松林外

作为一个合格的Bradley Cooper的脑残粉，我赶在松林外下映的前一天下班后生死时速赶到BAM看了最后一场，人还不少，膝盖想也知道都是冲着高斯令来的。

看完之后周围的米国群众纷纷表示看不懂啊，剧情看不懂啊，人物心里看不懂啊。我表示我懂啊！！导演你一定是金庸的真爱粉吧！！！这么爱金庸！一部短短两小时四十分钟的片儿拍了射雕神雕两个故事的内容！

以下剧透。



高斯令妥妥儿的是杨康有木有！男人不坏女人不爱有木有！还生了个杨过有木有！关键穆念慈还特穆念慈有木有！还有个接盘侠...

为了爱儿杨过，高斯令.杨决定洗心革面，埋头挣钱，说干就干，抢起了银行，接下来长达三十分钟的摩托车版Drive，没完没了的高斯令不高兴的特写，没完没了的不说话飙车，还怒扁接盘侠（接盘侠大哥你可真够命苦的，果然真爱穆念慈），这一段令我想起了欧阳克的死亡...

完了BC演的郭靖就身着警服闪亮登场，废话不多说，一个紧张一个误会一个手滑就把高斯令.杨给崩了。

接下来一个小时变成郭大侠勇斗警察败类欧阳锋...布拉德利.郭偶然发现杨过的存在，顿时内疚不已，伤心不已，还受到警界败类欧阳锋的唆使和威胁藏匿赃款，幸得老前辈洪七（他爹）的启示，一举连锅端了欧阳锋及其同党，还升任助理DA，走上了襄阳大侠的道路，可惜因为面对穆念慈和杨过十分内疚，内心备受谴责，导致家庭生活不睦，儿子郭芙蓉也走上了标准的小流氓成长道路。

镜头一转，15年后（有木有想到神雕的16年后！！！），郭芙蓉毫无意外滴长成了个骄纵的小流氓。

小流氓郭芙蓉转到新的高中，一眼就相中了一个好基友，这个好基友就是杨过（要不要这么狗血）。俩人一起抽烟喝酒无恶不作，终于因为毒品事件被逮捕了，他爹郭大侠就来捞人了。

郭大侠定睛一看，儿子的这个好基友不就是一昂昂昂昂个呜窝过吗！！！于是郭大侠黄蓉附体揪着郭芙蓉的耳朵就说你千万不要招惹介个叫做杨过的骚年没有为什么就是为你好！

当然郭芙蓉不会听他的，和杨过搅基搅得那叫一个欢。

与此同时，杨过也终于发现了自己的亲爹杨康原来叫做完颜康是个抢银行的而且打死完颜康的人就是这个郭芙蓉的爹郭靖！（我觉得小杨过长得可像猥琐版少年小李我是一个人吗？）

内心矛盾不已的少年杨过，一方面想加入郭芙蓉的圈子，另一方面又疑心她一家就是自己的杀父仇人，在郭芙蓉的高帅富趴踢上终于爆发，抓起郭芙蓉....就被暴打了一顿。

于是杨过去找了高斯令抢银行的好搭档路人NPC，获得手枪一把，冲到郭靖家里去怒把刚出浴的郭芙蓉（我觉得郭芙蓉长得像牧绅一我又是一个人吗）撂倒，碰上刚回家不明真相的郭靖，顺手就把郭大侠给劫持了。

等他们都到了小树林里，我觉得以这个片儿的尿性估计就是杨过原谅了郭靖...结果没想到！

他！

还！

真！

就！

原！

谅！

了！

你还真是杨过啊！

值得一提的是郭大侠钱包里居然还有高斯令.杨的全家福，郭大侠你对康弟果然一往情深。

最终，心灰意冷超脱尘世的杨过孤身一人去了山里，买了一辆本田牌雕兄潜心修炼他的黯然销魂飙去了，而郭大侠则顺利当选了襄阳大侠为纽约州人民除害。



反正我看下来就是这么个故事......

