偶然看到B站买了,上去看了一下,对于其中俳句的翻译,是个人很讨厌的一种翻译风格,特别给要看的人提个醒,如果不喜欢这种翻译风格,避开B站。
b站版本:
盛夏日落迟
灯火未夜匆匆明
历夏十七遭
终于与君逢
葵花芃芃
书中何词叙可爱
青芽有暗影
惟愿知缘由
言语如苏打般涌现
雷鸣隆隆
终须言语使相知
晚虹灿灿
心有衷情盼君聆
热浪缕缕
飞来为君掌心掬
对晚夏中的你
我愿纵情呐喊
可怜山樱芽 我心悦之
可爱山樱牙 我心悦之
其它版本(字幕组发的,应该是自带中字):
一个像名字一样清爽的故事,两段绮丽的感情,三个相似的人。
叙事方式与感情表达上诗意的习惯非常吸引我。无论是口罩还是耳机,都代表着微笑和樱桃的“隔绝”,不想表达,不想“告白”,不想表露。而丢失的唱片,则代表了藤山爷爷由于岁月被抹去的思念。当樱桃摘下耳机,多像一只伸出触角打破软壳的蜗牛,但此时日历的反复闪回,以及穿插其中的俳句不得不让人打起精神:「17」的反复出现,似乎是爆发点的倒计时。唱片的寻回是恋情的更进一步,而恋爱总是会经历“破碎”的波折,无论如何努力想修补,也无法简单拼回;但你或许能从别处找到能修补这份感情的东西。两人未曾宣之于口却又通过文字尽数传达的感情,也让人感觉他们是soulmate,竟然靠在互联网更新俳句谈恋爱……说是恋爱故事,不如说是有缺陷的人(我们都是)找到了能与自己灵魂共振的人,终于能卸下防备敞开心扉。
编剧非常喜欢且惯用伏笔,许多空镜头都在后面有所回应。记忆最深刻的第一个地方是“齿”与“叶”的双关,与唱片名、龅牙、山樱的俳句季语联系起来真的让人想说“这也太妙了”……『山樱,我喜欢那藏起的叶子』『山樱,我喜欢那可爱的牙齿』最后樱桃能用雷声般的言语把感情传达出来,真是太好了。
其二是涂鸦西班牙小孩,最后把告白的俳句写在路牌上,还故意把“叶子”改成“牙齿”,不得不说所有人都在盼着微笑和樱桃在一起,也太可爱了……
最喜欢的文字都藏在俳句里,因此一一呈上:
自闭少言的孤独少年与容貌焦虑的微笑少女
ps: 是不是每个自闭少年都需要个开朗微笑的少女来拯救
言语--这是这部电影传达的最简单也是最深刻的核心
佐仓总是沉浸在自己耳机的世界里,在路上带着耳机但里面没有音乐,只是喜欢安静、无人打扰的世界,但在遇到微笑后,渐渐地摘下耳机,卸掉心防。佐仓喜欢写俳句,我看的是B站的版本,翻译过来确实有一种美感,我印象最深的便是 “盛夏日落迟,灯火未灭匆匆明”,真是太美了。
微笑是一个视频博主,喜欢探索可爱的事物,确因为自己的牙齿而感到自卑,所以经常带着口罩,在敬老院和佐仓工作时渐渐喜欢上了彼此
整个画面是暖色调的鲜艳色彩,恰似少男少女五彩缤纷却又无可言说的心境,太美了
最后说到藤野爷爷,男女主帮藤野爷爷找妻子留下的唱片,因为爷爷想再听一下奶奶的声音,这也与电影的主题相连-言语
言语是什么呢? 当佐仓和微笑有矛盾时,佐仓再一次带上耳机,眼泪大块大块流下,蹲在地上的时候,我想他只能听到自己哭泣的声音,旁边的俳句“雷鸣隆隆,终须言语使相知”,俳句与当时的心境相互映照,言语是你表达心意最直接的方式,是存在唱片中的爱人的声音,是佐仓这个自闭少年在人群中大声的用俳句表白:“ 对晚夏中的你 我愿纵情呐喊 可爱山樱芽 我心悦之 可爱山樱牙 我心悦之 可爱山樱语 亦心悦之 可爱山樱焰 亦心悦之 可爱山樱靥 我心悦之 山樱啊微笑 我心悦之 我喜欢你 ”
ps:当藤野爷爷在跳舞时,传来唱片中的声音时,我真的要感动哭了
作品博采众长。新海诚式的空灵画面、青涩恋情、清新风格,汤浅政明式的特殊文艺风与非主流,细田守式的细腻刻画人际关系、心灵成长,本作中都有很好的体现。虽然石黑恭平执导动画电影不多,但本作并不乏善平庸,而是亮点众多,可见其出色功力。
