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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《死侍2》有哪些亮点和记忆点？
Listen to the pain.
It's both history teacher and fortune teller.
Pain teaches us who we are,
Sometimes, it's so bad, we feel like we're dying.
But we can't really live till we've died a little,
can we?
2 ) 不是狗尾续貂，也没有再创辉煌
毋庸置疑，喜剧是一个传统的电影类型。其次类型基本有：恶搞喜剧、讽刺喜剧、情景喜剧、浪漫喜剧、荒诞喜剧、黑色喜剧及闹剧等。这些分类的差异性表现在喜剧攻击的焦点（官僚主义、上流社会礼仪、早恋等）和嘲讽的程度（温和、尖刻、致命）。
上面这段话出自罗伯特·麦基。麦基的观点和理论需要辩证地去读解，一些地方难免有偏颇和过时之处，适用范围也很有限，基本指导的是以好莱坞工业为基础的剧作策略。然而，这段对喜剧的归纳还是相当准确的。
由此来看，《死侍2》作为喜剧而言，攻击的是以漫威宇宙为首的超级英雄电影，以及衍生出的好莱坞流水线上的各种桎梏与弊端，嘲讽程度也是尖刻而致命的。这一点延续了第一部的作风。
在影片开始17分钟后，片头才迟迟出现。无论从曲风还是美术设计来看，这段MV是对新《007》系列的恶搞。与第一部一样，字幕仍然很调皮，并没有常规的打出演职人员的姓名，反而以死侍的口吻去标注那些头衔，完成讽刺。
这样的娱乐效果依旧很有效，却很遗憾的并未贯彻影片始终。本作最大的问题是节奏拖沓，人物性格没有发展。所有的喜剧元素在继承上一部的前提下，没有过多的进步与创新。许多玩笑仍然很过火，却在重来一遍的基础上失去了前作的痛点。
比如说对《冰雪奇缘》和《燕特尔》相似性的调侃，还有对X-men/X-Person的质疑。即使第二个玩笑还带有一定的政治意味，但这些段子无节制的反复使用，即便是在春节联欢晚会上，其频率也是令人生厌的。另外，本作的许多喜剧包袱都抖呲了，各种俚语和绰号的使用并无创造性，好几场高潮戏的重点也没有得到很好的发挥，新加入的人物不足以令观众惊喜。
我不得不怀疑大卫·雷奇是否拥有搞笑细胞，至少可以肯定的是，他对动作场面的想象力也就止步于此，甚至不如上一部初执导筒的蒂姆·米勒。在《疾速特攻》和《极寒之城》的经验加持下，雷奇的动作调度并未因《死侍2》更进一步，反而暴露了其掌控力的失格。
《疾速特攻》有着凌厉的动作场面，主要是建立在刹那间的致命招数和枪斗术上，我们甚至能从中看出剑戟片的影子。但这些并不是大卫·雷奇的主要功劳，他只指导了部分场景。到了《极寒之城》，大卫的短板立刻暴露。那段楼道长镜头打斗虽然拍的辛苦，但效果只是不过不失。其他段落的疲软就不多提了，最终成了摆造型的平庸动作片。
《死侍2》开篇的黑帮伏击看上去眼花缭乱，实际在剪辑、运镜和场面调度上多有瑕疵。大小景别过于规矩的组接切换，缺少运动镜头的辅佐，使得人物动作刻板而僵硬。对日本黑帮的那场戏，又是一个环绕长镜头，不可谓不暴力，却处处显得匠气。影片开头的这段蒙太奇杀戮，主要是通过血腥效果弥补其调度上的不足，而非以场面取胜，再利用血浆锦上添花。
再对比一下《死侍1》开篇的公路动作场面，我想从技术效果上来说，是肉眼可见的高下立判。从死侍天降车内，到最终搞定数名追杀者，连续的暴力段落基本贯穿了影片前半个小时的所有动作戏份。封闭空间内的紧迫感、高速追逐的速度感，以及适时的升格镜头和血浆，在精彩的调度和剪辑下，效果十足，令人大呼过瘾。因此即便中间穿插了各种闪回，也没有消解动作戏的力度。
其次，在叙事层面，大卫·雷奇也没有体现出什么建设性的想法。本片比前一集还要热闹，人物也多了起来。除了相当脸谱化的电索，其他新角色都只是叙事以外的辅料，疯人院长更是纸片式的存在。包括X-Force的一干人等，比如布拉德·皮特的隐形人。他们只是一种表面上的官能刺激，几乎没有回味的价值可言。
多米诺的戏份不少，甚至在卡司阵容里占有重要地位，却也没有得到很好的塑造。包括我之前所期待的她的超能力：幸运，要如何得以发挥，给影像上带来无限可能的新鲜感，却也是不过尔尔。归根结底，还是缺乏想象力导致的。
《死侍2》的叙事显得慵懒散漫，如同综艺节目里可有可无的情节一般。朱利安·狄尼森饰演的罗素应该是这部影片的重头戏，却在无止尽的乏味对话和简单的行动轨迹中，失去了这名角色应有的灵魂。它的功能性体现在对死侍自身的反省上，但表述得实在太过老套了，没办法令人印象深刻。
上一部基本走的是复仇路线，这一部的主题则是拯救。电索（Cable，又名机堡、酷霸，都是很萌的名字）像极了终结者，从未来穿越而来，目的是杀死未成年的恶人。但他的人物小传也很浅白，无非是家人被反派杀害，自己回来寻仇，好莱坞演过千万遍了。
在漫画中，电索是一名拥有超凡意志力的战士，本来也有着类似于惩罚者一样的性格和反英雄气质，却在有限的叙事下得不到彰显。他最初以局外人的身份介入故事，却看上去在影片结束后也没有融入到本片的世界内，显得违和而愚钝。这不是乔什·布洛林的错，完全是崩坏的结构与不得章法的叙事策略拖了后腿。
无数的彩蛋和段子组成了这部电影。这些手法的过多使用，对作品本身的伤害是显而易见的。如此密集的元素编排，更容易造成的是适得其反的娱乐效果。《死侍1》虽然也并非具备什么高明的叙事手段和结构技巧，但因米勒有分寸的利用这些娱乐作料，让影片有种浑然天成的气质。到了《死侍2》中，综艺式的插科打诨升到顶点，叙事成为搞笑的附属品。如此一来，一切表达便失去了应有的味道，纯粹变成了一次塑料派对。
作为超级英雄电影来说，《死侍2》仍然是独特的。两年前，贱贱以一种挑战者的姿态，突破了限制级电影的票房纪录，也引发了一波持续半年多的话题热潮。他将人们心知肚明却缄口不语的对超级英雄电影的诟病，全部吐槽在大银幕上。这无疑是一种颠覆的快感。看惯了传统、保守、甜腻的漫威电影和蹩脚的DC电影之余，死侍成为观众情感宣泄的代言者。
