忍之国

日本《忍之国》改编自日本畅销历史小说作家和田龙的同名小说。

故事的主线很简单，时值战国，织田信长一路攻下数国，势头正劲。

而大野智饰演的主人公无门所在的伊贺国，是著名的忍者之国。

伊贺的忍者们不仅武艺高超，还是见钱眼开，视人命为草芥的“虎狼一族”，连织田信长都忌惮三分。

但他的儿子织田信雄（知念侑李 饰）年轻气盛，在建城劝投反被摆一道后，发兵攻打伊贺……

说实话，看完简介又没看过原著的我，对大野智能否胜任“伊贺第一忍者”这一角色，是打问号的。

毕竟，严重童颜、十分小只，平日里一脸“你们忙，我啥都不想干”的表情的小大，是很难让人把他和“天下第一”划上等号的。

然而，导演十分精准地找到了本片最合适的定位——以日本忍者文化为背景的商业喜剧电影。

编剧（也是小说作者）和田龙创作的主角无门，是个姓名都没有（他是被卖到伊贺当忍者的孤儿，‘无门’只是个称呼）的另类。

无门武艺超群，玩世不恭，不在乎生死，更不把人命当回事。他和其他忍者一样受命于掌权的十二豪族，以打仗、杀人赚取报酬为生。

无门唯一在意的，只有他从别国抢来的公主阿国（石原里美 饰）。阿国同意等他赚到四十贯钱就嫁给他后，这成了他做一切事情的动力。

而其他忍者呢，更是“杀人不眨眼”的“工具”，无视亲情，泯灭人性。

影片一开头，无门为了一百文钱，杀了同为下忍的满岛真之介。

真之介的父亲是十二豪族之一，却对儿子的死熟视无睹。他认为真之介只是个没用的忍者，死不足惜。

见钱眼开、心狠手辣的十二豪族

但父亲非人的态度，引起了真之介哥哥（铃木亮介 饰）的不满。

在织田信雄提出要攻打伊贺时，以议和使者身份见到信雄的铃木策反，唆使他攻打伊贺，想要借此毁灭这“非人”一族。

按常理，这应该是个小伙伴团结一致，对外抗敌的史诗大戏吧？

然而，有了如此独特的人设和主演后，画风就变得非常搞笑了！

主创连用两个意想不到的大反折架起的主线，将对人性最犀利的讽刺，巧妙地融合到接连不断的笑点之中。#本片剪辑很棒#

一是织田信雄派人跑到伊贺，雇佣忍者造城 。十二豪族二话没说就投降了，忍者们乐呵呵地造完了城。十二豪族拿到钱后，竟然一把火把城烧了。

二是被激怒的信雄举兵攻打伊贺，意识到“打仗没人给钱”的忍者竟然集体弃城逃跑了。

什么礼义廉耻，什么家国使命，都是个屁！

而另一条主线，是面对大战，无门自身的改变。#每个转折点，大野智的表情、情绪、肢体表现都很到位#

无门带着阿国逃跑，阿国因为得知之前见过的小男孩（和无门一样被卖到伊贺当忍者的孤儿）可能会死于战争而拒绝。

于是，无门以价值万贯的茶罐悬赏，促使所有逃走的忍者自发参战（织田信雄的人头值五千！！）。

这场“世纪大战”，是全片的重头戏。

原本最沉重的戏份，却因为独特的动作设计和配乐设置，意外地成为全片最“欢乐”的部分。

只见大银幕上的忍者们，像愤怒的小鸟在天空中划出一道道美丽的弧线。

在肆虐的欢呼与说笑声中，像舞蹈般华丽的打斗动作、快到看不清踪影的各式暗器，三下五除二就把敌军打得溃不成军。

原本因有的血腥和残忍，瞬间消解得一干二净，成了一幕幕不折不扣的“动作喜剧”，让人心里打颤，却又忍不住要笑出声来。

你相信这个很萌的稻草人，是无门杀人时用的道具吗？

另一场实打实的“重头戏”，是无门和铃木的单人对决。

J家出身的大野智在舞蹈、身形、舞台剧表演上的优势，都显示出来了。#我保证放眼整个霓虹艺能界，没第二个人能演出这种奇妙却又合理的反差来#

