1 ) 我太爱你了,只想把自己隐藏起来
比尔纳梵也差不多是这个样子吧。
弗朗索瓦拒绝她,不,你才17,而我,再过10年就是个老头了。
马蒂尔说,你要这么说的话,你现在就已经是个老头了。
他究竟做什么选择才是正确的?抛弃妻子吗?这么做我会厌恶他。远离她吗?可是他办不到。
办不到啊。步步惊心。抗拒不了她笑容里的诱惑,抗拒不了她独特的才思。天真又危险的女孩。他打开窗,伸出手,迎接她年轻的身体。
但又不能和她在一起。
弗朗索瓦一再对马蒂尔强调说,你才17,别人会怎么想?他们不会同意我们在一起。我们靠什么生活?爱情吗?
她抬起脸,你可以搬过来和我住,或者我们一起出去租房子。我可以扮作你的女儿。我可以一直不出门,躲起来,谁也不会看见我,没人会知道我的存在。
(我这么爱你,情愿把自己隐藏起来。做你见不得光的秘密情人。只有你知道我,只有你找到我。你不愿意吗?)
她低下头,对他说,你没发现我这是在恳求吗。
----《水仙和彗星》----
法国片《白色婚礼》。17岁的马蒂尔,爱上了47岁的男教师。她总是随便地在一个男子面前脱下衣服,让自己的裸体像开满花朵的树枝一样纤细伸展。但她对他说,生命里有太多幻觉,我因为清醒而看不到任何希望。她的眼睛带着淡淡嘲笑,看着她眼前深爱的这个年老男子。
神情孤僻的年轻女孩最终使软弱的男教师家庭破碎,并且被调职处置。她在墙壁上写下一行字:海洋。这里有海洋。
那个演女孩子的演员,是法国著名的歌星,后来嫁给了强尼·德普。这是一个她有深刻印象的演员。他在一部关于连环杀手的电影里扮演侦探,临死之前把两枚硬币捏在手心里,等待别人把它们放在他的眼睛上。这是读过生死河的时候要付给船夫的钱。这个结尾她记得。
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(我忽然发现一个很有意思的事情,上映日期是,1989年,11月8日。)
2 ) 你就是海。
电影很老 却让我觉得很真实。
“生命里有太多幻觉,我因为清醒而看不到任何希望。”
这是我最喜欢的台词。
17岁的她 虽然年轻 却背负了太多的罪孽和绝望。
甚至他给的一点温暖就让她奋不顾身。
玛蒂尔像她母亲一样死去 她看见了海。
他就是海。
看到最后还是哭了。
玛蒂尔在那个逼仄的房间 坐在窗前看他上课的教室。
她知道他会来看他。
告诉他什么才是真正的别离。
告诉他 她如她母亲一样离去。
如同母亲一样充满着欣喜。
3 ) 那毒药一般的爱情
老男人迷醉在这个女孩的聪慧和与年纪不符的对生活悲观的态度
她没有少女般的幻想
她就好像一个需要人拯救的堕落少女一样
她在某些方面一场坚强也是如此的吸引人
所以和毒瘾一样他爱上了这个女孩
他迷醉在她年轻的身体上,在她身体上他似乎找到了青春的快感
他爱上了她,爱她的思想或者爱她的身体或者爱的是这个少女对他完全的需要或者爱上的是那种拯救一个堕落少女的超人感
看性别战争的时候里面在一种动物的性乱交引发的一个说法就是乱性是有遗传的基因的,所以当你女友的妈妈是一个水性杨花的女人的时候你要小心了。看,和弗洛伊德的很多理论也不谋而合吧。
开篇的潜意识,以及一直到最后少女的死,其实不也正是印证了很多理论吗。
妈妈因为情人的离开不断的自杀,她说看见浩瀚的海
而她也一样,因为这个男人对她的好所以毅然决然的爱上了他。而其实她爱上的也可以是另外一个他,也只是他出现的刚刚好,也只是他刚好符合了她年少缺失的父爱,也只是他的聪慧和孤独感和她相符。
我在想
如果不是这个少女
换一个中年女子,一个很常规的出轨,如此的电话轰炸,如此对自己和爱人的威胁他是否就会如此宽容甚至还去在教室做爱呢?
