他人即地狱

我们以为地狱离开人间很遥远，其实并非如此，通常一念之间，就可以打开通往地狱的大门，记得有个禅宗故事就是这样形容的：

白隐禅师(全名为白隐慧鹤,公元1684~1768年。人称慧鹤和尚,静冈杉山人,又名鹄林)是日本临济宗僧人。

那时,白隐禅师的松荫寺所在地,有一位骠悍的将军,名叫织田信茂。他踢开方丈的门,一脚站在门里,一脚站在门外,将明晃晃的长剑拔出半截,恶狠聚地对白隐说道:“你说,我是要进来呢,还是要退出去？若是猜错了,我一剑砍下你的脑袋!”

白隐微微一笑,说:“你可进可退,却不能不进不退。”

是啊,你总不能永远站立在这里吧?织田信茂只好将手中的利剑乖乖插回剑鞘里。他想了想，说：你告诉我的战士，世上有天堂和地域，是真的吗？”

白隐点点头。信茂得意地说:“那好,请你带路,让我去实际参观一下。”

白隐禅师乜斜了他一眼,以最为轻贱的口吻对他说道:“什么,你是将军?将军要有将军的样子,而你活脱脱就是一个沿街乞讨的叫花子!”

“你说什么?”信茂何时曾受过这样的嘲弄?他热血奔涌,怒发冲冠,伸手去拔利剑。然而,白隐禅师嘴里的冷嘲热讽更加刻薄了:“怎么,发火啦？你这胆小鬼也有一把破剑吗?从哪里捡来的?这把剑太钝了,砍不下老僧脑袋!”

织田信茂受到了有生以来最为严重的侮辱。荣誉,是武士的第一生命,怒火冲天,刷的一声将寒光森森的利剑高高举过头顶,杀气腾腾扑向白隐...........

在这千钩一发、马上就要鲜血喷洒、尸横当场的危急时刻,白隐却嘿嘿笑了。他指着织田信茂说:“看,地狱之门由此打开!你正一步步走入其中。”

信茂一愣,顿时醒悟过来。恢复理智的他察觉了自已的冒失无礼,那真切感觉到了白隐禅师的禅行了得。他急忙收起宝剑,深深鞠躬致歉。

白隐就笑道:“我现在可以告诉你,地狱之门已经关闭,天堂之门由此敞开。”

而在Shakespeare的作品《The Tempest》 中有一句话：Hell is empty, all devils are here.我反而觉得这句话更适合形容该剧的意境，包括宗佑在内，所有恶魔都在此，无人幸免。

宗佑在进入考试院之前，他已经生活在地狱中，似乎生活中的种种不幸都降临到他身上；来到考试院，情况并没有好转，反而每况愈下，他的精神状态逐渐走向疯狂边缘。

为什么？是考试院把他逼疯了？

不，恶意存在于他心中，与其说他人即地狱，不如说心中有地狱，才会出现相应的境界，或招来地狱。

从釜山到首尔，宗佑想投靠学长所在的公司，在此之前，他是否了解学长的行业？他是否做了准备工作？似乎没有，只是应付每天的日常生活，沉浸在成为作家的梦幻中？

进入公司后，很明显室长并不愿意教他，固然室长很糟糕，而宗佑有想办法自学吗？公司电话转接到他手机后，他没有根据记者的要求发送文件，好像下班后其他事情都与他无关了，他是否尽心对待工作呢？难道依靠学长就可以了吗？宗佑认为一切都是他人造成的，是否想过他自己该承担多少责任呢？

有些人似乎总被厄运缠身，但厄运其实是他们无意识“招惹”来的，这是一种“强制性重复”（compulsion to repeal）的现象，这种重复具有“恶魔”的特性。宗佑难以摆脱糟糕的生活状态，因为他的思维与行为模式不断重复着糟糕的状态，既然没有走向良好的模式，又如何能期待过上良好的生活呢？

我们通常认为“人之初，性本善”，其实并非如此，Sigmund Freud的著作《精神分析导论》中提到过：人类具有特殊的攻击性和破坏性的本能。宗佑是个善良的人吗？任时完干净单纯的外貌令人心生好感，他来扮演宗佑会让观众自然而然以为他善良，其实宗佑的内心经常有攻击与破坏的欲望而没有机会发泄，在他的想象中有各种突然发生的冲动行为，从起初的摔杯子到后来的掐脖子，破坏的欲望从物体升级到了人。

“受到阻碍的攻击性好像包含了一种严重的伤害，为了不毁灭自己，而去破坏他物或他人。” 徐文祖经常告诉宗佑，“想说什么就说，想做什么就做，那才是人”，从破坏性本能看，他说得没错，徐文祖的社会交际很有限，牙科与其他综合性医院不同，工作人员很少，采取预约制，且不需要每天面对很多病人或家属。而拔牙操作本身，可以视作一种“攻击”和“破坏”，他可以控制病人乖乖听话，从别人的嘴里取出相当于器官的牙齿，出血与病人的疼痛也许会带给徐文祖伤害他人的快感，不仅如此，留下的牙齿就像一个“战利品”，提示徐文祖成功完成了一次攻击，把战利品再加工成为某件首饰，满足了徐文祖的心理，就像杀人，拔牙也是他享受的过程。

徐文祖人性中几乎没有善的部分，当然也没有爱，很多观众津津乐道两位男主之间的CP，也许是演员之间强烈的化学反应令观众有了这样的感受，然而我认为徐文祖对宗佑的“操纵”不是爱意，而更像Gaslighting，出自于英格丽.褒曼的老电影《Gaslight（煤气灯）》试图去改变他人对“现实”的认知，以实现改变他人的一种行为。 因此宗佑的变化是徐文祖对他进行了认知改变，有理由猜测徐文祖曾经遭受相同的对待。他在宗佑身上发现了与自己内在世界相同的部分，只是宗佑没有发现，就像沉睡的恶魔有待唤醒，文祖想做那个唤醒他的人，这能让文祖有成就感，或者掌控欲得到满足，就像完成一件作品，首先得找到合适的材料，其次需要不断打磨。

美国心理学家Albert Ellis 认为：人的情绪和行为障碍不是由于某一激发事件（activating event）直接所引起，而是由于经受这一事件的个体对它不正确的认知和评价所引起的信念（Belief），最后导致在特定情景下的情绪和行为后果（consequence），这就称为ABC理论。 我们对他人的恶意很可能是对他人的认知出现了错误，然而因为情绪或错误的信念，我们通常认为错在他人而非自己，于是错误的认知导致了错误的情绪反应与行为。宗佑的暴怒来源于对激发事件的不正确认知，符合傻白暴躁的人设。

美国心理学家斯特金曾将人分成两类：场独立型和场依存型。场依存型的人往往表现出较高的受暗示水平和较低的独立性。 宗佑是底层社畜，他从地方到首尔是为了改善生活现状，他尚不具备独立生活的能力，最明显的就是经济，他只能住廉价的考试院，去前辈的公司打工拿着低廉的收入。

而他易受暗示的特质与其自身经历有关。没有父亲，母亲起早摸黑操劳，更关注生病的哥哥，无法在心理上给他更多关心，同时纤细的作家气质，造就了宗佑敏感脆弱的性格与厄运生活的模式。

