蜀山：新蜀山剑侠

看到《长月烬明》的整体造型，就想到了30年前徐克的《蜀山》系列。

1983年的《新蜀山剑侠》作为奇幻武侠电影，改编自还珠楼主的奇幻武侠小说《蜀山剑侠传》。当时由徐克执导，洪金宝、元彪、郑少秋、林青霞、李赛凤、翁倩玉、孟海等一系列大咖主演。

徐克本人也有出演。

但我记住它的原因并不是因为里边大咖云集，更不是因为徐克将飞天入地的神怪元素，融入古装武侠，开创了所谓的“东方魔幻”的流派。

我记住它，只是因为画面看起来太美了。《蜀山》如同一幅别开生面的天宫图，每一帧画面都展露出强大的美术功底。影片想象力天马行空，又极具中国古典美。

轩辕神殿、瑶池仙堡、上古编钟、敦煌飞仙、龙门石刻，充满古典敦煌美的场景仿佛让人走进奇幻瑰丽的仙界。

尤其是林青霞饰演的仙堡堡主，白绸飘飘，临仙之姿，一举一动都让人忍不住想起敦煌飞天图。而且该片也是林青霞的第一部武侠作品。

18年后的《蜀山传》更是延续了《蜀山》的风格。开头的场景设计，画面美感，几十年后依然让人震撼。

为了制作《蜀山传》的特效，徐克特地聘请好莱坞4家电脑特技公司助阵。这特效，现在依然吊打当下一大批武侠、仙侠剧。只是不管特效有多牛，《蜀山传》在当时依然没有获得太高的评价。倒是收获了不少批评。

《蜀山传》的女主角是张柏芝，一人同时扮演孤月大师和李英奇。高高盘起的发髻、梦幻飘逸的服装，再搭配张柏芝精致的五官，就像是从敦煌壁画里走出来的飞天仙女一样。

张柏芝的这个相似造型后来出现在《诛仙1》，唐艺昕饰演的田灵儿身上，唐艺昕本人身材娇小，五官也灵动，整体感觉还不错，给人古灵精怪的感觉。

但我们的小龙女这个造型就着实有点让人接受不了，脸太大真的不适合这样的造型。

虽然《蜀山》系列电影没有获得什么大奖，但美术设计和造型设计，却同时获得了金马最佳设计奖。这大概是导演也没想到的吧。

如何讓《蜀山：新蜀山劍俠》成為一部真正的反戰電影

//www.douban.com/people/1180239/reviews 之前九個月的評述鏈接

1983年的《蜀山：新蜀山劍俠》開場是元彪和洪金寶，分別代表西東二蜀兵大戰，但很快就拉起家常來，然後便是假打假死，希望能逃過一劫。

反正是由五胡亂華的人間干戈說起，然後直接昇華到蜀山的劍仙世界。但問題是，神仙似乎也不比凡人太平，一樣是刀光血影，一不留神就會入魔。同理也是意氣之爭，一言不合就各自修行。元彪的角色起初還想求鄭少秋所演的劍俠去救助凡人，可惜後者是泥“老君”過河……

洪金寶當然不“甘心”只當個群演，於是粘了一臉的白髮，演起了神仙白眉，當然戲份還是一樣極為有限，更像是《一刀傾城》那個“我不是歷史學家”，只是走個過場。

他和元彪的對手戲，當然是熟上加熟，一種雖然不高端，卻很受用的諧趣。而且這種凡間與仙界的“對比”，給人一種不濃不淡的諷刺感，就如同希臘羅馬神話裏的大仙一樣，七情六欲比人類還要濃郁，能夠照顧好自己就燒香拜佛了，把太平盛世的希望寄託在TA們身上，那實在是所托非“神”。

但問題是，難道徐克導演拍這部電影，就是為了調侃神仙嗎？

雖然在故事臨近結尾時，出現了一個神魔的交界處，還從定力漸消，於是自己綁自己的“徐少強”口裏，引出玄陰之氣一說，聲稱這種氣是天下紛爭的源頭。言下之意，好象只要消滅了玄陰之氣，天下就會永遠太平？

但問題是，後來就沒玄陰之氣什麼事了，准入魔的丁隱還得靠林青霞的角色自我犧牲來“同歸於盡”，而雙劍合壁最後那麼一下，也不過是“劍氣”反射加折射，正巧消滅了“血魔”，而最後人類之間的紛爭，還是得靠神仙現身，親自加以調解……

問一個應該不算抬杠的問題，那個翁倩玉扮演的李亦奇，多年來守在那裏，到底在幹嗎？是看門嗎？還是守株待兔，等待有緣，真心人？

雖然有玄陰之氣一說，雖然有最後的戰勝血魔，以及導演親自下場，試圖讓西蜀東蜀兵，化干戈為玉帛，但《蜀山：新蜀山劍俠》似乎離反戰的主題，還是很遠，或者有一種可能是刻意的隔靴搔癢之感。