从人物塑造来说，死侍是一名典型的反英雄角色。他不像美国队长、雷神、超人那样伟大而崇高，也不像蝙蝠侠、金刚狼那样苦大仇深，更没有绿巨人的身份焦虑和钢铁侠的精神挣扎。他完全是以小人物的性格出发，在获得不死的超能力后，从而肆意妄为，搅乱世界。人们能接受他的乖张和暴戾，也与世界本身的肮脏黑暗脱不开干系。因此，他经常被拿来与蜘蛛侠类比，不仅是战斗风格和嘴炮性格相似，同样也有一层身份上的趋同。
但彼得·帕克好歹也有青春期和家庭的烦恼，死侍却是完全放飞自我的姿态。他无敌的痊愈能力，为其搞笑式的自残提供了条件。在《死侍1》里，断了的手仍在比着中指，嘲弄的是传统超级英雄的价值观与世界观。在《死侍2》中，失去女友的他不断折磨自己的身体，却毫发无伤，于是哲学意义上的自杀也就显得再无意义。
而这种颠覆的快感，也不仅仅局限于银幕之内。得益于《死侍》从漫画到电影的叙事手法，即打破第四面墙，死侍频繁地突破“里世界”，与观众进行直接对话。在超级英雄电影所形成的高感官、高概念的奇观影像之下，破墙所带来的效果是令人难忘的。某种程度上来说，贱贱与观众的对话，使得虚构世界的奇观性，以及超级英雄的神圣性，被不断地解构重组。虚拟与现实的分野，在玩笑中不复存在。
除此之外，死侍通过人物设定与破墙手段，也完成了一系列令人叫绝的自嘲。他对自身虚构性的不屑一顾，甚至时而以演员瑞恩·雷诺兹本身的视角去开玩笑，也让喜剧效果延展到了幕后。商人们一本正经严肃经营的超级英雄宇宙，以及那些电影中的历史遗留问题，在他面前便成了一坨坨的笑话。
于是乎，本片最好看的部分反而集中在片尾的数个彩蛋之中，贱贱通过电索的穿越装置，崩掉了绿灯侠时期的雷诺兹，崩掉了《金刚狼》里那个如同山寨的哑巴死侍。这种犀利的自嘲，几乎要成为近几年好莱坞最靓丽的风景了。既然如此，我更希望看到《死侍屠杀20世纪福克斯电影宇宙》。
死侍是一种“极致自在”的角色，这不仅在超级英雄片里，甚至在传统的好莱坞类型片里都是不多见的。他显然具备某些后现代特征，在否定与颠覆中形成自己的一套独立美学体系。但是如此的创作方法，其效果上快速的衰退也应值得人们去注意。这不仅是快餐时代所致，同时也是作品本身高度商业化的运作与直白的娱乐体验而必然产生的问题。
所以在看到《死侍2》之前，我便有此担心。如果创作者在第一部的基础上，没有找到更新奇的表达方式和更深入的探索，那么同样一套东西，很有可能就已经过气了。在观影的过程中，我力图找寻影片是否在尝试建立更高的娱乐目的，是否有形式上的更多挖掘，甚至完成自我颠覆，结果是徒劳的。创作者们仍旧在前作独特性的基础上，抱着让贱贱的商业价值得以延续的策略进行拍摄。
从这个思路来看，这一部里加入的一些新东西，反而是之前这个品牌所讽刺、批判的传统好莱坞的主题概念。但他们又不愿意一味抛弃自己特立独行的态度，用贱贱自己的话说，果然搞出了一部故作扭捏的“合家欢电影”。
3 ) Deadpool 的自嘲无法成为缺乏原创的借口
《死侍 2》像是一个很棒的喜剧演员在即兴表演。他在台上的时候，段子有超过一半很好笑，有几个极其好笑，但还有一部分基本不怎么好笑。
原因或许是他准备时间的仓促——第一部花了近十年打磨，第二部则在两三年内“赶制”出来；又或许是因为经费不足——1.1 亿美金，比第一部《美队》还要少；但更有可能是因为：他真的太懒了。
但他终究是个很棒的喜剧演员。所以你还是觉得值回票价了，况且大荧幕上的纯喜剧毕竟少。当然，前提是你喜欢没下限的，或者愤世嫉俗的笑话，也就是 Deadpool 这个角色（以及我们中的很多人）面对悲剧时的应对机制。
Deapool 在片子里两次感叹了自己剧本的“lazy writing”。先是在 Cable 解释他时光机运作方式的时候：“一次把我送到这里，一次把我送回家”；再是影片最后 Domino 帮忙解除颈环时：“密码绝对不可能只有一位”。
这种自我指向（self-referential）式的嘲讽是 Deadpool 系列作品的最大特色。在《死侍 2》中被运用到了十分夸张的程度。某种程度上救了这部电影，也把它害惨了。
先说”lazy writing”。首先，片名就很懒。剧组觉得既然想不出什么特别好的副标题那干脆就叫《死侍 2》算了。
其次，这种“懒”在于电影大量地回收了上集用过的梗和桥段。比如 Deadpool 脑袋被射穿后出现幻觉，他与 Blind AI 的互动（婴儿手对应婴儿脚什么的），主角们出发时的慢镜头跑动以及配乐，用胯部袭击对手的脸，普通人类 Peter 和上一集的 Bob。再比如上集台词里提到的话，像不实际的“superhero landing”，“下辈子我会用扬声器在你窗外放‘Careless Whisper’这首歌”，“可卡因就放在治疗眼盲的药旁边”；还有更小一些的物件像《Adventure Time》的手表等等，不胜枚举。十分便捷地填充了大部分的喜剧空白。
再次，就不得不提“fridging”了。“fridging”这个词没有对应的中文翻译，它全写的直译是：“关在冰箱里的女人”，用来表述流行文化中的一个常见现象：用女主角的惨死来作为英雄的行为动机，从而推动情节发展。
尽管在《死侍 2》里 Vanessa 的死最终被官方逆转了，主创人员在面对“fridging”质疑的时候表示他们从来没听说过这个词，纯粹是觉得 Deadpool 被虐得越惨这个人物就变得越好玩。但在第一幕里让一个重要的女性角色就这么死掉，之后在片中就再没怎么露脸，实在是很浪费。
连男二号 Cable 的动机也是如此。像复制黏贴一样，Deadpool 一心想要和爱人重聚，Cable 也是一心要和妻女重聚。两个人最后都因为拯救了一个孩子，而放弃了他们的心愿（尽管 Cable 可能还有其他原因）。更懒的是，救孩子这件事金刚狼去年才干过。
让我觉得最哭笑不得的“lazy writing”，莫过于这段发生在监狱里，用来引出反派 Juggernaut 的对白：
- The fuck you want?
- That's my fucking pudding.
- Fuck your pudding.