学长、室长都在对宗佑进行“打击”，苛责他，批评他，冷嘲热讽地贬低他，降低他的自信心。

文祖看似袒护宗佑的行为，其实是不断暗示宗佑是可以做到“想说什么就说，想做什么就做”，让宗佑内心的阴暗面逐步升级。

感谢短评中有人提到了， 宗佑看的书是卡夫卡的作品《变形记》，作家“笔下描写的都是生活在下层的小人物，他们在这充满矛盾、扭曲变形的世界里惶恐，不安，孤独，迷惘，遭受压迫而不敢反抗，也无力反抗，向往明天又看不到出路。 ”

孤独、迷茫的宗佑，与考试院里的人们一样都是生活在底层的小人物，很难融入光怪陆离，追求金钱与成功的世界，是被迫边缘化的人，看不到出路的希望。

剧组对宗佑的身份设置非常用心，选择的作品也很适合，卡夫卡的作品原本就晦涩难懂，意味着宗佑难以被身边人理解，其次《变形记》寓意宗佑将发生变化，出现完全不同的面貌。

宗佑的衣服颜色从最初的浅淡色，逐渐变深，然后被鲜血染色都不洗不换，最后是深色的服装浸染了血汗，象征着他内心的变化，恶意隐藏在内心深处，逐步被激发，暴露出恶魔的属性。

"这个世界有太多的我了"徐文祖太了解人性中的恶，结局，细想极其可怕，文祖被宗佑杀死了，但只是肉体死亡，他的精神与宗佑合二为一；宗佑虽然活着，却变成了文祖，因此警察小姐姐在电梯里“看到”了文祖，最后的镜头笑着的宗佑俨然是文祖的模样。杀人游戏将继续，恶魔仍然在人间。

整部剧可以视作宗佑写的小说，也许根本不存在考试院的杀人事件，然而可以描绘出如此地狱的作者，他的内心世界又是怎样的？他经历过什么才能写出这样的作品？得从剧名他人即地狱谈起。

据说出自于法国存在主义哲学家Jean-Paul Sartre的戏剧《间隔》，他是1970年代女权运动的重要理论家西蒙娜·德·波伏娃的伴侣。

由沪江法语双语编辑李子原创翻译，转载请注明出处。ref: //www.lesbonsprofs.com/philosophie/lenfer-cest-les-autres-sartre-1736 原话是L’enfer c’est les autres，不能简单理解为与他人的关系永远是地狱般的。而是要从几个角度看待这句话：

La découverte de l’autre en tant que sujet作为主体对他人的发现

quand je croise le regard de quelqu’un, je suis mis directement en rapport avec son intériorité, son esprit. Quand je croise quelqu’un, je découvre l’autre non pas en tant que chose mais en tant que sujet, en tant qu’individu semblable à moi-même. Autrui, c’est cet autre qui est moi mais que je ne suis pas en même temps.C’est la première chose qui se passe quand je croise le regard de quelqu’un : je découvre l’autre en tant que sujet. 当我与他人目光交接，我可以直接和他的内在性联系起来，就是他的精神。当我遇到某人，我发现他人不是一个客观事物，反而成为了主体，作为一个与我相似的人。他人，就是此时看着我的我，而我却已不是我。这就是当我与他人交接目光时发生的：我发现别人成了主体。

被观众称为“天台爱情戏”的文祖与宗佑谈话场景，正是萨特所说的，通过眼睛让自己的灵魂变得有形。在第一集就出现两人精神世界的相通之处，不是爱情，而是提示两人内心具有类似的邪恶面。文祖透过宗佑的眼睛看到了他内心的阴暗面，文祖听着宗佑描述的小说杀人情节，还沉浸在刚杀完人的余韵中，尽管知道是虚构的，却同样兴奋；宗佑通过文祖的眼睛看到了被认可与称赞，是初到首尔的他最需要的精神上的安慰，然而与一个“杀人魔”有共鸣，并不是值得庆贺的事情，虽然宗佑尚不了解真相，但当他逐渐发现文祖的怪异时，没有意识自己也在变得奇怪。其他人如302室、313室大叔盯着宗佑，也暗示了宗佑内心与他们精神的某种连接。

Être vu comme objet被看作客体

Deuxième chose, quand je découvre l’autre en tant que sujet, en même temps je vois que je suis vu, personnellement. Si l’autre n’est pas là, alors je ne peux pas me voir. Mais si l’autre est là, alors je peux me voir à travers ces yeux. 当我发现别人成为了主体，同时就个人而言，我看到了我是被看的那个。如果他人不在，那么我就不能看自己。但是如果他人在，我就可以通过他的眼睛看着自己。 c’est que dès lors que je porte un jugement sur qui je suis, je fais nécessairement intervenir le jugement que les autres ont de moi. Je ne peux pas en faire abstraction. Sartre va jusqu’à dire qu’autrui constitue un médiateur indispensable entre moi et moi-même. 从我评判我是谁时，必定会带有他人对我的评定。我不能撇开他人不谈。萨特强调说他人是建立我和我本身之间不可或缺的媒介。

文祖通过墙壁的小孔偷窥宗佑，如果他的行为被宗佑发现，他如果感到羞愧，就说明他通过宗佑明白了自己的问题所在。当然我们都可以猜到文祖不会为此羞愧，反而是理所当然，说明他无法正确看待自己，没有自省力，认为自己的行为都是对的。

trois conséquences三个结论：

Une、si je suis seul sur une île déserte, je n’ai aucune propriété :je ne suis ni généreux, ni égoïste, ni lâche, ni courageux, etc.假如我独自处于孤岛上，我没有任何属性的：我不慷慨、不自私、不软弱、也不勇敢……

人的社会属性决定了这一点无法成立，从地方来到首尔的宗佑，其属性将被更充分的挖掘出来，因为接触的人更多，被批评、审视的目光越多……考试院里的大妈等人可能不存在这些问题，他们是孤独的人，生活在封闭的场所，不在乎自身的属性，世人认为是恶行，他们也许看作游戏。

Deux、L’idée selon laquelle le regard d’autrui doit nous laisser indifférent n’est pas envisageable dans l’optique sartrienne. 无视他人目光这样的想法是不可能实现的。

我们会想当然地说，不必在乎他人的目光，勇敢地走自己的路，但对于宗佑而言，很困难，他是个敏感的人，总是能察觉到他人对自己的目光，他无法不在乎，同时他很脆弱，如果目光包含恶意，他很难接受，这也是他的悲哀。

Trois、l’enfer c’est les autres » seulement si mes relations avec autrui sont problématiques. J’ai toujours besoin d’autrui pour me définir. Cela veut dire qu’il ne faut pas fuir autrui, mais qu’il faut fuir certaines relations que me pétrifient dans une identité que je n’aime pas et qui me nuit.“他人即地狱”只是存在于当我和他人的关系存有问题时。我总是需要别人来定义自己。就是说不要逃离他人，但是应该逃离那些把自己固化到一种身份的关系，因为这种身份自己不喜欢并且伤害到了自己。

宗佑为了生存，无法逃离贬低他的学长，因为贫困留在考试院，无法逃离阴森的环境与恶魔般的住客，最终他伤害了自己，成为了恶魔。

The drama is led by director Lee Chang Hee, who has previously won the Top Excellence award at the 10th Annual Mise En Scène Short Film Festival for his film “Den” (literal translation) and has received praise for his 2018 movie “The Vanished.” Viewers are highly anticipating what kind of excitement he will bring to television screens in his collaboration with OCN.