羞涩、不善言辞的男主鼓起平生最大的勇气,在公开场合上通过高声呐喊的方式进行告白是作品最大的亮点与动人之处。对喜欢的人告白,本来就是一件需要勇气的事,更多人会选择一个私密一点的场所,或是通过写情书等静悄悄的方式完成。而在公共场合面对众告白,需要极大的勇气,面临极高的风险,一旦被拒绝就是社死瞬间,甚至人设形象崩塌。而男主本是拙于表达之人,当着众人的面讲话就会脸红。就是一个这样看起来最不可能做到公开告白的人,鼓起平生最大的勇气,说出内心最真实的想法,表达自己最强烈的爱慕,完成了其他人不敢做、甚至不敢想的事,极其感人肺腑、震撼人心。男主还用了含情脉脉、情意绵绵的俳句,让告白的语言极富诗意。不同于穿越时空寻人、末日来临前的拯救等脱离现实的情节,男主的行为完全符合现实生活,却又在现实中那么难以做到,更加凸显其伟大和可贵。高潮阶段感情瞬间、强烈的爆发,与早期平淡升温、鲜有起伏的感情形成鲜明对比,配合牛尾宪辅的BGM,迅速调动观众的感情,动人心弦,收获大把的眼泪。
作品细致地刻画了青春期少年少女细腻、敏感、单纯、爱幻想的心理,将想展现最完美自我又怕暴露缺陷的小情绪,面对自身缺陷的小自卑,极力想要隐藏自己缺陷的小心机,缺陷被揭开暴露的极度失落,对异性产生好感的心灵悸动,对心上人接纳自己的异常惊喜,对心念之人表达爱意的笨拙等展现的淋漓尽致,极富感染力。如开头女主照着镜子,极力地抿着嘴,不想让自己的龅牙和矫治器露出来,却又忍不住好奇地张开了嘴看了看它们,看到后又迅速地闭上嘴,露出不开心的神色,迅速跑去拿出口罩戴上,看到它们被遮挡,又恢复手舞足蹈的快乐样子;女主被男主看到龅牙和矫治器,惊慌失措的样子;以及她回想男主提及她的矫治器,气的跺脚蹦高高的可爱样子。再如男主发表“山樱林间笑,何必隐藏娇翠芽,我独爱其貌”的俳句后,女主读起来,发现“芽”和“牙”同音,以及“独爱”的“独”字,感到少年对自己的脉脉温情,心情如小鹿乱撞,想给男主点赞,又想到自己的牙齿,手便一直点不下去,又在手机的光芒中看到自己的龅牙和矫治器,火热的心瞬间暗淡。类似的例子在作品中还有很多,不得不感慨编剧对青春期的心理洞察之细致、把控之准确、刻画之生动。
俳句始终贯穿作品,从商场、楼顶、公寓等地的各处涂鸦,到俳句交流会的分享,到男主在SNS上用俳句表达心声,再到烟火大会上通过俳句告白,成为表达想法与感情的重要载体。通过含蓄的诗句表达心声,洋溢着浪漫色彩,充满文采,增加了作品的文学性和历史的厚重感。
作品巧妙地运用了映射手法,用藤山夫妻的爱情故事来映射男女主角的恋爱(这段故事在电影中被删减,漫画中有详细叙述)。藤山是“樱桃可乐”乐队的贝斯手,樱(本名赤城樱)是他的粉丝(映射男女主互相关注成为各自粉丝)。因为多种原因乐队解散,藤山进入唱片厂工作,在这里遇到了樱。应某位同事占座的要求,樱和藤山一起去马伏山赏花(映射男女主共同去马伏山寻找线索),看到樱漂亮的样子,藤山偷拍了她,被她发现(映射女主偷窥男主读俳句被发现)。两人许下了来年一起来看樱花的承诺(映射男主答应女主一起去看烟花)。樱问藤山为什么乐队解散,这戳到了他的痛处(映射男主对女主说“矫治器”戳到了她的痛处)。过后两人坦白了心声,藤山早就知道樱在关注他,因为音乐成了心灵的枷锁,就解散了乐队,而在此地逗留无法走出心境,打算离开小田市前往东京(映射男主因搬家而离开)。藤山痛苦地向樱道歉,不能实现他们明年一起看樱花的约定了。樱很伤心,她把对藤山的爱慕谱成优美的乐曲,用自己的歌声唱出(映射男主把对女主的爱慕写在俳句里,并用言语说出口),并且请来樱桃可乐乐队其他成员为她伴奏(映射男主的朋友应女主之托而做出的努力)。听到了樱在广播里的歌声,他竭尽全力跑回现场(映射男主看了女主直播并跑回现场),给了樱一个热吻(映射男主向女主告白)。他决定为她而留下,给她制作了专属的唱片,在达摩不倒翁节上为她播放(映射男女主在达摩不倒翁节重逢),两人在烟花下甜蜜的相吻(映射男女主在烟花下相吻),最后终成眷属。老人与男女主的爱情故事相似,巧合颇多,异曲同工,交相辉映。同时也以“为藤山爷爷寻找唱片”推进两个主角的情感发展,可谓一箭双雕。
