巴以冲突和自己在其中扮演的角色，否则摩萨德不会放他离开，同时还用一根绳子牵着他。

作为联络官的加迪是整个行动的二号人物，很多决定必须由他做出，但是电视剧里为了推动情节和显示出主人公的身不由己，让这些决定变成库兹逼迫加迪做出的。可事实上整个行动中利用查莉对自己的迷恋步步深入的是加迪自己。原作和电视剧第一个分歧点发生在奔驰车上，电视剧里库兹对加迪隐瞒了这点，到不得不展开行动时候才让加迪去说服查莉，这在逻辑上是说不通的，如果萨利姆仅仅是要去希腊和查莉相聚，完全不用大费周章先飞去土耳其再开车去希腊。难道加迪不会推测出萨利姆这么做的目的？那么库兹的隐瞒和时机说是不成立的，加迪不是新手，他很明白时间的紧迫性和整个故事的逻辑性，这是他给查莉虚构故事的基础。原作里暗示在查莉入局前，奔驰车事件就已经策划好了，从查莉点头的那一刻开始，奔驰车行动就开始了，加迪和查莉摊牌时候把所有事情都讲明，叫查莉自己选择。电视剧里是以时间紧迫为由逼迫加迪去强迫查莉做选择，同时还用极其愚蠢的方式暴露了加迪的本名！要知道在卧底行动中暴露真名是非常危险的，会对卧底人员和联络官都造成致命危险，任何卧底行动中都不能暴露真名实姓！电视剧发展到这里已经是两人互生好感，于是在分离时候有了第一次真情流露，这显得加迪不像是一个经验老道的联络官，仿佛他在这次行动中已经抛弃了原则，一心只想保护查莉平安。这种处理方式，利于内在感情情节的推动，同时也给西蒙和加迪的冲突埋下伏笔，导致了了交接时候加迪和西蒙的第一次正面冲突。

大概是因为预算问题，电视剧把原作里十五人的监视团队删到整个团队所有人加起来还不到十个，于是加迪也得亲自上场盯梢，当他履行对查莉的承诺跟随她一起离开时候，爆发了他和西蒙的第一次正面冲突，实际上这场冲突毫无意义，联络官当然是要紧跟自己的联系人，并不存在什么擅离职守。可以说编剧这么改编，是为制造车祸时候再次爆发矛盾，强化加迪身不由己形象留下伏笔。

西蒙和加迪第二次爆发冲突是在是否杀掉萨利姆上，在库兹、西蒙和加迪三人中间，加迪持反对意见，这种设置表现了加迪的同情心和善良本质，但也违背了加迪是一个专业外勤的身份，加迪比任何人都清楚不除去萨利姆和安娜，他们准备的整个故事都不成立，查莉也不可能成功打入敌人内部，这一幕的最后以库兹告诉加迪这就是自主权带来的痛苦，而加迪回敬他用钱买不到他的良心结束。在原作中这幕里加迪是第一个主张马上杀了萨利姆的，没有任何犹豫，相反他还仔仔细细检查了每一个细节确保万无一失。

加迪的同理心和善良都明明白白给了查莉，是他发现查莉观察萨利姆身体时候的不适及时喊停，带她离开，也是他为了让查莉从歇斯底里彻底清醒过来不惜给她两巴掌，他也明确告诉查莉以色利人对巴勒斯坦人干得事情就叫大屠杀，也承认自己为了自卫杀过很多阿拉伯人。加迪并不是身不由己的小角色，他反而是把现实真实呈现在查莉面前，让她自己做出决定的人！在每一个阶段需要查莉做决定的时候，加迪是那个最清醒的人，他很清楚查莉过于单纯对自己的处境有一种不切实际的幻想，老狐狸库兹从一开始就没打算让这个任务就仅仅止于找到哈利奥，他要做得就是为双方搭起一座有界限的桥梁，任何一方越界了，他就必须纠正，清醒而冷静，对查莉的事情点到为止的克制是他表现温柔的唯一方式了。