我想不会
只因为这个是他的学生,是他拯救的少女,所有的一切的一切都太符合男人的那种超人拯救的情结,而做爱的场合又是如此的刺激荷尔蒙。
那毒药一般的爱情啊,和吸毒一样,你明知道是错的可是不能自己
如果真的是爱情
而不是由于缺失的爱导致的迷醉而已
少女太容易爱上老男人了
因为老男人身上总有少男没有的那种智慧,淡定
然而,哎,然而啊。
4 ) 《白色婚礼》这种情不易全身而退
想诉诸精神层面以追求平等的爱情,依托潜意识与情感心理学,达到凝练而审慎的交流互动,于是有了故事的主框架,一个研究哲学的、并未真切感受过生命意义的老男人,一个藏着很多秘密的沧桑少女;一个充满爱心却像小孩子一样任性的中学老师,一个早已看透世间却渴望一滴甘露的女学生。
如果没有后面悲惨的结局,真可谓是一次轰轰烈烈的不伦之恋。
一个人心智的不健全总要归咎于很多方面,就像本片中女主人公玛蒂尔,正当花季的年龄,却有着那么不堪的历史。
妈妈是个疯子,时常自杀入院。爸爸是个放弃一切的人,作为精神病医生,竟然医不好自己死去的心。玛蒂尔的两个哥哥自十五岁起吸毒贩毒,为逃避警察的追捕流浪到哥伦比亚,乃至印度,最终失去了联系。玛蒂尔十一岁时被两个哥哥拉下水,从此吸毒、卖淫。
内心深处的她,其实是个纯良的女孩子,所以她会选择离开肮脏污浊的群体,孤身一人来到陌生的地方继续求学,并邂逅她一生真爱的老男人,也就是她的老师-弗朗索瓦。
我猜想,在她年轻的灵魂深处,最初迸发在她与老师之间的爱也并非绝对的男女之间的情爱,那或许是来自残破家庭中,无法满足的正常关爱的变异,她需要温暖的人生,温暖的精神世界,弗朗索瓦的关心与关切给了她梦想中的被珍视的“存在感。”当然,十七岁也已懂得了爱情,所以后来真的发展成爱情时,妒火与占有的欲望才会那么凛冽,世俗化的一切也被赤裸地袒露在外了。
看片子的时候,我一度幻想,玛蒂尔得不到弗朗索瓦时,她所实施的报复或许是另一场复仇与假象,那也可是弗朗索瓦妻子自编自导的故事,结果却是我多想了,我对一个想要留住丈夫的妻子使了“恶”。
不论从身份上,还是从承受力上,弗朗索瓦都该承担最重的责任。而电影就像现实的生活一样,刻画了一个懦弱的甚至毫无责任感的男人。看着弗朗索瓦“解恨”地挥动大手,重重地甩在玛蒂尔的脸上,即刻感受到了生命的可悲。为人世间某些信以为真的爱情感到悲哀。当玛蒂尔第一次告诉弗朗索瓦自己的过去,并求得谅解时,弗朗索瓦鄙视的拒绝与离去,那演绎了比哲学课本生动的人性心理。
不用想,都能明了,这种不伦恋是得不到世人认可的。两人的情事败露后,弗朗索瓦被调离了原学校,而玛蒂尔不得不返回巴黎,因为她的母亲经过第六次自杀,即将入土安息。
弗朗索瓦的妻子无法承受这一切,两个人分手。这样是不是可以期盼新的生活?的确,弗朗索瓦意外接到警方的电话,说玛蒂尔自杀身亡。当弗朗索瓦走进他住所的街对面,一幢出租屋,了解了一切,故事算圆满结束。玛蒂尔两个月前搬进此屋,过着隐居的生活,靠房东送来的食物生活,每日都坐在窗前,看着对面的一间房子,注视着房子内的一切,那里是他执教的教室——映现的都是弗朗索瓦的身影。
很讽刺,也很有创意的结尾方式。这样的结束,也更加肯定了本片的基调,如果早知玛蒂尔会这样死去,弗朗索瓦一定会找到她,承诺她一个幸福的未来,同样世人也会对这样的不伦恋敞开宽广的胸怀去理解。
当然那样的结局,又会有另一种讨论的方式,最无辜的人是弗朗索瓦的妻子,谁来为她的不幸买单?