（芷宁写于2013年6月8日）
影片《松林外（The Place Beyond The Pines）》显然不是拍给所有人看的，它的基调压抑缓慢，有着散文般的叙事方式，片长更长达140分钟，对很多人而言，确是一种观影挑战，看不了“闷片”的人可能会望而却步，加之此片所要表达的主题似乎较多，涉及生存、宿命、道德、职守、家庭、传承等等，而三段式的故事结构也略显松散，每一段所呈现的气质也略微不同，从而更大地分散了全片的气息。
片中呈现的三段故事，情节相对独立，主题也不尽相同，然而这三段故事在人物关系和前后因果上却有着千丝万缕的关联，不可否认，导演德里克·斯安弗朗斯的这种讲故事的方式比较危险，他也坦承，这是他的一次“内心的冒险”，很多观众从而产生拖沓脱节的观感也属意料之中吧。
在斯安弗朗斯执导的影片中，看过《蓝色情人节》和这一部，在前者中，斯安弗朗斯关于情感的呈现方式，确凿而飘忽，让人感到一种不可掌控却真实存在的关于爱的抹杀过程。在本片中，斯安弗朗斯似乎想将格局设置得更大一些，也让故事更绵延深入一些，而且他有借这部影片向父辈留下的“关于生存的遗产”致敬的意思。这部分的内容，他在影片的第三段故事里有所体现，片尾当十五岁的少年凭着血液中不安分的因素和身为车神之子的天分，跨着摩托飞驰而去时，观众看到这种留存在DNA里的不可磨灭的继承，又仿佛一种冥冥之中的安排，一种宿命。
该片讲述的主题其实是生存问题，面对生活本身，片中两位成年男人的情感、思路、行为模式都在不断地发生着变化。伴随着生存所产生的命题，便是毁灭。第一个故事里的Luke，是个技艺超群的摩托车特技手，他的人生充满了冒险和挑战，意外得知自己已为人父的消息后，他决意要负起责任，于是他的生存方式便愈发走向极端。从理论上讲，Luke的毁灭，应该会使警察Avery的生存更容易一些，毕竟他的立功机会始于罪犯的陨落，然而，Avery所面临的关于如何生存下去的问题也足以让他陷入困局，一边是良心的谴责，一边是同僚的信任，这让资质普通的Avery的故事比天分超群的Luke更接近大众。而就本质而言，在成年人的故事里，无论身在松林内或外，无论身处荒蛮世界还是文明社会，生存都是一件痛苦、原始而血腥的事。
本片还带有一些黑色电影的感觉，而摄影和美术指导的出色，令人难忘。微距拍摄，色彩饱和莹润，松林里，摩托车飙过时的跟拍和轻微的晃动，绿色一路绵延逶迤而去，形成了一种如油画般温润的错觉。该片的另一个突出的优点是演员的表演，气质文艺型男瑞恩·高斯林以他特别定得住的表演，将第一个故事呈现的有血有肉，欣赏这个故事时，估计观众不会有拖沓冗长、节奏慢之感，因为高斯林值得观众全神贯注地品味这个故事。可以说，在影片前部分近一个小时的时间内，高斯林都独撑大局，片中的他，面容即清澈又决绝，带着一股黑暗毁灭般的气质，却又在这种黑暗毁灭中燃着点点希冀，让观众对他始终隐隐地若有所待。
令人感到惊喜的是伊娃·门德斯，因她的容貌而忽略她的演技的人似乎可以安静一会儿了，她饰演的女友Romina的形象在越到后面的戏越有味道。布莱德利·库珀也奉献了一次有难度的表演，而Avery对Luke的惺惺相惜，则是通过库珀在第二段故事中的心路历程再现的。虽然这两人并没进行过真正意义上的沟通，但却将这种感觉以一种微妙的方式表现了出来，不免令人想起西蒙·范·布伊的话：“人生中最有意义的谈话是在寂静中进行的。”有些谈话是属于灵魂之间的。
十五年后，车神之子对警察的宽恕让这个残酷的故事有了温情而理想化的出口，此后，车神之子可以甩开寻根及仇恨的包袱，自由骑行了。而一直以来总在遵循父辈轨迹的警察，依旧有着迷失了的嫌疑，他的竞选成功似乎也应和着泰戈尔的话：“我迷了路，我游荡着，我寻求那得不到的东西，我得到我所没有寻求的东西。”
（杂志约稿）

http://nicolew.blog.hexun.com/87678404_d.html

      一部时间跨度很长的电影，一个父亲为了儿子而走上了抢劫的道路。前不久，在中国海南也发生了真实的事件，一个年轻的父亲（好像只有20多岁），为了救儿子，拿着把菜刀到银行抢劫，没有成功。但这件事经报道后，社会力量对这个家庭进行了捐助，捐款累计达到100多万，那个父亲也得到了轻判。与电影中的故事相比，他的结果要比电影中的主人公要好多了。每个国家都有一些被逼着走上绝路的人，只是多还是少而已，就算是一个正常的家庭，也可能出叛逆的儿子。这就是社会的复杂之处，很难判断一个人是好人还是坏人。这个社会也不是非黑即白，同样的，也不是只有好人和坏人。这就是这部电影给我的启示。

