主演:斯科特·怀特,诺兰·诺斯,马修·杨·金,迈克尔·本耶尔,乔什·布雷纳,艾莉·康德伦,亨利·杜思韦特,亚伦·希梅尔斯坦,斯蒂芬·卡皮契奇,莫里斯·拉马奇,艾米丽·奥布莱恩,凯文·迈克尔·理查德森,海伦·萨德勒,伊兰妮·谭,柯克·桑顿,萨米拉·威利,玛丽·伊丽莎白·温斯特德,卡洛斯·阿拉斯拉奇,亚当·巴特利,托弗·戈瑞斯,尤里·洛文塔尔,克里斯托弗·L·帕森,弗雷德·塔特西奥,布鲁斯·托马斯,艾玛·索内特,加里·安东尼·威廉斯,盖瑞·科尔,约翰·迪·马吉欧,克里斯·帕内尔,吉姆·皮里,内斯特·塞拉诺,吉尔·塔
导演:维克多·马尔多纳多,加布里埃尔·彭纳基奥利,阿尔弗雷多·托雷斯,弗兰克·巴尔森,阿尔贝托·米尔戈,蒂姆·米勒,达米安·纽诺,杰罗姆·陈,维塔利·舒舒科,欧文·沙利文,罗伯特·瓦利,戴夫·威尔逊,乔恩·叶,哈维尔·雷西奥·格雷西亚
在我看来,爱死亡和机器人的9➕又是一次现象级的过誉,个人认为它的评分应该在8分出头。
一周前就花了两个多小时一口气看完了十八集,毋庸置疑,这绝对是一部代表了当今世界顶尖动画工业水准的作品。思忖再三,我还是觉得要加上“工业”两个字,为了强调这是一部在成熟的体系内,遵循标准的制作流程打造出来的「可复制」的作品,这并不是贬义,但肯定也算不上褒义,尤其对一部奔着神作啊标杆啊这类头衔一路绝尘而去的《爱死机》来说。
由于由不同的动画工作室制作,剧集展现出了好几种迥异而鲜明的风格。多次出现的后工业时代/重金属/赛博朋克风,备受好评,我寻思着这可能是近年来最受偏好的一类科幻作品审美,这部剧大量使用这种风格可以说是戳爆了观众的g点。这部作品在形式上的确做足了功夫。
但让我不太满意的是,这几乎是一部完全用「奇观」式脑洞剧情堆砌出来的作品,比如异星跨种族畸恋,时空轮回谋杀,冰箱里的文明,金属改装的狐妖等等。
对我来说,这有啥问题呢?
首先,这种高强度的奇观给人带来的刺激是会产生抗体的,尤其对我这种长年浸淫于各类悬疑惊悚片的影迷来说。每当看到结尾的反转,也不是没有被小小地惊一下,但是也就仅此而已了,很快就能在阅片库里找到很类似的情节架构难免让人有些意兴阑珊。
除此之外,我印象中,这部剧除了齐马蓝一集有关于生命和宇宙进一步的思考外,其他集基本就在展现奇观以后便止步不前了。追求奇观不是问题,只有奇观才是这部剧的最大症结。爱、死亡和机器人,三个话题,哪一样都是浅尝即止,哪一样都没再做更深刻的讨论。
像银翼杀手太空漫游这样的片子为什么成为了科幻的经典,绝对不可能是因为仅仅展现了大脑洞奇观,而是因为他们对人类自身、对人工智能、对宇宙和生命等等更宏观的命题抱有严肃的态度和探讨的意愿,而我觉得这都是爱死机大部分剧集所不具备的。
创作团队的目的好像就是用十分钟快准狠的剧情刺激一下观众们的肾上腺然后换一句大呼过瘾的“我勒个去!”,而并没有深刻挖掘的兴趣。
但偏偏这些剧情对影迷来说又不是完全新颖的,因此也不足以享受“第一个吃螃蟹的人”的红利,即可以只求表层剧情“够惊人而不求内部精神“够深刻”,就足以征服观众。
你可能要啐我了,说什么深刻内涵,人家一集就十分钟,电影一部两三个小时,那能比吗?这不是耍流氓吗?