When asked about the differences between dramas and movies, he said, “If a movie is about developing the substance [of the story] in a given time, a drama is a project in which you can build empathy with a character over a longer period of time. The benefit of working in dramatic cinema is that you combine the strong points of a drama with the impact of a movie. I’m filming with the mindset that I’m making 10 interesting 1-hour movies or a movie with 10 climaxes.”

The director stated, “‘Strangers From Hell’ is a drama that anyone can watch because of the charms provided by its psychological thrills and fresh characters. We put a lot of effort in both the acting and directing and worked hard to hook viewers in with every episode. I would appreciate it if you started this journey together with the main character Jong Woo, who closely interacts with the strangers of his dormitory.”

//www.soompi.com/article/1347161wpp/strangers-from-hell-director-on-working-with-im-siwan-and-lee-dong-wook-heading-his-first-drama-and-more?fbclid=IwAR2XewzPAyRYXzhpjqslbVzdK9VXnphxKg3nK2bDqrPRGgC5U3VFht1FnDQ

This is OCN’s second dramatic cinema series. Director Lee Chang Hee began, “It feels new because it’s my first time directing a drama. It’s a project that I’m also looking forward to.”

About the webtoon the drama is based on, the director said, “The original is the original, but we said that we should create our own new project. I spoke with the writer of the original webtoon, and he liked it. Icarried over the same message from the original work. You won’t feel a big difference if you watch all 10 hours of the drama.”

Lee Chang Hee also discussed OCN’s dramatic cinema series. “There are many differences from a film,” said the director. “To begin with, it’s my first time doing a press conference like this in the middle of filming.” He continued, “The intention was to createa film-like drama.This means we are creating a drama but completing it like a movie. It may seem impolite [to say this], but you’ll be able to discover the fun of a new genre if you watch until the end.”

more //www.soompi.com/article/1348799wpp/im-si-wan-lee-dong-wook-and-more-describe-characters-and-ratings-goal-for-strangers-from-hell

关于导演及拍摄，李导演曾经执导过惊悚悬疑片《消失的爱人》，翻拍西班牙悬疑电影《看不见的客人Contratiempo》，因此他擅长该类题材，在漫画基础上，进行了改编，因此电视剧与漫画并不完全相同，又由于是电影导演，拍摄手法与一般电视剧不同，10集的drama犹如10小时的电影。 OCN与电影制作方联手打造的全新系列“戏剧电影院（Dramatic Cinema）”计划，这是第二部作品，题材是OCN偏好的刑侦/犯罪/悬疑/惊悚，风格偏暗黑系，反映的仍然是人性深处的本质及社会现象。而李导演的拍摄手法，观众们都发现了，转场特别精彩，一些镜头运用有身临其境感，令观众更加毛骨悚然；演员们则反映长镜头较多，经常表演6分多钟的整场戏，台词不是一来一往规规矩矩的一句接一句，而是断断续续，七嘴八舌，好像抢着说话似的台词表现。与一般的剧集有所不同，不仅给演员们带来了新奇的拍摄体验，也给观众留下了特别的观赏感受。

在许多人的心中，都藏有一个作家梦。

写下故事，公之于众，一夜爆红，功成名就。

白日梦，大概都是这么做出来的。

但如果有一天，你写的故事，全部变成了现实，那会变成什么样呢？

今天要聊的这部新剧，有着小说家梦想的主人公，就把梦境和文字，全都变成了现实。

有且仅有一句忠告，必须提前告知：

切记，深夜勿看——

他人即地狱

OCN出品，韩国电视台中制作惊悚、悬疑、犯罪类高分剧的翘楚。

主演任时完，代表作《辩护人》《未生》等。

这是刚退伍归来的任时完，回归的第一部作品。

还有李栋旭，从《我的女孩》到《鬼怪》，王子般的正面形象早已深入人心。

但这一次，却不一样了。

最重要的还有这一位，李静恩。

近期最受关注的《寄生虫》中，饰演女管家大妈。

《寄生虫》

平和，分裂，扭曲。

这三个看起来毫无联系的关键词，全都渗透进了他们的演绎之中。

电视剧改编自高人气漫画《惊悚考试院》，原作韩网（NAVER）评分高达9.9，曾蝉联39周韩网漫画榜冠军。

光看原作的画风，就不禁让人倒吸一口冷气。

而翻拍成电视剧版本，更是做到了令人毛骨悚然的“神还原”。

考试院，是韩国应试教育下一种特殊的产物。

为了给奋战在公务员、律师等各种考试的学生们一个学习思考的环境，一张床、一张桌子，狭窄却又完善的独立空间，就此诞生。

一人一房，厨房、卫生间公共使用，月租比一般房子要便宜许多，而且还不需要垫付昂贵的保证金。

便利实惠的考试院，除了考生以外，也有不少努力生存着的社畜选择居住于此。

从地方跑到首尔来就业的尹宗佑（任时完 饰），交不起保证金，更没有多余的钱住高级的考试院。

他别无选择，一切以便宜为基准，最后爬山涉水，找到了一个叫「伊甸考试院」的地方。

负责考试院起居的大妈（李恩静 饰），看上去并不像是个坏人。

热情地招待着宗佑，给他倒水介绍房间，“根本找不到比这还好、还便宜的地方了。”

设施破旧，没有阳光，空气稀薄，甚至在墙壁上有着被火烧过的痕迹。

然而这里，一个月只要19万韩币（约人民币1137元）。

简直便宜到无法相信。

大妈也十分诚实地告诉宗佑，这么便宜出租是因为——

“原来住在这个房间里的人死了。”

对于这个看上去邪门又偏僻的地方，宗佑其实也有些害怕。

但面对令人心动的廉价房租，以及未来规划来看，短暂地住一段时间，大概也不会有什么问题。

没有过多考虑的宗佑，也就住下了。

没想到下班回来，就碰上了考试院里奇奇怪怪的其他租户——

脾气暴躁的黑道大叔。

夏天依然裹着长袖的青年。

戴着性罪犯镣铐、时常在房间里看黄色电影的眼镜男。

智障和变态，傻傻分不清楚的双胞胎兄弟。

还有面目清秀、西装革履的牙科医生（李栋旭 饰）。

不仅人奇怪，住的时间每多增加一分钟，宗佑就越感觉环境在不停地改变着他的身体。

昏暗滴着水的公共卫生间。

能够呼吸新鲜空气却也令人窒息的天台。

有着异常味道的厨房。

传闻没有人居住过的四层客房。

在自己私密的房间里，快递被打开，空气变浑浊，就连宗佑的意识也在渐渐迷失。

这个名叫“伊甸”的考试院，仿佛一座人间地狱，不断在吞噬着每一个人。

回到一开始，这部剧的名字——“他人即地狱”。

这句话，出自于法国作家让·保罗·萨特在1945年创作的戏剧《禁闭》（Huis Clos, "No Exit”）。

三个死后被投入地狱的罪人在地狱密室相遇，三个活死人之间相互隐瞒又相互追逐，不断地在他人制造的痛苦中死去活来。

这也回应了一开始，尹宗佑的自白中提到的——

“这个地方才是真正的地狱，用他人造成的，可怕的地狱。”