跟前面让人眼花缭乱的群战不同，这是一场实打实的近身对打，让人双方伤痕累累。最终，铃木作为“人”死在无门手下。

而无门也因铃木的死有所感触，开始学会“作为一个人”去思考。于是，他放过了信雄，回到伊贺向十二豪族“宣战”……

那么，以一敌国的无门成功了吗？他最终娶到阿国了吗？#自己去看电影吧#

我只能说，结局和前面的转折同样让人大吃一惊，却又合情合理。

只是看到最后，心里会觉得有点堵堵的：为什么一切会变成这样？人们究竟为何而活？无门和阿国的选择究竟是对是错？……

另外，本片对于部分剧情的交代，是不完整的。

比如，入赘的织田信雄为什么影片一开头就要杀掉自己的岳父，被他岳父视如己出的家臣伊势谷友介，为什么要叛主辅佐织田信雄等等。

伊势谷友介饰演让十二豪族闻风丧胆的重要角色，但角色太过单薄，是本片的硬伤

最后，表白下导演中村义洋，他很擅长用夸张的喜剧形式，解读事关生死的大历史背景下小人物的悲欢离合，以轻叙重。

安利他的另一部作品《殿下，给点利息》，笑到哭！#友情提醒：片中有a太、小7、78、龙平和柚子#

2017年上海国际电影节现场被“包围”了的导演

冲着大野智去看的。

没想到竟然是个用喜剧讲“做人还是做野兽”的问题，伊势谷友介最后总结的真好，人的血液里永远都会有自私自利，冷漠无情，贪图享乐，阴险卑鄙的基因。从美学角度讲，我很喜欢野兽的逻辑，单纯直接，慕强欺弱，不讲礼仪道德也就没有伪善，一切明明白白。

可是生而为人实在是太难拒绝文明了，因为文明的内核是爱，文明是爱手足爱同胞，是爱弱者，是无门爱着自己从别的地方骗过来的（？）阿国，是阿国爱着路上遇到的孤儿……是让每一个人都有追求爱的权利。明明是那么脆弱又缥缈的东西啊，却总能“骗”得人傻兮兮的用生命去捍卫。为什么呢，有的时候真的想对着天大喊为什么要做人啊，做人好苦啊，有的时候又觉得还是做人好啊，人类身上有好多闪光点啊。（而且还可以吸大野智！

剧情有点乱七八糟的，而且突然尬舞我一时间有点不适应，不过想到这是个喜剧片，荒诞其实也是有意为之吧。但是节奏把握得不好，十元这个角色完——全没立起来，她的圣母太虚了，自己说话都颠三倒四的，还把大野智关门外，我真的嫉妒到变形。不过十天和大野智完全没有CP感啊，就单纯的像是纯洁的室友式的，害。

无门这个有天赋没干劲的设定不就是为大野智量身打造的吗哈哈哈，不爱工作只爱自己的小天地。不过那个圆嘟嘟的脸和粘粘乎乎的声音实在是不适合演忍者，但是架不住我有粉丝滤镜啊。抛开粉丝滤镜的话，还是要夸打戏的流畅度，真的看得人目不暇给，我本来不怎么喜欢冷兵器对抗的，武侠片里的特效都好假（这里夸一下张智尧的花满楼），但大野智最后的那段打戏真的看到我捂嘴巴，虽然身高上比人家矮了一大截，可是气势上完全没输，虽然脸看起来像个大叔，但是打起架来还是觉得很帅啊😭。给我在退休前再拍一部啊岂可修！

而且最后我团的片尾曲也不错嘛，听得人很上头。

顺便恭喜知念侑李追星成功！不仅和爱豆拍了一部片子，还被爱豆半夜爬床（索命），全程都紧盯自己（的脑袋）。做蓝担做到知念侑李这份儿上真的太爽了。

看到短评高赞有人吐槽大野智又矮又丑怎么还会有迷妹，我告诉你，他到现在要40了还有一堆迷妹呢，我不仅觉得他又矮又丑（一些时候），还是在他宣布完我不想干了之后迷上他的，49年入国军啊阿sir。列举喜欢的理由有无数个，但真要问为什么这么沉迷还真的不知道，可能是他会什么西域秘术能蛊人吧。