但我认为,对于一个议题,你如果想把它安排个明明白白,你可以写百万字著作来论述,而当你受字数限制不能大展拳脚的时候,哪怕你仅仅只是提出这个问题,不做任何展开,都是可以的。但我觉得爱死机连提出问题都没能做到。
更不要说有些集甚至连“脑洞奇观”都没有——这里必须点名批评最后一集。这一集动画人物的逼真形态可以说是已臻化境吧,但是故事居然能乏善可陈到如此这般,真的让人觉得很遗憾。
总结,爱死机无疑很优秀,但是它的提升空间,远远不止10减去9.4那么多。
相信大家都已经有耳闻Netflix这部话题性很高的《爱,死亡和机器人》(爱死机)。
整个剧18个小短片,每一部短片都和我最爱的科幻题材有关,尺度之大胆,裸露之彻底,暴力之残忍,完全释放了观众最原始的荷尔蒙。
熟悉我的小伙伴都知道,我对科幻类型的作品从来都没有抵抗力,《爱死机》不管在哪个方面,都击中了我。
很多人说里面过于推销肉体和暴力,但这两个主题,不就是人类最原始的,但也一直在克制的欲望吗,把这两种欲望赤果果展现在观众面前,让大家面对最真实的自己,我相信这对懂得思考的人,必然会有所收获。
所以,如果你在《爱死机》只是看到黄暴,那你的硬盘里还真是少了几个“新建文件夹”。
《爱死机》在黄暴的背后,深埋了一些值得人们去探讨的未来性话题,从性谈到色欲,从爱谈到死亡,从暴力谈到贪婪,从人工智能谈到人类傲慢等等,俨然这个系列都快成了大卫芬奇《七宗罪》的未来启示录了。
没错,这部剧是大卫芬奇攒的局,然后由《死侍》导演蒂姆.米勒联合监制。
我一直认为,科幻类型的作品,不是对人类的未来盖章定论,而是给人们对未来思考的态度。
《爱死机》正好就在这18个短作品里面,给出了18个态度,总有一个态度和风格,能让你对自己的人生和未来,有所思考。
《爱死机》在科幻统一主题下,类型却无限延伸,喜剧,惊悚,恐怖,硬核,暗黑等应有尽有,风格也根据导演不同喜好去定义,从纯2D到3D,再到3D渲2D,CGI等一应俱全。
如此话题性高的作品,当初大卫芬奇和蒂姆.米勒就游说各大电影公司,希望能把这个剧集搬上大荧幕,但限于尺度太大,没有一家电影公司愿意接盘,最后Netflix成了《爱死机》最终的归宿。
Netflix倡导的标准,可能就是没有标准,而《爱死机》正好又是Netflix的没有标准化下的产物。
在如今物质体验饱满的时代,我们需要合家欢的PG13迪士尼,但我们同时也需要像《爱死机》这样NSFW标签的作品【意思是Not Suitable For Work(不适合上班时间浏览)】
当然,18部作品,并不能说每一部都是一个核爆点,作品之间并在一起比较,也能选出个优劣,接下来大聪为大家高度概括每一部,看看你心目中最心仪的,是否和我一样。
第1集:桑尼的优势
推荐值:五星
这简直就像《龙纹身的女孩》控制了《环太平洋》,里面还嵌套了升级版的《铁甲钢拳》。
如果你喜欢擂台打斗,硬核,怪兽,这部短片会让你欲罢不能。
第2集:三个机器人
推荐值:四星
这部短片背景是人类因为自己的自负灭绝,视角放在了三个不同功用和性格的机器人上,他们对人类言行的不理解,放在了吃喝拉撒上,放在了猫奴身上。
在他们如同《死侍》般的话痨对白中,我们看到了黑色幽默背后,如同后现代启示录的未来。
第三集:证人
推荐值:五星
香港,赛博朋克风格的故乡,画风类似《蜘蛛侠:平行宇宙》一样炫彩(因为视觉风格是同一人),但尺度却大胆到毫无遮掩。
开头标签的衔尾蛇因果循环,告诉了我们一切,一位女子目击了一位男子杀人,进而逃跑,男子紧追不舍,最后男子却被女子枪杀,谁知道,这仅仅只是一个开始。
如果你是一位硬核哥特迷,又是迷幻漫画风格死忠粉,那么这部短片会成为你心目的第一。
第四集:机动装甲
推荐值:三星
本集画风有着浓浓的乡村卡通味,连入侵的怪兽都这么可爱,一个自给自足的农场,为了抵抗外星异虫,奋起战斗,但最后的画面,让我们发现,到底谁才是这个星球的真正主人。
第五集:吸魂者
推荐值:二星
一场2D画风纯血腥和恶趣味,故事比较单薄,讲述了一组武装小分队盗墓笔记的故事,但不小心打开了远古怪物。
但如果你喜欢血浆的喷发感,这集会满足你的癖好。
第六集:当酸奶统治世界
推荐值:五星
这一集很短,但我超爱这一创意,越是没可能的物件,越是在本集中形成一个反高潮,酸奶会说话了,酸奶能帮助人类解决危机了,酸奶统治世界了,酸奶抛弃人类向宇宙探索了。
人类最后被惯成了巨婴,我们有何用。
第七集:裂缝以外
推荐值:五星
精致的CGI三维技术,还有对人类未来太空的畅想,都让细节控看到本集的细腻。
但更重要的是,本集的故事转折一转再转,片子讲述了一个科考队,在光速飞行时偏离了轨道,飞到了一个遥远遥远的星际,从此和自己的文明告别。
最后的结局真相让人倒吸冷气,外太空太可怕,还是躲在房间喝着啤酒看《爱死机》安全。
第八集:狩猎愉快
推荐值:五星
这是这个系列我最喜欢的一集,或许因为和中国的传统民间传说有关,观看过程中我的感受也一波三折,影片一开始说了一个狐狸精的故事,我内心开始不满,这哪是科幻,这是魔幻吧。
但随着影片的发展,蒸汽工业,蒸汽后工业未来,影片呈现出了一种聊斋志异科幻感。狐狸精因为时代工业的进步,渐渐法力褪去,无法变回妖形。
最后狐狸精借助男主的修理技能,让自己重回九尾狐妖,但这一次,是机械版本的。
影片之所以让我觉得丰富的地方,是贯穿了中国的民间神话,还有魔力和科技之间的对比和抗衡,以及狐狸精找回自我的过程。
真的很希望片子的版权,能被中国人买下,拍成中国自己的科幻长片,本集的故事,是出自美籍华人科幻作家刘宇昆的同名短篇小说。
第九集:垃圾场
推荐值:二星
一部环保议题的短片,讲述人类垃圾日益堆积,最终垃圾变成了恶魔,最后人类想要收拾垃圾的时候,却被垃圾收拾。
第十集:变形者
推荐值:四星
把狼人放入战争,放入战场,会有什么样的化学反应,本集会告诉你。
在本片中狼人真实存在,并应征入伍,但却备受人类歧视,觉得他们好像一条狗。
最终人类眼中的“狗”,回归自然,远离不愿接受他们的人类。
本片对当今的种族歧视议题,战争话题,都有提及。
第十一集:搭把手
推荐值:五星
如果你喜欢《地心引力》,本集千万不要错过。
片子讲述一名在外太空修理的宇航员,意外被太空垃圾砸中,身处险境,情急之中,只能牺牲自己身体的一部分,来换取自己的性命,最后,她成功了吗?!