不仅生活在“伊甸”里的，而是这个世界上大部分的人，都被迫活在「他人」的控制里。

尹宗佑从来到首尔的那一刻起，就不断经历着劫难。

陌生人撞坏电脑却一走了之，修电脑老板欺骗坑钱，玩中奖游戏也只能拿最次的安慰奖。

好不容易托认识的前辈介绍工作，却不得不接受来自职场的恶意。

工作有困难无人帮助，同事挖苦责难，客户傲慢难搞，加班丧失自我。

就连在工作结束后的聚餐时间，也遭到同乡前辈处处挖苦嘲笑。

曾经埋藏在深处的、对于小说家的热情和梦想，却成为了酒桌上一文不值的笑话。

所有的压迫和愤怒都写在了他的脸上，然而，却只能在内心里构想辱骂前辈的画面，无法当面反抗。

他活得像条狗一样，胆小怕事，懦弱不堪。

还有比他更惨的人吗？

尹宗佑在首尔工作的女朋友智恩，别人看来是都市丽人，实际上每天却要忍受着女上司虐待般的指示。

就连在休息时间和宗佑短暂地通个电话，都会处处受到上司的监视。

加班、聚餐，又加班、又聚餐……日子周而复始。

他们没有自己的生活，只有不断地在他人的指示下苟延残喘。

别人所说的话、所做的评价，过多地影响了他们的生活。

渐渐地，他们丧失了自我选择和判断的能力。

他们开始进入一个叫做「他人」的世界里，唯一能做到的反抗，便是报复、打碎「他人」。

牙科医生不管做什么事，都有着自己的规则，不允许别人插手。

考试院大妈时隔多年，也依然记得曾经嘲笑自己的人。

酒馆面前互不相关的人们，一句无心的话，一个无意的举动，甚至一个不经意的眼神，都可能酿成大祸。

在他们的生存法则里，逆我者，只有死路一条。

血水鸡蛋，人肉酱菜，活人拔牙，碎尸万段。

《他人即地狱》正在以血腥的方式，让我们感受到被「他人」控制的可怕。

当他们试图以极端形式解脱时，殊不知已经跌入万丈深渊。

活在了别人价值观中的他们，在被激怒之后，内心最丑恶的一面只会不断被激发，进而制造出更多的悲剧。

“掐着他人脖子的时候，双手不是为了感受冰冷，而是有被千万的火种点燃的感觉。”

被「他人」的话语和价值观所控制的世界，就是暗无天日的、变态的。

那些人性中最丑恶扭曲的部分，在剧里却成为了血淋淋的现实。

深陷「他人」控制的深渊中，生活早已是地狱的模样。

*本文作者：呆头鹅

我没有在这部剧中看到希望，黑暗的色调，压抑的氛围，那么真实的反映了在大城市打拼的辛苦！

我认为牙医没死，和牙医搏斗那段，都是男主的想象！牙医在帮男主善后，使现场的凶器上有自己的指纹和血！

内容涉及剧透，不喜勿入！

牙医、白衬衫、温和有礼，这光明的形象却做着最黑暗的事情，反差太强烈。牙医为什么成为如此黑暗的人，没做单独篇幅说明，仅用院长大妈的一句话，交代了全部，他是个杀了父母的违背伦理的孩子！

院长大妈对牙医的定义

题外话：关于剧里眼镜变态大叔和院长大妈的对话，感觉这俩人是从中国过去的？？？这个感觉特别不好在于，刚看完的《地狱使者》中特别凶残的杀手就是从中国吉林过去的，杀妻骗保，可能是我玻璃心了，但是很不爽OCN这两部剧都有从中国过去的凶残的人。

回到正题，从这反推，可以看出牙医应该是个反社会人格，没有同理心，不会难过，就连双胞胎兄弟死一个，另一个都控制不住自己的表情，难过的起了报复心理，但是牙医，从头到尾没有慌乱过，一直有条不紊的进行着自己的实验！这也从侧面反映了牙医杀死院长大妈时那个表情，其实是男主，牙医从来不会有这么大的表情，他都是理智而控制的样子，男主却经常控制不好自己的情绪！

男主一直有自己心里的阴暗面，他控制不好自己的情绪，很冲动，我不确定牙医在他身上看到了什么，但是牙医很确定，他才是自己想要的人，灵魂伴侣，可以你中有我我中有你的人，于是牙医杀掉了上一个失败的实验品，开始给男主下药，勾出他心里的暗面，开始勾引他的情绪的失控。

牙医不管他们杀任何人，但是却不允许他们杀黑道大哥，我认为他是一开始就将黑道大哥当成一个工具，证明男主无辜的工具，黑道大哥最开始虽然对男主很凶，但是却是在让男主离开，他意识到了危险，所以牙医把他控制住，折磨但是不杀死，一直让院长大妈给他喂饭，不让他死掉，因为他还有用处。

男主的经历反映了社会上很多底层人的挣扎，大城市的繁华，自己的无能，什么都不会，没有钱，沉重的家庭压力，自卑与压抑还有对考试院的害怕，对这个社会的无力毫不遮掩的展示出来，对牙医的警惕，却又觉得相同爱好的难得，他的警惕何尝不是在对抗自己内心的黑暗。

到最后男主的暴躁和挣扎，在牙医的一句我会放了你，开始平静下来，眼神变成了冷漠和冷静，我会杀了他们，我会把你们都杀死的，男主这一刻已经转换完成！

男主的内心转换完成

我看到大家的评论有很多理解，我的理解是，牙医放了男主后，跟在男主后面将自己的指纹和血放在凶器上，然后就走掉了，最后面展现的男主和牙医打斗并杀死牙医的情景都是男主自己想象的，是幻觉，所以牙医还活着！

我这样理解的原因是男主女朋友回忆时，没有牙医，一直是男主像是人格分裂一样，一个人分饰两角，自己和自己对话！

男主在演牙医掐住自己

男主在反驳牙医

我觉得这一段展现出男主最后出现幻觉精神分裂了，觉得牙医在对面逼迫自己，其实是内心的对战，最后黑暗赢了！

我觉得牙医逃走了，是从牙医一句话联想到的

我认为这段显示了男主的幻觉

我认为男主在救护车上看见牙医，女警后面看见牙医很正常，因为他没死在里面，他将牙齿手链给男主送过去了，男主继承了他的精神，把自己活成了他人，活成了地狱，他人即地狱！

