周六夜现场 中国版

我觉得很好啊！很喜欢陈赫和岳云鹏，喜欢他们的喜剧风格，不骄不躁不卑不亢，不乱吵吵，不静，就是正好的一种喜剧表现行式，很恰到好处，有些东北的喜剧形式很吵，故意说话很大声，很故意逗笑，很反感这种做作，但这个电影就没有这种感觉的，还有其他的上海喜剧就是另一种味道了，还OK 。但更喜欢北京天津这样的喜剧风格。

文｜珞思（珞思影视研究组）

最近出炉了一则很有意思的城市大数据调查：凌晨4点的中国人都在做什么？

这组来自主要城市的夜间消费数据显示，凌晨4点，中国才渐渐入眠。在潮流古都之城西安，夜间最受欢迎的视频节目分别是《镇魂》、《火影忍者》、《周六夜现场》。

愿意让用户牺牲宝贵的睡眠追到欲罢不能，《周六夜现场》的精彩程度不言而喻。

6月23日，全球最成功的喜剧模式《周六夜现场》（Saturday Night Live，简称SNL）中国版在优酷正式上线。这档堪称巨无霸级别的网综，集结国内最强的新式喜剧编创阵容以及一线明星打造喜剧狂欢盛宴，由优酷和欢乐传媒、笑果文化联合出品。

截至目前，《周六夜现场》在优酷播放总量突破9亿。口碑层面，有人诟病失去了原版精髓，亦有更多人认为中国版本立足年轻一代的工作、爱情、友情及半个家庭，在每个周六之夜扎准了大众的痛点和嗨点，绝对算得上欢乐满满的精神慰藉。

颇为引人关注的是，《周六夜现场》是国内头部喜剧公司欢乐传媒正式进军网综市场的处女作，在拥有了以《笑傲江湖》、《欢乐喜剧人》、《喜剧总动员》为代表的多元化头部台综矩阵产品之后，首次涉网就是如此大体量、高规格、强挑战的顶级模式，欢乐传媒打造中国喜剧界第一品牌的实力与底气不言而喻。

近日，欢乐传媒首席运营官张莉接受捕娱记（ID：ibuyuji）专访。在内容竞争日趋焦灼的今天，如何保持强大的原创和生产能力，拥有可持续的头部节目孵化力，又如何精准把脉国人笑点，传播有态度的正能量——欢乐传媒从价值观到方法论，都有自己的成熟经验、理想抱负与信念坚持。

一拍即合的强强联手

在喜剧内容领域，欢乐传媒交出的成绩单可谓含金量十足。短短4年时间，就打造了3个黄金档现象级喜剧IP，在电视平台表现极为出色，也跃升为集投资、制作、发行为一体的喜剧资源型平台企业。

“从2016年起，欢乐传媒就开始在筹备和布局网络综艺，我们也一直在寻找一个好的切入点，特别希望能够找到或者创作一部具有头部气质的网综，来开启我们在网络综艺上的布局”，张莉表示，当《周六夜现场》这样一个国际顶级的节目模式摆在眼前的时候，所有人为之兴奋，“从受众的覆盖，到内容的品类、项目的体量，都非常符合欢乐传媒对头部网综的期待。”

具体来说：

第一，有着43年历史的长寿综艺美版《周六夜现场》，获得过64次艾美奖、231次提名，是名副其实的喜剧神综，更是一个具有孵化能力和延伸空间的平台型节目。

在美国，许多家喻户晓的喜剧明星是从这个节目走出来的，包括大名鼎鼎的金·凯瑞，甚至小罗伯特·唐尼，节目的明星输出深远影响了好莱坞的喜剧电影，这符合了欢乐传媒在深耕喜剧产业链层面上的需求。

第二，《周六夜现场》涵盖了多种多样的喜剧品类，包括脱口秀、sketch、模仿秀、短片，以及类似新闻播报等多元形式，欢乐传媒一直致力于为大众和市场提供全品类的喜剧内容，希望通过制作这档节目去完善喜剧类型布局。

过去，很多观众认为欢乐传媒精于北方小品，这或许是一种片面的误解。“我们过去喜剧节目的呈现方式，虽然也是多样的，包括海派清口、默剧、港澳台地区的喜剧形态，但可能更多的还是以小品为主，而颇受观众喜爱的又是北方小品，以至于造成了观众的这种认知。实际上，作为一家深耕喜剧行业的公司，欢乐传媒希望提供给大家的精品内容不仅是小品，脱口秀、默剧、喜剧视频、清口、相声等等所有的喜剧样态，我们都追求越做越精良，越做越极致。”