短评写不了了？ 忍者的能力表现夸张，倒是让我想起了游戏太阁立志传5，可以以忍者的身份统一天下，虽然这里讲的是忍者虎狼之族不配为人，重利忘义，以无门的视角直到老婆死去才觉醒离开这群和自己过去一样冷血的人。 武士那边成了配角可实际上忍者哪有这么大野心敢和织田信长斗，只是伊贺忍者自保的反抗罢了。

本就是奔着小大看的，对制作方来说它是部很成功的商业片，对粉丝来说打戏还比较多，很多经典镜头也值得反复品味，去年暑假把这部片子看了，看完后意犹未尽又把making看了，才知道在那么热的天里拍出来的效果惊人的不错，对阿国的死还是有点遗憾，但人物塑造的不是很丰满，就算死了触动最大的可能也只有无门了，观众感受到的只有无门的悲伤，作为粉丝还是得夸一下这段的演技，至少我是共情到他的悲伤了的。只看剧情的话，也许不会二刷了，看小大估计还会再看很多次。

很久之前就阴差阳错的看过原作，所以得知中村义洋导演、大野智出演的时候很激动。

这是一篇关于原作和电影改编之间差别和效果的讨论，以及关于电影中一些摄影、剪辑等的相关评论。本人并非是学习导演剪辑等专业，但有过一些拍摄和写剧本、分镜的实践，并系统学习过视听语言和剪辑技巧，也许看来并不是那么专业，但好歹也能清一清某些路人说“粉丝滤镜太厚”的评论。

1、分阶段详细评论

（1）开场忍者内战、無門出场

开场的忍者内战，让我看了感觉“忍者还可以这样？这也是忍者？”但转念一想，确实他们平时应该也就是农民，当然，导演在中途令阿国说出了“忍者忍者的，白天不就是农民嘛”的台词。联系之前的这个开场，也是非常能理解的。

介绍人物的暂停大字幕以及影片题头出现的方式，让我突然联想起了猜火车……就是那种人物本来在做自己的事情，然后突然暂停给个名字和介绍，紧接着暂停结束继续正常活动。虽然是很常用的出场介绍方法，但在一部时代剧里，这种方法还是比较少见的，也令人眼前一亮。

無門出场的方式以及从门落下的一瞬间，节奏突然紧凑，而随之到来皱着眉头的無門反而令紧凑的节奏松了下来。这种反差的方法在影片里多次出现，也表明了無門就是一个反差满满的角色。

（2）無門与次郎兵卫的川、無門与平兵卫的川

原作中，只是讲了無門在次郎兵卫和文吾对打的时候对上，得知他就是值100贯的任务之后杀掉了而已。而电影则将次郎兵卫的战斗突出，作为第一场川出现。

这部分的战斗强化的恰到好处，原因在于影片里的两场川的关联性。

第一场川是平兵卫心境转变的一个转折点，他虽然有过厌恶忍者本性的想法，却因为并没有伤害到他珍视的人而选择忽略。通过这场战斗，平兵卫开始恨起了伊贺，也是这场战斗，是一切阴谋的开始。

而这场战斗中，影片中的無門更多的不是杀戮和认真，而是戏耍，是有着强大实力的人对弱小之人的逗弄。值得注意的是，在得知光弟就是次郎兵卫的前后，無門的战斗方式的不同，由戏耍到一瞬间的夺命。这部分用的镜头大多是全景和俯拍，包括周围围观的人在内。

大野智对角色的处理依旧采用漫不经心、杀完拿钱的日常感，周围的忍者也是司空见惯的日常感，正是这种草菅人命、只认金钱作为日常，才令平兵卫觉醒了作为人的部分。

第二场的川是無門心境转变的转折点。和平兵卫不同，他暂时没有失去珍视的人，但平兵卫的致死护主，要和一直以来把承诺当做敷衍的忍者無門做出约定，这一点使得無門的价值观受到了震动。到之后無門认识到伊贺人都不是人，前后呼应。

