大河儿女

或许是当初《大宅门》太过于成功，陈宝国与传统文化结下了不解之缘，在接下来拍了《大宅门1912》还不过瘾，于是又有了这部《大河儿女》。尽管从中药转向制瓷，但是其中的物质与非物质文化内涵却仍然韵味十足。客观地讲，传统手式艺在走向现代的过程中经历了难以想像的艰辛，特别是中国的近代史又是一部战争史的情况下，能保存传统文化的火种实属不易。同时，传统手工艺在其精湛的技艺传承中，又形成了自己独特的制作机制，而这些机制反过来又成为它们的文化特色，在这场近代转换中，传统手工业者需要改变的不仅是技艺的流程，还有因为这些技艺而形成的生活方式。

由金牌编剧高满堂进行剧本创作，安建执导， 陈宝国夫妇、李小冉、印小天等担纲的《大河儿女》取材于河南名瓷钧窑复兴的故事，向观众展示了一段传统手式艺复兴的艰难历程。其实早在《大宅门》中我们既已经看到传统工艺给从艺者的巨大影响力，它不仅是一项技术，还是一种精神文化的象征，是民族传统的凝聚。《大河儿女》中的钧瓷同样如此，它传承了上千年的文化积淀，从某种程度上说即是中华民族的文化象征。

《大河儿女》一开始即切入到传统文化的内部，叶鼎三（赵君）代表钧瓷参加京都世博展荣获金奖，回国后获嘉奖“钧瓷魁元”却引来同行贺焰生（陈宝国）的砸场，展现了传统手工艺内部的竞争与行业规矩对工艺本身的制约，而斗瓷之后对败者的严厉惩罚则进一步可见这种内在的文化压力。或许对传统手工艺来说，它们的生存境遇一直如此，在压力中生存发展，最后也成为了这压力的一部分。

而关于龙凤瓷的传说，则使得钧瓷蒙上了一层神秘的色彩，它甚至演化为一场现实的灾难。或许不仅钧瓷，差不多任何一项手工艺都有类似的传说，这些传说将该手工艺推向了巅峰，但同时也在神化它们，最终使得成为神坛的一部分。而不一小心，从事该行业的手工艺者就有可能成了这一神坛的祭品。

《大河儿女》沿袭了历史体裁的基本故事构成方式，通过贺、叶、杨、邓等家族的兴衰及主要人物悲观离合的一生来纵向把握钧瓷的近代历程。围绕近代的这场变革并不仅是人物命运的变革，同样是生活方式及生产方式的变革，对于钧瓷来说，要想传承这一技艺就必须紧跟时代的脚步，然而从民国到抗战再到建国，其中的变化太过复杂，身处历史中的个体并没有足够的眼光来紧跟时代的步伐。其实，任何时代都没有谁能完全看透历史的走向，而所能作的只是每人根据自己的内心准则行事：坚守自己所坚守的，放弃自己要放弃的。

在历史的硝烟中，有人成了英雄，有人成了烈士，还有人成了汉奸。正如萨特所言：英雄是自己成为英雄的，懦夫是自己成为懦夫的。每一条通路都是自己的选择结果。然而，无论如此，当硝烟退尽，传承千年的钧瓷再次放射出它永恒的光彩，这或许就是《大河儿女》所展现出的最核心的文化魅力。

（文/小义大道）

年代剧因厚重的历史感、又因观众对其有着似曾相识却又有些陌生的记忆而充满好奇感，所以一直备受追逐热捧。在众多年代剧中，《大河儿女》除了那份以历史为蓝本和经久不衰的风云故事为宏观背景，更有着一份独特的地域文化底蕴和一类普通匠人的罕有精神！

《大河儿女》书写的是那些个河南人的一生、展现的是河南上世纪二十年代间的传奇往事。以河南钧瓷文化为依托，通过家族变迁，道尽悲欢离合。剧中故事从中国社会变革最激烈、局势最动荡的一九二六年讲起，到血雨腥风、民族饱受危难的抗日战争即将胜利结束。跌宕起伏的情节和亲情爱情民族情熔于一炉的故事让观者是欲罢不能。在一段段具有传奇色彩的故事段落中，不仅能见识到河南钧瓷的制造工艺，也通过岁月沧桑中的分分合合、恩怨情仇，向人们传递出了河南人作为“大河儿女”其大仁、大义、大气、大爱的“大河精神”！