前言：正版漫画，在海外版webtoon上就有，免费。

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悬疑惊悚类作品，有这么两个通病，会让作品流于下乘。

一是太过露骨——夸张的人物设定、阴森恐怖的环境设置。

二是太过弱智——各种作死的角色，各种无脑的举动。

《惊悚考试院》，或者说《他人即地狱》原作，恰恰就犯了第一种错误。

破败阴森偏僻一看就知道住进去会死的考试院，以及那些就算是瞎子也能感受到他们不正常的变态邻居。这两样东西凑起来，就是为了达到简单粗暴的惊悚效果，将他们拆解、重组，就能得出一声呐喊：

你快给我怕啊！

《惊悚考试院》的故事很简单：一个正常人在一个充满不正常杀人狂的地方被逼疯，最终反杀全部杀人狂，逃出生天却永坠黑暗。

粗浅的设定，老土的故事，加成起来，自然是双份的无趣。

即便《惊悚考试院》试图加入社会对人影响、人与人之间关系的讨论，但那都是浅尝即止，完完全全，都是为了服务那个老土故事的幌子，是一层试图为故事粉饰现实意义，但却难经推敲的廉价金箔。

《他人即地狱》在进行改编的时候，显然对这一点也有所顾虑，所以大刀阔斧地对原作进行了拆解和重组，并加入了很多原创的桥段，试图将故事拔高一个层次。

这种野心，无论最终成效如何，都是值得赞赏的。

以下，我就来罗列一下原作和剧集之间的差异：

第一集，基本是对原作故事的照搬，为的是说明背景故事，唯一的原创点，是为主角增加了（不成器的）悬疑小说作家这一层身份。如无意外，这层身份应该是为了让主角日后的改变更加具有说服力而增加的铺垫。前四集中，也不时出现主角发泄暴力的内心想象，显见《他人即地狱》确实在强化对主角内心阴暗面的刻画。

第二集很关键，这是剧集对原作进行的，最为有力的拆解和重组。因为确实关键，所以要仔细说说。

先是在原作之中，对于考试院中的人是否杀了人、消失的黑社会大哥是否死了、不能被使用的四楼（剧集是三楼）到底有什么秘密这三件事，原作一直在展示的，都只是猜疑，而无实据，直到故事几近尾声，这两件事才被摆上台面，让读者知晓。但剧集却干脆地将这三件事情大白于天下。这种处理，我想，剧集是试图改变原作那种猜疑、揣测、疯癫，偏向于主角心理变化的走向，最终的朝向，可能会往斗智斗勇的方面发展。

再是女警线的加入。在原作的正篇故事之中，女警这个角色是不存在的，一直到原作完结后的番外篇中，女警才被加入（第一集女警查死猫的桥段即为番外内容）。女警追查此事，无疑是在丰富剧集的故事性，虽然会减弱主角的无力感（毕竟不是孤军奋战了），但又使到疯子们的恐怖程度剧增（能毫不迟疑地杀警察）。这种设计，更让我确信，剧集要往斗智斗勇的方向走。

然后是李东旭饰演的牙医的设计。这个设计很微妙，因为在原作之中，最终boss，就是被李东旭杀死的那位斯文杀人狂。李东旭这个牙医角色，是剧集原创，但又并非毫无根据。真要说的话，应该说剧集将原作中的斯文杀人狂一分为二，变成了被杀死斯文杀人狂和牙医李东旭（口头禅“亲爱的”正出自原作）。

在原作中，斯文杀人狂一直对主角青眼有加，认为他是同类，希望将主角同化。而在剧集中，李东旭在杀死斯文杀人狂时，口称他是失败的艺术品，可见斯文杀人狂也是经他培养出来的杀人机器。李东旭对主角直言“我喜欢你”，也揭示了李东旭认定主角是同类并希望将之同化的故事线将得以保留。

作为一个热衷于过度解读的人，我觉得，由剧集创造的牙医，杀死了脱胎于原作的斯文杀人狂，这个桥段的背后意味，或多或少，是在展示剧集希望摆脱原作走向，想要创作一个脱胎于原作但又独立于原作的，精彩的“新”故事的野心。到底结果是不是这般，那就唯有拭目以待了。

第三集除了原作的桥段外，还浓墨重彩地写了女警查案的过程和得出的线索，主要目的，是为了强化房东大妈和弱智双胞胎的联系，为他们安上了老师和学生这一层关系。原作之中，作者在后记刻意提到，因为觉得疯子们的人际关系于说一个流畅的故事无益，所以他刻意没有提及，这些疯子是为什么、怎么集结在一起杀人的。

值得一提的是，弱智双胞胎这个角色，在原作之中是“一个人”，而且智力大体正常，是疯子们之中（相对来说）最为正常的一个。剧集将一个人拆解为双胞胎，其动机，我想一来除了致敬过往无数恐怖片中的双胞胎设定（如大名鼎鼎的《闪灵》），恐怕也是一个伏笔，双胞胎之中一人（较正常的那个）恐怕会死，因而刺激另外一人（较弱智的那个）发狂做出某件事情（为免剧透，我的猜测就不说了）。

第四集大体上还是原作的故事。在这几集中，剧集与原作有一个差异也很值得玩味。那就是主角的举措。在原作之中，主角虽然对考试院的古怪有所猜疑，但他一直是被动的、自暴自弃的，完全是躺平挨锤的态度，但在剧集之中，男主无论是主动夹灰尘到电脑里、拍下室内照片确认变化、有意偷听、主动接触女警等等举措，都是有意识地试图在解决问题。这种“这主角也算有点智商”的聪明感，实在是让人看得心头一暖，毕竟9012年了，已经没多少人愿意看一个纯粹的傻子被凌虐了。也正是这一点，让我更加笃信剧集的最终走向，会变成斗智斗勇，而非步原作的后尘。

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目前只有四集，就说到这里吧，剧集和原作的差异，还是挺多的。如果后面的集数还有有意思的差异，我或者会再来更新一下。

-----19/9/22更新第五集+补全一些点

看了第五集，发现改编的幅度日益大了，过来更新一下。

先补全两个之前没写的点：

第一个，是第一集男主和前辈老板喝酒后看见有人打架的事情。在漫画中，两人始终旁观，最终导致打架的两人，其中一人直接将另一人活生生打死。而在剧集中改成了男主因为想到自己服兵役时的过往，而一时脑热上去阻止了悲剧的发生。

旁观导致打架活活打死人，是漫画暗示主角最终命运走向的铺垫。而剧集如此改编，实在很难让人不去遐想连篇。

第二个是斯文杀人狂和房东大妈的关系。在漫画番外篇中点明了，房东大妈和斯文杀人狂是母子关系。但也仅此而已，对于弱智双胞胎和色情狂的由来，漫画始终没有补充完整。或者正如作者所言，他其实不想拘泥于这种细枝末节，只想说一个干脆直接的“爆米花”恐怖故事吧。

然后言归正传，说说第五集跟漫画的差异。

这一集的信息量不少，漫画跟剧集的差异主要有这几点。

一是大妈的骗保行径。剧集鲜明地表现出，大妈正在向自己母亲下手，似乎是用慢性毒药将其杀死，好取得巨大的保险赔偿。这在漫画中是不曾提及的。这种改动，让纯粹的变态更加“人性化”了一点，或者是剧集希望更加贴近真实。