当故事回到英国以后，原作和电视剧基本上就分道扬镳了，电视剧里加迪和整个团队待在一起，原作则是加迪跟随查莉，一直待在查莉不远处。在海尔格找上查莉以后，电视剧是加迪用一夜敞开心扉说服查莉，让加迪用告诉查莉本名和经历的方式敞开心扉本身就很扯，贝克都不是他的真实姓氏，而是把原本德语的姓氏翻译成希伯来文以后又翻译成德文的读法。原作是库兹为了更真实直接跟英国情报处合伙演戏，大张旗鼓四处围捕查莉，查莉在自以为走投无路情况下，主动去联系了海尔格，也就是在这个时候加迪第一次擅作主张偷偷去找查莉，陪查莉度过最难熬的一晚。第二天跟库兹谈判的时候，查莉才发现加迪每次推开她并不是因为不爱她，相反他很清楚库兹打算把卧底变成一个长期过程，于是步步紧逼，让库兹对查莉做出具体而详细的承诺，也才会在查莉问出什么才是结束时候直接对库兹说出结束就是一个人，差点让库兹当场翻脸。这个时候查莉才真正明白了加迪的感情，是加迪一直在替她承受原本应该属于她的恐惧和犹豫，他推开她，不肯发生关系不是要送她走，是希望她留下来。在这种情况下，查莉更加坚定了继续行动的决心。

电视剧里表现的整个团队都知道加迪和查莉的关系，原作里只有库兹明白加迪的感情，库兹认为像他一样美满的婚姻对外勤很重要，但他认为加迪的归宿是他的前妻，一直在想方设法帮加迪的前妻挽回加迪。即使加迪在查莉失踪以后回到以色列擅自离岗，按照萨利姆家的逃亡路线一路旧地重游，跑到离查莉所在训练营最近的边境农场，库兹也没有放弃让加迪和前妻破镜重圆的念头。

最后高潮部分除了把发生地从德国搬到英国外，基本上是一样的，唯一的不同是这中间加迪一直隐身暗处从没有现身，把查莉可能暴露的风险降到最小。最后叫查莉回到哈利奥身边时候，查莉发现他没有一丝让步。他让她明白，爱情是一件奢侈品，不属于他，也不属于她，更不属于哈利奥。所以当尘埃落定时候，查莉对加迪只能吼出一个滚字。最后的最后，加迪在经过长时间挣扎以后，觉得自己忘不了查莉，才向库兹打听查莉的下落去找她。

原作里加迪自始至终保持他的骑士风度和专业决断，并没有身不由己被库兹推着走，每一个决定都是他自己做出的，库兹尊重他的专业判断。库兹、加迪和西蒙代表了摩萨德三代战士的不同形象，库兹是一代移民参与了以色列建国以来的每场战争，加迪是二代，除了第一场建国战争他参与了之后的三次战争，还在战争中失去了唯一的弟弟，西蒙是在美国指导下成长起来的第三代，战争的意义到了他这里已经跟库兹和加迪完全不一样了，库兹和加迪理解的四次战争是为了自卫，同时经过战争的洗礼，他们也认识到打下去没有未来，和解在短时间内也不可能，于是选择了通过反恐的方式继续自卫，西蒙则更倾向于主动出击争取生存空间，理念上的不同注定他们在行动方式上的南辕北辙，这也是西蒙和加迪分歧的根本原因。

电视剧在改编上明显倾向于以色列，把查莉在难民营里的所见所闻全部删除，虚化了巴勒斯坦难民的悲惨遭遇。要知道原作者勒卡雷都吐槽说因为这本书他同时遭到以色列和巴勒斯坦双方的痛骂，都骂他在书中美化自己的敌人。电视剧明显是过于偏袒以色列了。

电视剧不光对加迪的形象做了扁平化处理，几乎所有人物都被扁平化处理了。原作里大量篇幅是以查莉视角展开，可以从字里行间感受到她从单恋变成恋爱中，电视剧里查莉是被爱推着走的那个，上了贼船身不由己，唯一的依靠加迪也是身不由己，听命行事，这样做可能对推动情节引起观众共鸣效果更佳，但从事实上偏离原作者的本意。