《死侍 2》就像在用 Cable 的枪一样，在第一集的基础上使劲从 0 调到了 11。多亏了 Deadpool 的面罩，让添加台词变得更容易了。里面的笑话不仅显得非常与时俱进——用了一些与政治正确有关的热词，而且非常“meta”。
“Meta”这个词也没法简单地翻译，很多人有时候会用它来指代“打破第四道墙”，但 meta 的含义还要更复杂一些。
当角色打破第四道墙的时候，他通常是在和现实中的观众对话，并且能意识到自己是个虚构的角色。而 meta 则把这种关系对调了一下。它是当现实生活中与创作内容有关的事件对创作本身产生了影响，像是一种嵌套式的自我指代和暗喻。
Youtube 上这个“Breaking the 4th Wall Versus Meta”的视频在末尾用了一个很棒的例子，就是导演 Jon Favreau 在后《钢铁侠》时期发行的独立影片《落魄大厨》中，借由自己扮演的大厨对美食评论家的一通咆哮，来暗指现实生活中的他身为导演所面对的影评压力。
“Meta”用得巧妙的时候非常加分。尤其是这集里的几个漫威梗（“brown panther”真的是非常好笑）；比较搞脑子的：“He's standing right behind you, isn't he?”；以及嘲笑漫画家 Rob Liefeld 的：“Probably a guy who can't draw feet!”，导演 David Leitch 代表作 John Wick 有关的片头卡片和 Dubstep 配乐，还有 Juggernaut 被击败的方式：被一根电线（cable）后入，然后落进水池（pool）里。
最 meta 的部分莫过于片尾和金刚狼以及绿灯侠有关的情节了。但编剧全然不顾时间旅行的逻辑，而且仍然是回收上一集的笑点。
《死侍 2》的片头做得非常美，但很多人在一刷的时候都没法同时顾及精致的画面和搞笑的名单卡片；《死侍 2》在政治正确这部分做得比任何超级英雄都超前，但女权主义、种族歧视、 LGBTQ（包括角色自身的泛性恋）都没能发展出什么特别难忘的故事情节，只是用 Domino 的腋毛、三四线配角，或者主题曲”Ashes”的 MV 的形式来体现。
这些 meta 的台词和自我引用要求观众对漫威宇宙有很高的熟悉度，也是电影公司让观众二刷和三刷的圈套，近几年让人越来越感到疲惫。这些电影人似乎更愿意花时间和精力在无关紧要的客串上（比如这集里的 Brad Pitt 和 Matt Damon）而非提高剧本。今年的《头号玩家》以及《复仇者联盟 3：无限战争》将这种趋势（又称“recognition cinema”）推向了极端。这类趋势的主要配方是：用塞满彩蛋的剧本去讲一个常见的故事，加上一点当下的社会议题来提味。
电影里的梗埋得有深有浅，使观众笑得打滚或者被怀旧情节自我感动，从而无暇顾及剧本的粗糙；也为欠缺的原创性找到了理直气壮的借口——你看，我知道自己很懒，所以你没办法指责我的懒。
在《死侍 2》里，我们看到了新加入的变种人，看到对着镜子里自己的肉体面露难色的 Cable，看到从水池里爬出来的 Juggernaut（他之前还随口提到了 Xavier 是自己异父异母的弟弟）；听到了 Mojo World 的存在，听到了 Cable 在片里提到了女儿 Hope（她也是变种人，而且 Cable 已经进入了他爸爸 Cyclops 年轻时的时间线）。而且，担当了本片顾问的编剧 Drew Goddard 确认加入《X-Force》电影——对未来作品的梗已经铺了不少。
- I've seen you looking better... which if you've ever looked in the mirror, is saying quite a bit about the crap-circus that is pitching a tent on your face right now, dude. （你以前看起来好多了……也就是说如果你有照过镜子的话，就会知道在你脸上扎营的废铜烂铁马戏团现在已经很那啥了，伙计。）
虽然超级英雄电影就算原创度不高也往往很过瘾，可是当蝙蝠侠也开始抖包袱的时候，真的会让人担心这种不受节制的“喜剧性调剂”是不是成为了超级英雄电影的通病。
但愿《死侍 4》会有所改善。
4 ) 我是绿灯侠，我要吐槽《死侍2》
大家好，我是绿灯侠，正义联盟一起打怪都不叫我，我闲得无聊于是去看了《死侍2》。
听说死侍总是吐槽我的电影，所以我也要吐槽他的电影。
电影很有趣，而且男主角和我长得很像，讲述的是死侍教育熊孩子罗素（Russell）从良的故事，后来罗素（Russo）洗心革面，长大后和兄弟一起去拍了《复联3》。
男主角死侍是一名厨艺高超的米其林大厨，他凭借两把菜刀行走江湖数十载，一手遮天，叱咤风云。
他不远万里来到香港不为别的，只为给客人烧一手好菜。
他还一会儿给追悼会送小龙虾，一会儿给日本武士送海底捞，一会儿给夜总会送烤冷面。
他为人慷慨，和蔼可亲，穿上红色制服的那一刻，仿佛是圣诞老人，用他精湛的刀工给世界各地带来丰盛的美食。
然而好景不长，他天天烧菜的做法搞得人们严重发胖，也终于招来了仇家。一个身高只有1米4的小伙子，被死侍活生生的喂成了D罩杯，因此对死侍动了杀心。
结婚纪念日那天死侍回到家中，谎称他在和正义联盟的成员打架，对方的妈妈也叫玛莎。
然而瓦内莎一秒就识破了死侍的谎言，毕竟正义联盟只在晚上打架，而死侍是白天回来的。
死侍说：我的口活儿不能失传。我想要个孩子，将来继承我优秀的口才和强大的演讲能力，然后给他取名为钢铁侠、蜘蛛侠、星爵、蚁人，或者唐僧。
就在这时，仇家寻上门来，杀死了瓦内莎。
死侍十分难过，去三星工厂偷了7箱note7把自己炸上了天。
临死之前他还在酒吧遇到了一位壮汉，看起来像是抱着王宝强跳舞的壮汉的兄弟。
死侍被炸得尸骨无存，连JB都没了，但他凭借强大的自愈能力，又把身体重新长了出来。
