1 ) 当明天我长满青春痘你是否依然爱我
偶尔忽然想见面,仅仅是心血来潮,于是嫌恶自己是否不适合年龄的幼稚。偶尔为了流水线上的不完美而痛斥同事,于是事后埋怨自己是否依然不够沉稳内敛。偶尔坐过了站,上错了车,绕多了路而弄得不必要的颠簸和周折,于是恼羞成怒自己的低智能远远不能达到不犯二次同样错误。
是的,相当幼稚。对比起自己想要成为的人,现实远远有着不可企及的完美障碍等待跨越。
我认为我娘有一句名言:你不要以为你一出世就能有这么大。
如果一出世就能有白内障,关节炎,缺钙又缺爱,是不是就已经这么大?我娘的“大”跟罩杯或者粗细长短无关。只是说,为人处世的手段,和必须遵循的道德规则,对世上本就有的那一套冥律卑躬屈膝。例如,生命。信仰。感情。哎呀,娘我牛逼了你。
好嘛转回来。
用十岁粉嫩的少年心智,发掘对好奇的欲望,而没有十岁的硬件配备对冲动执行探险。白色的浴缸里小心翼翼舒展开沉淀脂肪表层的膝盖就是一种比拟爬树掏蜂窝的成就。
人活着应该是生涩到熟练,习惯悲喜苦乐,习惯高潮低谷,然后因为世上无事在可以纯熟而缓缓老死。死是一个很久的状态,rest and peace。带着老年的外貌去冒险,叫做童心未泯,往后带着粉嫩的皮囊去平静生活,叫做未老先衰。生命它不长,每天的故事多了,人多了,越长越沉。一个眼神,一个低头,神色忧愁。以前不能明白为什么少年维特就一定是为做新词强作愁,原来是世上幸好没有benjiamin button。
他老着长大,她嫩着长大。恰好在适当的时机遇上。ben二战后归来,daisy俯身向前献上唇瓣。他说他不能。他太老,而她太粉嫩。女人在自以为青春年少的完美时期高傲不顾一切。感情如同施舍一样随意。
一段绵长沉重的感情应该有挫折为前提,以此作为相濡以沫的资本。相互爱惜和宽容,晓得量度距离彼此尊重。
当皱纹爬上皮,当青春痘粘上脸,你是否依然爱我。这个懒惰的数码时代,我们都习惯挑现成的,快速成就一段孤独时光的完结然后快速奔向对完美伴侣的等待以及幻想。
爱情是一段一段随着时光变换状态的事物。不要再重复溃烂掉的肥皂剧台词,你已经不像以前那样了。其实谁能一直一样。懂得爱,除了包容和付出,还需要准备迎接那个你逐渐不认识的人,或者容颜老去,或者性格变异。
当长成这样的包容,才能长相思守。用爱情去摧毁时间是一个冷笑话,只能用生活踏实的填满,流动的时间无底的海。多年之后,有人记得,曾几何时,海傍一堆碎沙石,有一个benjamin有一个daisy曾经来过,已经了不起。
除了时间,没有永恒。而,到了最后,你总得放手,无论你是愤怒悲恨或者不甘,你总得放手。别跟时间和生命过不去。生命他不长,而时间像蜂鸟挥翅一样接近无限。
我娘说,你不是一出世能这么大的。你得经历,而到了时间,真正长大了,你回头又会然发现走了那么长。
to be or not to be,这事很悬,跟青春痘怎么出现和怎么消失一样,很奇妙。
2 ) 执子之手,却不能与子偕老——记『本杰明·巴顿奇事』
我想大多数人还是喜欢大团圆的结局胜过悲剧,所以你就不难理解奥斯卡评委青睐【贫民窟的百万富翁】更胜于【本杰明巴顿奇事】(虽然客观点说,前者也不完全是大结局。)于是前者横扫今年奥斯卡颁奖典礼,后者却只拿了个安慰奖(最佳视觉效果)。