第十二集:古鱼复苏
推荐值:三星
当日式绝美画风遇到伪3D西部世界美式画风,是一种什么样的碰撞?!
本片有着诗和远方的意境,荒漠变成汪洋,而汪洋中夹带着爱与死亡。
第十三集:幸运13
推荐值:四星
任何物件都有生命,这是本片想要阐述的主题。
当我们认为一架太空船因为死了2人,因为13数字倒霉时,这架13点太空船,却给出了出乎意料的回应。
第十四集:齐马蓝
推荐值:五星
大聪对本片的喜爱程度,和《狩猎愉快》齐平,两者真要选出第一名的话,简直就是在折磨我。
《齐马蓝》讲述的是一位艺术画家齐马,在艺术的创作和延伸上,惊为天人,最后独创了一个齐马蓝的色块,并把这个色块拓展到宇宙上,成为人类仰慕的星际艺术。
最后,齐马艺术家最终作品,是一座齐马蓝的泳池,每一块瓷砖,都是齐马蓝。
我们不禁要问,为什么。
影片最后的结局是感伤的,因为齐马艺术家经过多次改造后,人机不分,最终回归到一个泳池清理机器人,而艺术最初的源头,只是泳池边上那片齐马蓝的砌砖。
我是谁?我来自哪?我将要到哪去?
这是我们人类对自己最终极的哲学问题,本片用一个很简单的故事,回味了这个哲学思考。
这简直就是通俗易懂版本的《2001太空漫游》。
第十五集:盲点
推荐值:二星
动画版的《速度与激情》+《疯狂的麦克斯》。故事主线就是没有主线,一场简单爽爆的劫车动作戏。
第十六集:冰河世纪
推荐值:五星
脑洞清奇,在冰箱里发现了人类简史,从人类起源,到冰河世纪,到工业革命,到现代,到核战争,到未来,到虚无。
未来绽放的时候,如同礼花一样转瞬即逝,时间在我们面前,终究还是赢了。
第十七集:相对宇宙
推荐值:一星
这应该是18集中最无聊的了,一场无聊的希特勒假死预设,不太明白为何能上榜《爱死机》。
第十八集:秘密战争
推荐值:四星
战斗民族的B级生态科幻片,滥用黑魔法,召唤出地狱之下的恶魔,热血的战士和魔鬼殊死一搏。
话说,这片比较远离科幻题材,应该更加归属于魔幻类型吧。
好,打完收工,18部短片,总有一部能对上你的胃口,如果你真的太忙,又和我趣味相投,那么可以根据我的推荐值,来酌情选片观看。
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Netflix的新剧《Love,Death,Robots》(中文名,爱,死亡,机器人)一上线,立刻引起科幻动画迷们的一顿狂欢。1月为了看《黑镜》充的15天免费会员早就过期,实在按捺不住,最后还是又花钱充了个会员。熬夜看完了之后觉得——不是要杠,但真的没有人批判一下这个色情机器人动画片吗?除了胸还有什么可看的?