我很好奇如果把他从中间劈成两半，会不会像孙悟空那样一分为二。
随后，钢力士把死侍带到了变种人学院，里面个个都是人才，说话又好听，超喜欢这里面的感觉。
比如钢力士，他一年365天天天都很硬，根本没有人能满足他，所以他至今单身；
有个人和钢力士完全相反，因为速度太快，1毫秒不到就完事了，所以至今找不到女朋友；
有个人长了两个JB，前面一个后面一个。
他还可以瞬移，所以上班从来没迟到过，而且坐地铁从来没买过票；
有个人明明颜值逆天却不露脸；
有个人是网瘾少年，由于一天到晚玩VR设备导致视力严重下降；
还有弹头，她在《死侍1》还是寸头，在《死侍2》里留起长头发，冒充艺术家。
以及弹头的女友电涌，超能力和杨永信差不多。
当然，最厉害的还是校长，他曾经是玩跑车的，后来改玩轮椅了。
死侍玩了X教授的脑波放大器，但一时之间不知道这是帕特里克·斯图尔特的，还是詹姆斯·麦卡沃伊的。
钢力士对死侍说，加入X战警的第一条规则就是不能杀人，也就是不能打飞机，死侍当场就拒绝了。
这时，他们有了新的任务，目标是一个叫罗素的熊孩子，他的技能是自带打火机，人称“行走的打火机”。
男人，你这是在玩火。
罗素的梦想是杀死贾斯汀·比伯、以及所有长得像贾斯汀·比伯的人。
因此，弹头和艾玛·沃森表示自己很危险。
死侍在别人的蓝光碟上乱涂乱画，遭到了市民的举报。好在他戴罪立功，制服了罗素。
为了表示感谢，警方免费赠送死侍监狱三年游，不仅包食宿还赠送他高档项链和精美小手镯。
另一边，电索决定穿越时空，挽救他的家人。
你都可以穿越时空了，就不能顺便把牺牲的复仇者救回来吗？
电索是宇宙最猛计生委，他的梦想是杀掉半个宇宙的人，连起来可以绕地球一圈，连续三年销量领先。
他最喜欢做的动作就是给你比心。
他拐卖卡魔拉、追杀罗素，他跟所有熊孩子都有仇，是一名“熊孩子杀手”。
他是半人半机械生命体，有点像钢骨，但是没有钢骨强大，毕竟钢骨可以变形，可以变成电视机和冰箱，甚至WiFi和空调。
电索的左眼能发出激光，像是一个黄钻。你就不怕被灭霸抢走吗？
不对，他怎么能自己抢自己呢。
随后，电索喝了五斤二锅头后，成功穿越到了过去。
此时马特·达蒙正在和朋友吹牛：真的洛基死了，我这个假的洛基就成真的洛基了。
电索问马特·达蒙：现在是哪一年？
马特·达蒙：这个问题对于《X战警》电影里的人来说很难回答，毕竟《X战警》系列的时间线太乱了，就连导演都不知道这是哪个年代。
不料电索是导演派来的卧底，他干掉了当众黑《X战警》系列的马特·达蒙，然后来到监狱追杀罗素。
死侍和电索打了起来，死侍佯称自己是蝙蝠侠，企图让对方放过自己，不料死侍计划落空，毕竟电索的妈妈根本不叫玛莎。
死侍还不忘吐槽电索：好黑暗，你是DC宇宙来的吗？
电索表示：你才是DC宇宙来的，绿灯侠。
眼看电锁有一只机械臂，死侍坚信他就是冬兵，不然为什么当初对美队手下留情？
死侍不敌电索，决定招募一个团队。
“阿杜”杜朋德毛遂自荐，他身为“出租车司机”，是豆瓣上不存在的条目，足以体现他的可怕之处。
阿杜表示：我的技能有很多，比如我一闭上眼就是天黑；分手只用一分钟；我可以走破这双鞋，陪你走一夜；还可以绝对毫不犹豫为你披上我的外衣……
除此之外，应聘的还有喧嚣，他能产生电磁场，让灯泡一闪一闪的，适合去恐怖片片场工作；
扎格斯特，他的技能是腐蚀。由于他的唾液有毒，导致他女朋友下体受伤，每个月都会流一次血；
消隐者（Vanisher），由于可以隐形，他长期偷看小姐姐洗澡，因此从小营养不良；
碎星，拥有强大的自愈能力，平时靠变魔术维持生计，比如割了包皮都可以重新长出来；
多米诺，她的技能是幸运，考试的时候连试卷都不看就直接涂机读卡，最后还能考满分；
彼得，人称“背锅侠”，他的技能是在关键时刻卖队友。
招募了团队后，死侍说：不如我们叫“X特遣队”吧。
众人说：已经有人用过了。
死侍又说：我们是一群充满正义的人，那我们叫“正义联盟”吧？
众人说：也有人用过了。
死侍又说：电索打了我一顿，所以我要复仇，那我们叫“复仇者联盟”吧？
众人说：也有人用过了。
无奈之下，死侍只好给团队取名“乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队”，保证不会重名。
乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队用滴滴打飞机租了一辆直升机，然后做了黑豹/神奇女侠/金刚狼同款手势，随后跳伞。
接下来，乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队展开了花式作死比赛，人人都是冠军。
有的一口气吃了50个全家桶被噎死，有的是不小心打开前置摄像头被自己吓死，有的是不小心看了存款心肌梗塞而死，有的是突然发现手机里有80多个女朋友的未接电话于是脑溢血而死，而布拉德·皮特是降落在杨永信的家里被活活电死。
唯有多米诺毫发无损，还趁着跳伞的空档花了2块钱买了彩票，一不小心就中了30多个亿。
她跳伞之后不用看红绿灯直接往前走就行了，反正汽车撞不到她。
我很好奇如果范·迪塞尔开车撞多米诺，而多米诺站着不动，会发生什么？
永远不会失误的车手，去撞一个永远不会被撞到的人，结果会怎样？
估计范·迪塞尔的汽车会突然失控飚到天上去吧？
电索也来了，他从大厦上跳下来，把左手当成电梯用。
而多米诺劫了囚车，一路横冲直撞，街上的汽车纷纷报废。
你倒是幸运了，汽车保险公司估计要破产。
死侍也及时赶来，带来了双刀切子弹的表演，不料被打成了马蜂窝。
你都被基因改造过了，怎么还不如没被改造的时候呢。
没改造的时候都比你强，那被改造成11号武器岂不是更强，又能瞬移又能自愈，你是怎么做到轻轻松松一枪就枪毙他的？
这时，罗素把红坦克放了出来，还放了那首尚格·云顿表演一字马的BGM。
死侍趁乱坐在了电索的脸上，红坦克则是在监狱里看了抗日神剧手撕鬼子，他学以致用，把死侍撕成了两半，变成了歹土和匕付。