第三，源于欢乐传媒对于喜剧的深刻理解。

“我们认为，喜剧本身不只是让人发笑，更大的意义是人们可以用喜剧精神来解构生活，化解生活中的不如意，为自己增加面对生活的勇气。《周六夜现场》是一个有价值观和态度表达的节目，它在美国被视为流行文化的一面镜子，这和我们聚焦时代感和年轻化、笑出生活正能量的初衷极为契合。”

在项目的落地过程中，欢乐传媒和优酷一拍即合。

从《笑傲江湖》开始，双方就展开了友好合作，彼此建立了深厚的信任和默契。阿里文娱大优酷资深制片人、《周六夜现场》总监制宋秉华在接受捕娱记（ID：ibuyuji）采访时表示，“在最初规划整个《周六夜现场》中国版的时候，欢乐传媒就是积极的合作推动者。在整个项目的策划阶段，欢乐传媒和我们团队一起，无论是资源整合，还是艺人，包括节目的策划、测试片的制作等等，都是以最深度的方式进行合作。欢乐传媒的整个创作团队不仅呈现了他们良好的专业功底，还呈现了他们在商务资源整合、工艺流程管理、项目运作等方面非常好的情商和实力。”

《周六夜现场》的本土化落地，是一个让很多观众笑，但是让很多制作者“哭”的艰难过程。宋秉华坦承，项目执行阶段遇到过很多艰难的时刻，“它的制作难度和变数确实是非常大，欢乐传媒也一直和我们优酷的团队肩并肩地站在一起，随时就各种变化、各种挑战进行着亲密无间的合作。应该说，整个项目有欢乐传媒团队的加盟，是我们现在回想起来觉得非常庆幸的一件事情。”

中学为体，西学中用

都说“功夫在诗外”，《周六夜现场》不是个一蹴而就的项目。

“2017年以前，可能大家看到的欢乐传媒所成功推出的喜剧节目，大多是在电视平台为主，并且以电视平台为核心进行创作。但其实从2016年开始，我们就在研究和布局网综，包括对网络用户的偏好、行为都展开了深入的调研和数据的统计”，在张莉看来，《周六夜现场》和电视综艺的核心不同，在于用户群体的区别。

相比起电视平台的全人群属性，网络平台整体年龄趋于年轻，更强调参与性和互动感，在对社会的认知上和电视受众的平均值也有差异。基于这一点，欢乐传媒打造《周六夜现场》的思路是更具时代感，话题紧跟热点、节奏追求轻快、形式新颖有趣。

张莉列举了两个小细节，“第一，去煽情化；第二，去完美化。贴近年轻受众欣赏习惯的内容，不能端着，也不能刻意，甚至可以存在一些微微的瑕疵。”

第四期节目一开始，岳云鹏吐槽起被网友们频频热议的“笑场梗”：“网友们都黑我们，说我们爱笑场，你们是没有看过剧本，知道剧本上是怎么写的吗？有一个括号写着：请你笑场。”

自嘲精神和旷达心态，在《周六夜现场》被发挥地淋漓尽致。由明星开场脱口秀、情景剧、周六夜班车、VCR短剧、扎心金曲榜、卡司谢幕等环节组成的抽屉式版块中，陪孩子写作业的苦、当老好人的难、加班的抓狂、无处不在的推销、欲说还休的职场性别歧视……内容直面年轻一代的生活压力，以喜剧思维解构时弊，切中痛点，激发笑点，最终落脚于温暖和力量，让人莞尔一笑，又若有所思。

当然，在《周六夜现场》落地之前，一些观众是拒绝的。众所周知，原版节目充满了大量的黄暴段子和政治讽刺——但有观众说得极好，“很多人认为这档殿堂级节目的精神是性与政治，但喜剧本身其实是生活啊。”

欢乐传媒核心团队凭借对喜剧长期深入的洞察和思考，摆脱了对国外IP的强依赖性，此前3个头部IP均为本土团队原创。《周六夜现场》这个项目，可以看作是中国顶级喜剧团队在和国际一流团队交流互鉴的同时，一次“中学为体，西学中用”的过程。

“在本土化的过程中，我们保留了节目内容的时代感和价值观的输出，包括原版的直播形式、卡司设置和一些精品栏目。美版《周六夜现场》是一档直播节目，所以整个工作形式是很工业化的，我们在实际制作中也沿用了一镜到底的工作形式。”