的确,后者的化妆师简直到了出神入化以假乱真的地步,所以当你看到布拉德皮特从白发苍苍满脸沧桑的老头变成眉清目秀英气逼人的年轻人,当你看到躺在病床上奄奄一息回忆往事的凯特布兰切特的时候,一点也不会觉得突兀不当,也许这就是所谓的最佳视觉,呵呵。
我想,我还是会被这样的电影感动,用倒序的方式,以回忆的名义。那种时光的交错感,缓缓移动的长慢镜头,看似漫不经心却意味深长的电影对白,没有跌宕起伏的情节,没有惊心动魄的大片场面,只是轻轻地讲述一个故事,这样的电影会慢慢走进你心里。
返老还童是很多人的梦想吧,但也许大多数只是想变得年轻而已,而不是真的颠倒年龄。逆流而行的生长方式实在是异常恐怖而不能承受的生命之重,因为你不得不看着身边你爱的人一个个从你的生命中离去。
本杰明生下来被父亲当作不祥的“怪物”而丢弃,善良的黑人姑娘收养了他,给他取名本杰明,她相信这是老天赐给她的一个奇迹:我肯定这个孩子在这里就已经是一个奇迹了,就是一些人想看到的那种奇迹。他的确是一个奇迹,在神父的祷告之下从轮椅上站了起来,生命的力量让他忘记了医生关于他即将不久于人世的死亡预言。
后来他还遇见了很多的人。有个他不记得名字的老太太教他弹钢琴,告诉他弹琴不是看你弹得有多好,而是你对于你弹的东西有什么感受。这其实就是在为你自己演奏音乐。
当本杰明第一次遇见黛西的时候,她还是个天真烂漫的小女孩,而他是个满脸皱纹看似70岁的小男孩。黛西说,你跟我见过的所有的人都不一样。他则委屈地回答,我并不像我表面一样老。一见钟情式的奇特邂逅,像是前世牵系命中注定的缘分。
他爱她,她也爱他。只是那是的他们都还太年轻,不懂得守护爱。于是不断地相逢又错过,就像世间无数的平凡男女一样。他也遇见了不同的女人。让他破处的妓女,比他年长的露水情人和游泳能将...而她是个天生的舞者,享受着充满无限掌声,鲜花和荣誉的纸醉金迷的奢侈生活,享受着她一厢情愿地以为属于她的那种幸福。
最幸福的时光莫过于他们生命岁月中交叠最接近的那一段。年近不惑的他和她,再一次相遇的时候,旧情复燃一发不可收拾。他带着她坐船沿着海岸线旅行,他们结婚生子,像每一对如胶似漆的恋人一样,幸福总是相似的,所以那么轻易地被他们的爱感动,这是我们似曾相识的情节,不管是电影,还是生活。
在舞蹈教室的镜子前,49岁的本杰明拥着43岁的黛西轻轻地说,我想记住我们现在的样子。那一刻我是真的有一种心醉的感觉,因为以后,她的皮肤会变得又老又松弛,而他会长满脸的青春痘,他们再不会像此刻一样如此接近,时光将颠覆一切。
于是他狠心抛下妻女,在黎明到来前偷偷离开。他去了印度独自生活。他不忍,也不能陪伴她们终老。他等女儿还记不住他的时候离开,不想让她再次承受他们所经历的一切。这是怎样的一种无奈人生。爱,却不能在一起。
再一次重逢,她已经是容颜老去的中年妇女,他却愈发地年轻起来,成了阳光的青春少年。你为什么要回来?她无奈地叹息。他或许只是回来看看她们生活得怎样。她已经重新结了婚,生活恢复了平静,她跟丈夫女儿介绍他,这是个远房亲戚。他或许真的不该回来,他让她再一次欲罢不能地陷入,一生的挚爱,她怎么能忘记他?