死侍回到家中，艾尔趁机摸了他的JB。
原来，电索之所以追杀罗素（Russell），是因为罗素（Russo）会在《复联4》里让他领盒饭，所以他决定从2019年穿越过来干掉罗素。
死侍表示，《复联4》早就杀青了现在在做后期了，就算罗素死了，你还是会在《复联4》里领盒饭的。
电索觉得很有道理，决定不杀罗素了，并且承诺他会在《复联4》里对复仇者联盟好一点，这样的话罗素应该会给自己留个全尸。
电索还突然想起一部叫做《头号玩家》的电影，他效仿机器管家用硬币给韦德加了一条命。
（没错，死侍和《头号玩家》都叫韦德，前者叫韦德·威尔逊，后者叫韦德·沃兹，更巧的是电索的爸爸是镭射眼）
罗素也放弃了杀校长，然而阿杜开车把他撞死了。
死侍觉得阿杜不该杀人，说道：阿杜，你应该在车底，不应该在车里。
彩蛋一：
死侍穿越时空救了瓦内莎。
彩蛋二：
死侍救了彼得。
后天有一天，彼得发现自己终于有超能力了，可以射出一种白色的东西。
彩蛋三：
死侍把刀架在后期人员的脖子上，强迫他把自己P进《金刚狼1》。
彩蛋四：
有人用时光机改变了历史，新的历史是这样的：2010年，瑞恩·雷诺兹在拍《绿灯侠》的时候被不明身份的杀手袭击，不幸中弹身亡。
一夜之间，全球突然出现了50亿瑞恩·雷诺兹的粉丝举国哀悼。
于是《绿灯侠》导演邀请瑞恩·雷诺兹的表弟和替身演员来做动作捕捉，再用后期处理的方式拍完了电影。
2011年，《绿灯侠》票房大卖15亿美元，DC连忙宣布再拍20部续集……
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看完电影我想说：死侍你太有趣了，我绿灯侠要偷电瓶车养你，我要偷一亿辆电瓶车赞助你再拍500部续集！
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2009年，韦德·威尔逊（瑞恩·雷诺兹 饰）亮相《金刚狼1》，和金刚狼一起执行任务，最后还被改造成了大BOSS“11号武器”（斯科特·阿金斯 饰）。
2011年，瑞恩·雷诺兹主演的《绿灯侠》口碑、票房双双失利，尽管主要责任不在于瑞恩·雷诺兹，但这还是导致他跌入人生低谷。
2016年，瑞恩·雷诺兹凭借《死侍1》重获新生。电影口碑票房双丰收，同时也使得瑞恩·雷诺兹重新走上了人生巅峰。
瑞恩·雷诺兹从2008年就开始筹划《死侍1》项目，后来福斯砍掉了这个项目，瑞恩·雷诺兹克服重重困难才扭转了局面，让《死侍1》重新提上日程。
正如死侍在十周年特辑中说的：10年的努力，《死侍1》已经超过了所有人的预期，我们做到了。
瑞恩·雷诺兹可以说是《死侍1》的灵魂人物，电影的大获成功至少有一大半都是他的功劳，而他的努力也终于得到了应有的回报。
《X战警：逆转未来》成本2亿美元，票房7.47亿美元；
《X战警：天启》成本1.78亿美元，票房5.43亿美元；
《金刚狼3》成本9700万美元，票房6.19亿美元；
而《死侍1》成本5800万美元，票房7.83亿美元。
《死侍1》成本最低，卡司最不豪华，却获得了最高的票房。
《死侍2》的火爆程度和前作相比有增无减，目前《死侍2》全球票房7.31亿美元，豆瓣7.7分，IMDb 8.1分，再次口碑票房双丰收。
《死侍》系列的成功，很大程度上是因为它不走寻常路。
无论是死侍这个人物，还是两部电影，都非常反套路，和以往的超级英雄电影有显著的区别。
死侍并非是超级英雄，而是“反英雄”，有着属于反派的缺点但同时具有英雄气质。
首先，死侍是漫威里的著名嘴炮，是典型的话痨。
他和蜘蛛侠、星爵、蚁人有所不同，他知道自己是虚构的人物，所以会说一些“泄露天机”的话，也就是“打破第四面墙”的手法。
比如《死侍1》中，钢力士说要带死侍去见教授，死侍反问：是麦卡沃伊还是斯图尔特？
《死侍2》中，他戴着X教授的脑波放大器，说它有帕特里克·斯图尔特的味道。
他还吐槽电索：“好黑暗，你是DC宇宙来的吗？”
这个梗非常有趣，不仅调侃了DC宇宙的黑暗风格，还调侃了自己曾经扮演DC超级英雄绿灯侠的经历。
除此之外，还有玛莎梗、蝙蝠侠梗、冬兵梗、灭霸梗等等，把DC、MCU调侃了个遍。
比如死侍对妻子说：“我刚和别人打了一架，然后我发现他的妈妈也叫玛莎。”这是调侃《蝙蝠侠大战超人》。
再比如死侍眼看电索有金属手臂，就调侃他是冬兵。
甚至，他还直呼电索为“萨诺斯”，也就是灭霸。
最惊艳的是片尾彩蛋，他穿越到《金刚狼1》杀死了11号武器。
这个彩蛋的意义，是为了吐槽《X战警》系列时间线混乱，和《死侍1》的台词“麦卡沃伊还是斯图尔特”有异曲同工之妙。
而另一个彩蛋堪称史上最强彩蛋，死侍枪毙了刚刚收到《绿灯侠》剧本的瑞恩·雷诺兹，充分体现瑞恩·雷诺兹对出演《绿灯侠》的决定有多么后悔。
近几年超级英雄电影的彩蛋越来越没有诚意，特别是MCU溜粉越来越严重，比如《复联3》彩蛋就露了一个惊奇队长的标志，别说正脸，甚至连背影都不舍得露一个。《蜘蛛侠：英雄归来》和《蚁人2》的第二个彩蛋更是坑爹到了极点。
反观《死侍2》的彩蛋就非常有诚意，把彩蛋玩出了新的境界。
其实电影原本还有一个彩蛋：死侍穿越到1889年，杀死了刚刚出生的希特勒。
但是这个彩蛋最终被删减了，不过前几天的SDCC上瑞恩·雷诺兹放出了这一片段，并且发售蓝光碟时也会收录这个片段。
而动作戏方面，《死侍2》延续了《死侍1》的凌厉、粗暴，血肉横飞、残肢断臂都是常见的戏码。
由于死侍本身就具有超强的自愈能力，身体受到再大伤害都能恢复原样，导演也就利用这一特点大做文章，给观众带来一场视觉盛宴。
其实金刚狼也能达到与死侍同样的效果，可惜《金刚狼1》《金刚狼2》都是PG-13级，《金刚狼3》虽然是R级，但金刚狼被设定为年迈的形象，身手大不如前，电影走文艺路线、提高了剧本的质量，但就无法兼顾动作戏了。
而《死侍1》《死侍2》中的死侍还很年轻，动作利索，战斗力超强，是真正的R级、真正的“大尺度”，大刀阔斧，干净利落。