虽然画面滤镜都很冷峻，极力渲染那种暗流涌动的氛围，但给我的观感就是一个为了要糖吃故作委屈的小孩子，我都这样这样了，你怎么还不夸我，每个人演技都很刻意，不知道男女主互相吸引的点在哪里，对一个人了解得越多我就越讨厌他，第一集男主对所有人都爱搭不理的时候，我还觉得他是个有故事的文艺男，后面就越来越觉得他是装逼的打工仔，所有人都在说女主怎么样千载难逢怎么样独一无二，可是我就是get不到，感觉在硬夸，第四集那两个德国人为什么突然就不杀女主了，那个吻枪到底有什么深意，每一集都这样说不清道不明我永远都无法对剧情有一个线性的了解，但是人却很线性，女主因为善良想要撂挑子了，Marty就派男主去小意亲密一下，女主就，啊，他爱我，他好痛苦，重整旗鼓去蹩脚地执行间谍任务。 愤怒值一次比一次增加，弃剧了，无论后面有多么精彩的都弥补不了的之前几集的煎熬，每次我都安慰自己马上就会好了，就会说清楚了，就像休眠的人类一样，清醒着意识休眠无数万年，发现醒来的世界还是一如既往的糟糕，每看三十分钟必睡着，气死我了，what a waste of time

巴以矛盾错综复杂难解难分，庆幸我们没有调入这么一个泥潭之中。

女主说过一句话，victim yesterday,tyrant the next day（大概是这样的）。镜头既展示了巴勒斯坦人被仇恨扭曲的人性，也展示了巴勒斯坦人在犹太人残酷镇压下的血泪史。仇恨换来的永远都是仇恨，一代代变本加厉的继承下去。

在间谍小说《小鼓女》中，那个巴勒斯坦恐怖分子头目哈利勒说：“如果没有女人，我会丧失人类的情感，我会是一名不合格的战士。” 约翰·勒卡雷并没有给这位擅长实施爆炸袭击的恐怖分子，安排上爱情的戏码。但朴赞郁在把这本小说搬上荧幕后，却将它套上了爱情的内衣。

每一个影视改编者，对艺术都有着自己的考量。当然，朴赞郁也不例外。

《小鼓女》足足有500页之多，要把它浓缩在仅有6集的电视剧中，这对改编者来说并非易事。

《女鼓手》与原著高度契合，连细节也不放过，然而结局却还是有所改动。

我们都知道，在电视剧的结尾，查理和约瑟夫（加迪·贝克）两人最终还是重逢了。

并且最后一个场景，让观众对这两个人的爱情充满了无限想象……

这个开放式结局，我们不能排除朴赞郁是基于要拍第二季的需要才做出了这样的改动。因为，完美策划了这出真实间谍舞台秀的马蒂·克兹在最后一集预埋了一个故事发展线：虽然哈利勒被约瑟夫击毙了，但真正的恶魔是无法阻止的。其他残余的恐怖分子依然存在，极有可能第二季查理和约瑟夫将再度联手……（如果是真的，我倒真的很想看朴赞郁接下来会怎么拍）

如果说，《女鼓手》是包裹着爱情内核的间谍剧，那么原著《小鼓女》却早已超越了普通意义上的间谍小说。

在小说的结尾，查理回归到从前的生活，依然在舞台上扮演着那些虚构的角色。

当约瑟夫找到她时，查理说：我已经死了，约瑟，是你开的枪，你不记得了吗？

在查理的真实人生舞台上，真实的结局是，她已经死了。

诚如约翰·勒卡雷在这本小说的前言中说到：这个故事在今天，明天或后天，都不会过时。而且，这个故事还会继续造就——就像我书中描述的那样，女主人公查理，她被战争撕成碎片，而交战的两个民族，却都标榜自己是正义的化身。

用不公正的方法纠正不公，用暴力对抗暴力，直到所有的无辜者都化为碎片。这才是原著《小鼓女》值得我们反思的地方。曾在英国情报部门工作的约翰·勒卡雷，目睹了每一个像查理这样的无辜者们，因为战争而被迫死去。约翰·勒卡雷看似在描写巴以冲突，实则意在反战，呼吁和平。