       这部电影是去市里买平板电脑回来的车上看的，只看了一半就下车了，也不知道电影讲了什么，回来也没查到是什么片子，总感觉电影阴沉沉的。后来才知道这部片子叫做松林外，很多影评家都推荐这部电影，看过之后感觉寓意很深。现实其实就是如此，里面没有绝对的好人和坏人，表面上看卢克是一个飞车盗贼，而艾弗瑞是一个击毙盗贼保护民众的英雄，但其实卢克是为了去挣更多的钱来弥补内心对儿子的愧疚，而艾弗瑞则是一个说谎话、卖友求荣的富有心机的人，他把卢克击毙完全是因为他是个新手，当时卢克在和罗蜜尼亚通话，根本没有听到艾弗瑞的警告，而艾弗瑞只说了一次就冲进去直接开枪，所以卢克的死完全是因为艾弗瑞，这个艾弗瑞是清楚的，所以才有他看到惨死的卢克后那种表情，后来当他知道卢克还有一个和他儿子一样大的一岁婴儿时，内心更是充满着愧疚，所以他把同伴讹来的钱归还，最后将卢克的儿子保释，并警告自己的儿子不要去招惹他，甚至他钱包里还有卢克一家的照片。这才是一个真实所谓英雄的形象。我觉得形象反而不如为了儿子去铤而走险的卢克高大多少。他们的儿子似乎又在重走自己老爸的道路，这似乎就是命运的安排吧。

我只看过两部Derek Cianfrance电影，蓝色情人节和松林外。单从这两部电影来看，Cianfrance是个喜欢在叙事上创新的导演。蓝色情人节利用插叙，将男女主角恋爱和婚后的片段交替呈现在观众眼前，理想与现实的巨大差距立现；而松林外的新意并不体现在时间线这里，它是标准的顺叙，但以15年的时间跨度，描述了三个情节相对独立，主题也不尽相同的故事。这三个故事在人物关系和因果性上有千丝万缕的联系，140分钟，3个故事，15年，两个家庭，两代人。如果利用影片里给出的暗示将两位男主角的父辈形象补完，那这部影片就几乎可以称得上是，两个家庭的史诗。

一、松林里，悲剧的起源

作为男主角之一的高司令只在这个故事里出现，但并不让人惋惜，因为这实在是三个故事里最好看的一个。高司令饰演的游乐场特技摩托车手Luke，因为没钱抚养女友Ro和出世不久的儿子，与松林里的神秘人Robin合伙做起了打劫银行的勾当。他很像港片里的末路英雄，身世神秘，放浪形骸却用情专一。他为自己楚楚可怜的心上人拿起枪，满怀一腔热情，浑身沾满鲜血，生命如烟花般绚烂而短暂。导演在剧情的处理上始终是理智而克制的，你会看到Ro因为觉得Luke并不成熟可靠，而宁愿去依赖一个黑人男子，将Luke刻意排除于自己生活之外这样现实而无奈的情节。只有在Luke一路狂飙，以100+的速度穿行于幽深萧瑟的松林间，此时剧烈摇晃的镜头中才有了浪漫主义色彩。Luke形单影只，没有希望，没有爱，没有未来，浪漫得如此悲凉。
15年后，Luke的儿子Jason回到松林，向Robin询问父亲生前的事情。Robin说“他是我见过的最好的车手，再也没有比他更好的了。”Jason手握父亲的照片，照片上Luke的笑容定格在热血的青春岁月。导演一以贯之地以反英雄的方式拍Luke，却在这个场景让Luke的英雄形象得到升华。