作品具有鲜明的时代特色,男女主在相识后,通过在SNS上的相互关注,你看我的俳句作品,我看你的直播,相互为对方点赞,迅速拉进了心与心的距离。男主本不善言辞,难以与他人面动面交流,但在互联网上,交流没有这么强的即时性,人与人也是以昵称相见,这样的氛围让男主感觉舒适,不再惧怕表达。男女主在互联网上的交流写实地反映了当代青少年在网络世界的生活,也展示了互联网平台对青少年的意义。
本文是《言语如苏打般涌现》的长评《尽言云雨巫山意,不负青春此地游》的分集,阅读全文请点击以下链接:尽言云雨巫山意,不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评,谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春
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正如《声之形》聚焦校园欺凌,《天气之子》控诉社会的阴暗与缺乏人情的制度,《雀斑公主》着眼家庭暴力、网络暴力,本作也有深刻的现实意义。它在选题上别出心裁,把视角集中在两个特殊的少年少女上——不善言辞的男主,不敢在公开场所用语言表达想法,选择戴上耳机逃避,进而习惯于逃避现实,但更加渴望有人聆听自己的心声;反感自己龅牙的女主,勇敢地选择做牙齿矫正去改变它,却更加厌恶需要全程佩戴的金属矫治器,便用口罩去遮挡它。不同于她在直播中表现的外向、开朗、活泼,口罩遮挡的是少女的自卑、对有缺陷自己的不接受和对展示真实自我的恐惧。作品关注现实生活中青少年群体的心理与思想,走近封闭、自卑的青少年的内心,反映当代青少年群体中“社交障碍”和“对牙齿/矫治器感到自卑”两个现实的问题。
”社恐“是很多年轻人喜欢给自己贴上的标签(真正的的社交恐惧症是恐惧症的一种,属于心理疾病,需要治疗),甚至有人认为它是现代青少年的普遍特征,用来标榜自己身份,以显“潮流”。其实,他们自称的“社恐”远未到疾病的程度,只是自身对社交的逃避和排斥。对社交缺乏兴趣和信心、厌恶生活中大量难以拒绝又令人反感的社交行为,是年轻人不愿社交的重要原因。很多人为了逃避它们,便打上”社恐“的的旗号,以减少现实中与他人的交流。而在互联网上交流,形象、情绪、表情、肢体动作、语气都不需要展示,消息无需及时回复,语言可以思考成熟后再发送,还可以使用图片、颜文字、表情包等表达想法,让人们能够自如、随心的交流。随着互联网的不断发达,人们对线上沟通方式逐渐习惯和依赖,面对面的沟通却愈发难以启齿。正如一个段子所说:“耳机和手机是社恐之光,一个可以假装听不到,一个可以假装看不见。”男主正是这种情况的真实写照。作品表明,如果一味逃避,只会在自我封闭的泥潭中越陷越深。解铃需还系铃人,摆脱“社恐”就要回归社会,与现实的人进行现实的交流,在拉近心与心距离的过程中找到自我。
牙齿畸形普遍存在,严重的牙齿畸形对容貌美观影响非常大。因为牙齿畸形带来的自卑、不愿开口说话、被人嘲笑起外号等现象非常常见。虽然当代牙齿矫正已经普及,很多人把它当作潮流,认为金属矫治器很可爱(比如男主、女主妹妹麻里、以及《月亮忘记了》的男主),完全不怕展现自己戴着矫治器露齿笑的模样,甚至大方地在社交媒体上分享自己的整牙经历;但也有很多人难以接受冷冰冰的金属矫治器,认为它外观丑陋,不想让任何人看到它,不想让他人知道自己在做牙齿矫正,尽量不开口或抿着嘴说话,如果他人看到自己的矫治器会感觉特别羞耻,非常讨厌他人提及它,更是对“钢牙妹”等相关外号极度厌恶。(对于金属矫治器的认知只能说因人而异,见仁见智。当然,隐形矫治器是个好东西,看不到,完全避免这一尴尬,就是费钱)即使是很多公众人物,也不乏把自己矫正牙齿的经历深深隐藏,把它当作“黑历史”,非常害怕被人扒出来。