这也是我认为，原著比电视剧格局高的地方所在……

当然在这里，我们很难去比较小说和影视剧究竟谁更胜一筹。美国电影研究家乔治·布鲁斯东说过：“一种艺术（电影），它的局限性来自活动的形象、广大的观众和工业化的生产方式，另一种艺术（小说），它的局限性来自语言、人数有限的读者和个体的创作方式；两者之间的差异是必然的。简单地说，小说拍成电影以后，将必然会变成一个和它所根据的小说完全不同的完整的艺术品。”

《女鼓手》的改编，更多地迎合了现如今大众的观赏需求，（不是艺术欣赏水平的高低）这里面有市场的因素。

因为没有观众会拒绝爱情的戏码。

就这一点来说，伊恩·麦克尤恩就非常精明了。乔·赖特在把他这本小说拍成同名电影《赎罪》后，其被认为是“由完美的原著衍生出完美的电影”。

试想一下，在伊恩·麦克尤恩设定的不同家庭成长、二战战争背景下，罗比和塞西莉亚的爱情之路也不会顺畅。门第阶级，战争局势的变化，对于这对情侣来说都是有形的枷锁。

然而伊恩·麦克尤恩却偏偏创造了妹妹布里奥妮的从中作梗这一情节，而让我们耿耿于怀。因为一个错误，导致两人这一生只有藏书室里那仅存的温情。

可以说，伊恩·麦克尤恩凭借这一故事情节的构造，足以让人对罗比和塞西莉亚的爱情不能忘怀。

……

另外，约翰·卡兰在把毛姆的《面纱》搬上大荧幕时，也把它改编成了一个让人心碎的爱情故事。

沃特在发现凯蒂出轨后，为了报复也为了重整他们的婚姻，他孤注一掷带着凯蒂来到霍乱肆虐的偏远城镇，在这里他们俩个敞开心扉日渐亲密。

然而沃特染上霍乱最终而死，凯蒂 面对旧情人的邀约，她毅然决然拒绝了。

而在小说中，沃特至死也不曾原谅凯蒂，凯蒂也不曾爱上沃特。在沃特死后，不再那么俏丽的凯蒂看到旧情人，虽然充满了鄙视，可还是在欲望的驱使下和他睡了，她轻视淫欲的自己……但最后怀有旧情人骨肉的凯蒂说：我要把女儿养大，让她成为一个自由的自立的人。我把她带到这个世界上来，爱她，养育她，不是为了让她将来和哪个男人睡觉，从此把这辈子依附于他。这段独白就是毛姆将凯蒂由一开始的爱慕虚荣到最终精神升华的标志。

小说重在女性精神觉醒，而电影重在刻画爱情。

从影视改编上来说，《面纱》无疑是成功的，因为它更符合大众对爱情的期待。

……

换句话来说，影视创作者深知观众的胃口在哪里会被吊得最足。在观影过程中，我们的观众会不由自主的代入到角色中去，获得日常生活中很难感受到的那些替代性体验。越是悲惨的、遗憾的、残缺的，这种体验就越强烈。

古往今来所有让人铭记于心的爱情，都是悲剧。《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》《乱世佳人》《廊桥遗梦》《泰坦尼克号》都以悲剧收尾……

你不得不承认，当我们围观爱情的时候，我们需要的是情人生生不息，但不能终成眷属。因为悲剧，比皆大欢喜更让人揪心。

这让我再次回想到《女鼓手》里，查理和约瑟夫的重逢的场景……你觉得经历了间谍风雨的两人，他们的爱情和未来在何方呢？

首发于公众号【朴晏】

女主演Florence是朴赞郁一贯的取向，一如《斯托克》的Mia、《分手》的汤唯，她们长着干燥的、有棱角的脸，不太像剧情片的女主角，但到了最后总是自己的主角。

朴导这剧拍得和他以往的电影水准一致，包括选角、布景、人物的暗流涌动，也包括多种类型片的杂糅，和时显冗长、稍一走神又会错过重要信息的节奏（尤其是对片名中drummer的解释，由老绅士喂鸡时漫不经心地说出，这很英国间谍片）（但剧冷至少一半要归咎于这片名真不抓人）。