在派出团队去美国深入学习的过程中，中国喜剧人们最受触动的对方流水线、工业化的创作方式，“他们在各个岗位上的成熟度和敬业度，让人肃然起敬。美国现场负责提词器的工作人员，已经是白发苍苍了，提词器摆到什么样的高度，然后用什么样的节奏去翻，他们都有自己的一套精细化操作手法，这是很值得我们学习的。”

比起43岁的美国版《周六夜现场》，中国版年轻得还像一个初生的婴儿，但它并不显得稚嫩，而且还在动态调整和迭代优化中快速成长。张莉表示，“节目从录制到播出，每一处观众的反应都会给现场的导演、编剧、艺人及时的信号提示，以随时调整节目的细节和氛围。”

漂洋过海之后，如何让诞生于美式文化的节目在中国的文化土壤上落地生根，是另一大挑战。“美国社会的话题尺度是非常大的，本土化的过程中，我们一方面去除掉其中一些不符合社会主义核心价值观、不符合中国国情的内容，另一方面我们也参考了韩国版《周六夜现场》，借鉴了适合亚洲人观看习惯的元素。比如原版是没有主持人设置的，但考虑到中国观众的喜好，我们在第一季启用了双主持设计。”

与其说是“进军”，不如说是厚积薄发

《周六夜现场》这个项目，被外界解读为欢乐传媒全面进军网综战场的一个开始。以这样的巨无霸作为开端，想不让人侧目都难。

历经多年深耕，欢乐传媒的头部内容价值已然凸显，以内容筑巢引凤，与头部卫视和主流视频平台达成深度合作乃至战略伙伴关系，让欢乐传媒拥有了国内最具实力的台网资源发行网络，更是中国喜剧产业资源首屈一指的整合者及领军人。

所以，与其说《周六夜现场》是“进军”，倒不如说基于“沉淀”的阶段性爆发。

张莉坦言：“在国际上，能够直接引进和落地的喜剧IP是很少的，因为喜剧具有非常强的地域性，每个地区的人有自己对喜剧的需求和不同的笑点。欢乐传媒有信心、有能力联合出品这个项目，源于我们对喜剧内容长期的洞察和经验，让我们形成了一套在喜剧创作品控层面的有效流程。”

纵观欢乐传媒这一路生产的多款产品，极具章法，存在明显的递进式、互补式格局，“《笑傲江湖》是一个素人类选拔节目，《欢乐喜剧人》是专业喜剧人的殿堂级展现舞台，《喜剧总动员》是喜剧跨界节目，我们通过不断引入更多的人才、明星和品类，不断将喜剧的外延扩大。同时，更多元的内容形态，更丰富的商业模式，反过来也为喜剧人才提供了更广阔的职业上升通道和价值实现空间。”

张莉介绍，“我们通过这几个阶梯型的平台型喜剧综艺，可以不断去筛选、去挖掘，甚至是去孵化这个行业里优秀的喜剧人才，通过我们的平台帮助他们成为受观众欢迎的喜剧明星，我们也在这个过程中，去沉淀行业里的稀缺资源，进而不断去孵化新的内容。”

以喜剧为重点，欢乐传媒有志于做大做强喜剧产业生态，综艺只是其中一大产品线。张莉透露，“从2018年下半年到2019年上半年，我们接下来的产品不仅会覆盖电视综艺、网络综艺，也包括情景喜剧、电影、短视频和线下演出等等，所有用户存在需求的喜剧形式，我们都会在后面一步一步创作起来，提供给广大观众。”

关于《周六夜现场》的下一步规划，宋秉华在采访中也透露，大家已经开始在共同思考未来如何把这个项目的价值放到更大，“项目中的一些出色的环节如何进行二次开发、如何指向未来，包括观众们反响非常好的《扎心金曲榜》，未来如何能够衍生出新的节目来，我们都已经开始在进行深度的讨论。”

“鸭梨山大”的今天，欢乐是所有人不可或缺的精神养料，这也注定了这是一片拥有巨大空间和无限想象的内容领域。

在张莉看来，“从中国喜剧内容对整个娱乐内容的贡献量来说，和美国还存在一定的差距，它是一种雅俗共赏、全民欢迎的内容品类，这一点我们从喜剧电影在电影市场的受欢迎程度就可见一斑。摒弃掉一些浮躁的干扰和诱惑，以匠心来做头部精品内容的研发和创作，中国的喜剧节目还有蛮大的一个增长空间。”