就像著名主播小漠,因为矫正牙齿的缘故,直播时一直戴着口罩(简直就是现实生活中女主的原型),像小S、高圆圆这样敢于大方展现自己在矫正中的牙齿和矫正经历的明星并不多。并且社会主流文化对牙齿矫正的认知、理解、包容不够,在文学、影视作品中,矫治器绝大多数时候是用来扮丑(如《丑女贝蒂》等),或者通过它的去除表达从丑小鸭到天鹅的蜕变(如《初恋这件小事》等),它被作为青春象征、标志的时候都极少。作品的现实意义之一就是推进社会对正畸人士的理解,牙齿矫正本是一个追求美、创造美的过程,这个过程可以大大方方地展示出来,也本应得到社会的接纳和认可,无需对矫正中的牙齿感到羞涩和自卑,更不应该在追求美的过程中由于暂时的不美观受到嘲笑和非议。这点从电影首次预计的上映日——5月15日就可以看出,这一天正是世界正畸健康日。
“排斥社交”和“对牙齿/矫治器感到自卑”又可以扩展到“不善表达”和“容貌焦虑”。展开来看,其实每个人都能在主角身上找到自己的影子:怯懦不敢表达自己,对外界的不满、不愿接受,逃避现实、自我封闭,选择改变自我的勇敢,对自己缺陷的极力掩饰,作茧自缚将自我包裹在”完美“的滤镜下,对不完美自我的反感,对丑陋事物的无法接受,对完美自我的极力追求。作品通过各有小缺陷的两个主角从隐藏缺陷,到接纳自我、敢于展现真我的成长经历,启示青少年克服羞涩,放下自卑,接纳缺陷,学会与自己和解,摘下面具,充满信心地积极生活,勇敢地表达爱意,努力绽放最真实的自我。褪下保护色,你闪闪发光。
作品启示青少年不必追求完美,世界上没有完美的人,每个人多多少少都有点小缺陷。追求完美没有意义,只会像钻牛角尖一样无法自拔。不那么精致完美,才是更加真实的自我,才有自己的个性和特色。你独一无二的人格魅力,才是最美的。
作品鼓励青少年内外兼修,内在美与外在美要一同追求。作品中男主创作俳句、提升修养、陶冶情操,是追求内在美的体现;女主矫正自己不够美观的牙齿,是追求外在美的体现。面对如今社会的普遍的“容貌焦虑”、整形广告铺天盖地宣传、很多青少年乐此不疲地化妆、整容的现状,作品呼吁青少年不要过于重视外貌,而要重视心灵的善良、自身的才华、气质与内涵,就像作品中的男女主没有以貌取人,而是欣赏各自的闪光点才走到一起的。当然,内在美与外在美并不矛盾,二者是有机的统一体。没有外在美,内在美难显;没有外在美,外在美肤浅。外在美,是昙花夺目;内在美,是源远流长。内外兼修,方成真美。正如晏小山笔下“守得莲开结伴游,约开萍叶上兰舟。来时浦口云随棹,采罢江边月满楼。花不语,水空流,年年拚得为花愁”,写了莲花之美、采莲女子的外表美,采莲女的心灵美和采莲的环境美,四美合一,美美与共,美不胜收。
作品弘扬了传统文化。俳句是日本的一种古典短诗(类似于中国的绝句),情感温郁深沉,内容隽永质朴。俳句大多有“禅”的意味,并与侘寂、幽玄等日式美学相通。作品通过男主写作、吟诵、互相欣赏俳句等,表达了传统文化的传承,以及青少年传承传统文化的重要意义。传统文化是一个国家和民族的灵魂和赖以生存的精神纽带,要想让发展的大树枝繁叶茂,就必须巩固文化的根基。日本有俳句,我们中国更有诗经、楚辞、乐府诗、唐诗、宋词、元曲等文化瑰宝,让经典永远流传,生生不息,是我们每一个中华儿女的责任和义务。
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尽言云雨巫山意,不负青春此地游——《言语如苏打般涌现》万字评,谨以此文献给匆匆走过未来得及告别的青春
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俳句,明明是文字的艺术,应该不用念出声吧…
男主角红着脸念完自己的俳句,说出了社恐们的心声,明明可以通过社交APP用文字传达的消息,为什么非要发语音或者见面聊?