影评一堆欢呼叫好,实在受不了,我要来批判一下了。
(对于影片的喜好是一件极其私人的事情,所以在此仅仅代表我自己的观点。)
18个不同的动画团队被Tim Miller(死侍的导演)以及David Fincher (Netflix的王牌)召集起来,制作了一系列风格各异的动画短片,2D,3D, CGI,中国风,你能想到的他们全都做了出来。
而关于这部剧的内容嘛,片名已经简单粗暴的说完了一切——关于爱,关于死亡,关于机器人。这里的机器人主要是指广义上的一切能够类比人类行为或者思想的东西,甚至都可能不是以传统的形态出现,它可以是没有形态的,或者寄宿在不同的形态里,它甚至可能是你冰箱里的一杯变质酸奶。
对用户偏好的准确洞察,极具噱头的题材加上精致的制作(绝大部分),是这部“爆款”“大热”“网飞神剧”背后的秘密。
以第一集为例子吧,一上来先跟你交代一下女主曾经被group rape的创伤背景,旁边的队友操着英国口音一口一个cunt的骂着,然后一顿决定就是你了的血腥暴力版宠物小精灵大乱斗,看爽了调节一下气氛给你演一段lesbian诱惑大戏,露露大腿露露奶,壁咚一下French kiss一个,然后——哦嚯突然反转了——好紧张怎么办一口气提到了嗓子眼,最后再来个反转绝杀,爽了!!
淋漓精致,一气呵成,是Tim Miller想要的黄暴的感觉了,当然,也是观众想要的感觉了。
所有能够调动肾上腺激素的猛药都下进来,全部都有。CG动画的制作既能够带来真人电影般的临场感与代入感,又可以开创更多传统拍摄不可能企及的空间。
视觉风格和主题的大相径庭让人没有办法对这部剧进行一个整体的评判,但是最大的统一性是这18集至少有12集里面出现了“女机器人”姣好的身材和在荧幕里可望不可及的晃来晃去的乳房。
大佬的女人的胸,女同性恋的胸,机械狐狸精的胸,BDSM妓院脱衣舞女孩的胸,圣母婊宇航员的胸….我不是一个保守的禁欲主义者,甚至其中好几集都让人看得都要有生理反应了(《Beyond the Aquila Rift》)。有一对漂亮大奶的年轻女演员不太多,而且价格贵,大家都看腻了,那就画呀,想画多大画多大,想画什么形状都有,想画什么体位都可以。这种无意义的裸体总让我觉得是在消费女性的身体,尽管我也不是激进的女权分子。
整部剧作的视觉效果绝对是一流的没话说,毕竟砸了大价钱。但动画特效的精湛掩盖不了情节上瑕疵,剧本的深度不足。
这是一部用大数据拼凑出来的剧,没有哪一集不是套路式的故事展开,但无所谓阿因为Netflix的商业模式反正就是这样,只要有大比例的用户喜欢,并添加进了播放列表里,这样就足够了。
我都能想象到制片人在研究完Netflix的用户画像数据之后,坐在办公室里开会的时候一边喝着咖啡,一边洋洋得意预估市场的微笑了。把所有市场的高频关键词结合起来,针对各种肤色,各种性取向,各种动画形式的偏好,爱情,友谊,暴力,末日主义,赛博朋克,总有一款适合你吧。最后就成为了一个满是标签,却毫无新意毫无诚意(再混几个滥竽充数)的作品集了。
如果说做为一份两小时零零碎碎的厕所消遣/相亲谈资/办公室午休放松/睡前chill out的内容,这将是特别完美的一个集子,我可以给到满分。但是千万千万别深究,这部剧不适合浪费时间做语文阅读理解式的解读。
(《Zima Blue》这集除外,这里面有很有意思的对于人和机器人的界限的探讨,以及自杀或许在机器人哲学家看来也是唯一严肃的问题。)
做为一部科幻剧,没有对于科技人性这类母题的深入思考,纯粹就是打打杀杀露露奶,我个人并不认为是一个很值得推崇的方向。其实是有很多很棒的相关的电影可以提供思考的空间的,
——喜欢未来主义的看看戈达尔的阿尔法城
——太空戏看库布里克,看异形
——人性的善恶思考研究下今敏阿。
最后,这部剧看完之后觉得喜欢且不过瘾也好,觉得没意思浪费时间也好——但总归是要感谢所有的制作者们带来的视觉,要知道动画一帧一帧做出来着实不易。
图片来源:网络
除了第三集 The Witness 和第十五集 Blindspot 是原创,其他都是根据短篇小说改编。其中 John Scalzi 的作品有三集,Alastair Reynolds 两集,Joe Lansdale 两集,Marko Kloos 两集,其他人各一集。
EP01: Sonnie's Edge (1991) by P. F. Hamilton. Collected in A Second Chance at Eden (1998). [在线阅读(封面下方的 Read extract)]
EP02: Three Robots Experience Objects Left Behind from the Era of Humans for the First Time (2018) by John Scalzi. Collected in Robots vs. Fairies (2018).
EP04: Suits (2016) by Steve Lewis. Collected in SNAFU: Future Warfare (2016).
EP05: Sucker of Souls (2015) by Kirsten Cross. Collected in SNAFU: Survival of the Fittest (2015).
EP06: When the Yogurt Took Over (2010) by John Scalzi. Collected in Miniatures: The Very Short Fiction of John Scalzi (2016). [在线阅读]
EP07: Beyond the Aquila Rift (2005) by Alastair Reynolds. Collected in Beyond the Aquila Rift: The Best of Alastair Reynolds (2016).
EP08: Good Hunting (2012) by Ken Liu. Collected in The Paper Menagerie and Other Stories (2016). [在线阅读:Part 1 | Part 2]
EP09: The Dump (1981) by Joe R. Lansdale. Collected in Bumper Crop (2004).