最后，以欢乐传媒CEO董朝晖的一句话来表达这份事业的魅力：“欢乐是两个最简单不过的汉字，却成为所有人最恒久的追逐。欢乐是我们为之奋斗的事业，也是我们所有努力最丰厚的回报。”

责编｜攻主 排版｜厂长 图编｜秦明

在此之前从未参加过现场录制的综艺喜剧节目，这次很幸运被抽中“周六夜现场”的现场观众，一路看过来真的很嗨，现场很炸，一镜到底，对张杰也开始路转粉。

6月23号晚6点首播，赶紧打开优酷拉着爸妈和老公一起看（主要是想看扫观众镜头的时候有没有扫到我，准备截个图啥的，哈哈哈），看第二遍还是觉得超搞笑，包袱都很赞啊，爸妈不怎么看综艺的也夸赞说这个节目挺搞笑的，一直哈哈哈，老公也在埋怨我怎么现场观众报名没把他也报上。

今天上班领导不在，刷刷豆瓣，居然看到好多人喷“周六夜现场”，什么盗版啦，和美国版差远啦balabala，大哥大姐你们是爱奇艺腾讯或者啥竞争对手派来的喷子水军么？SNL中国版可以说史上最贵的综艺喜剧了，花了2个多亿呢，在你们喷的时候有没有了解过呢，有没有看过呢？还有说和美国版的差远了，有点脑子好不好，有可比性么，人家美国人敢骂总统**，你敢骂国家主席么，分分钟给你抓进去！人家美国人还有枪呢，你有啥！所以，国情不一样就不要去混为一谈了。

还有骂节目组请张杰当首发嘉宾的，骂人家土balabala的，我之前也对张杰不怎么感冒，谈不上讨厌也说不上喜欢，这次现场看完你问我愿不愿意去看他演唱会，我会说愿意，真的是很有实力的一位歌手，不酝酿，张口就飚高音，真是狠！而且人也很nice，听现场的编导说张杰给后台的编剧们买了20斤小龙虾犒劳大家，说大家辛苦了。我会觉得很赞，他没有觉得编剧是应该为他服务的，而是怀着一颗感恩的❤️，冲这点给他👍！

说这么多想表达的是，大家在看待一个新节目，新事物，请多一点的宽容，多一点的理解，心态平和些，愿我们的世界越来越好。

作为观众， 看了三期，觉得前两期的剧本还是有质量的（第三期几个小品有点尬）卡司的演技也可以，不是很让人出戏。

特别想吐槽岳云鹏，感觉有种趋势他甚至似乎已经把笑场当做逗了观众的一种手段了，编剧辛辛苦苦想的包袱，你不好好说台词，自己笑场，段子就垮了，笑点就废了。但是他一看笑场，观众也被逗乐了，自己仿佛也很得意，拿着当个本事似的。但我作为观众，一次两次觉得有意思，屡次笑场就觉得这样很没专业素养，完整一个小品被他搞的四分五裂，尤其是他戏份多的小品，整段垮掉，很心疼辛辛苦苦编段子的编剧。

还有一点想吐槽的就是后边的布景，对比原版真的色调太夸张，给人一种又low又廉价的感觉（还和当初百乐门的感觉一样），对于第一次看的观众来说，真的很赶客了，希望能改善。

看过一期预录和两期正式录制（第一期的录制我也去了）的观众表示卡司们都很优秀，现场气氛也很棒，昨晚看第一期播出的节目发现被剪掉了好多是有一些无奈和遗憾（不知道之后会不会播）。

预录的时候，我和一起看的朋友都有被震撼到，因为之前也看过其他喜剧节目的录制，可以看出中国版《周六夜现场》确实是花了心思和钱在做的。之后如果时间合适，并且能成功报名录制我还是会去现场支持的。

五星给编剧、卡司还有参与其中的工作人员。真的很不容易。

作为一个后知后觉的娱乐圈人士，土呆今年春节才一口气刷完了《吐槽大会》。年后除了患上“一张口就怼人”后遗症之外，便进入一个漫长的空窗期。土呆曾绝望地以为再也看不到那么贱那么好笑的毒舌节目了……但是最近刷微博看到了一个母系社会的短剧，一些截图和台词，觉得有点儿意思。原来是优酷的周六夜现场里的一个sketch。 美版SNL已有43年的历史，是美国的“国民综艺”，而且是获过64发艾美奖的收视常青树。每期均有大咖明星参演情景剧，针砭时弊一针见血。美版以恶搞政治文化热点闻名，是特朗普最恨的节目。此番引入中国，自然不可能恶搞任何政治话题。 第一集请的嘉宾是闰土，闰土倒是费力地唱满了全场，段子也是土味尴尬，楞给我快看睡着了！！ 可能请的是非职业演员的缘故，所有节奏都刻意放慢，闰土的幽默感也不是太强，关键是槽点全都不痛不痒，这种谁也不敢得罪谁也不敢伤害的态度，让土呆很心疼精良的美术啊！