一个热爱俳句这种文字艺术的社恐男孩,和一个喜欢直播和分享却因为龅牙带了牙套有点自卑的女孩。两个人本无交集的人,因为意外拿错了手机,人生的轨迹线由平行变为相交。
看起来是有点俗套的故事,但这种俗套也慢慢被极具夏天色彩的画风和充满生活气息的故事消解,或许是乍见之欢,或许是久处不厌,一来二去之间,少年少女情愫暗生,然后一起踏上为藤山老爷子寻找唱片的旅程。
表面上是在找唱片,其实是在找一段被老爷子忘记的言语和言语中承载的记忆。
随后就是日式青春片必备的搬家、烟火大会。
没能正式道别的男主角在好友的鼓励下,鼓起生平最大的勇气,在庆典上用话筒高声念出自己写过的俳句,一遍又一遍的对着心爱的女孩表白。铺垫的情绪在此处和烟火一起绽放,让人忍不住为这充满勇气和生机的青春所感动。
经常能在网上看到这样的问题“为什么男孩子都不追女生了”、“确认情侣关系一定要表白吗”,在万物联网高度数字化的今天,人与人之间的连接更加简单了,但人与人之间的距离好像也越来越远了。不论是在一起还是分手,找工作还是离职,甚至连公众人物道歉,都可以只通过三言两语的文字消息,不用面对面郑重其事的发言交谈,仿佛大家在此刻都成了社恐患者。
诉诸于口的言语,成了珍贵的稀缺品,成了现代人缺失的仪式感。对话时的焦虑、害怕,表达时的紧张和胆怯,以及对交谈对象的心意,都随着文字化成电波,淡化在了距离中。
所以在片尾,男主角对着女主角大声喊出心意的片段,才会这么震撼人心,这样直白的言语,强烈的喜欢,是多么的难能可贵。
俳句的元素真的太吸引我了,看了果然没有失望,每次出现的俳句都是对生活凝炼的美好改写。盛夏日落迟,灯火未夜匆匆明/孑然孤身,无以掷草箭/历夏十七载,终于与君逢/打碎金鱼缸,所珍亦随流水去/雷声隆隆,终需言语使相知,句句都满含能让人细细品味的真意。女主角的设定有点笨,对于语词感觉太迟钝,文艺少年似乎都没有追求到一个真正的知己。但最后看到男主在瞭望台上大喊的时候,我才意识到,她哪怕不能理解,也已经成为他作品里的muse。为这样可爱真挚的少年人,我也在不经意间流下了眼泪。葵花芃芃,书中何词叙「可爱 」浪漫是想把你写进我的每一行诗。
青春的悸动与羞赧,气质清新故事文艺,就是缺了点事件张力,看得我有点困。
夏天,俳句,各有心事的少年少女,浪漫又文艺的爱情故事。
为不会再为少年少女们的生长痛而流泪的我自己流泪。(老实说这配色是不是有点伤眼睛?