大河精神的诠释与刻画，离不开剧中几位形象饱满性格鲜明的人物塑造，在如此一部有血有肉的年代剧中，也正是贺、叶、邓三家人的感情交织与时代变迁中人物性质转变，铸就了那些铮铮铁骨的故事。三家的男人尤其各色，相比顽固职守、性格刚烈、嫉恶如仇的贺焰生；老实本分、执拗孤傲、外冷内热的叶鼎三；背信弃义、阴险狡诈、野心勃勃的邓绍光；文质彬彬、生性懦弱、忧国忧民的贺青。贺晨活泼开朗的性格、能屈能伸的气概，讲义气、求上进、舍其我的精神，似乎更能全面而又鲜明的诠释大河儿女的那种“大河精神”，剧中三经反转的人生命运，也成为了让观众印象最为深刻的角色。

在《大河儿女》这部戏中，前半段的贺晨还是一个十七岁的天真少年，他不爱瓷器，痴迷豫剧，成天唱关公、舞大刀，崇拜蒋家班，幻想有一天自己也能冠上“关公”之美名。活在一处豫剧《单刀会》里的他，不但没有接下父亲的那门好手艺，还“没有头脑”的被高有德用把假刀就从其嘴中套出“龙凤盘”的秘密，而且还险些让龙凤盘被窃。当然，从他那句“要是我爹手里没了龙凤盘，就不会招惹这么多是非，我爹也不会再有麻烦。”能看出这位少年质朴、无邪的美好心态。他可以没有举世闻名的龙凤盘，但不能没有亲生亲养的爹娘，不求声名财富只求安稳生存。可以说，此时的贺晨是不愁吃穿无忧所以执着专注于个人爱好的名副其实的“文艺青年”，而赵锦焘在诠释这样一个懵懂少年的单纯与天真时，表情、动作的精准拿捏让角色毫无违和感，将一位“不务正业”的纨绔子弟形象表现得非常贴切、到位。更何况，现实中的赵锦焘已是三十多岁且娶妻生子的超级成熟性男人，在年龄差和生活状态如此之大的少年角色塑造时，依旧将那份天真烂漫、飞扬跳脱表现得异常自然。并且赵锦焘本人也并没有豫剧功底，但在剧中他所表现的一招一式都是有板有眼，尤如一位专业的戏子。不管年龄差亦或是无专业功底，这一切的一切，完全取之于赵锦焘用自己成熟的演技将之弥合而过。

剧情推展中，贺家频受势力欺压让天真少年慢慢开始有了一股阳刚之气，赵锦焘时而的表情显露、言行举止，让我们看到了人物的成长和性格转变。而真正让贺晨心灵开始受到第一次大转折的是那一次的开封行。贺焰生叶鼎三带着贺晨去开封为七十二窑正义打官司，在柴殿金的鸿门宴上，亲眼看着父亲喝下子弹汤；司令部门前目睹贺焰生的滚钉板、叶鼎三的刀插胸膛，父辈淋漓的鲜血让他心灵受到了极大的打击与震撼，从而使他认识到这个世界上没有公平可言。在那个强权就是理、就是法的时代，面对积恶成仇，他表现出了一股傲气和勇气，决定独自闯荡一片天地。

在开封的闯荡，虽没有大的成就，但让这位人物从根上有了自立的本色。而愿当扫帚小子的贺晨，其力求上进和隐忍的状态，赵锦焘将之表现得也极为撼动人心。阴差阳错的遇到柴婉芬后，贺晨的命运开始了第二次大的转折。他挨了刀、弃了戏，虽然狠狠的对着柴殿金说过不会成为他那种欺压人的恶势力，所谓识时务者为俊杰，最终还是忍辱负重的跟着柴殿金干起买卖。此时的贺晨在人物状态上有着明显改变，与之前期的少年心性，取而代之的则显成熟与沉郁。在这种有递进、有层次的人物状态变化中，赵锦焘以神态、对手戏等细节中将那种阴狠释放得令人印象深刻。比如与陈宝国的那场戏，作为父亲，来开封看见自己的儿子走上邪路而捆绑其想杀之，父子二人对酒话谈，充满了男人味。赵锦焘将贺晨此时的邪气与狠辣表现得霸气十足，就算在老戏骨陈宝国面前也没有失去人物的光彩和气度。

当然，在这样一个人物的刻画上，显然不能将其止于灰色的人物状态。贺晨的第三次大反转在于最后为国为民投入革命，这个阶段的贺晨放下了个人恩怨之小事，懂得爱国爱民，在国难之前敢于扛起抗日大旗，不但改写了自己的命运，也改写了剧中许多人物的命运，成为堂堂正正的民族英雄，也真正成为一次他心目当中的“活关公”！赵锦焘凭着娴熟演技将贺晨最后阶段的忠义、勇武之霸气形象诠释得淋漓尽致！