这场川的剪辑和动作设定非常的专业和厉害，在前后空间被限制的条件下做出动作设计是非常难的一件事，而突出紧张感的快速剪辑也很棒，选取全、中、近、特写镜头也很专业，特写和近景相对上一场较多。打光和焦点的变化也代表了無門在打斗中的情绪设定，由轻松到认真，由杀了领钱了事到观念之间的碰撞。这场动作戏让我有了看《师父》中结尾巷中拼刀的窒息感，可见这是日本动作电影里很少见的精彩打斗。

（3）無門与阿国

“真名”是关系到無門和阿国关系的一个很重要的点。阿国因为透过说着“我是世界第一的忍者”而看到了那个小时候害怕、经过非人训练活下来的小时候的無門，才选择和他离开。

电影中删掉了原作阿国和大膳发生争斗后来無門救美的段落，可在关于阿国和無門情感转变方面有一些不足，阿国并没有亲自看到無門作为第一的忍者战斗的样子而相信他的力量，这里有些欠缺，我觉得对于完善阿国情感和角色这里有些问题。不过考虑到时长的问题，做出这样的改动也是情有可原的。阿国的存在和死亡，是为了使無門作为一个“人”而非“虎狼”存在的因子，在無門抱着她的尸体并做出“你们都不是人”的觉醒之后，阿国的作用便完成了。

（4）弑主和信雄

大膳、左京亮和具教这场臣子弑主的戏在原作中是放在了第一章的，说明天下大势和伏笔。电影中安排在了忍者内战后面一些，目的应该是为了突出忍者这一主要形象，一开始如果要吸引眼球的话采用这场武士的戏有些乏味。

这场戏如果没有读过原作或者对于武士精神有些了解可能会看得有些懵。

具教已经年老，他本来就打算在赴死之前令自己的臣子明白，不管是效忠新主还是旧主，只要能够统一天下的强者就都可以效忠。为了使如子的大膳明白这一点，具教和左京亮打了一场。当然左京亮本来也不是很敢或者很想和他打，也是为了不让大膳背上弑主的名声才起身的。大膳同样为了不让左京亮背负弑主名声才这么做，电影中也有对于这一部分的台词。

这就显出武士和忍者的不同。如果武士认定此人是值得效忠的人，哪怕他仅有一座城还是阶下囚，又或者是仇人，武士会不计回报地为他而战。忍者只需要金钱，谁有钱就可以给谁卖命。

电影删掉了原作大量大膳和左京亮以及無門的对话和心理活动，改为信雄直接哭着说出心声令大膳效忠，这一点可能会导致大膳给人一种性格反复的印象。因为没有说明大膳会服从于强者这一条件。大膳看到了经过种种之后信雄的成长，看到了他可能会成为强者，看到了他才是个孩子，所以才效忠于他。

在信雄这里，还值得一提的是無門的夜袭。经过夜袭之后，無門得到了“织田军会杀死阿国”的消息以及后期起了重大作用的小茄子，信雄也明白了伊贺不能留。这里原作凛的死亡更戏剧性，她心愿已了，活着也没什么意思了，所以才自杀。但并没有对無門造成什么心緖动荡，所以电影直接改成牢内自杀更简单一些。电影还加入了平兵卫和無門的对话，更体现了两种思维的碰撞。

（5）忍者与武士的战斗

战斗之前筑城的段落里，加入的恶作剧和哼唱又证明了忍者一族与生俱来的不安于平常，他们不会安分守己地完成工作，即使有钱拿。他们生性是不安分并且渴望战斗的，只不过这个战斗需要加入金钱的筹码。

大膳和平兵卫牢里对于十二家阴谋的讨论部分，剪辑非常好。一般在一个阴谋揭露时候用的最多的是闪现回忆这种方法，而这部影片中用了双线剪辑，闪现的成分非常多非常快，配合大膳快速的台词，给观众带来的紧迫感和真相大白感很足。

整部影片中，除去“川”的打斗，我最喜欢的就是無門带领一帮忍者返回战场之后的混战场面。在这种混战的集体打斗中，很少有日本导演，或者很少有动作导演会采用大胆又艰难的一镜到底来展现战况。这一小段混战体现了导演和摄影以及现场调度的能力，是值得写入历史的一段混战。并且在混战中体现出来各式各样的忍者战斗方式，令人觉得“啊，这就是忍者”。