后来的后来,情节如想象的一样,年华老去,她已然成了端庄的老妇,他则变回了一个小男孩。只是他失忆了,不再记得她的模样,她的名字,甚至不再记得他们曾经沧海的爱情。
再再后来,他作为一个襁褓之中的婴儿平静地死在了她的怀里,不知道那最后一刻,他们俩眼神交会的那一刻,彼此读到了什么。
她在病床上让女儿读他的日记,揭开了这个藏了几十年的秘密,读完的时候女儿已经泪流满面,而她也在风暴来临之前悄悄离开了人世。
执子之手,不能与子偕老。
曾经沧海,恍如隔世。
有些人 就在河边出生;
有些人 被闪电击中过;
有些人 对音乐有着非凡的天赋;
有些人 是艺术家;
有些人 游泳;
有些人 懂得纽扣;
有些人 知道莎士比亚 而有些人 是母亲;
也有些人 能够跳舞
Some people, were born to sit by a river.
Some get struck by lightning.
Some have an ear for music.
Some are artists.
Some swim.
Some know buttons.
Some know Shakespeare.
Some are mothers.
And some people, dance.
BY/顶楼@090227
3 ) 时间的史诗
我不知道别的人看完这部电影的情况,而我的情况是流泪倒抽筋,激动到抽风,迷恋到再看了一遍这个3小时左右的电影。对我来说,这是一部完完全全的好电影。去年这时候《老无所依》就给我这样的激动,今年换了你——david fincher的《本杰明奇事》。
我不知道有没有人和我一样是一个时间题材的痴迷者,因为对于人类而言最无法违抗的就是这个荒诞无情的外部世界,在这无情中最无情的两个就是——大自然和时间,而凌驾于大自然的无情之最就是时间。我是一个萨特“存在主义”的信奉者,也就是默认了这个世界是无逻辑可循的、荒诞的,存在主义认为只要通过人类的自由选择就可以解放自己,实现自己,创造自己。而在这个经典中存在着一个逆势力,这还是时间。时间是最高的主宰,每一个存在着的个体都无法忤逆时间,我们都是被动的,对于时间来说,我们的选择也是无限局限的——悔恨,展望和依循。在《本杰明奇事》中,我们就可以看到对时间的深思,对时间的赞叹和对时间的无奈。甚至从一个角度来说,电影传达的对时间的理解可以称得上是“时间的圣经”。
在开始我的理解前,我认为要解释一下我对时间的定义,时间除了它本身的含义外,还兼具一个载体的作用,这样就是生命和回忆的产生,所以在阐述电影中的时间理论是,时间可能和生命以及回忆有同等的含义。
一。时间是单线向的
电影的主角本杰明是荒谬的世界的一个荒谬的产物,他生来就是一个老者,有一身的老人病,与此相对的是他的思想,他的思想是蒙昧的,一如其他的婴孩。也就是说,在别人的身体与思想不断成熟抑说老去时,他的思想不断的成长而他的身体不断的年轻,这就是他最大的悲剧,他和时间逆向地活着,但是他不得不遵守时间的单向法则。我想到了小daisy的话,“火鸡是鵻类,但是它却不能飞,真可怜。”这就是对本杰明的怜悯,他是个孩子却没有孩子的外表,在对世界好奇的岁月里,他要忍受身体对他的桎梏,明明是个孩子却要被说成老人,这是浸溺在矛盾中的悲剧。