EP10: On The Use Of Shape-Shifters In Warfare (2019) by Marko Kloos. Self-published.
EP11: Helping Hand (2015) by Claudine Griggs. Collected in Lightspeed, June 2015(2015). [在线阅读]
EP12: Fish Night (1982) by Joe R. Lansdale. Collected in By Bizarre Hands (2016). [在线阅读]
EP13: Lucky Thirteen (2013) by Marko Kloos.
EP14: Zima Blue (2005) by Alastair Reynolds. Collected in Beyond the Aquila Rift: The Best of Alastair Reynolds (2016).
EP16: Ice Age (1984) by Michael Swanwick. Collected in Tales of Old Earth (2000).
EP17: Missives from Possible Futures #1: Alternate History Search Results (2007) by John Scalzi. Collected in Miniatures: The Very Short Fiction of John Scalzi (2016). [在线阅读]
EP18: Secret War (2016) by David Amendola. Collected in SNAFU: Hunters (2016).
如果存在免费、非盗版的(作者本人公开或者出版社、杂志社公开)在线阅读,都已经标记上了。如果你有订阅亚马逊美国的 Kindle Unlimited,三篇 SNAFU 系列的小说以及 Lucky Thirteen 也都能免费读到。
参考
//www.reddit.com/r/LoveDeathAndRobots/comments/b1lbtx/love_death_robots_literature/
//en.wikipedia.org/wiki/Love,_Death_%26_Robots
(新闻说 Netflix 在实验剧集的排序,所以如果你也是在 Netflix 上观看,有可能看的顺序会跟上面列的不一样。)
【涉及剧透】
第七集整体十分的精彩,短短十几分钟里悬疑诡谲的气氛营造以及整个故事的完成度都十分优秀。
先来说说片名《Beyond the Aquila Rift》,这是一本由英国科幻作家 Alastair Reynolds于2016年发表的科幻短篇小说集。(另外补充一点:当你看到爱死机的第十四集的《Zima Blue》片尾时,你会再次看到这位作家的名字,因为E14同样改编自 Alastair Reynolds 于2010年发表的同名科幻小说,真可谓是双喜临门)。
片名中的Aquila则为银河系天鹰座,而且关于Aquila的古希腊传说:
宙斯为追求复仇女神涅墨西斯(Nemesis)将自己变成天鹅,并命爱神阿佛洛狄忒变成一只鹰追捕自己,博取涅墨西斯同情,后来经过一番转折,终得美人芳心,宙斯为纪念此事,将天鹅和鹰一同升上天空,成为天鹅座和天鹰座。
此外,天鹰座的主星河鼓二(牛郎星),在中国与天琴座的织女星,构成了七夕的传说。 (来源于wiki词条)
然后再来谈谈幕后:
本集的制作团队来自于法国的3D动画工作室 Unit Image,它与可口可乐、迪士尼(去年巴黎迪士尼推出的暖心短片:小鸭子 也是出自该工作室)及育碧等公司均有过合作,主攻CGI及VFX领域,参与过多款游戏预告的制作:如《战神》、《荣耀战魂》、《沉没之城》、《超越善恶2》等,本集的四人导演团队也正是 Unit Image 的四位联合创始人兼导演。
最后回到动画本身(并没有读过原版小说,所以以下仅为个人观点,仅供参考,希望可以和大家一起讨论)【关于解析原著的影评可以在文章结尾去看另一位豆瓣er写的影评】
【片头】本集代表性的三个符号,其中第三个骷髅头符号从闭眼到睁眼,个人理解为:1.代表了星际旅行中主角从休眠仓苏醒过来;2.死而复生;3.睁开被蒙蔽的双眼面对事实。
整个故事围绕着星际旅行而展开,片头处Blue Goose上三位船员分别为Thom, Suzy, Ray,他们似乎正在送货,可以从星位图里看到他们此时所处的位置即为右上角的Arkangel调度站,中间为Bellatrix( 猎户座γ星:参宿五,距离约250ly),左侧为Zeta Opuichi( 蛇夫座ζ :天市右垣十一/韩 ,距离约366ly)。