比如《死侍2》片头，死侍大开杀戒，大杀四方，动不动就斩首、断臂，丝毫不拖泥带水。
再比如死侍的脑袋被铁棍戳穿、死侍把自己炸飞、红坦克手撕死侍，这些桥段都是以往超级英雄电影里没有的。
反正又不会死，想怎么玩就怎么玩。
“玩”，正是《死侍》系列的一大特色。
比如招募非凡特工队、没有超能力的彼得、非凡特工队刚刚跳伞就全军覆没、多米诺人品爆发畅通无阻、爆炸都能被充气熊猫接住……这些桥段都是让人猜到开头猜不到结局，并且在制造笑果的同时，还吐槽了以往超级英雄电影过于强大而让观众产生一种距离感，相比之下《死侍2》的非凡特工队就显得接地气多了。
死侍双刀切子弹是恶搞《金刚狼1》的自己，片头则是恶搞《007》，甚至结尾中弹之后临死之前还那么话多……
这些细节不仅符合死侍的人设，同时也提高了电影的趣味性。
《死侍2》摒弃了超级英雄电影动不动就毁天灭地、拯救世界的大场面，而是尽可能的拍得接地气、拍得有趣，达到四两拨千斤的效果。
无论是死侍的吐槽，还是上述提到的打斗片段，都不是《环太平洋》《变形金刚》那样的大制作，但是以小博大，把中成本的电影拍得比高成本的“大片”更加有趣，把一块钱花出了三块钱的效果。
嘴炮、打破第四面墙、动作戏血腥粗暴、不追求大场面而是以小博大，这些都是《死侍》系列反套路的地方。更重要的是，《死侍》不组建联盟，而是老老实实拍单人电影。
漫威影业十年布局终于推出《复联3》，DC也在去年推出了《正义联盟》，索尼也有意与漫威影业合作打造“险恶六人组”的电影，除此之外派拉蒙的“变形金刚宇宙”、传奇的“怪兽宇宙”、卢卡斯的“星球大战宇宙”等各大宇宙正如火如荼的展开。
金刚狼是X战警的成员之一，死侍又是《金刚狼1》变种人小队的成员之一，从《X战警1》到《金刚狼1》再到《死侍1》，这种“单飞”的做法和其它电影的组队恰好相反。
全世界都在组建联盟、成立宇宙，唯有《死侍》系列是反其道而行之，由联盟电影转为拍单人电影，这一点非常反套路。
尽管《死侍2》中出现了非凡特工队，但也仅仅是起一个制造笑点的作用，整个团队还没开打就全军覆没，仅多米诺一人生还。
其实当初《X战警3》上映的时候就有观众表示虽然变种人多了，但是并没有变得更好看。
《复联3》尽管好评如潮，但也不得不说每个超级英雄的出场时间都不多。
而去年《神奇女侠》票房大卖，《正义联盟》却出师不利，也似乎证明了单人电影不见得比联盟电影差，说不定还更好。
死侍作为《死侍》两部曲里的绝对主角，有极大的发挥空间，他嘴炮、毒舌、腹黑、打破第四面墙的特点都发挥得淋漓尽致，要是他以成员之一的身份出现在联盟电影里，反而效果会不好。
比如《金刚狼1》中出现了大量超级英雄，但是除了金刚狼外其它的都是蜻蜓点水，一句带过，没有给人留下深刻印象。
而《死侍1》《死侍2》《金刚狼3》减少了变种人的数量，反而使得每个角色都有极大的发挥空间，有利于塑造人物形象，最终口碑都还不错。
《死侍》系列幽默与血腥并存，有趣与视效交织，的确是在超级英雄电影中有着非常重要的作用。
它的上映，让人们开始思考单人与联盟之间的平衡；
它的上映，会让电影公司不再一味的追求组团、组队、组联盟、打群架，而是思考怎样把一部电影拍得更加有趣、怎样把人物塑造得更加立体；
它的上映，丰富了超级英雄电影的类型，让超级英雄电影再次焕发生机；
它的上映，让我们在这个炒冷饭、流水线生产盛行的年代，看到了不一样的超级英雄电影。
5 ) 去他妈的老少咸宜版[死侍2]
*本文含大量[死侍2：我爱我家]剧透
瑞恩·雷诺兹说，从2006年起，福斯就催着他，要做个PG-13版的[死侍]。
那是什么？是长达90-120分钟的马赛克吗？[死侍]做成PG-13？做成屁股13还差不多。
[死侍]就该是R级。虽然PG-13这个级别建议家长，13岁以下的孩子尤其要家长陪同观看，但相对于R级，简直是老少咸宜。
PG-13的死侍，就像小蜘蛛变快乐肥宅，去他妈的能力越大责任越大；蝙蝠侠大开杀戒，变成嗜血蝙蝠谈一场暮光之恋；或是美国队长耍嘴炮，diss全天下——哦，除非是洛基变的。
雷诺兹当然不允。纯良甜美版死侍？这传出去，不得让金刚狼笑话死？
但到了2018年，他终于改了主意。
但有两个条件。
一是要把一部分票房收入做慈善，二是要“绑架”弗莱德·萨维奇。
福斯欢天喜地。于是，R级的[死侍2]5月在北美上映后，又在12月重制PG-13版。即现在在中国内地上映的[死侍2：我爱我家]。
中文名迎面扑来一股情景喜剧的气息，让人想促成贱贱与葛优的高峰论坛，让他们就瘫倒的方式进行友好磋商。
英文名，叫Once Upon a Deadpool。
你如果听过英文版的童话故事，一定对这个句式再熟悉不过：Once Upon a Time，很久很久之前……
以这个句式为贱贱造句，我会啊。
很久很久之前，有一个贱贱，他很贱很贱。从此，他和自己的右手过上了幸福美满的生活。
除此之外，如果还有别种PG-13的贱贱，简直是有辱斯文。
但当看到[死侍2：我爱我家]，我恍然大悟，扑通一声拜倒在贱贱的紧身裤下。
原来是假意逢迎，暗度陈仓，说是修个PG-13，其实剪辑了一部更“贱”的电影。
该有的暴力场面、粗口段子，一个没少，也就是把血浆、残肢、断头的场面，移到了画框之外，脑海之中——看过[毒液]你就知道我在说什么。
相应的，就加了一些段落。
大家注意到没有，前文我在说到“绑架弗莱德·萨维奇”后，生硬地转折到了“福斯欢天喜地”，显得福斯异常灭绝人性，不符合该制片厂PG-13的人设。
增加的就是绑架这名演员的场景。
话要说到1987年，弗莱德·萨维奇还是个11岁的小正太，演了一部[公主新娘]。
片中的小男孩生了病，只能困在高高的床铺上面，听爷爷讲那公主的故事。
电影当时反响平平，过后却受到狂热追捧，连美国电影学会(AFI)，也将它评为百年百部爱情经典的第88位。
而死侍，就是要毁了米国国民小男孩的清白，hiahiahiahia~