总之无论推理片还是谍战剧，节奏都按文艺片来。于是《女鼓手》E01-05讲女主的成长，一整部电影的剧情量怼到E06。看到众人整齐划一地对表时想明明可以浓缩成电影，但看到最后隔花又见Gadi，那一刻的我心理活动如下：

要不是等了6个1小时之久等到的这一幕，我绝不会原谅病态的朴赞郁。

因为他更赞赏的爱情，分明是Charlie与Khalil短短两次相处就产生的那一种啊！

· 陡峭、无因、出格，美就美在需要靠死亡在高潮瞬间完成定格。

· 哦，还有其中至少一方得是杀人犯。

想起某本正经民族学著作写女真族青年男女有「在相爱最深时跑到山上殉情」的定格传统。

朴赞郁大概也这样想：最美的部分我都拍出来了，最圆满的结局是真不咋想拍。

反正《分手的决心》里就这么操作了。

文章属于红颜秀影原创，禁止抄袭

即便是一部英剧，朴赞郁依然可以融入独特的影像风格！

2018年已经到了末尾，

美剧英剧也几乎是该回归的回归，该推出的新剧也差不多都展现在了荧幕之上。

今年回归的优质剧集有《堕落街传奇》第二季、《西部世界》第二季、《美国恐怖故事》第八季等等，

而新推出的迷你剧集也有奥斯卡影后石头姐的《疯子》和艾米丽的《利器》，

今年的新剧可以不论是从大荧幕演员回归小荧幕，剧情和题材上的扩展延伸，以及社会性、人性的深度挖掘，还有场面和特效的打造，都做到了一定高度。

而年末，红颜秀影仍然还在等待回归的就是网飞收官大剧《毒枭》，

本以为今年各大电视台攒在手中放大招的新剧都已经播出的差不多了，

没想到在11月初AMC电视台，竟然联手韩国当代最重要的导演之一朴赞郁，以及“瑞典最性感男子”大E共同打造了一部“英国版《S.戒》”——《女鼓手》。

《女鼓手》根据英国著名间谍小说家约翰勒卡雷所著的同名畅销小说改编，

他的《夜班经理》、《柏林谍影》、《锅匠，裁缝，士兵，间谍》也曾被多次改编后在大小荧幕上播出。

《女鼓手》的故事设定在1970年代后期中东局势日益紧张的背景下，

年轻女演员Charlie在希腊度假时结识了一位迷人有趣的陌生男人Becker，

后者是一位以色列情报官员，将她带进了一场复杂、高风险的密谋中。

朴赞郁过去曾执导过多部优秀的电影作品，

像《小姐》、《亲切的金子》、《斯托克》这样类型的作品，朴赞郁的电影风格也自成一派到了极致，

比如深刻、严肃和残酷的题材，阴郁隔阂、咄咄逼人的气氛下，却能给我们说出一个摧枯拉朽的故事，

男女主角往往也是社会边缘人，但他们却有惊人的隐藏特质，能在关键时刻给我们带来一个振奋人心的故事，

比如《斯托克》里前期阴郁冷静，后期沉稳反杀杀手叔叔的少女斯托克；

比如《亲切的金子》里前期锒铛入狱，后来一步步复仇的金子姑娘，

亦或是《小姐》里开始心有戚戚焉的侍女和单纯无知的小姐一步步智慧又情欲的爱情的发展。

然而说到女间谍和复古题材的影视剧集，

大家第一反应是不是和红颜秀影一样会联想到，咱们国产电影的骄傲之作《S.戒》，

而这次朴赞郁首次进军小荧幕、并且跨文化执导英剧的作品就既保留了他以往的电影风格，也给了我们全新的感觉。

首先剧情上，《女鼓手》是一个在希腊的英国女演员偶遇了一位性感迷人的男士，

并且被对方带入了一个神秘的间谍组织，成为女间谍的故事。