看来想要找到答案,还要翻翻弗洛伊德的著作、圣经及医学方面的,有关潜意识与精神分析论文了。法国导演克洛德.布里索的确是思想与放浪兼顾型导演,一直喜欢他用镜头带动观者漫无边际思考的个人风格。德普的老婆凡妮莎.帕拉迪斯就像小精灵一样,她那可爱甜美的笑容让剧中这样一个小女生更多分被人怜爱的气质,那时她好年轻,当然现在看着也没怎么老,只是更加成熟妩媚了。
5 ) 精灵来过这世间,偶然的,经过了生
玛蒂尔跟《布尔什维克的虚弱》里的María Valverde一样,她们是高贵、美丽、敏感却又不合理的,她们的魔性藏匿在甜美清澈的外表下,用超越年龄的先知,挑通完美人物内里的虚弱,诱引他人看似毫无破绽的生活构架至摇摇欲坠。
她们是精灵,与世间狠狠地擦肩,偶然地,经过了生。
最后像完成使命般,香消玉殒。
《白色婚礼》这部电影我找了六年,RP厚积薄发终于在网上下到,恨不得以300KB/S的速度同步飙泪。不知十六岁出演马蒂尔的Vanessa Paradis是否预感得到,若干年后她嫁给了世上最帅最不羁最有味道的男人,暗地里喷嚏不断地接受全世界女人的羡慕妒忌恨。
作为坚定的Forever Winona党人,看完这部电影,我却正式把Vanessa划入神圣的精灵系阵营。要知道,我对精灵系最是愚民之于专政的盲目崇拜,于是失节地拜倒在了牙缝嫂的石榴裙下,曾经百思不得其解的“何德何能”也有了答案(虽然Depp叔经历了Winona那样的旷世童话此生足矣,但牙缝嫂也不是“终须都与较平凡那位至会衬”的较平凡那位)
最美的Vanessa Paradis,不是Chanel广告里的眼波流转,不是在爱人怀抱里的巧笑倩兮,而是在这里。
导演的镜头像一支画笔,调和了最好的光、影、色彩跟角度,让空气镀上她的身都产生化学作用,如此精心又看似随性的雕琢,令每一个镜头如同巧妙构思过的画作。
因为对人生有一种超越年龄的苍凉理解,她的眼神总带着些轻蔑和嘲讽,因为轻蔑和嘲讽,眼角眉梢盛满了风情,并不艳俗的风情。
世俗的桎梏挡不住灵气满溢在如许瞬间,这些映象全部印入了47岁哲学老师弗朗索瓦的眼中,一把把正中标的的箭,柔软而锋利地戳入了他的灵魂。
在接近天命之年,他遇上她并发生感情,这是劫数还是福惠,影片结尾都不会有定论。
《莲花》里有一段描写一直印象深刻:她们的气质,有一种逼取便逝的苍老天真,像被扔在深深海底封在瓶子中的灵魂。这灵魂属于同一个时期和质地,在被封禁的时候就停止了一切生长和成熟。只是在逐渐地死去。她们不会变老。不会衰竭。只会消失。
亨伯特的洛丽塔,巴勃罗的玛丽亚,弗朗索瓦的马蒂尔,里昂的玛蒂尔达……这些女孩都有这样的特性。
故事动人在,这个仙质的精灵与尘俗的纠葛、与人间的牵绊,系在一位世人身上。她在30年时空错失的隧道里,沿着微茫的绝路摸索。
瓶中精灵的美丽包括了肉体、灵魂和思想,但这些自深深处的习性,一般人难以窥见。唯有弗朗索瓦懂得,怜惜,保护,欣赏,一眼便识得她与众不同。所有人的指责不及弗朗索瓦的小小失望,所有人的盛赞不及弗朗索瓦的一丝肯定。马蒂尔的世界,高高在上,除了弗朗索瓦,容不下别人。
卖淫,吸毒,她有着淫乱荒唐的过去,真实的她是一株根部被污浊腐蚀的水仙。弗朗索瓦的感情,并蒂而生出根系,在她旧有的躯壳上开出崭新的花朵,所以她一直坚持着仰视的角度,以此留住一丝纯白,为新生开辟净土。
弗朗索瓦像所有被击中虚弱处的中年人,危机和怯懦并存。当他退却了,马蒂尔的报复行动逐渐升级:骚扰电话闹得他家无宁日,砸碎他妻子的商店,甚至想置她于死地——哪怕这个女人从头到尾都没有错。
极端的占有就是毁灭。不受道德、伦理、常性制约的女孩,对他的生活施以摧毁性的破坏。在他身边,她温顺得像只猫,却没想到这么纯真的身体竟可迸发出这么邪恶的力量。
她跟同龄男生公然调情,挑衅地演给他看。亲吻脖子时,她瞥过来的眼神,像一只妖厉的吸血鬼,吸干他的理智和忍耐。
马蒂尔是恶之花,灵之光。她有魔鬼的黑翼,也有天使的孔翎。