二、松林外，生活和罪恶还在继续

相比于第二段故事和第三段略显生硬的字幕过度，这一段和第一段的衔接巧妙而自然——Luke死亡，击毙他的警察Avery顺势登场。这个故事在情节上更加现实，提出一个也许很多人都遇到过的，让人困惑的问题——人情和法理之间的抉择。在影片里，选择法理并没有让Avery看起来更高大。一方面，Avery这么做更多是因为无法面对良心上的不安——当他发现被他击毙的Luke家也有一个和自己儿子一样大的男孩时，心里对Luke一家是愧疚的，所以他的第一选择是把从Ro家里搜出的赃款归还给她；另一方面，上交赃款并供出同伙后，Avery的朋友全被关进监狱，而他自己却得到升职，这就更显得Avery卖友求荣，面目可憎。Avery的两次立功受奖，都是以和父亲一起看电视新闻的方式展现，且父亲的职业设定同样是警察，家教严格，并对Avery充满期望。所以Luke的选择虽然并不可敬，但联系到父亲，又似乎觉得他根本没有其他选择。这里不难看出导演有意探讨家庭对孩子成长起到何种作用的话题。后来，在Avery父亲的葬礼上，他的致辞里透露父亲一生我行我素，只做该做之事，虽得罪了很多人但并不在意。对父亲简短的概括，同样适用于Avery本人，可见言传身教对孩子的影响之大。而相反的，Luke的父亲虽然没有出现，但从Luke极力想融入儿子的生活，承担抚养他的责任中可以猜测，Luke的父亲可能并没有在他的生活中起到正面作用。

三、重回松林，少年选择宽恕

第二段故事在Avery升职后戛然而止，直接将时间线推进15年，转到了Luke和Avery下一代的恩怨情仇。一方面继续了前面关于家庭教育的探讨，另一方面，这也是躁动而叛逆的少年的成长历程。不知Cianfrance是否修习过东方哲学，至少这个故事处处透着古典寓言味道。
Avery和Jennifer的感情已出现裂痕，故事一开始，夫妻的谈话气氛就略显诡异，而到了片尾Avery竞选成功时，只有儿子作为家庭成员上台为Avery庆祝的场面就更印证了夫妻不合的猜测。这点从第二个故事中，Avery在立功受赏后几个警察朋友去家里拜访时，Jennifer隐忍的不悦态度就可见端倪。Avery从打击劫匪光荣负伤开始，原本平静的家庭生活也悄然发生着改变。他在享受事业顺风顺水的同时，也要承受家庭不和睦的烦恼。所谓祸福相倚。而在Avery和Luke两人的儿子如何相遇，Jason如何发现Avery就是杀父仇人并且准备实施报复的情节则有明显的“因果报应”感。还有结尾时，AJ穿上西装，收起一脸叛逆庆祝父亲选举胜出；而Jason跨上买来的二手摩托车，头也不回地扬长而去，这似乎预言着，两个孩子正在沿着父亲的老路走自己的人生，让人不禁感叹宿命的力量。

虽然Jason像Luke一样以飞车开始了成人世界之旅，前途堪忧，但我喜欢这样的结局。那个生来就背负着不幸的少年，在探知到人生的凶险时，并没有一蹶不振，被命运推下深渊，他在松林里选择了宽恕，也因此学会了成长。他学飞车，其实是在潜意识里选择将父亲塑造成Robin口中的摩托英雄的形象，唯此才能坦然接受自己的身世和命运。


我在看影片时，一直在想Pines意味着什么，Pines是神秘的Robin居住的地方，而他可以说是整个故事的起源，没有他也就没有劫匪Luke，和警察Avery。而Pines也是Luke和Jason两代人做出选择的地方，Luke从此走上不归路，Jason从此不再是个少年。

通常电影有一个明确的主题，以此为宗旨，所有情节服务于主题。而松林外似乎更倾向于塑造一群人物，一个开始事件，其后的故事顺着角色的性格自然延伸开来。所以这部电影并不容易概括出一个主旨，但有赖于导演对细节的追求（我太喜欢影片的细节了，耐人寻味，也经得起推敲），影片真实得就像人生。你无法给任何人概括一个主旨，唯有细细体会人生百味。

1. 三个故事

卢克是一个随马戏团流浪的摩托车特技演员。在小镇重逢自己的恋人，但她已嫁为人妻。得知他们有一个孩子，卢克决定留在小镇照顾母子。但卑贱的社会地位让他身无分文，打工的修理店老板怂恿他抢银行。走投无路的卢克把自己的车技发挥在了抢钱逃跑上。尽管钱给了他为儿子做些什么的资本，但身份的隔阂终究让他无法陪伴母子身边。最后一次抢劫失手，死在了年轻的警官艾弗里的枪下。