第二集倒是有点儿出人意料。

（也可能是张雨绮的颜值太高）

关于第二集的女权话题，这档节目便已真正做到了本土化的精彩演绎。我对中国在女权问题上的反讽水准充满了信心。 来让我们看一下中国的讽刺和黑色幽默做到了什么程度。 第一个sketch，是《回到母系社会的男人们》，场景是一妻多夫住在山洞里。

妻子大喇喇回到家里，看到一屋子儿子就气儿不顺，把儿子乱扔：你看看你们生了什么，王招妹，王老招，王再招……并表示要将这些儿子全都送去打工，供将来的妹妹上学！

妻子对三个老公动辄大骂贬损，在小岳岳喊来调解员“夫联主任”后，却得到的是ayawawa式的教训——

是不是你还以为他们会挥舞拳头？

但为什么他们没有呢？

是什么禁锢住了他们的拳头和观念？

该剧的结尾堪称无厘头之集大成，三位男性在畅想之后的封建社会可以“重男轻女”时的权利：

——是不是很可笑，很卑微，很没有想象力？ ——这和如今女人终极梦想就是嫁入豪门有什么区别！女权主义运动到今天，女人的梦想反而越来越囿于家庭情爱的一方天地。看看图书大厦的打着女性标签的书籍标题，深感中国女性是被ayawawa这样的毒媒体和缺乏判断力的自身给禁锢住了。 这一番黑色幽默一定要在节目中看，演员们在说这些台词时的笑场，都成为颇为值得玩味的场面。 看过太多为女权辩护的言论，总觉得咄咄逼人的措辞反而显得自己弱势。而这台嬉笑怒骂的情景剧，台词太过犀利一针见血，反讽太不留情面，抽了男权社会好几个大嘴巴，女人解气不说，男人竟无法反驳。 ——大笑之余，是五味杂陈。 第二个sketch,是“霸道女总裁爱上我”戏码，张雨绮饰演的霸道女总裁，看上了不正眼看自己的男员工，里面壁咚的台词句句经典：

得知男员工因为要看相声而拒绝自己的迪拜晚宴，女总裁直接击掌就叫出了小岳岳来唱《五环之歌》，只不过歌词改成了：

——女人比你还猥琐的时候，男人是不是也感到很硌应？！

——那你们每次还调戏女服务员！！！！

这个家伙不爱钱，不爱色，唯爱尊严，却败给一双水晶球鞋之后，女总裁又被怒怼自己的快递哥吸引，迅速移情别恋：

如果说，第一个剧扇的是男权的耳光的话，这个sketch扎的就是女人们的韩剧梦和少女心了。

性别倒置了之后，再看这些场面，是多么不可思议，多么荒诞！

作为女人，如果你美如张雨绮，有钱如王思聪，会爱上一个普普通通哆哆嗦嗦的男员工，只因他在人群中少看了你一眼？

会因为被外卖小哥怒骂你不接电话而想包养他？

然后你的自尊还要被他踩在脚下践踏？

如果答案是否定的话，那么女人为什么却每天做着“灰姑娘”的梦？

为什么会期待世界上会存在这样的雄性：

人帅到可以演电影，

钱多到可以变魔术，

而凭你一个白眼就能爱你爱到地老天荒？

“扎心金曲榜”则使出了彩虹合唱团般的作词功力，把抖音神曲等改得一本正经的胡说八道……

而MV场面，却是大片范儿，堪称一本正经的神经病了……

整场节目看下来，等于做一场周六灵魂放飞的马杀鸡。 这是一场揪心的玩笑，也是一场无厘头的白日梦。

一个个桥段戳中了我们这些小年轻的痛点：贫穷而渴望成功，在家庭与恋爱中渴望爱又怕付出，被营销出来的焦虑包围，害怕和别人一样又更害怕被时代落下…… 但这些痛点又被用荒诞不经无厘头的恶搞消解，让人大笑之余能够抖擞精神继续下周的加班、约会、应付丈母娘……因为这个节目告诉我们，当生活把我们踩在脚下时，别气馁，跳起来，扇它几个耳光。

最后来一个PS. 粉ayawawa的女人，有你们哭的那一天！