不同于朴赞郁以往主角都有丰富的经历和人性魅力、内向却有思想的人物故事；

也不像咱们东方丽人《S.戒》中王佳芝的“女鼓手”优雅端庄、细细观察又满腔热血的人物设定，

既然是《女鼓手》的西方故事，这位新晋女间谍的人物设定还是非常偏“西方大妞”的，略显得聒噪和外向。

比如第一次和男主角遇见的时候，就自信满满毫无保留的说完了自己的推测，

比如和男主角前往希腊之后，在灯光绰绰、美轮美奂的希腊古建筑前，明明是极具有氛围的时刻，却吵吵闹闹的要抽烟……

比起朴赞郁以往打造的那种外表阴郁冷静，却智慧又深沉，不知道在什么时候就能将电影推向高潮，完成一次绝妙复仇的有东方隐忍味的女主角们，

这位女鼓手还是稍显稚嫩！

但是，红颜秀影认为此次朴导可能将这个故事深度的重心，放在了男一号的身上，

总是翩翩风度、明明对你说真话，却又藏着不为人知的故事，高大英俊又神秘，

虽然少了些朴赞郁曾导过电影中高大阴霾的东方男主角的阴沉感，但也多了一份西方高大男主角的英伦绅士特质。

总的来说，朴赞郁在剧情和人物的设定上，是将东西方的风格结合的恰到好处的，

很微妙的达到了一个东西方观众都能理解且接受的程度，

值得一提的是，在《女鼓手》中，朴赞郁依旧能将自己那悠长神秘、又极具天才特色的影像风格发挥到极致。

即使这是一部小荧幕作品，即使这是朴赞郁跨文化打造的英剧，

但是那一串镜头依旧是朴赞郁的调度风格，明明是极其鲜艳的配色，比如红色的衬衫和墨绿色的夹克，丰腴壮实的身材，一条紧身的姜黄色连衣裙，

但是朴赞郁一连串低缓流畅的长镜头，以及高配色、低饱和度，却能营造出一种大胆却高级的高级感。

一开场，是一个温馨的犹太家庭的日常，但这温馨里也裹藏着一种压抑感和不正常，

爸爸陪孩子在房间里玩耍，忽然听到一阵敲门声，

来者是一个笑容美丽的年轻姑娘，声称自己给保姆送东西，父亲将东西拿进房间之后，便出门招待幼儿园校车。

依旧是朴赞郁式诡异、直接又富有美感的镜头调度，

比如以第一视角的镜头直直对着年轻女孩的脸、大腿、穿着靴子的小腿，营造一种打探感、窥探感，

同时整个画面只有漂亮女孩年轻活泼的脸，因为过于放大，还造成了一种恐惧和陌生感，烘托了气氛，

并且女孩坐在车驾驶透过胳膊偷窥主人家的画面，也无比的怪诞诡异，却也有一种神秘之美感。

再接下来平凡的三秒钟中，故事中不停地出现钟表、诡异的滴答声、屋内儿童欢快却无声的玩耍，闪回的画面，

以上细节都告诉我们，似乎有大事要发生，

果不其然，下一秒，爆发降临！

即使是小荧幕，即使是一个跨文化的故事，

但倔强的朴赞郁既然能融入进他克制内敛的独特东方风格，

以及朴赞郁最让人津津乐道的构图和色彩玩转，明明是鲜艳的色彩，却充斥着一种遥远复古的质感；

第一视角镜头、长镜头无缝拼接带给我们“朴赞郁”式的节奏感。

一流的音乐品味，处于冷战时期的大格局故事设定，惊艳复古却高级的服道化，

即使这是相对通俗化、为了剧情的连接性和电视时长必须抛掉一部分浸入感和自我风格的电视剧，

朴赞郁仍能在《女鼓手》中融入自己强烈的影像风格，

与其说《女鼓手》是一部复古间谍题材的剧情片，更不如抛开它并不新颖的剧情，说它是极具朴赞郁作者特色的艺术品！

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