艾弗里欺骗检察官是对方先开的枪，获得了并不属于自己的荣誉，知道对方和自己一样有个一岁大的孩子，内心愧疚不已。无奈同事还带上他去对方家中以搜查赃物为名拿走了卢克抢劫银行的赃款，并私下分掉，致使艾弗里感到义愤。向上级告发不成的他受到同事的死亡威胁，无奈之下，他走上和父亲同样的道路——当检察官。警局被肃清了，艾弗里暗自缝合了内心的伤口。

15年后，AJ从小镇搬到父亲艾弗里的城市，在这里艾弗里正筹备着自己的竞选。AJ在新的学校遇到了杰森，两个人因为抽大麻打成一片。一次买摇头丸被警察抓住，让艾弗里在警局认出了那个死于自己枪下的人的儿子。尽管AJ被老爸警告不能再和杰森接触，但劣性不改。玩笑中提到杰森的生父，让杰森颇为介意，但母亲对他只字不提。杰森从养父那里得知了生父的名字，进而一步步查出了实情。一次AJ在家中举办的party上，杰森认出了墙上艾弗里的照片。买上一把左轮枪，杰森冲进艾弗里的家里。艾弗里被带到松林中，在杰森面前下跪，从担忧儿子的愤怒到愧疚之情的哭泣，让杰森未痛下杀手。之后他在艾弗里的钱包中看到生父抱着年幼的自己的照片，终放下仇恨。

2. 每个人的心魔

片中的主要人物都有自己的心魔，隐含在逃不开的宿命里，命运之神就这样玩弄着他们。卢克看似美好的初衷并没有为自己换来美好的结局，最终还是为自己的罪付出了生命的代价。艾弗里看似用各种办法努力弥补因自己的过失带给他人的悲剧，但终究像噩梦一样缠绕。

卢克在身为人父和身无根基的矛盾对峙中种下了心魔的种子，不但导致他走上犯罪的道路，也导致他行为的乖张，例如强行闯入儿子养父的家中做婴儿床，最后失手打伤了儿子的养父。行为失控后的落寞让人倍感同情，也预示他在被命运拖向深渊。

这时艾弗里登场，但片中两个人唯一的交点就是艾弗里闯进门开枪打死卢克的那一瞬，就像命运之神安排的交接棒。但卢克解脱了吗？怎么可能。他永远在天上看着自己的儿子。而艾弗里的痛苦才刚刚开始。

艾弗里揭露警局内幕、以正面形象投身政界的举止都带着为自己赎罪的影子，却不料命运安排他15年后直面自己的罪。看到杰森的那一刻，艾弗里的表情告诉我们他的缝合脆弱不堪。最后他跪在杰森面前的失态，让我们真切感觉到了他的痛苦。

杰森释怀了，但导演没有给观众一个太舒服的出口，因为艾弗里还是带着儿子站在至高荣誉的灯光下，而杰森“仅仅”很形式化地去买了一辆摩托车，像他父亲重生一样，驰骋在松林间。公平观很强的人很难理解这样的结局设置，因为艾弗里并没有偿还什么，反而获得更多的权势。

电影常需要考虑道德可行性，尽量满足观众的道德需求，这是编剧的基本考虑之一，但这并非电影的义务。过分考量主人公之间的得失，让电影的讨论表面化，常常让我们失去深层体验的乐趣。电影最美的地方在于形式化的呈现和感官的引导，而非代表观者进行主观批判。

到底是纠结主人公的得失多少，还是选择跟随命运之神的力量，亦是观者的心魔。

3. 孤独像是一只蝎子

在[绝命驾驶]里高斯林饰演的也是一个性格孤僻的赛车手，衣服背后绣着一只蝎子，安静而危险。他似乎很善于饰演这类角色。在无声中爆发致命的戾气。

孤独就像一只蝎子，存于孤独者的心中，尾针蘸满毒液，只会出手一次，可能伤人，也可能伤己，并且没有解毒的药。

尽管不像[绝命驾驶]中的以暴制暴，[松林外]中的卢克亦是把自己甩向某种万劫不覆，把自己对儿子的爱用黑暗包裹起来。仿佛孤独者的宿命。

4. 松木之外

松林是片中核心的意象，卢克和艾弗里都在这里选择自己的道路，杰森在这里选择终结自己的心魔，最后松林成为陪伴他的伙伴，像他的父亲一样。风吹过松林的声音仿佛一首重复千百遍的吟诵，讲述命运的无常和轮回。