但是他必须这样活下去,别人是自由落体,他是自由抛体。无论是从起点走向终点还是从终点走向起点,时间总是单向的推进。作为自然产生的例外者,本杰明注定要承担悲剧,承担这忤逆时间神圣的统治的惩罚,他和黛西在生命的中间相遇,他们炙热的碰撞,然后被时间无情的扯断,所幸他们的牵绊没有被扯断,他们用另外的方式一起走向了属于自己的“终点”。当变成婴孩的本死在了黛西的怀抱里,当黛西听这本的回忆录慢慢的离开人世,这一切也许不是我们期待的,但是这是在这个悲剧最好的结果。
二。时间是不可逆的
电影里我最喜欢的一段就是关于黛西在法国车祸的原因解释表现了对于时间人类无助的态度。正如本的旁白“有些时候我们就活在即将发生碰撞的轨道上,我们却浑然不知;无论他是意外发生抑或蓄谋已久,我们都无能为力。”没有人可以改变时间,时间是不可以逆转的,我们只能面对和承受,我们乐意天真而乐观的称其为机缘,巧合。无数次在我们的人生中,我们总是希望那一个不可能的“如果”,但是我们在说出这个词的时候也注定了我们的不可能,我们不可能使时间倒转,回到过去的某个时间,修补自己的那个过失,这让我想到了《蝴蝶效应》,对于时间如果我们力图改变,我们得到的永远不是我们要的答案,我们的一个小小的修改弥补得到的会是巨大的震荡。而在电影之外我们所处的真实生活,我们更是无法改变和掌控,但这就是生活,时间这个强大的主宰的力量是生活的神秘和魅力的关键之一,“生活是无法预测的,在一系列交错相叠的人与事中,没有谁可以掌控它。”我们永远不知道下一刻会是什么,而在我们经历了之后,我们也永远不能对上一刻做些什么。
三。时间是永不停止的
本不断的年轻,其他人不断地老去,或者离去。生在了养老院,经历了最多的就是死亡,来来往往的主客在这里等待自己生命的尽头,本活在这一片宁静中,学习了关于生命和时间最好的哲理。电影的台词是绝妙的,每一个都是精心制造的道理,每一个人也会找到自己最喜欢的,David Fincher这个爱说教的导演,他的《搏击俱乐部》让所有观众体验过他绝对犀利的生活哲理,在《本杰明》里他又让我们学习了对于生命和时间的无限思考。
时间是奔腾的马达,每个人都希望留在自己最好的时光,黛西说我讨厌变老,而对与本来说他同样对自己不断的年轻无能为力。黛西说“当我皮肤变得又老又松弛时,你还会爱我吗?” 本说“当我满脸粉刺,你还会爱我吗?”答案是肯定的,本说“我经常在想什么事可以持续到永远,我们也不例外。”黛西说“有些东西可以持续到永远。”
永远是多远,除了时间这一个孤独的独裁者可以持续到虚幻的那个永远,对于人来说情感,尤其是那种刻骨铭心,一生一世的爱情当然在对于人的生命来说可以持续到永远。但当我们悲观而理智的站在这情感之外来看,这一份永远对于时间来说根本只是一瞬,它曾停留在一些瞬间上,然后它又驶过。可是那些瞬间对于人的意义来说是超越一切的,我们无时不刻的享受那种短暂,我们回忆、怀念、感叹,在我们的主观世界里,我们放大、扩张、深化他的意义,在精神的层面中对抗时间的无情,弱化时间的力量,但是归根结底,面对岁月的车辙,我们永远是那么无助。20岁的我对于老去的概念是模糊的,我想当我80岁的时候再来看60年前自己对时间的畏惧时,不知道自己的情感又会变成怎样。
四。时间是相对的