Thom醒来前观众看到的的第一幅画面即为一座在蓝鹅号上漂浮的“圣母抱子”的雕像
【基督教经典形象,历史上也有多位著名艺术家创造过以此为主题的艺术作品:即圣母玛利亚抱着耶稣。《新约》里所描绘出的玛利亚是一位慈爱宽容善良的母亲形象,但玛利亚并未被赋予“神性”,由于基督被神化后,玛利亚的形象随着时代变迁,也由一位普通母亲变为神的母亲,进而变为人民的“女神”。】
之后Greta现身,告诉他们由于Arkangel调度站的语法故障导致航程出了错误(此处为*【Greta第一次解释】),Thom现在身处 Schedar Sector/王良四区(王良四:仙女座最亮的星,距离约228ly),Suzy表现出极度的不解与质疑(此处个人理解为这一切都是Greta为Thom个人营造出的梦境,Suzy即为Thom潜意识里寻找真相的区域,然而当Suzy想要查看日志时却受到了干扰)。
不可描述之后,Greta向Thom坦白:我们不在王良四区,而是离家15万光年,主观时间里船员们只睡了几个月(此处为*【Greta第二次解释】)
之后Thom叫醒Suzy,Suzy表示自己一直在做梦,梦里见到Greta(依旧认为Suzy为其潜意识,只有潜意识里寻真的那一部分能最快反应过来梦境的主体——Thom一直在重复同一个梦)
之后Greta这开车也是意味深长:
晚上两人云雨后躺在床上,Thom伸手去查看Greta受伤的颈部,却发现那里的肌肤吹弹可破,光滑如初。
Thom开始质疑Greta身份的真实性,而Greta立马道歉并解释(此处为*【Greta第三次解释】):
其实以上Greta的三次解释都是令人信服的,她是由外星生物读取遇难者记忆/梦境后伪造出来的熟人形象,而Greta的本意也与上面的圣母雕像不谋而合,包含爱意与关心。Thom一行人应该真的就是因为航行错误到达天鹰座缝隙之外,在这里未被唤醒,缺氧缺水,慢慢腐朽衰亡(Suzy和Ray的尸体如Thom一样并未被外星生物作为食物吃掉或破坏,死亡方式非常寻常,这里伪造成Greta的外星生物也无能为力,只能尽自己的努力(创造带来美好记忆的时空梦境)为他们送去临终关怀。
在外星生物发出Greta的声音呼唤Thom导致其崩溃后,Thom再次从平衡仓内醒来,此时Greta一行人上船,这次的对话明显与第一次不同,而且Thom在听到Greta告诉自己现在身处王良四区后,也并没有表现出如上一次听到此惊愕诧异。美好的梦境与残酷的现实不断交错。
故事依旧在继续,宇宙里还是会有飞船因为语法错误飞向沙姆拉基太空站,而在这座天鹰座裂缝外的太空坟墓里,Greta们如同一群真诚散发爱意的圣母一般,用心编织每一位临终者的梦境。
【分割】补充配乐歌词:
03.18 【更新】
雕像在出发前也出现过一次:
【4月3日补充】
关于本片原著小说的解读详情请见 Heliocentrique 的影评(已征得请求):
可能会对你理解作者对于本篇故事的构建有更大的帮助。
在《爱,死亡和机器人》的片头中,每集固定出现的不仅仅只有代表着“爱,死亡,机器人”这三个词语组成的剧名符号,还有着极大概括本集剧情的另外三种完全不同的新符号,有的概括人物,有的则突出故事的某个细节,还有的很隐晦地暗示了作者在创作短片时所要表达的想法。
第一集(PS:网飞无序)桑尼的优势:
爱+死亡+桑尼战队的蛇图腾
桑尼之所以拒绝迪科的请求,是因为她倘若在比赛中失败,就会面临移植到怪物体内的精神的彻底死亡。
当白发女在向迪科介绍桑尼的悲惨经历之时,画面中的桑尼应景地踩过地上一滩碎玻璃,毫无知觉,其实就暗示着她现在的人类身体只是一具空壳。
第二集 三个机器人:
机器人+餐厅里变质的汉堡
这集短片很有意思的是,以机器人(第三者)的视角来看待人类的种种行为,而我们在它们看来,不过就像我们在看动物园里的动物罢了。(但短片中也通过猫这个媒介展现了它们的局限性)
第三集 证人:
衔尾蛇(代表着无穷、无限,暗示短片的循环结构)+情色场所里戴着塑胶制服的妓女+会动的眼睛(指看到凶杀案的证人)
这一集是蛮通俗的时空循环故事,不过最为巧妙的设置是每次循环都会将男女主角的位置对调。
男主一开始出现在画面中杀了女主1,被女主2看见,可以推测男主在女主1的时间线中,是女主2(受害者)的角色,只不过当他成功反杀之后,就成为了女主2故事线中加害者的角色。
当男主反杀完女主1之后,他看见窗外的女主2在看着自己,回想他在女主1时间线中的所作所为,他已经明白了一切,他追逐女主2想要解释清楚,还自己的清白(探寻真相)。