那如何，才能離“反戰”這一關鍵字，更近幾尺呢？

其實這部電影是一個最常見的模式，當然就是遇仙，或撞怪。也類似於《愛麗絲夢遊仙境》這樣的故事，但那類裏的主角一般是個過著平凡，常規，又有點無聊生活的小女孩，突然間進入了一個紛爭離奇的魔幻世界，類似的當然還有《千與千尋》，《納尼亞傳奇》，甚至是《潘神的迷宮》……

不過《納》和《潘》有一個很大的不同，那就是女孩或孩子們，之前所處的世界，就是一個戰火紛飛的環境，但問題是，這些女孩原本不是花木蘭，沒有代父從軍的意識，不管是為了忠義，還是想盡孝，她們都不是個愛舞槍弄棒的性格。於是，不管人類這邊是戰爭還是太平，主角本身不是蠢蠢欲動，隨時準備著的……

當然也不是說，《新蜀山劍俠》只要把主角換成小女孩，比如像後來的《蜀山傳》那樣成了張柏芝，這個故事就是反戰了，事情，或者說敘事本身，沒那麼簡單。

當前提設定下的人間是兵連禍結的，一個小兵誤入神仙，散仙，不管什麼仙的世界裏，如果這個仙山奇峰裏，也都是些小心眼，以及打打殺殺的氛圍，那麼，仙界與凡間有什麼不同？難道只在於用的威亞長度不同嗎？

所以至少在我看來，如果人間是戰火紛飛的，而主角也無法置身事外，那麼，當他或她，誤入仙界後，遇到的情況，應該是完全不同的，才對。或者說這樣的設定，才是有意義的。

具體說，就是，劍仙的世界裏一點紛爭都沒有，大家都很客氣，即使有得罪的地方，彼此也完全不放在心上，總之客氣到讓人甚至感覺無聊。

雖然這些劍仙的能力很強，但TA們一點責任都不負，因為在那裏，根本不會有衝突，不會有利益，或者價值觀上的不同，即使退一億步說，突然有少許不同，大家也會徹底拋開門戶之見，求同存異，相敬如賓。

主角誤入了這個世界，一開始當然覺得很奇怪，難以接受。而劍仙裏也有仙家，想把TA驅逐出去，但最後求同存異，認為主角能意外摸進來，也是種緣分，既進之，則安之，還是讓TA留下來吧。

不過就算是這樣，主角也實在無法適應這樣的生活，感覺特別“虛偽”與無聊，大家都客氣到匪夷所思的地步。

而主角也懷念凡間的家人，愛人，朋友與袍澤，像《新蜀山劍俠》開始時的元彪角色一樣，希望劍仙們能去拯救蒼生！

但劍仙完全不理會，甚至流露出凡人永遠只會是庸人自擾，甚至是一種劣等族群的姿態。

主角越來越受不了了，於是TA接下來挑撥劍仙之間的關係。起初並不奏效，但主角在這件事上，特別執著，一定要把仙界搞到雞飛狗跳不可。

有志者事竟成。本來內心沒有一點芥蒂的劍仙們，甚至從世俗的眼光來看，是特別單純，甚至是有點傻的。接下來被主角這麼一挑撥，星星之火可以燎原，仙界開始大打出手，一發不可收拾了。

主角原本以為這麼做，會讓劍仙理解凡人之間的爭鬥，卻沒想到，結果只是讓劍仙之間內訌，而且使魔道有機可乘。

主角萬分後悔，主動承認過錯，甚至想以死謝罪。

接著，在一連串的紛爭與轉折後，他肉身雖然死了，但臨死時吸引了天地精華，以及不少前輩庫存的功力，於是，主角雖然死了，但同時成了仙。

並且和神仙一起，打敗魔教，同時還讓人間也恢復了和平。

事情好象全都解決了，是一個大團圓結局。

主角也位列仙班，仙界又恢復了原先的祥和氛圍。但主角還是懷念人間的煙火氣生活，可因為此時已經是神仙的身份，除了在廟裏享受供奉，或者“微服私訪”外，總跟普通人類隔著一層，特別是和或新或舊的愛人之間。

於是主角接下來的願望，竟然是取消自己的神仙編制，恢復凡人本色。

但仙界可能跟黑社會一樣，進不易，出來更難。得經過幾道劫難之後，才能解除編制。

主角不怕，以大無畏的精神經受了考驗，最終擺脫了神仙的光環，而變成了一個遵紀守法，五講四美三熱愛的普通人類一分子。

特效很多是实拍的，用烟花，火焰，烟雾，布帛这些做的，虽然落后，但是比现在的光污染有趣多了。烟花大王的烟花非常漂亮，白日烟花也有，现在仙侠做特效的时候那么大的投资考虑一下实拍多好。

港片的故事和服装做的真的挺好，虽然简单，但是顺畅，服装没有很多华丽布料配饰，但是无论剪裁还是配色都漂亮，神女身边那个类似道童装扮的女孩子也很有意思，演的灵动。僧配珠子，道配剑，敦煌神女配长绫，还有无常一样的鬼配的是招魂幡一样的武器，塑造人物分明 。