这有可能是最难描述的,牛顿、爱因斯坦对于时间给了许多的定义。科学让我们从描述物质世界的运动变化本身出发去探讨物质世界的时间观念。这需要我们从客观的角度排除掉我们自身的经验感觉去考察时间的本身,实际上,在我们探讨的同时,是不可能绝对的排除掉我们头脑中的感觉因素,因为我们头脑中还有主观的逻辑判断。绝对的物质世界的时间概念,要求我们屏蔽掉头脑中的时间观念,或者我们不能用时间这一词来描述事件的时间概念本身。因为时间是一个抽象的概念,和空间一样。我记得有一种说法是,空间在时间的情况下可以分为三维,而时间本身可以被分为无数维。我们处在一个三维的世界里,当我们思考时间的时候,我们的逻辑是永远缺少的。我不是智者抑或科学家,但我们彼此都应该相信时间是相对的,只有时间的流动推进时绝对的。
这么长的铺陈,这一点表现在电影中的主角是那个1918年逆行的钟,这是我在整个影片里最喜欢的一个元素。制造者用这个钟来缅怀我们每个人在岁月中失去的东西,电影用这个中引出了我们的主人公,而我想用这个钟来表现时间的相对性。我们用很多事物来定以时间的长短,年月日时分秒,但是这些周期对于公正不变的时间来说都太不确切了,反过来说,钟这样一个仪器其实也是排除在确切之外的,那如果我们都是用反着的钟来记录描述时间那也当然可以。那利用电影的思维,如果我们都像本一样的活着,是不是也可以呢。在相对的时间里,无论我们怎么活,对于时间本身就没有任何影响,只是我们自己的身体要经历相反的变化,相应的价值观也会有不同的变化,但也只是细微的。人的生命生活是对称的,我们从小孩活起,活到老了其实在心智上又回到了孩提,我们做一样的事情,小时候我们在发现、思考、学习,老了我们回忆、思索、继续学习,从这个范畴来说,本其实也并不是这样的痛苦的。正如前文提到的回忆、人的情感也许是主观世界摆脱时间束缚的最好良方,那么忘却、无情是不是时间对我们最好的惩罚呢。当变成小孩的本记不得他爱的人,他的琴的时候,我们的感同身受,我们的心痛不言而喻。
时间是相对的,从另一个角度来说就是早和晚。伊丽莎白说她想成为世界上最年轻的穿越英吉利海峡的人,但是她当时失败了,她用了32小时;68岁的她再次挑战自己的梦想用了34多小时,她成为了世界上最年长的穿越海峡者。哪个更好?我们都不知道,或许当初她再坚持2个小时她也会成功,对于她来说这个梦来的晚了,但是对于后来者来说这个记录又显得太早,但她的梦想归根到底还是达成了,会被历史——过去的时间所铭记。
很抱歉写这个影评我的思维是跳动的,因为我的情感是炙热的,这部电影有太多的细节值得我们关注,值得思考的,除了那一句句让我们受到启示的台词,还有那一位位用自己的故事来体现主题的角色。很多人并不喜欢这部电影,有人觉得我言过其实,但是我依然记得我看完电影心中的激动,那心跳和泪水。当卡特里娜飓风的不期而至,当水淹没了那个逆行的钟,我的眼泪没有理由的流下,至少我希望,在我老去的时候,我回忆时间对于我的意义,我看到这篇稚嫩的文章时,我会没有后悔自己曾经花了3个小时来反思时间这个主题。我始终认为导演对于时间的态度是有敬意的,而不是力图改变,导演认为面对无力改变的时间,我们应该有的态度是纪念和释然。
4 ) 晚安,本杰明•巴顿
推荐理由:一向阴森森的鬼才大卫•芬奇突然具备了人性。
片 名:《本杰明•巴顿奇事》
导 演:大卫•芬奇
主 演:布拉德•彼特、凯特•布兰切特、蒂尔达•斯温顿、茱莉亚•奥蒙德
出品时间:2008年
奖项提名:第八十一届奥斯卡包括最佳影片、最佳男主角和最佳导演等在内的十三项提名
读 家:石头花园的歌女
呵,我早该料到,如果一定要在好莱坞找一个人来拍摄时间,拍摄时间的流动,它的湍急与缓慢,拍摄时间对人的苍老,对生命的腐蚀,对爱情的试炼,能够把它拍得既深沉又细腻,既哀艳又释然的那个人,应该是大卫•芬奇。