只不过他不明白的是,加害者的角色是必死的,而且他自己也没有其他选择,最终在女主2刀与血的交织中完成了新一轮的循环。
故事是如何开始的其实已经不太重要,因为这已经是一个“先有鸡还是先有蛋”的悖论。
第四集 机动装甲:
汉克喝的茶+房子+牛
这集短片最关键的就是“立场”问题,我们作为人类自然而然就会将与丑陋的外星怪物对战的人类当做正方来看待,但当我们在一厢情愿地打击“外星怪物”之时就真的一定是对的吗?结尾的星球画面说明一切:
我们在别的星球进行占地养殖,而那些“怪物”奋不顾身地冲破屏障只不过是为了夺回自己赖以生存的家园。
第五集 吸魂者:
吸魂者+“十字架”+被吸魂者切成两半的研究助理
教授称片中的吸魂者为吸血鬼之王,名副其实。 他的原型是古代罗马尼亚大公弗拉德三世(绰号穿刺公,教授在短片中有提到,有些字幕翻译不同可能会被忽略掉),为人凶残横暴,因为患有见血发狂的病症和许多骇人的行径,而成为著名吸血鬼德古拉伯爵的人物原型,他的名字现如今也已经完完全全成为吸血鬼的代名词。
第六集 当酸奶统治世界:
酵母菌+酸奶+民众抗议酸奶统治时使用的草莓
当平时毫不起眼的小物品成为统治世界的主宰............这集非常恶趣味。
第七集 裂缝之外:
dick和女主的胸(性的诱惑)的符号叠加+加冰的酒+男主角真实的模样
第八集 祝有好收获:
爱+齿轮+狐狸精
第九集 垃圾场:
老人想从城市督查身上得到的打火机+造成死亡+原因是老人“养”的垃圾怪物
这集颇有点提倡环保的意味,干干净净的城市督察代表着那些制造垃圾的人,但他最终被自己制造的垃圾给吞噬了。
第十集 变形者:
狼兵身上的“狗牌”(奴役)+朋友的死亡+唤醒狼兵兽性的月亮(觉醒)
第十一集 帮手:
爱+亚历克斯左手的死亡+亚历克斯太空舱里的圣诞树🎄挂饰(预示着回家)
第十二集 古鱼复苏:
月中月(月中幻影)+路边的路标+钩子(这里曾经是一片海洋,钩子暗示汽车抛锚,停在了这里)
第十三集 幸运十三:
幸运十三号具有“心”+死亡+马蹄铁(代表好运)
第十四集 齐马的作品:
第一个方形:当齐马·蓝还只是一台简简单单的泳池清扫机时擦的蓝色方形瓷砖
第二个方形:齐马·蓝多年来探寻真理的蓝色方形画作
第三个方形:齐马·蓝结束对真理的探寻,回归到最初的自我
颇有种看山是山,看山不是山,看山还是山的东方禅意。
第十五集 盲点:
干扰偷芯片计划的“老鼠”+队友的死亡(困局)+苏依的机械手指打火机(破局)
第十六集 冰河时代:
电源插口给冰箱输电(文明起源)+产生冰箱文明(冰封着猛犸象的冰块)+核弹爆炸(文明终结)
第十七集 不一样的历史:
第一个×:希特勒的原始死亡
第二个×:希特勒的新死亡
时钟:更改历史
结论:不论历史如何更改,历史总会不断地继续,不断地重复下去。
PS:有一种死法还致敬了著名歌舞片《歌厅》
第十八集 秘密战争:
村庄的死亡+秘密警察的死亡+代表着小队的苏联红星
村庄的死亡是短片的第一个关键节点,它带出了小队身处的霍乱现状。
雪山上秘密警察的死亡是短片的第二个关键节点,它带出了这场霍乱的根源。
虽然队员们在大时代背景下无能为力,但他们最终还是选择通过牺牲自己,延续生的希望,诠释了红星的意义。
PS : 有很多地方,我知道我自己看得还不够仔细,欢迎一起在评论中探讨,感谢!
《证人》将《恐怖游轮》玩出了新花样;《机动装甲》结局出乎意料,你以为你看到了事情的全部,其实你只看了冰山一角;《当酸奶统治世界》传达“生命的形式并非只有一种”的理念,酸奶开口说话细思恐极。 《裂缝之外》跨越种族的爱恋又浪漫又恐怖,前后两句“友善的脸”说明格丽塔在了解托姆、学他说话,从而变得更像格丽塔;《祝有好收获》将赛博朋克和古风、奇幻相结合,讲了一个《聊斋志异》+《阿丽塔》的故事;《帮手》是《地心引力》+《127小时》,其中的宇宙、灾难、生存、救赎、人性等议题叹为观止;《古鱼复苏》融合沙漠与海洋,肉体与灵魂,生与死;《齐马的作品》是对真理的探索和初心的回归;《盲点》备份大脑的黑科技脑洞大开; 《桑尼的优势》暴虐、黑暗、凌厉,演绎暴力美学…… 短小精悍,天马行空,每一集都是一部《黑镜》。
基本各式动画画风和格式都尝试到了。第1集CG细腻到爆炸反转点也特别惊艳,第3集应该有香港实景,luo奔吸睛的同时环形结构让人惊叹,第10集狼人打斗炸裂完爆一些同类型影片,11集帮手利用太空环境探讨人类的孤独和坚强为生命抗争的精神让人回味!另外第8集本来是一个典型中国故事设定,结果画风一转,变成20世纪初香港蒸汽朋克?很多集制作之细腻甚至让人怀疑是否有真人参演...