唯一缺憾就是大多是棚拍没有实景附加的大气感，也比较粗糙。

不过这种落后与粗糙也比现在这种金玉其外败絮其中的东西好，全部囫囵在一起，只有或华丽或素净的正派装扮和紫红墨黑的反派装扮，特色身份全然不鲜明，古代服装加一堆古风元素却是立体剪裁，都是表相。

1. 10分钟的领衔主演林青霞，模仿敦煌飞天的造型艳丽妖冶，气质又凛然圣洁。和郑少秋的对手戏竟然很有CP感。最开始奔着青霞姐姐来看这部电影，就这一段来讲是值了。 2. 听说徐克的影片重在写意，完全同意。但如果拿“擅写意”为这混乱的剧情和结构开脱，还是脱不了的。后作《倩女》的剧情框架就是一个正面的反例。当然担责的不应是导演个人，而是整个团队，尤其还有编剧。徐克当年还未成为一代大导，便担纲这样的恢弘巨制，恐怕多少会有些力不从心。后来又找张柏芝再拍一版，我心里也为这个行为强加了一些弥补遗憾的解读。可是一想到梦幻飘渺的前半截仙侠大片，和满满星球大战穿越感的后半段，内心就无比崩溃。再看到结尾出境和洪金宝轰轰烈烈打上一场的年轻版徐老怪本人，实在忍不住咬牙扼腕。 3. 这部电影里元彪的造型比《新碧血剑》《六指琴魔》好多了，感觉他不适合露额头(?) 刘松仁的短发和尚超帅的！！！郑少秋不仅可以将大侠（此处是书生？）的正气演得淋漓尽致，饰演起魔头也入木三分。他的丁隐血魔比陈wt邪气一百倍，可知这种事还是主要看气质，牛逼特效和硬凹造型在真实力面前不值一提不值一提。 4. 喜欢电影的配乐。开头旁白+音乐，渲染出了一种浩浩然的意气。喜欢电影的动作戏，区别于武侠片里运用轻功时飒沓的身姿，这部片里的神神鬼鬼动起来多是飘忽的曲线，身形缠绕，难以捉摸。 5. 憋不住吐槽后半段。那敷衍的紫青双剑，那敷衍的双剑交合（误，合璧），那敷衍的劈山救母（误，斩血魔）。难忘那多彩的光剑在万花筒的背景中心交织穿梭，难忘那充满现代艺术感的皮衣变装，难忘那调皮的爱心光弧。借用一句长眉的台词，“我没眼看了。”其实前半段也基，郑少秋和刘松仁的对话和对手戏，什么“何时天降福缘再见面”云云（具体的记不清楚了），以及爱基友不爱美人云云，令人佩服。 6. 这里面人物塑造都挺规矩的，除了主角元彪外，大多是样板化的娇俏女弟子，样板化的怯懦小徒弟，没个性的高手大侠，没个性的苦逼反派。看到刘松仁不阻止入魔的郑少秋，而是跟复读机一样重复“我对他负责我对他负责”，而周边已经乱战成一团时，我的内心是崩溃的。看到传承年轻三人组在魔界入口（？）说要联手抗敌，结果一个两个都跑了的时候，我还是崩溃的。元彪的小卒子也是传统的人物设定，集各种正面特质（除了闪耀的美貌）于一身。但就是喜欢他那种豪爽坦荡，不惧生死，心怀天下，有情有义，喜欢他对师父朋友的关爱和怒斥刻板规矩时的清醒。 7. 最戳我的还是各种台词。我对这部电影的台词是真喜欢。哪天闲得闲不住了，可以提醒自己整整这部电影的台词出来。什么“就算天高地厚，我也要逆转乾坤”“国不为民，民不忧国”，不用细思都觉得是带感而又深意的。在堡主冰封仙堡而丁隐完全被血魔侵蚀心智后，担负守正辟邪重任的上一代算是陨落了，剩下三个涉世未深能力不足的小年轻要去继续完成借剑除魔的使命。电影里有一幕场景被我室友评价像是要革命，是真的像，像极了红色电影里一腔热血血气方刚的海报，但我又很喜欢，这三个年轻人代表着南海门，昆仑派，瑶池仙堡的传承，在上一辈里，这三方势力是一团散沙各自为政，彼此之间甚至还存在一些抵触的情绪，而现在他们三个人合作了，齐心协力去完成一个任务，正所谓少年强中国强（误）。虽然年轻人总有些过于天真的理想主义，但最后拯救世界的还是这一腔未冷却的热血。元彪和郑少秋初遇时，郑少秋劝诫他，趁着内心尚存良知，快寻个深山避世隐居去。而元彪则心心念念着拜他为师，学得盖世武功以拯救世人，普度众生。在那时，不止江山割裂，十二方势力征战不休（彩虹都不够分战袍的颜色），仙侠界也面临着前无古人，一旦处理不好也将后无来者的大危机。电影里是这样，电影外的香港也飘飘摇摇风雨动荡。因此感觉这些台词和台词背后想要传达的故事和意图，不是空洞鸡血纯粹说教的无用之思无用之言。今天看，也不觉得是过时的感慨。