不错,大卫•芬奇是个浪子,热衷黑暗,一向借由电影探究人性波澜诡谲的暗部。
但倘若不是对这世界用情太深,他又何至于那么愤怒,像《搏击俱乐部》;何至于那么无望,像《七宗罪》;何至于那么垂头丧气视人间如同末世,像《异形3》像《十二宫》。
所以这部《本杰明•巴顿奇事》,真是值得小心了列位看官,鬼才的身上倘陡然闪现出人性之光。
故事改编自菲茨杰拉德的一个短篇,说是有一个婴儿,生来是个老人的模样,一身老年病,行将就木,之后,他开始逆着时间生长,每一天都变得比从前更年轻。
本杰明•巴顿的一生固然异于常人,但电影却并不刻意对他作边缘化处理,在大卫•芬奇的镜头里,本杰明不过是时光潮中一名逆流而上的普通人,一样有困惑,有情动,有桩桩件件避无可避的失去。
是,原本没有那么多惊世骇俗,在时间的旷野中顺行也好逆行也好,终究要不多不少,恰恰过完我们相当有限的一生。
私心里,我是乐意看布拉德•彼特跟凯特•布兰切特谈情的。
故而我为那一幕心折:黛西穿红裙,肩线菲薄,蝴蝶骨凛冽欲飞,金红长发垂落如绸缎,在泛着水光的凉亭,她赤脚为本杰明跳了一支舞,以舞,探究肉身何以有无数种可能。我相信那一刻,观者本杰明与我一样,被深深地魅惑了。
呵,本杰明和黛西,两列人生相向而行,数度擦肩,电光石火,几番聚合离散,在时间匀速的流动里,他们各自美艳,艳绝人寰,之后萎顿,挫骨扬灰。
但好在,万幸有这个“好在”,他跟她在岁月的中途曾有过抵死缠绵的交集。
那时她已不再青春凛然眉目昂扬,而他也已走出衰朽的阴影,两个人还来得及,恰到好处爱恋一场,还来得及在家徒四壁的房间做爱,在客厅里野餐,那时候甲壳虫乐队正大行其道,他们还来得及在对方怀里,听一首披头士再睡。
一点也不奇怪,他们每爱一天都像末日,只因这是他们对于“明天”,仅有的,卑小的,抗辩。
同时代女星,倘一定要我挑一个来偏爱,不用想,是凯特•布兰切特。
因为她够复杂。凯特繁复的表演层次令她足以幽然潜入每一个角色,填充它,使它变得饱满,使它瞬间具备前尘往事,并且从此逃不开生老病死,——凯特无疑是那种能够把一个高度概念化的人物准确地带到红尘中来的演员。
我记得片中,黛西在游泳池边喘着粗气,一面扭头看隔了几条泳道一个年轻女孩蓬勃健美的身体,她的表情静下来,僵住了。
一句台词也没有,但凯特那个眼巴巴的神情,令我知道,此时此刻,她想起了自己一去不复返的青春。又过了一会儿,她把头埋在臂弯里,哭了,仍然,一句台词也没有。
本杰明•巴顿的一生,多半在江湖浪迹
——
成长于养老院,见惯人间的来去。初夜在新奥尔良的妓院。
第一次喝酒是跟父亲一起,萨泽拉鸡尾酒,掺威士忌。
初恋在俄罗斯,爱上有夫之妇,夜夜在旅馆私会,有时又开一瓶香槟在落雪的街头边走边喝,他浪漫起来也真是无敌。
参加过二战,爱过,有过一个女儿,去过印度,最后死在爱人怀里,以一个婴儿的形态。
其实写出来倒也平常,但这是头一回,在电影中,我感受到时间的深度,以及它湮盖而下势不可挡的非凡力量。
线性时间的最大魅力,在于它的不可逆性。
可以说亘古以来人类出尽百宝所做的一切,匍匐于神性的庙堂或是追随科技飞速奔跑,都是为了超越它。
然而,被时间俘获,是所有生命体共同的宿命。
我猜大卫•芬奇是想借这个故事告诉我们,看吧,大千世界如此莫测,有人曾被雷击中七次,有人周身布满刺青,有人游泳,有人能背诵莎士比亚,有人是天生的母亲,甚至,有人逆着时间生长,每一天都比前一天年轻,但我们当中的每一个,其实也一样孤独,一样经历四谛法门,苦集灭道,在爱与死的面前,天网恢恢,我们一个也逃不掉。