二是男主女友。漫画中，女友始终待在乡下，跟男主异地恋，直到故事后期才前来探视，并因为目睹男主后来的变化（越发狂暴），一气之下孤身回了乡下，才逃过了杀人狂们的毒手。而剧集将她改成了跟男主同在首尔发展的上班族，还在这一集结尾干脆地让她直捣黄龙，想来日后男主女友将会对剧情走向产生非常巨大的影响，会是英雄救美，还是女友难逃毒手激化男主狂性，这就有待后续更新来验证了。

三是前辈老板对男主女友的想入非非。这件事也是漫画没有，剧集原创的，这个设计，恐怕是一个小伏笔，便于之后推动剧情，或者制造一个矛盾点。顺带一提，在漫画之中，前辈老板因为帮男主出头，呵斥了斯文杀人狂（或者说李东旭），而惨遭杀身之祸，着实算是个好心的倒霉鬼。

第五集结尾预告，浮光掠影地点到了一个新房客，以后就简称他为小跟班吧。在漫画之中，他将是男主唯一可以信赖的人，尽管他的下场也十分凄惨。

如果第六集改编力度还是这么大，那我（或者会）再来更新吧。

-----19/9/23更新第六集

首先是我先前对改编的预测，完全应验。

见前文

之前为了剧透没说，现在我总算可以说出完整的猜测了——在漫画之中，弱智双胞胎的原型就为了脱身，最终袭击了斯文杀人狂。

这件事情在漫画之中因为没有铺垫，而稍显突兀。现在经过剧集的改编，正常的一人被杀，弱智的一人在之后袭击李东旭，就变得更加顺理成章了。

第六集几乎可以说是原创。这些原创的内容让我对我先前的一个判断产生了动摇。

之前我判断，剧集会走向斗智斗勇的路线，但现在看来，似乎有些不对劲。

因为剧集一直在激化矛盾、孤立主角。

不但增加了男主女友对他的猜疑，还增加了前辈老板和女友的暧昧感情线，这些设计，恐怕都是为了男主的最终失控做铺垫。与此同时，女警的调查逐渐明朗，有迎刃而解的苗头。这一明一暗两个走向，最终汇聚在一起，恐怕会导致彻底的悲剧——

要么是女警会惨死在发狂的男主手下，要么发狂的男主将被女警正法（这个可能性更大）。

当然，至于具体结果如何，我们拭目而待。

待更……

-----19/10/1更新七八集

这两集水分有点多，就一起说了。

第七集完全是注水，唯一关键的信息点是黑社会大哥没死。这个桥段的设置让我有点慌，他不死，就必然会成为结局的一个关键人物。

现在的局势，白痴双胞胎跟李东旭反目已成必然，男主即将爆炸，女警势不可挡，再加入一个饱受折磨的黑社会大哥，这结局怕不是要走向混战的局面？

这种场面对于大多数观众来说是“刺激”的，但一旦把握得不好就会显得粗浅……惟愿编剧能超常发挥吧。

第八集重回正轨，信息量充足，也有一个关键的改编点。

男主爆发毒打废宅前辈、李东旭因吃醋（准确无误）狠杀前辈老板、小跟班因好奇惨遭毒手，都是对漫画内容的还原。而关键的改编点，则是记者小雷佳音（依旧无误）的乱入。

小雷佳音目睹了李东旭杀死前辈老板一事，自然会让已经错综复杂的局势变得更加复杂。站在我的角度，我以为这个桥段的设计，目的可能是为了丰富视角。

现在的几个主要视角如下：

男主视角——我住进了疯人堆，一群疯子想杀我。

女警视角——这考试院有点不对劲，但还没有确切的证据证实发生了什么。

男主亲朋好友视角——男主自己被压力打垮，情绪失控，有些疯癫。

围绕同一件事，不同的视角得出了不同的结果，除了增加戏剧冲突，也引人深思，在信息不对称的时候，到底真相是什么？一个人又要以什么样的态度去面对自己得到的信息？

小雷佳音的加入，可能会再引入一个媒体视角。这将进一步强化戏剧冲突和思考的深度。

试想想，这个案子最终将以一个什么样的面貌，在剧集中被媒体报道呢。

按照剧情目前的走向，男主发狂似乎是无可挽回的趋势了，既然如此，本为受害者的男主，是否会被当做加害者进行曝光，在肉体和精神层面都饱受折磨的他，是不是会因此在社会层面上，再遭受一次残忍恐怖的折磨？

这将会让观众深思自己对待媒体的态度。

因为，即便亲眼所见，亲耳所听，也未必可信。

这个世间，普通人能看到的大多只是真相的冰山一角。

而真相的冰山一角，不是真相。

即将结局，继续待更吧……

-----19/10/7 更新最后两集

对最后两集其实颇为失望，用最无聊的方式完结了故事。

女警是个弱鸡；

记者的事情草草收场；

刻意让他活到最后的黑社会大哥也毫无作为（我现在都怀疑他是带资进组所以不能写死了）。

真要说的话，是在拍摄手法上有颇多可圈可点之处。

例如最后两集的剪辑过场，还有结尾用两个视角将原著里的疯子内讧和男主狂化杀人结合到了一块。

真有什么特别值得拎出来一讲的话，那就是结尾最后，男主说是写小说，但却魔怔一般不断在电脑上敲打着“去死”两个字。这一段，毫无疑问，又是在致敬《闪灵》。

恰如我之前提过，将原著里的一人，刻意拆分成弱智双胞胎，有可能是在致敬《闪灵》一说。再结合这个结尾，我忽然意识到，编剧之所以刻意为男主强加一个不成器悬疑小说作家的身份……其初衷还是在致敬《闪灵》。