在贺晨这样一个性格色彩鲜明、命运辗转反侧的人物表现上，作为贺晨的扮演者，赵锦焘可以说是奉献了他演绎事业以来最精彩的一次表演。也是把贺晨这个亦正亦邪至情至性可歌可泣大起大落的角色演绎到了一种令人过目难忘的境界。让观众看了之后对这个孩子真是又爱又恨、又怜又气、又敬又佩！在他身上那种种命运翻转的情节，更是让人看着揪心，几乎时时处处每一次出现都能牵动观众的心弦。这其中，既有赵锦焘卓越演技的功劳，更主要的是他对这个角色的解读和领悟，完全把自己置身其中，所以没有一点斧凿的痕迹，让观众看了也更真实，更接地气。

有曰“乱世出英雄”，“识时务者为俊杰”，赵锦焘扮演的贺晨这个角色之所以出彩，是因为他将这俩名句有着生死诠释。《单刀会》串起了贺晨角色形象，前后呼应的剧情安排，更让观众对贺晨的遭际唏嘘不已，印象深刻！赵锦焘可圈可点、令观众过目不忘的塑造，必定会在2014电视荧屏上留着最值得铭记的角色人物之成绩。

通过这一次在《大河儿女》当中对贺晨这样一个极具浓墨重彩人物的演绎，让大家更鲜明的记住了他这个演员。而相比赵锦焘之前一些角色的诠释，贺晨这样一个极致性较强的人物刻画，也使得他在表演事业上达到了一个全新的高度。我相信，赵锦焘必会将这份出彩的表演，进行到底！

赵锦焘说贺晨：我本文青一枚 误入江湖岁月催

在这部《大河儿女》当中，赵锦焘出演的贺晨在刚出场的时候，是一个十七岁的天真少年，他不爱瓷器，痴迷豫剧，和父亲贺焰生（陈宝国饰）的期许相差千里，然而却自得其乐，整天活在一出豫剧《单刀会》里，赵锦焘自述其实这个人物就是当时的“标准文艺青年”，因为生计不愁吃穿无忧所以执着地专注于个人爱好，然而随着剧情的发展观众会发现，这部剧大部分的看点都会落在贺晨这个人物身上，随着他离开风铃寨来到省城戏班学戏开始，这个人物将一步步步入残酷又复杂的命运当中，他进入了江湖加入了黑帮，爱上了仇人之女，在这个人物身上即将上演一幕幕惊心动魄的“命运反转”。

赵锦焘演贺晨 “重演我的少年时代”

赵锦焘之所以接下贺晨这个角色，除了这个人物跌宕的命运鲜明的性格之外，还有一个原因就是，在刚开始的十几集戏份当中，贺晨前十几集的经历和赵锦焘本人颇为相似，演起来就好像把自己的青春期又重新经历了一遍似的，因为赵锦焘自小和剧中的贺晨一样，也是无限地痴迷于表演，自己也曾经像贺晨一样，在家里一个人念台词，一个人演戏，在青春期的时候赵锦焘也曾经为了这个爱好而叛逆过而坚持过，由此才真正走上了演艺的道路，所以这一次出演贺晨这个角色，着实令赵锦焘感慨良多，好像重演了自己的少年时代。

片中有关钧瓷的情节都很好看，，男女感情戏很老套，啰嗦，基本快进，有些人物在情节中有始料不及的感觉，岳红的出场让人一下子想起了白毛女和原野里的地主婆，恐怖的感觉，谁成想是一个极好极好的当家人，还有她的儿子邓明轩的出场与结束，都很出乎意料，只是结束的太可惜了，贺晨这个人物很精彩，还能诠释的更饱满些，整体片子剪接的有些地方突兀，但也可以忽略不计，少些男女的感情戏就更好了，如果要求不太高，这片子值得一看，年轻的女演员选的都不好，表演也不出彩，女演员都太丑了，柴婉芬的扮演者李正彦琦一副僵尸牙尖鼻子 太恐怖了，她的戏基本都是快进不看，李小冉的面相就是苦像，难怪很多年半红不黑，见过真人，跟屏幕上截然不同的长相，真是巴掌脸，也不丑，但在镜头里真是不漂亮，男演员的表演都很出彩，吹喇叭的土匪扮演者冯雷，留下许多惋惜与伤感的邓明轩的扮演者孙一明，，陈宝国近几年的戏才脱离了大宅门里的白景琦，曾经也是许多年里的表演都是一个调调，近三两年的戏就好太多了，能诠释出不同人生里的人物，比与他同时代的男演员强多了……另外，无论世界上哪个国家的执政党过去，现在和将来，想在中国地面上横行霸道的都是白日做梦，中国和中国人都不是好惹好欺负的，……用最爱的一首歌中的歌词表达就是：朋友来了有好酒，若是那豺狼来了，迎接他的有猎枪……