纵然如此,纵然个体的生命轻如微尘,但也一样,要有勇气过得丰盛。
2009-2-14
5 ) 生命逆流成河
虽然现在的我已经不再相信我年轻时的偶像郭敬明能写出足够深刻的作品,但基于对文艺的信仰和忠诚,我仍然坚持我一直热爱的某个好莱坞愤怒青年在二十四格的胶片里绝对可以表现出足够的平静和温柔——就像大卫芬奇在《本杰明·巴顿奇事》里做的一样。
《本杰明巴顿》究竟是多么温柔的一个片子呢,这对于一个拍惯了犯罪电影和对视觉暴力驾轻就熟的好莱坞中年牛逼导演协会成员之一的大卫芬奇来说,没有什么人会相信在《七宗罪》里充分的渲染黑色的他会把两年的时间耗费于纪录一个叫本杰明的弃儿的一生,也没有人相信在《搏击俱乐部》里用暴力和拳头诠释愤怒与不屈的老愤青会跟观众们娓娓的谈起魔幻,哲学以及人生。然而导演和电影的暧昧关系向来都是难以说清的,谁会相信吴宇森会去玩火徐克会去提炼费洛蒙陈凯歌还曾无聊至极?但我相信一部电影多多少少会带有导演内心的投影,所以我看到《本杰明巴顿》投射出的那个大卫芬奇,他愤怒心灵深处的一些柔软质地,这个以往在自己电影中填满了压抑气息的络腮胡男人,他在这部电影中流露出对生命的真诚,对那些盛大美好的往事的迷恋,那些他遇到的各色的男人,上过床或者没上过床的女人,以及和他们在一起时的那些风流,坎坷,岁月和爱情。于是怀着这样的温柔,公元二零零八年,一代愤导大卫芬奇吮着指头,拍出了《本杰明·巴顿奇事》。
本杰明·巴顿是一个生命和常人来说逆向行驶的人,一个一出生就被当作怪胎而被抛弃的婴儿,然而事实上我们回顾他的一生的经历,我们会发现带着点魔幻色彩返老还童的他和我们的人生并没有什么太大不同,一个抛弃他却后悔的父亲,一个痛爱他视如己出的养母,一个拉他逛窑子的水手朋友,一个在“童年”发生的却相伴一生的邂逅,一段在旅馆若有若无的爱情,一个执子之手却无法偕老的恋人,其余的日子平淡如水,即使是二战时那些危险而特殊的时期,也只是在表达着生命的种种际遇。他在纯粹生物体征上的逆流的生命线,只是带给了我们的一个新颖的叙事载体,事实上也并没有给他带来多么与众不同的传奇般的人生——他是一个不懂魔法的纯麻瓜,而且也没有拥有传说中的魔戒,更没有在童年的时候钻进过那个神秘的古老衣橱——只有那只摆在影片起点和终点的反方向的钟,才是专属于本杰明巴顿本人的,然而时光流转的是他身体的痕迹,而不是岁月,他的不为人知让他甚至要依靠一本日记和一位老人临终前的叙述才能让人得知他的存在,让一个女儿知道她真正的父亲。
因为有着《海上钢琴师》和《大鱼》这样让人难忘的魔幻人物传记在前,所以《本杰明巴顿》给我似曾相识的温暖的感觉。但不管怎样,好莱坞的十四项提名肯定了大卫芬奇对于温柔的一种尝试,也证明了他在叙事上的努力和勇敢。不管你曾被雷击还是尝试过横渡英吉利海峡,无论你是个水手还是个艺术家,是个舞者还是个妈妈,我们都在岁月的河里流淌,我们相遇,别离,目睹着人间一出出的悲喜,然后等待着一只每分钟心跳两千四百下的蜂鸟来带走你的灵魂。这个带着印度神话风格的意象很明丽,一瞬间让死亡不那么可惧。这也让我想起当年年轻英俊,阳光明媚的布拉德皮特在《大河恋》里已有的阐述,生命就像一条静静流淌的河流。而逆流者,其实和我们一样,虽然有着多一些的艰难和不适,却也欣赏着沿途同样的风光。
http://vincentzhangyue.blogbus.com/logs/34351598.html 6 ) “返老还童”意味何在?