因为《闪灵》的男主，也正是一个做着作家白日梦却不成器的人。

换言之，该剧的编剧毫无疑问是《闪灵》乃至于史蒂芬·金和库布里克的铁粉。可以用这种形式向偶像致敬，真是奢侈得令人羡慕啊。

如果说看这部剧的人可能会得到什么收获，我想，那大概就是……

没看过《闪灵》的人要不去看看？这可是恐怖片中的经典之作哦。

完结。

看完结局了，第十集我大概看了三遍。看的次数多了想的也就多了。也会发现更多细节。我先说说我的理解吧。

男主和牙医在三楼PK，男主战斗力弱被医生拖拽到四楼被戴上手链，牙医对男主洗脑让男主他杀掉他们“我不会让你死的”。激发男主恶魔的人格。这个时间女警不放心男主来到考试院，看到地上的拖行血迹拔出电枪问大妈男主在哪。用电枪射击装傻弟，却被大妈偷袭打晕。女警手机接通的是派出所老幺的声音。呼唤女警是否出了事。所以大妈下令迅速打扫现场。告诉装傻弟把女警关到地下室。装傻弟开始倒水擦地时想起记者说今晚会发报道，用手机搜索发现记者死亡。自己预谋的事情败露很气愤。四眼外出买东西回来发现了门口停放的警车，于是和装傻弟开走了警车。在车上装傻弟跟四眼说他们打晕了女警关在地下室，四眼本身是强奸犯，他迫不及待回到考试院。所以他回来后就先到地下室去找女警。同时女警也苏醒发现旁边倒在地上的黑帮大叔，用地上的碎玻璃划开胶带尽快离开这。女警听到有人来的声音，继续装晕躺在地上。四眼看到女警还没醒异常兴奋，摸女警脸，女警趁其不备用碎玻璃刺伤四眼的眼睛，四眼再次将女警打晕。大妈来到地下室看到四眼的所作所为用热水泼了他眼睛没有杀他就回三楼去打扫了。男主来到地下室用扳手敲死四眼，牙医善后伪装成是大妈杀了四眼。派出所来人询问女警是否在考试院，想要进考试院查看，被大妈搪塞几句走了。走到门口所里老幺发现一层下面的楼梯，可能听到一些声音夹杂着外面下雨的声音，所以只是看了一眼就走了。大妈不放心走到二楼看警察到底走没走，看到他们走了就回到三楼看到牙医站在通往四楼的楼梯上，和牙医对话告诉大妈男主在厨房。大妈来到厨房发现没有人就说是不是在耍她。她拿了一把打了码的刀防身。开始呼唤牙医。这时画面有一个黑影闪过进了房间，大妈开始一个房间一个房间的找牙医。大妈走到自己的房间。被凶手拽了进去，大妈毫无防备就被凶手一斧头劈了。看最后大妈临死说的话，凶手是男主。装傻弟停完警车回来，注意他和四眼去开警车时就拿着雨伞，回来只有他自己回来了还拿着雨伞。可以印证我之前说四眼早早回来去找女警的这个逻辑。装傻弟要把警车停离考试院远一点。毕竟警车很扎眼。他回来看到已经挂了的大妈就更加想要杀掉牙医。寻找牙医报仇，在楼顶被杀。楼顶装傻弟和凶手的对话，凶手说装傻弟愚蠢。这可以判断是男主说的。因为牙医和双胞胎兄弟都是大妈从小养大的。从他们对话可以猜出凶手是男主，不是医生。几人从小到大都生活在一起，所以医生肯定是很了解双胞胎兄弟的个性，因为他知道双胞胎兄弟是装傻不是真傻，而且他们还是很聪明的。因此牙医不会说装傻弟愚蠢这样的话。还有一点装傻弟用刀刺伤了凶手左侧腰的位置。在最后男主和牙医PK后，还有一个镜头是男主用手捂着他左侧腰的位置可以断定他受伤了。所以装傻弟刺伤的是男主，杀死装傻弟的就是男主。牙医帮男主善后。他们回到四楼。

我这里有个疑问——牙医是为了献祭自己让男主变得更完美吗？牙医死时还说男主是自己最棒的作品？还是牙医也没想到自己会被杀死？

男主杀死牙医后晕倒。醒来后只记得自己杀了牙医，他本来是不想杀人的。他脑海里都是牙医对他说的话——精神拷问让他杀死考试院的人，他崩溃了，他接受不了自己杀人的事实。精分了，半疯状态。这时女友醒来看到男主自己掐自己脖子，自言自语。然后就是女警利用电子脚拷把警察呼叫来考试院。警察来了，他们得救。

男主上了救护车在人群中看到从外面回来的牙医——这点我在后面要说。

警方破案对案件展开调查。刑警询问黑帮大叔，到男主的照片时他沉默了，停顿了。首先男主自始至终都不想杀黑帮大叔，而且黑帮大叔不能说话。牙医一直没有杀黑帮大叔也是想让他帮男主作证证明男主是小白兔。黑帮大叔在地下室经过一连串的殴打可能早就醒了，只是在装晕。他就可能知道杀死四眼的就是男主。只是不说。女警从刑警那得知凶手是新手的推测。女警开始怀疑她听到的声音所以她来到医院看望男主女友，并询问她是否看到或听到什么？男主女友听到门外走廊的声音吓了一跳没有说什么。女警的神志思维都是正常的。当她看到电梯里的牙医时，我有个脑洞，可以设想牙医也是双胞胎。死掉的是牙医一号，这就可以解释男主在救护车上看到的就是没有住在考试院的牙医二号。有些人说男主臆想看到牙医。预示牙医人格会伴随男主。这个想法我不赞同。因为女警是正常的。女警来到男主病房还书发现男主手上戴着的手链。确定凶手就是男主女警没有证据也没办法。最后女警开车离开医院有人在偷窥她。我怀疑是牙医二号。前几集牙医喜欢做戒指。而男主最后却带着手链。就像刚开始的双胞胎兄弟一样。黑帮大叔抓着装傻哥问他为什么要进他的房间，而装傻弟从他房间笑嘻嘻的走出来。哥哥和弟弟同框，黑帮大叔和男主才知道他们是双胞胎兄弟。哥哥说话不结巴喜欢虐杀猫。弟弟说话结巴装傻经常拿玩具枪射人。弟弟比哥哥更聪明。同理牙医一号住在考试院，在牙科上班，喜欢研究手链，关注男主。牙医二号在医院上班，不住考试院，知道男主的存在，喜欢研究戒指。共同爱好是杀人。男主女友想要告诉女警的时候听到医院走廊发出的声音就是隐藏在暗处牙医二号发出的警告。牙医二号在暗处偷窥观察女警。男主在病房用电脑写着满屏的去死。男主已经彻底黑化了。在新闻报道时只说了考试院的人，报道中根本没有提到男主，那么那个说男主是杀人大魔头的评论是谁写的呢？警方没有对外公开调查的信息。知道男主杀人的都有谁？黑帮大叔知道男主杀人，但他肯定不是。连话都不能讲还要去网络评论吗？男主女友也不太像，因为她已经被警告一次了。女警也不会。即使她已经知道男主不再是以前的男主了。她还是很正直的。办案要讲证据的。她没有证据。所以就剩下她在医院看到的牙医二号了。牙医一号和二号没有同时出现没有同框，一个在明一个在暗。牙医也说过还有好多个他。这样想就对了。

我终于写完了，最后牙医二号是我自己的脑洞。结局很精彩。东旭欧巴变态的演技打破了我的认知。我印象中东旭欧巴还是那个《我的女孩》——薛功灿，所以我就恶补了《鬼怪》——阿使，《触及真心》——权律师。戏路拓宽了。祝以后发展更好吧！

在外界有关于这部漫改电视剧的各种评价，比如“比电影更像电影”，以及对演员们演技的肯定，所以我就不再赘述这方面的内容。

单从剧情，以及我私自揣测的导演想要传达的意图来进行简单的分析。

尹宗佑从乡下来到首尔，对他来说，世界被分为两个部分，即伊甸考试院和考试院外面的社会。最开始，我们跟随他的脚步走进这间考试院时，会自然而然地认为这里是地狱。因为发霉的房间、昏暗的采光、肮脏的卫生间和浴室、奇怪的房客、墙上小洞后面那双窥视的眼睛……一切事物都让人窒息。

而且显而易见的，大魔王徐文祖希望他可以成为下一个自己。

我们会认为宗佑一步步被激发的焦躁、不安、愤怒和杀意是考试院里的无序、混乱、失踪、凶杀、药物的产物。殊不知群狼环伺的考试院里，他其实从某种意义上是安全的，因为徐文祖保护着他、关注着他的内心。我们不去说这种保护和关注出于什么险恶目的，只说他只有在这里才可以发泄、大声的吼叫。

