漫画威龙之大话特务

片子不能说不好，但也谈不上好。

能感觉到幽默，但还不到发出声音。

很多梗都是老梗了，包括女儿的歪嘴笑和抹鼻子，男人的互喷口水。

——顺带，歪嘴笑又不是新出的，90代港漫和jojo，都有歪嘴笑，比如挨了揍，歪嘴一笑“哼，就这种程度的力量吗”的镜头.......也不知道年轻一代怎么就当个宝了，关于龙王女婿归位的故事，硬生生热了个龙王笑..........

剧情嘛，智障肯定是有点智障的，一个人抄了把狙，次长就全员投降了，也是离谱得可以，喜剧嘛，元素可以乱来，逻辑乱来是个很大的扣分项。不过太较真也不好，无视一下吧。

平心而论，打斗不比国产巅峰时期，但的确高于近几年国影的水平，不知道韩国是不是会申遗。

反派那个打手，是老港片的造型，装B的蓬松后刷背头+皮衣，你在港片里经常能看到，应该是审美轮回了吧，也不排除是暗中给国人贴坏人标签。

——顺带，美国就挺喜欢给咱们贴标签，但凡黄皮，必找丑的，即使前几年演艾达的冰冰不算丑，但那个烟熏妆化的，化成僵尸脸了，就硬丑呗。

show me the money 可以吊打一群rap吧，我指综艺场上的。起码人家押韵啊...

——顺带，现在国产音乐，好多都是各种后期加工，一首歌分两个音轨，一个唱主调，一个唱次调，唱两次合成一首，我觉得这已经不算音乐了，简单说就是“真人唱不出来”，该算配音了。再加上现在调音不是调大小，而是把声线都调了，特别是电音类。所以，已经算当面假唱了吧.........

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60分基本分，毕竟人家及格了，2分作为喜剧加分，毕竟没有哈哈哈。62分O了。

PS：如果你哈哈哈了，你可以给+10分。加上基本分可以到70哦。

两天前看完的一部电影，看之前先大致的看了下短评，然后就对电影没有抱有很大的期望，看了之后觉得远比很多评论说的要好。至少笑点还是让我觉得很有趣的，靠着时不时的搞笑让玩看到了最后，作为一部喜剧来说就挺好了。也许是我自己的笑点太低？

有评论说致敬逃学威龙，但是除了标题以外是没有看到逃学威龙的影子的。倒是在隧道里的打斗片段找到了成龙大哥的影子。

整体来说，故事情节没有什么亮点光从故事来个人认为只有2颗星星，但是加入了让人期待的笑点后可以打3-4颗星星。怎么说呢，就是其实你知道后面会有这么一个笑点但也会期待。

电影中主角pgone一样的女儿写的歌还挺好听的哈哈。

权相宇在电影《侦探》《侦探2》中饰演的推理天才家庭煮夫，在电视剧《推理的女王》《推理的女王2》中饰演的推理天才家庭主妇暧昧刑警搭档都十分精彩，权相宇的戏路开始固定为这一类怀才不遇的受气包窝囊废喜剧形象。

本剧无疑是根据权相宇的喜剧形象量身定做的电影，一名最优秀的特工脑子里想的却是当一名漫画家骚操作。孤注一掷终于如愿以偿后现实是残酷的，权相宇没有成为一名赚大钱的漫画家，却成了一名吃软饭的家庭煮夫。本片是标准的爆米花电影，韩国最为擅长的社会派风格在本片中也就是少年特工的黑暗历史这一段一闪即过。要说这部影片之所以失败，还是导演和编剧没把握好节奏，没分清重点。整部影片节奏混乱，前半三分之一节奏明快，权相宇的吃软饭受气的郁闷生活，因为一场醉酒身份暴露。到了拯救妻儿时，影片节奏忽然放缓，又拖沓又索然无趣。影片最大喜剧看点应该是权相宇在家怎么吃软饭，外面工作怎么受气，可惜导演和编剧的心思不在这里，暴力嗜酒的老婆和受气男的对手戏少之又少，可谓是彻底失败，搞错方向把重点放在和高中女儿的对手戏上。至于特工三兄弟怎么救人，绝对是影片的又臭又长的部分了。

整体故事讲的是：一个父母都是跆拳道和体操家的小屁孩因为一次车祸父母双亡，然后因为格斗天赋异禀被国家安全局收编了当做超级特工培养，并靠天赋顺利成为队伍里的王牌，但男主爱好只有漫画，做了十年特工后在一次任务里面诈死，躲到一个小镇结婚生子当上了全职漫画家，但是一直作品不被欣赏收入非常微薄，只能靠媳妇去教画画才能养家。一次无意中喝醉了把自己当特工的经历画了出来并误打误撞发给了编辑，最后就火了，然后国安局和反派都来找他了。最后2边打起来，男主最后一次又拯救了世界。

提起宅男，你会想到的词是什么？糟蹋、迷糊。

提起特工，你会想到的词又是什么？帅气、勇猛！

可如果告诉你，宅男的前身竟然是特工，你会不会感到无比惊讶？最近，韩国出了一部沙雕特工片彻底颠覆你的认知。它就是——《漫画威龙之大话特务》。

1、反差萌的人物设定

主人公阿俊原本是一个国家暗中培养的王牌特工，身手不凡、立功无数，但因为天生喜欢画画而厌倦了这种特工生活，在一次暗杀行动中他制造了自己的意外身亡。

可当真正过上自己想要的漫画家生活后，反而漫画被网友骂的一无是处、编辑也打算辞退他。事业上是loser，生活里是死宅，赚钱不行、做事迷糊，时常免不了遭受老婆的“毒打”。