在無門和大膳战斗的时候，很明显地就看出了武士战斗和忍者战斗的不同。一个是光明正大地骑射、挥刀，一个是采用替身、快速身体能力来战斗。补充一点，替身战斗的设置很有趣，并且缩骨脱臼的方法也很出人意料。这场战斗最值得一提的是，如何使用视觉效果来体现無門的“快”——慢镜头。令其他人变慢，無門穿梭其间，紧接着恢复原速，众人倒地。这是很常见的处理方式，也是很有效的处理方式。

（6）结局

原作中，并没有老鼠这一小忍者的角色，是無門在织田信长和众人对输掉伊贺一战进行总结时候破门而入，说了和平兵卫差不多的话，并展现了可怕的忍者技之后，潇洒离开，才引起了织田下重兵攻打伊贺的结局。

电影删掉了信长，改为直接攻打，可能会有点过分草率。

不过添加的小忍者，使得阿国对無門的过去认知更为清晰，也使得结局略微光明。無門不再是孤身一人，他也重新有了希望和作为人活下去的驱动力。

2、整体评论

导演通过结尾忍者和现代人的一个镜头渐变替换把这部电影的立意提了出来，表明了“虎狼之族的血脉会留在现代人中，会以拜金、自私、冷漠的形式展现”的主旨。这一点是在整部电影快节奏、诸多小高潮过后为了集中才特地直截了当的提出来，在过后回味时，与之前的情节联系在一起，虽然太过直接，但有用。相比起一些没有升华主旨的爆米花电影又多了一分立意，将原作中没有点明的部分也做了升华。

删掉了原作文吾、铁、信长等角色和联系以及一部分情节，引入了小忍者，对于电影时长、重点的突出和电影语言的表达是有益的。但是关于删掉大膳和無門的互动、無門和织田信长针锋相对的互动这里，我个人觉得非常可惜。

整体的摄影、剪辑和OST实在是不同于其他的时代剧，非常的新奇和充满娱乐性，其中的一些移动镜头和长镜头的角度非常新颖，部分剪辑可以事后做拉片分析，典型的优秀动作片剪辑。看得很爽，而看得爽其实也是动作电影一个很重要的指标。

打斗设计在日本动作片中已经是上乘之作，即使拿到国际上，那两段川的战斗也已经数一数二了。

3、演技

大野智在其中的演技主要是在于眼神和气场的变化。在和光弟的第一次川里，知道名字之前和知道名字之后一瞬间的气场变化是惊人的，而之后的第二次川更是明显，由轻松到被触动，和之后回去质问十二家时候的气场和眼神完全不一样。就算是平时笑嘻嘻还有点蠢蠢的無門，他的处理也是细致的，表情、体态和台词咬字中就可以体现出不同。

他是一个上身型演员，在表演过程中会把角色的行为和心理贯穿始终，并试着不去抽离自己。这在之前有关他的作品中我做了一些分析，就不多嘴了。

铃木亮平的演技也是很厉害，本片有许多他的特写镜头，特写是很考验演技的，他的演技在和大野智的对手戏中也得到了非常足的体现。

知念的演技也很不错，在他哭着和下属讲话的时候，年轻人的不甘、急躁和愧疚、害羞混杂在一起的哭脸一定是很复杂的，而他也做出来了。

十元的眼神很厉害啊hhh，感受到了大野智访谈时候说的眼神很可怕。

光弟总是饰演小疯子一样的角色，这次的次郎兵卫那种不服气的感觉非常好。影片中次郎兵卫给我的感觉和原作中的文吾有点像，可能是编剧和田龙老师不愿意放弃文吾的体现吧w

伊势谷的大膳真是电影里难得的正气正经的角色，开战前带领武士怒吼的戏很棒，气势非常足。

值得一提的是饰演凛的年轻女演员，小小年纪气场和架势就已经这么够了，将来一定非常出色。

总的来说，这部电影在配角的角色塑造方面有一定的缺憾，这部分缺憾是改编原作的电影里常见的问题，所以也可以不算是问题。而作为动作电影，他的打斗和混战场面的新意和设计、镜头调度和剪辑是非常出色的，可以看到主创团队下了很大的辛苦。这可以说是一部崭新的、与众不同的时代动作电影，也可以说是一部对“人”为什么称作“人”做出思考的另类电影。