走出考试院的他，从正常逻辑上似乎可以松一口气，外面有充分的光线、整洁的办公环境，不会有人背后拿着匕首暗中窥伺，可是随着剧情进展我们会发现，外面的每一个人都是考试院里恶魔们的神助攻。

每一个看似正常的人都有意无意的伸出冷漠之手将宗佑向万劫不复的深渊推去。

宗佑的女友智恩，我想她应该是个不错的女孩，她很善良，内心里一定也爱着宗佑，她觉得自己给了无法适应首尔生活的男友莫大的宽容，但她不相信，或者说不愿深想宗佑向她描述的处境，她只是疲惫地告诉他“不要过于敏感”、“世界上表面上看起来正常实际上很奇怪的人更多”、“好好休息，不要多想”。如果站在男主的立场上来看，智恩无疑表现的冷漠而敷衍，宗佑很在意她，最在意的人却不能给他信任和慰藉，这是莫大的打击。

可是站在智恩的角度想，她并没有什么错。成年人的人生没有容易的，在大城市时时刻刻奔涌着的金钱、信息的铁流当中工作繁重、职场人际关系复杂，谁又不是竭尽全力尚觉力不从心？成年人的苦楚互相之间哪有谁和谁感同身受？你向我倾诉你的难处，我只觉得接收了无意义的负能量，自身的负能量尚且难以排遣，哪有余地安慰旁人？你说你的人生很难过，我也总会在自己的人生里找到难过的事，臆测自己的人生也很惨烈。

这些所有的难过、疲乏、苦楚还没有时间整理，就将投身日复一日的挑战当中。所以我们大多习惯了独自消化一切，不向他人倾诉，也漠视了他人的感受。智恩在职场当中遭遇的挫折未曾向宗佑提及，而当他们互通电话，智恩期待着温言软语的情话时，总会面对男友“神经质”的臆测和抱怨。

所以，我们在生活当中是否可以多一点点敏感，不要刻意忽略身边人释放的“求救信号”？并且与此同时，我们也可以对信任的人倾诉自己的感受，毕竟我相信智恩向男友倾诉的话，宗佑肯定不会拒绝。

再说宗佑的前辈在浩哥，他因为给男主提供了工作就将自己放在了高高在上的位置，在他格外可观的台词数量当中，大部分都是打着“为你好”的旗号进行的无意义的唠叨，这些唠叨不仅毫无意义而且还带着刺，与其说是关心，还不如形容成在职场多年媳妇熬成婆后的发泄。

宗佑在工作室的直属上司炳民是一个很难形容的角色，他显然是缺乏自信的，但又是一个被过度保护的妈宝男，所以他的性格构成非常立体，一方面在面对同事时出于自卑感而笨嘴拙舌、沉默寡言，另一方面在面对新人，心理上认为自己占优势时就百般刁难、出口成章的羞辱宗佑，这种羞辱和欺侮不仅来源于他喜欢的女同事对宗佑的格外照料，也出自于压抑的人际交往中的补偿心理。

在剧集接近末尾的部分，宗佑开始试图直接求救于刑警，但却被反问是不是喝醉了，报假警会受到处罚。一直处于上帝视角的我们必然会在这里对韩警深感失望，宗佑自己也是如此。这件事和他最后选择自己动手，成为下一个杀人魔有着莫大的联系。这一点上明确反映了韩国警法界的黑暗阴霾。如果一直抱着多一事不如少一事的心态混日子，还做什么警察？这样的警察保护下的社会，又怎能不是地狱？

“不仅考试院是地狱，他人即地狱。”考试院外细腻的人物设置，正是揭示了这一点。宗佑的疯狂，没有人是无辜的。

但是，我们也可以发现，剧中男主的心理状态从一开始就是有些问题的,如果说他的敏感来源于作家的思维模式，那无法控制愤怒的问题又来源于什么呢？

我们可以回溯一下他的过往经历，首先，第一个警告宗佑要小心他人的，是他的母亲，她不止一次的提醒儿子要小心要小心，这种谨慎过头的态度属实不太正常，我们不妨大胆猜测她的母亲做小生意的时候应该是见惯让人寒心的人情世故，而跟着母亲生活的宗佑，想必从小就对可怜的母亲所遭遇的生活困境感同身受。

第二，宗佑的兄长患有癫痫，从小所受的照料一定比宗佑多，小小的孩子和妈妈一起看顾着哥哥，心中难免会有不平衡的感觉，而这种苦涩和不平衡不能宣之于口，给母亲造成不必要的负担。只能由宗佑自己消化。

第三，未点明的校园冷暴力。根据在浩哥的描述，宗佑吃喝拉撒睡都在社团，直到退学。虽然肯定不至于如此夸张，但足以还原出宗佑在大学时的形象：贫穷、有些寡言、全副心思扑在写作上，对别的事都不感兴趣。这样的形象加上讨喜的外貌，也许会吸引异性，但在同性中想必就不那么好过了。

第四点，也是剧中明确反复出现的不愉快的服役经历，可能是宗佑暴躁性格的最大原因，军队是上下级关系严明的组织，韩国也是上下级礼仪格外需要注意的国家，韩国的军队内部组织结构想必比职场还要压抑。这种环境下的暴力、虐待最容易隐秘而绵长的持续存在。受虐一方难以反抗，愤怒在内心中存储、激荡、无处安放更难以发泄。这种窒息感是难以想象的。

于是，一旦发泄一次，畅快的感觉会上瘾的吧。

最后一点：阴郁肮脏的生活环境。虽然我们常常说年轻人多吃点苦没有关系，但实际上生活环境和一个人的精神状态有莫大的联系，肮脏不堪的简陋设施给生活带来不便的同时也不断给心灵施压，不透光、不透气的狭小空间也让人窒息，带着压抑和不快的心情无不助长对身边一切不顺心的愤怒。所以，谨慎选择居住环境哦，不要太为难自己。

最后分析的是大魔王徐文祖和最可怕的大妈严福顺～对他们的分析是基于“不存在天生的反社会人格”这一观点，我默认他们的反社会人格是后天习得。徐文祖保育院出身，而这个保育院的主人是杀人骗保惯犯严福顺。在洗澡那场戏中，除了欣赏李栋旭的完美身材之外也不难发现他后背和手臂上的疤痕，这些疤痕是陈旧伤，位置也不像自残产生，可以想见他与保育院、与严福顺有关的童年，绝不是光明的。

这个道理放在严福顺身上也同样适用，在拘禁传教阿姨那场戏中，她曾说过“我是因为吃得多被欺负的严福顺啊。”虽然是简单的信息，但背后隐藏的意义却不言而喻。

所以，是“他人”塑造了严福顺，严福顺塑造了大魔王徐文祖，徐文祖和“他人”一起塑造了宗佑。

在这个过程当中，又有谁敢说自己是完全无罪的呢？

他人，即地狱。

Ps. 希望在我们真实的生活中，可以享受到“他人即天堂”付出爱的同时，也收获阳光明媚吧。