当自己把特工生涯画成漫画爆火全网后，引来了国情局和曾经恐怖组织的反派双重追杀，双方分别挟持了女儿和妻子后，阿俊被逼走上了解救妻女、证明自我、打败反派的救赎之路。

主人公前后身份的巨大反差，为后面各种无厘头奠定了一个很好的背书。

当组织里曾经被视作是自己接班人的后辈闯入家中，上一刻还跟对方大打出手、势均力敌的对抗，

下一刻还没叙旧结束就被人从后面用电击枪给击晕了过去。

在去营救妻子的路上接到了国情局挟持女儿的电话，威胁他将绑架的队长送回并自首。，当阿俊老婆看着阿俊的车出现在路口时，她大喊着“老公，不要来！不要来！”。

上一秒反派还夸着爱情的伟大，下一秒刚到跟前的阿俊一个急转弯掉头跑了，留下了一脸懵圈的反派和无比气愤的妻子，那一刻的爱情简直如同山崩地裂！

对比我们熟悉的特工形象，比如帅气多情的“007”詹姆斯·邦德、挑战不可能的“碟中谍”伊森·亨特、高科技层出不穷的“黄金特工”哈里·哈特，阿俊这个角色显然与欧美特工形象最大的不同在于他的内心和行动是不一致的。阿俊的知行不合一，一方面在制造了反差萌的喜剧效果，另一方面大大丰富和立体了 人物弧光，他不是一个冷血的国家杀戮机器，而是一个有着自己喜好、热爱家人的真男人。

2、漫画风与无厘头

近两年，韩国动作喜剧《极限逃生》和《极限职业》都在向港片致敬，并且继承了正宗的无厘头风格。作为同样定位动作喜剧的《漫画威龙之大话特务》一边继续发扬无厘头的喜剧风格，一边则通过动漫插叙的方式打出自己漂亮的特色牌。

全片的真人场景在画面上采用略昏黄的暖色调，营造出一种90年代复古电影的氛围。许多包袱也埋得很有意思，充分表达出了无厘头的精髓。

阿俊与曾经特工组织的上级和接班人来到安全屋后，准备重装出击、营救妻子时，怎么也搬不动装满一堆武器的包。刚出门又突然把后辈一顿狂揍，理由是让国情局的人觉得后辈没有背叛国家，是阿俊自己逃的。这些行为表达上让人好笑的同时又极为合理。

当阿俊进入反派抓起来暴打的时候，还醉酒的妻子瞬间暴起、狂揍反派。镜头一转其实现实里是妻子躺在车上手舞足蹈，刚才那一幕不过是她的幻想。

这些无厘头的桥段情节是很夸张，但却很符合无厘头的风格，总能逗得观众哈哈大笑。

另外，采用动漫插叙的方式既贴合了电影本身的主题元素以及人物的性格，又能够丰富故事的展现形式，形成自己独有的特色与其他同类型区分开来。这样的做法显然对于本身其实是老套的故事来说，不仅能够避免观众的审美疲劳，反而增加了不少的新意和趣味性。

3、符合现代语境的自我表达

《漫画威龙之大话特务》其实也有自己的不足，比如老套的正邪对抗占据大半篇幅，反而对家庭亲情的深挖和塑造不够足。

但电影从始至终，阿俊热爱漫画的心是没有改变的。一开始他通过画画“拯救”父母免于车祸，到后来为了画画制造自己的假死逃离特工生活，再到挣不到啥钱也仍旧坚持画画，这些都应了那句：因为热爱，所以执着。

为自己所热爱的事情倾尽全力、坚守本心，最终一定能够取得自己的辉煌，其实更符合现代人的价值观念。就像主人公“阿俊”，在外人眼里是个终日无用的死宅，可当他认真起来的时候所画出的漫画瞬间就能给火遍全网，这就是自我价值的体现。

《漫画威龙之大话特务》不仅在无厘头的嬉笑声中颠覆了观众对于传统特工电影的认知，也加入动漫的叙述形式和符合现代语境的价值理念，这些新元素都能够为观众产生眼前一亮的感觉，岂不是让观众看得更开心。

男主是一个孤儿，从小被韩国政府培养成了一个特务，但是男主非常喜欢画画，但是作为特务肯定是不能画漫画的，然后一次任务男主从飞机上跳海，故意没拉开降落伞，然后大家都以为男主死掉了，其实男主是过上了平凡人的生活，还开始画漫画，一转眼十几年过去了，男主画的漫画很烂，而且在家里被老婆欺负，被女儿看不起，然后男主一次喝醉了，把自己以前的特务生活画成了漫画，然后他老婆帮他上传到了网上，然后一下就火了，但是韩国政府发现，男主没有死，而且，漫画里的大反派也出现了，而且杀死了好几个当局的特务，然后韩国政府认为男主是间谍然后就去抓他，与此同时，大反派抓了男主老婆，要求男主带着他以前的教练去见他，然后男主从警局跑了出来，然后去找大反派，这个时候男主以前的师弟出现了，而且一直暗中帮助男主，警察这个时候抓了男主的女儿，男主出现了两难的境地，但是在师弟的帮助下，男主带着女儿去找大反派了，最后一顿打斗，男主老婆被救了，大反派也挂了，男主继续回到了自己漫画家的身份。