直播装可爱的少女,连接电话都不会的学术宅男,事儿逼的小孩,粉丝胖子店员,真是每个元素都让人觉得心烦。
看到明显用了3dcg辅助(特别是空间、透视),但很好地融入了设计感很强的作画和色彩构成里,感觉这思路挺好的。感觉做成tv肯定比做成剧场会是更好的选择,让配角们发光才是这种类型的最好选择。
“夕阳时分 抢先偷跑的夏日灯火 人生第17个七月 我们相遇 向日葵啊 我向字典询问 ‘可爱’的定义 言语如苏打般涌现 雷声轰鸣 言语是为了传达而存在 傍晚的彩虹 我有话想对你说 我要将内心的热情 送到你手中 我会尽全力嘶吼 在夏天结束前传达给你 山樱 我喜欢那藏起的叶子 山樱 我喜欢那可爱的牙齿 山樱 我也喜欢可爱的文字 山樱 我也喜欢可爱的烟火 山樱 我很喜欢可爱的笑容 山樱 我喜欢微笑 我喜欢你”这个夏天,属于俳句和唱片,也属于牙套少女smile酱和耳机少年cheery君。
#siff23#铃木英人的画面没有大海,只有群山环绕的小镇田野团地路地,以及成为街头文化的俳句,就注定是一个在舶来与传统之中寻找平衡的作品。若舒展开来说,便是关于追寻自媒体直播和黑胶唱片两个时代的载体(记忆),以及语言的符号与声响的落脚点。在曲终之时,唱片传出的音乐、文字的声音在突破了竖屏画幅的现实中相遇,一切时间止于破局了不浪漫的当下、那个直白且内敛灵动的中点。
上海影展第一场!俗烂的剧情怎么把我看得老泪众横……夏天的少男少女太美好了!喜欢俳句的自闭少年,长兔牙的牙套少女,青春期的无所适从和对身体缺陷的羞愧,真的很有代入感……大声说喜欢的故事永远是对青春遗憾的美好治愈。
画风很清凉,但剧情平平无奇,甚至有点平庸。
「黄昏时分,闪烁着,夏季的华灯初上。山樱,隐藏的叶子,我喜欢。」一个简单的青春恋爱story怎么能描绘得如此灵动!现在心情如同少年第一次面对少女即兴创作俳句时,那噗咚噗咚一盏盏亮起的夏灯,美好到失语。
夏夜灯火中可爱的少年少女,清甜含蓄的双向暗恋,有你在身边,蝉鸣就远去;因为你在身边,愈加不敢露出牙齿。老唱片与新媒体,俳句与涂鸦,五十年前的爱与正在涌起的感情,新的刚刚开始,旧的不会遗忘。文字、言叶、歌声,都为了表达。在看的过程中享受着苏打般冒着气泡的清爽,特别喜欢这个画风。
俳句季语,乡村风景,告别之樱,昔日恋曲,夏日灯火。不善言语的耳机少年与隐藏着青春期小小自卑的少女的邂逅,一切的一切都好浪漫(*^^*) 喜欢这样的夏天。
“可怜山樱芽,我心悦之;可爱山樱牙,我心悦之;可爱山樱语,亦心悦之;可爱山樱焰,亦心悦之;可爱山樱靥,我心悦之;山樱啊微笑,我心悦之”。俳句传情,花火表意,唱片缔缘,爱意如苏打般涌现。
其实我觉得一般,就是属于画风有特色节奏把控较好故事内容普通平常的合格之作。对高饱和抽象画风总是抱有剧情同等抽象的期待,是我的问题,所以我会想要睡觉。俳句的文学气质固然很美好,但是2021年了,故事推动比如男主要搬家迟迟不说 依旧是可以解决的误会,女主的特点依旧立足于容貌焦虑,而且是让人无法共情的牙套焦虑(说实话17岁的时候觉得牙套真的超级普遍没有任何丑不丑的),加上气人的玩坏黑胶,急人的小细节比如拼胶卷不在桌子上,这个角色是真的不能在这个时代让人喜欢了。
纯色色块的夏天,画风竟然也可以这么美。
好喜欢美术风格,高饱和度的色彩又给“夏天”这个概念进行了一波过度营销。各怀缺陷的少年少女在这样的季节相遇相知,有些词语还是应该说出口才行——于是便如苏打般涌现。ligne claire与大贯妙子的画胶将观众拉回city-pop的年代,SNS又是全然现代化的产物,我还挺喜欢这些元素的交集。
画面很美,故事很俗。剧情太简单太淡了,氛围也没能很好地营造出来,只有不错的配色是唯一可取之处……
感谢上影节,有被感动到,骗你恋爱系列
文本处处透着灵气和巧思,用爱对抗自卑、对抗遗忘,切入点很难没有共鸣。牙套女孩和耳机男孩的设定很接地气,充分运用宅属性、直播等流行元素。虽然中段叙事节奏无力情节有些单调,层层铺垫峰回路转,最后音乐响起,烟花绽放,奋力奔跑,言语如苏打般涌现地大声告白的片段,情感穿透力还是很强。#2020siff