齐马蓝值五星。可能这就是大刘之流想不出来的东西,刘总是渲染宇宙的宏大,却不知道一个泳池也可以同样无垠,刘总是强调牺牲换生存,但是生存的意义到底是什么,齐马蓝给出的是另一种“视死如归”。
类型片影迷的世纪大狂欢!无数惊异长片的优秀胚胎!杰作群:《桑尼的优势》《三个机器人》《证人》《裂缝以外》《祝有好收获》《变形者》《帮手》《古鱼复苏》《齐马的作品》《不一样的历史》!虽未直接参与制作,但芬奇的存在无疑为每一部作品冥冥之中输送和树立了鲜明的拍摄策略与美学标准,真的是控制欲强大到病态的导演,蒂姆·米勒直接没半点儿存在感!还记得当年那套芬奇卡神扎导德胖小罗等人在策划之初便惨遭腰斩的Heavy Metal吗,这就是了!
妈的碉堡吹爆!题材涉猎广泛,从赛博朋克太空科幻恐怖到鬼妖怪谈架空历史一应俱全,相当黄暴相当操蛋相当b级,个别脑洞简直炸裂,这可有年头没看到这么纯正的宅系动画/cg短片集了,埋得梗致敬的文本也海了去,操控战斗机甲阻击入侵的外星怪兽的农场主联盟,变异而成为智能生物并统治地球的酸奶,可以哺育人类文明进化史的神秘家用冰箱,与异世界怪物死斗的苏联红军特种作战小队,san值归零误闯未知维度空间的飞船船长,美军狼人大战塔利班狼人,蒸汽朋克cyborg狐妖,根本没废话上来就高潮,但故事和设定又完成度很高,加上部分开放式结局实在凶残。年度最佳妥妥入选!
视觉盛宴,思想荒原
有生之年!
再过几年,看真人演的电影就会跟看话剧一样文艺了吧。。
FUCKING AWESOME.
首推第八集,蒸汽朋克与中国妖魔结合,还带一些反抗殖民主义,宣扬英雄主义的色彩!
酸奶成精了,冰箱成精了,垃圾成精了,猫成精了,狗成精了,鱼成精了,狐狸成精了,飞船成精了,清洁机器人成精了…就是个成精故事集啊…
最喜欢的三个故事是Zima Blue、Good Hunting 和Beyond the Aquila Rift,但是会第一时间跑去pornhub上搜同人hentai的一定是第10集的狗哥哥啦~
想象力+爽。建议网飞把《齐马蓝》那集送去奥斯卡动画短片部门夺奖。
第三集《证人》最突出,画风出众、情节也很好。《齐马的作品》也算有想法。《祝有好收获》算是给传统狐狸精的故事新的元素,多少也有点意思。其他还有几个也还可以。整体参差不齐吧,有些挺套路也挺平庸的。尤其是,现在的动画概念就是CG化?各种尽可能的还原真实?好多游戏感太强了,也挺没劲的。另外,人家大卫·芬奇只是监制,放在导演一栏对其他短片作者太不公平了吧。
啊 羡慕的不是动画技术 而是动画背后想象力自由释放的味道
这18集并不是每集都非常惊艳,但当你一口气看完以后,把每一集作为一个绝美又震撼的图景的一部分来看待,你可以感受到的,是一种被强化的绚烂又强烈的快感,仿佛你的触觉边际得以扩展。动画作品本身有着他们固有的自由度和合理夸张区间,这是它们更加诱人的地方。这个系列的每一集里,突出的地方是不同的,有着各自的侧重。有的胜在故事,有的胜在画风(或场景设计),有的是立意,有的是背后的想象空间,等等。他们彼此补位与成全,构成《爱,死亡和机器人》的整体。整个系列建立在一种架空和解构的意图之上,这种特点在《不一样的历史》这一集中,走向了高潮。以戏谑的姿态玩弄过去,以多种可能性挑战固有的结果。而被解构的母体,还有环保、科技、战争、艺术、时空、反乌托邦、善恶因果与未来主义等等。同时又到处留白,更大的空间交给观者。
这本身算是大卫·芬奇念念不忘的重金属吧,但异形怨念也尤其重啊,当然,还要表达一下自己是猫奴喽。各种科幻经典致敬和梗,像第三集证人,有点银翼那样的赛伯朋克背景感对吧,确切地说,基本上是某种形式的飞利浦和雷德利·斯科特的制片公司合作的平行线短片中某支的重制了。
❤✖🤖最喜欢《齐马蓝》这集,有点道家哲学的意思,还很扣剧名的题,人性已经不是宇宙至高的智慧与爱了。每件艺术作品都是个体生命的记录,生命的极致在于回归本真,找到最初的自己。这是改编自威尔士作家的科幻小说,难怪这么好。
铁甲钢拳版异形大战铁血战士,喵版机器人总动员,色情版银翼杀手,机甲版银河战队,猫版怪形,酸奶成精版高堡奇人,盗梦版星际穿越,白蛇传版铳梦,老年垃圾版宠物小精灵,狼人版锅盖头,杨过版地心引力,沧海桑田版朝圣之路,光晕女版蒸汽男孩,我机器人版深海长眠,攻壳机动版疯狂的麦克斯,要把大象装冰箱版亚瑟和他的迷你王国,一千种死法版希特勒回来了,黑暗侵袭版死亡之雪,一言以蔽之:黄暴动画科幻版十分钟年华老去。
酷!到!爆!炸! 网飞×芬奇×米勒的午夜赛博甜点