到了2018年，萨维奇已经42岁，死侍安排了与当年一模一样的房间，捆住他的脚，让他以同样的姿势困在床上。
然后，萨维奇老正太，就只能被逼听着死侍大爷给他讲一遍[死侍2]的故事。
而且，这些段落穿插其中，绝不仅仅是串场。
[死侍]系列，无论电影还是漫画，本就以打破第四面墙著称。
萨维奇被绑在床上也没闲着，时不时打断贱贱的讲述，发表自己的看法。
譬如对安排贱贱女友死亡表达强烈不满，说好莱坞就爱“雪藏”主角的女友、妻子，作为叙事动力，简直有厌女症。
这些安排，仿佛在贱贱打破第四道墙之外，又加了一道评论音轨，打破“第五道墙”。
比R级还增加了绑架、正太情结、强行将成年人正太化等重口桥段，贱贱真是太调皮了。
最贱的一幕，当萨维奇听说这电影里还有马特·达蒙，兴奋表示，想和他打(fight)一场好久啦。
他一脸兴奋，贱贱却不断按下消音键，让这段话在观众想象里，暧昧地变成了，想和他干(fuck)一场好久啦……
这是哪门子的PG-13？我写出来都怕被举报。
哪些东西被删了呢？
比如开头，一边是贱贱大肆渲染咱们这是一部合家欢电影的旁白，一边是贱贱大杀四方的画面，相比R级版本，只去掉了部分太过有痛感的死状。
比如当时剧照中最为惊悚的一幕，红坦克手撕死侍，那断成两段，血管连着肉的五马分尸状，删了。
可还死性不改地留着半截贱贱瘫废墟里的画面，血肉模糊的横断面还清楚保留。
[死侍2：我爱我家]几乎保留了R级版所有暴力“情境”，只是删除了一些暴力“场面”。
北美观众不买账。
这落差，和北美观众不爱[毒液]类似，源自他们对漫画的信仰。
为什么[死侍]几乎不可能被拍成一部合家欢电影？
那就要问问，死侍到底是什么了。
夸张点讲，死侍就是各种人类分泌物的混合体，是一团叭叭说个没完的血汗屎尿屁，可能还混有部分不明液体。
在漫画里，死侍不存在尺度。
他可能被车撞，肠子飞起。
他揍不到敌人，就咬断手臂，直接朝别人扔过去。
还有对猫奴极其不友好的一幕：一拳头从身子里穿过去，再从嘴里伸出来，虽说看似是从猫侧身入手，手臂上沾染的黄色液体却十分可疑。
天使长受到天使四骑士的“饥荒”攻击，死侍为保住天使长的命，竟然割肉喂他。
死侍性格的方方面面，都藏在暴力里。
他“死不了”(无限治愈)的能力，是通过歇斯底里的暴力来夸张展现的；
他的愤世嫉俗，玩世不恭，也是透过无数次自残又痊愈传达的；
甚至连贱兮兮外表下的无私和良善之心，也是通过割肉救人的方式来震撼人的。
可以讲，没有暴力，就没有死侍。
但撇开先入为主的“死侍必须R级”，雷诺兹还是完成了一个不可能任务。
[我爱我家]这个片名翻译可能弱化了意图，且看英文片名Once Upon a Time，看死侍大爷给“孙子”讲童话书的方式。
这部PG-13，贯穿始终的概念是“童话”。
而童话是什么？
是开头白雪公主死了妈，结尾和白马王子幸福的生活在一起，中途还有只无辜的鹿，被猎人残暴地掏了心。
是为了给王子当老婆，灰姑娘的姐姐们，能切了脚趾、脚后跟。
是大灰狼活吞了外婆和小红帽，又被猎人开膛破肚，想来外婆和小红帽，是满身胃酸地逃出生天。
更不要说《杜松树》之类，继母让男孩身首异处，又重新把头和身子缝起来，还涉及碎尸、吃人肉……
什么PG-13，什么纯良童话，你根本不知道，所谓的“老少咸宜”、“合家欢”、“给孩子看”的故事，暗藏多少“少儿不宜”。
[死侍2：我爱我家]，就是这样一部，冷嘲“PG-13”，比R级更狠更毒的“童话”。
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作者/姜不停
本文首发于微信公众号【破词儿】
6 ) 《死侍2》隐藏细节&加长版结尾解析
*内含剧透，请注意安全。
X特攻队
影片中，X特攻队刚出任务便惨遭团灭，除了身经百战的死侍外，团队中幸存的就只有欧气值爆表的多米诺。
然而，这个结果在前面就有过暗示。当贱贱与黄鼠狼在招募成员时，注意墙上每个人的简历照片都是用刀子钉在墙上的，而只有多米诺的照片上是一颗大头钉。
关于X特攻队最大的彩蛋，莫过于隐形人Vanisher的扮演者，鼎鼎大名的布拉德·皮特。
本片导演大卫·雷奇曾当过布拉德·皮特的替身，而皮特也曾考虑出演电索一角，但最终因为档期问题而未能演成。后来瑞恩·雷诺兹亲自说服皮特，皮特才答应客串一个露脸仅有1秒钟的小角色（据说片酬是一杯咖啡）。
惊喜客串
事实上影片中还有一位重量级大明星，出场时间和台词数量都比皮特还要多。出现在电索穿越到现代时，两个大汉在卡车后讨论卫生纸的场景。 左边的这位，是马特·达蒙。
相比在《雷神3》中的惊喜客串，本片中呆萌的形象近乎整容，几乎没人能认出他来。
有趣的是，达蒙在演职员名单中并没有署名。
名单中这个角色的“扮演者”是迪基·格林利（Dickie Greenleaf），实际上是影片《天才雷普利》中裘德·洛所扮演的角色名字。
该片中，达蒙饰演的雷普利渴望拥有迪基的生活，于是杀死了他并取代其身份。
另外，呆萌旁边那位大汉的扮演者是艾伦·图代克，曾为《侠盗一号》中的机器人K-2SO配音。
前面提到，导演大卫·雷奇曾是一名替身演员，所以当他出现在自己的电影中也是很符合逻辑的。
公路追逐戏中，被电索推下囚车的犯人正是导演本人。
影片的另一个灵魂人物，死侍的扮演者瑞恩·雷诺兹，实际上是影片的编剧之一。这还不止，片中为红坦克配音的也是瑞恩本人。（想起了《奇异博士》中为多玛姆配音的卷福）
另外还有一个比较有趣的“客串”，当死侍与罗素被送到监狱时，囚犯人群中有一个体型瘦削、染着绿色头发、双手在缓慢拍掌的男子，有观众指出这个人可能是DC家的著名反派小丑。
实际上，这名龙套是一个热爱模仿小丑的coser，来自温哥华，外号Vancouver Joker……
说到客串，怎能少了漫威元老斯坦·李的身影，实际上老爷子本人并没有参与影片演出，但他的肖像出现了在这一幕中。
狼叔归来
还有一个人不得不提，那就是金刚狼。
虽然狼叔早已在个人电影中壮烈牺牲，但显然死侍并没有打算放过他。电影中贱贱多次开起关于狼叔的玩笑，在结尾彩蛋中更是让休叔版金刚狼以特别的方式重现大银幕。