《本》一片的意义与启示就不多说了,相信每个人都能看出独特的动人之处。影片的细节安排与场景镜头也均美仑美奂。对于在新奥尔良生活了六年的我来说,很多片段在哪一条街哪一个路口拍摄我都能叫出名子,由场景带来的一种近似乡愁的惆怅,远远超过了故事本身。
而造成细节超越故事整体性的最大原因,同时也正是剧本存在的最重大缺陷,在我看来,便是这个“返老还童”的安排缺乏根本必要性。
故事中的本杰明除了身体上返老还童之外,心理上与常人完全相似。他在童年所感受到的疏离与孤寂,完全可以因为某种疾病或先天不足,造成了他的与众不同,故不被社区接受;或者犹如《壁花之颠》的主人公一样,即使没有身体上的疾病,但天生“旁观者”,从小心灵封闭,又长在养老院耳濡目染生命消亡,练就敏感忧郁的清冷性格。
后来的故事发展按照奇难杂症的路数来也都能讲通:本杰明以为自己无药可医,在成长的过程中看尽死亡与生命的挣扎,终于抛开一切出走游历世界;得到爱情后因为旧病复发,像《过把瘾》中的方言一样,不愿连累配偶家庭,不要听“悲伤大合唱”,于是再次出走……
当然,即使同样的精神启示,通过不同的角度与手法来讲述也都有独特魅力,这个奇难杂症刚好就是“返老还童”的确也无不可;但若从故事创意的角度出发,“返老还童”的独特性便没有体现出来。对比同样展现生活生命启示的《阿甘正传》:阿甘的傻人性格在推动各个情节发展的过程中就绝对是必要的,换成另外一种性格,这些偶然的事件便无法全部合理的串联到一起。
《本》一片中最重要的“返老还童”正因为缺乏了心理上的时光倒流,创意只用在了身体上,所以并没能充分发挥出如此安排的全部潜力,倒更像个雷声大雨点小的噱头,最重要的作用似乎就是给观众看他们化妆跟PS有多牛呢。
细节无比丰满,视觉效果,被雷劈了七次的人,水手,妓女,团聚,分开,年轻,衰老,在路上。两个方向并行前进的中心点,时长结构叙事两段人物线索一整个故事所共同构筑的四平八稳。
最喜欢黑人妈妈了,她是天生的母亲。T T
其实也是有感动,感动的点很奇妙。
我心目中最优秀的电影,至今无法超越。满满的都是时光的隽永、寂寞的主角和奇特的故事。影片的质感丝丝入扣,如同醇酒回味无穷。这是一个温柔的童话,黛西的女儿在母亲的病房里,读到本杰明写给她的那些不会被寄出的明信片“我想成为你的父亲,我这一生做过的所有事都没有这件有意义。”真是无比心碎。
看了第二遍后,觉得是杰作。好电影就是每次看都会觉得心醉神迷。
虽然明星众多,也有装逼文艺片的嫌疑,但这部片子实际有点混乱,而且似乎什么都没有说。
细节成功,但缺乏整体性。
我好像曾经有过一生 可我忘记它到底是怎样的了
你前进,我倒退,我们爱对方整整一个曾经。
时间的玩笑,时间的重量,这惊天动地的化妆...
前半部太冗长了,我现在对这些都市童话不大有耐心了。也许我老了
阿甘正传+大鱼+摩托日记+罗拉快跑+千岁情人+第六感生死恋
我们像婴儿一般来到这个世上,又像婴儿般安详的离去.留下的,也许都在最后与心爱的人眼神交汇那一个瞬间,从眼前飞逝而过的所有故事吧.
关于时间关于爱……后40分钟忧伤到令人窒息。
我们每个人都有本杰明梦寐以求的能力:和爱的人一起变老。
当他变成一个孩子,他开始迷惑,“我好似已经经历了一生。”他曾经的衰老,曾经的爱恋,曾经的年华,到了某一刻,只能轻轻放手,顺服地走向死亡。
“于时间的长廊上你再也不等我”
哇被两个女王睡过的男人,简直可以说是Holy cock了
有种莫名的伤感。我们总会失去所爱之人,要不,怎么会感到他们有多重要呢。
你可以像疯狗那样对周围的一切愤愤不平, 你可以诅咒命运,但是等到最后一刻到来之时, 你还得平静的放手而去。每个人在某种程度上都对自己有不同的认识,但是我们最后都会去往同一个地方。只是走的路不同罢了。你也有属于你的道路。