除了几个比较明显的狼叔梗，影片中还有一个相对隐秘的休叔/金刚狼彩蛋。在贱贱向X特攻队讲述作战计划时，图纸上画有一个被囚禁的金刚狼，并写着“Prisoner 24601”。
"24601"是休叔主演的电影《悲惨世界》中，冉阿让的囚犯编号。
加长版彩蛋
134分钟的《死侍2》加长剪辑版追加了大量惊喜内容，例如日本澡堂打斗戏的“一镜到底”完整版就非常过瘾，然而最令人兴奋的是，结尾新增了一个传说中的彩蛋——死侍刺杀希特勒。
片段中，死侍穿越来到医院里一个婴儿的床前，一边鼓励自己痛下杀手又一边受着良心责备。
当他最终决定下手时，镜头切到婴儿的名片“阿道夫·希特勒, 1889年4月20日出生”。
演职员名单结束后的片段紧接这个彩蛋，原来贱贱只是抱起了婴儿希特勒，还准备给他换尿布。但粉碎纳粹的任务还是要完成的，贱贱这时不忘黑了一把好基友：“我这就把电索带过来，他可喜欢怼小孩了”。
除了这个新增片段，加长版中的几个片尾彩蛋都有少量台词上的修改。
贱贱回到过去阻止彼得遇害，原版中贱贱让彼得赶紧回家，尽管彼得舍不得X特攻队，但还是由于心里害怕而被劝服离开了。
加长版中，贱贱还补了一句：“X特攻队，不存在的。它只是福克斯高层设计出来的营销工具，好让乔什·布洛林（电索扮演者）继续就业”。不仅黑了自家公司，还黑了搭档演员，不愧为漫威至贱。
贱贱回到2009年休叔主演的《金刚狼》中，枪杀了自己当年扮演的死侍，并一边鞭尸一边对狼叔说：“听着，最终你会收起那对狼爪，令许多人非常伤心，但有一天你的老伙计韦德（贱贱本人）会让你重新披上战衣，当他这么做时，只要答应他就好了”。
狼叔一脸认同地答道：“噢，你说得对”。
狼叔的出现是本片的一大惊喜，但观众也许都能看出来，休叔的镜头都是剪辑出来的，实际上这些片段只是《金刚狼》的素材。休叔曾表示不会再回归出演金刚狼，所以本片彩蛋中贱贱的一番话，也是影迷们想对休叔说的吧。
下一个彩蛋，瑞恩·雷诺兹（死侍扮演者）拿到《绿灯侠》剧本，以为自己将要走上人生巅峰。原版中瑞恩说的大致是“终于可以演大片了”，而加长版则是说：“这太美妙了”，随后被贱贱枪杀。（众所周知《绿灯侠》不太“美妙”……）
贱贱杀死瑞恩后说了一句：“不客气，加拿大”。这是因为瑞恩本人来自加拿大，但他演了一部让家乡蒙羞的大片，所以贱贱便为加拿大除去了这个耻辱。
文 | 彩蛋君KL
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灭霸再次控制时间原石，复活者联盟组建获得可喜进展，漫威编剧偷懒程度再创新高，布拉德皮特生涯最高难度表演slay全场。
我真的太期待有生之年突破版权，让死侍、星爵、蜘蛛侠和蚁人同屏打一出嘴炮啊！
开头的狼叔音乐盒赶紧出周边，想要
非常棒的“家庭电影”，充满爱与希望：灭霸和贱贱有何奸情？有名气的X战警集体失踪？白人至上要延续到下个世纪？经费不足如何拍摄打斗场面？皮特到底辣不辣？PS：这个片头和片尾彩蛋太会玩了。
贱贱的嘴炮功力依然max，只是没想到竟然是个悲伤又好笑的爱情故事。细节远超前作，包括屌炸天的片头名单和跟剧情神同步的配乐。在尊重多元上20世纪福斯吊打迪斯尼。第二个彩蛋太好笑了，原地打滚笑成一根制杖
不辣的皮特演了个隐形人，真的，我不骗你们。
本片又名:死侍之X-men 宇宙又逆转未来一次，或灭霸VS死侍之正义黎明，或震惊！灭霸的女儿又死了？或欣赏一个小屁孩如何变成黑化反派全程演示，或红坦克你出狱不去找万磁王却跟着小屁孩是不是脑子有问题？或雷诺兹你是有多恨华纳绿灯侠电影？吐槽一句，多米诺还不如同人COS真的不好看！
有人用时光机改变了历史，新的历史是这样的：2010年，瑞恩·雷诺兹在拍《绿灯侠》的时候被不明身份的杀手袭击，不幸中弹身亡。一夜之间，全球突然出现了50亿瑞恩·雷诺兹的粉丝举国哀悼。于是《绿灯侠》导演邀请瑞恩·雷诺兹的表弟和替身演员来做动作捕捉，再用后期处理的方式拍完了电影。2011年，《绿灯侠》票房大卖15亿美元，DC连忙宣布再拍20部续集……
很抱歉，在没有情怀支撑的情况下，这种梗满天飞的吐槽体，俏皮话都往下半身走的超英电影真的不是我的菜。而刨除掉这些我觉得不怎么好笑的笑点，作为动作片它又相当单薄。死侍第一部胜在了出新，而到了第二部就显得很缺乏灵性了。除了题材和IP，一个马修沃恩这样的商业片奇才是多么难得。
我想要多米诺的超能力
节奏不好 对不起 再多搞笑 再好的结尾彩蛋也救不了
至贱无敌的贱贱说了，要拍20多部续集。灭霸瘦脸焗皮以后，左眼镶着灵魂宝石，左手换上巴基的振金手臂，来和贱贱做基友了。
复联3快来学习如何架设主角、反派的内心情感世界！不出所料笑点密集外，居然还有让人泪目的地方，太惊喜！比第一部好太多！很多略生硬的地方都给捋顺了！Deadpool、小孩、“冬兵”都能在传统情感和反叛行为两面自然合理地切换！皮特你死得好惨！然鹅这导演竟是皮特的替身，叫大卫*奇的是都开了外挂？！
我们的目标是——干死杨永信
也太正能量了吧！这死侍感觉就像那种老师和家长都特别喜欢的好学生，平时在家还会给妈妈捶背洗脚的，然后为了融入班里的酷学生团体才开始抽烟喝酒打架说脏话，心里其实一直想劝大家跟他一起回去好好上课参加高考
片尾有彩蛋！！！正片结束别急着走！彩蛋内容+1星。我喜欢这部超过上部。段子梗横飞的基础上剧情还在线，音乐水准之上。看完算是明白为什么RR在韩国唱的是tomorrow了。史翠珊嫁到，片头007风格，贱格继续。甚至，还提到了黑寡妇，以及奥创。彩蛋关键词金刚狼、绿灯😏有得看的赶快看！
不如死侍1，远远不如妇联3，还是别拍3了。
我！我要加入X特攻队！！我也有超能力！！超平凡！！！
lucky和rich，地球上唯二真实存在的superpower。
笑点密集 吐槽有劲 打斗见血 台湾5.15 15点上映 居然刚好赶上 简直lucky 虽然是2d但很过瘾了