她近乎央求地说:“你可以搬到另一个城市去。我装成是你的女儿。或者我藏起来,我可以足不出户。这样就没人会看到我。我放下我的骄傲,只想永远留在你身边。”
做你温柔豢养的宠物,做你赖以生存的空气,抛弃人格,尊严,放弃作为一个人的存在。你双手笼罩下的一隅,就是我的天地。你随口说出的真理,就是万物存在的意义。
哪怕低卑到这种地步,于弗朗索瓦也是不可承受之轻。他会随着岁月追尾堆叠慢慢老去,这种慢对她而言却是无比迅疾,他们的相遇,从一开始就落入不可逆转的死局。
在缜密的人生棋盘上被将死的棋子能如何选择呢,选择离婚私奔,于人性不容。选择放弃相忘,于人心不容。马蒂尔有她的海洋,他却没有避世的真空。
马蒂尔的美,是绝壁上的风景,想要观赏和亲近,必须抱着赴死的决心。
可是最终,跌坠的却是她。
《Coco avant Chanel》里说:“成熟地太过迅速,终要吃些苦头,或者被磨折,或者被放逐。而后若大难不死,必将怒放。”
马蒂尔最终没有成长起来。
因为她这样的女孩,你无法想象会老去。
“一些人是他们命运的俘虏,他们总是重复同样的经历,就好像他们命该如此。”
所有的命运不会比生命更长。生命也不会比痛苦更短。
上帝总会有他最好的安排。
在早夭之后,在倦怠和背叛之前。在灵魂永驻之后,在被生命驯服之前。
“你知道怎样才能遇见美人鱼吗? 要游到海底,那里的水更蓝,蓝天变成了回忆。 躺在寂静中,你决定留在那里,抱着必死的决心,美人鱼才会出现。 她们来问候你,考验你的爱。 如果你的爱够真诚,纯洁,她们会接受你。 然后,永远的带你走…… ”
海洋。这里是海洋。
马蒂尔终于成为了停止生长和消亡的精灵,封禁在少女的灵魂里,保存于深深的海底。
6 ) 纯白色的热烈
第一次一口气把一部电影看了三遍.第一遍在没有字幕的情况下看了一遍,法语听不懂,基本不知道人物对话什么意思.仅仅靠人物的表情眼神和动作来理解.可就是这样,我依然喜欢上了这部电影.于是去找字幕,重新看了一遍,这一次,内心的表达和感情对上号了.看完以后,久久不能摆脱余味,总想再细细把玩一下,于是乎看了第三遍.
89年的法国电影<白色婚礼>.
故事不稀奇,惊世骇俗不为伦理所容的师生恋,一个事业有成波澜不惊的哲学老师,一个成熟不羁历经沧桑的少女,这种故事多得满地都是.
弗朗索瓦,以哲学为毕生事业,他的妻子自己经营书店.这是一个多么完美的组合,哲学和书店,这两个都是我的梦想.妻子卡特琳娜也并非肤浅庸俗之流,对丈夫的事业和想法是理解的.在整部电影里,她是最完美最无辜的.
马蒂尔德,有一个精神病医生父亲,一个隔天就自杀的母亲,两个贩毒的哥哥,自己年幼时就吸毒做妓女.她是最不干净也是最干净的女孩.就像她在弗朗索瓦的关于潜意识的课上说的,人都是命运的奴隶,她无法选择自己的命运,在17岁的年龄,就比任何人都清楚生活的无意义.
弗朗索瓦研究了一辈子的东西,她与生俱来,那种残酷的通透,平静的流血.我想他是被她的"哲学"所吸引,她能轻而易举地透过纷纷扰扰看到最本质的残忍,他看到了她的智慧和晶莹,她的叛逆,她的拼写错误,她逃课,都是表象.她太明白什么才是真的,对于那些世人无聊的游戏根本没必要浪费时间.当弗朗索瓦,她的哲学老师把昏迷的她送回家时,她终于找到了她的意义--就是这个男人,是她生命里唯一的温暖.
如果她只聪明而不单纯,她应该选择用她的聪明为自己谋一份好的生活,她完全做得到.
如果她只单纯而不聪明,她应该选择做一个温柔的小女人,跟一个好男人过一辈子.
可惜,她聪明到足以看透一切,却又单纯到只要他.
我宁可毁了你,也不能不爱你;我宁可被你毁掉,也不能不被你爱.
在这场感情里,平静坦白的永远是这个少女.无论她的行为有多么叛逆,无论她的报复有多么疯狂,她在他面前,永远是那个最本真的女孩,哪怕他扇她耳光,哪怕他看不起她.
她最后选择自杀,是意料之中的.他们每次做爱都那么剧烈那么绝望又那么美,在弗朗索瓦的妻子离开他,他也移居另一个城市后,她依然悄然跟随他,在一个每天可以看到他上课的房间里渡过了人生的最后一段时光.我想这段时光是她一生最美的,什么都没有,只有她对他的爱,最后溺死在这片纯洁如白羽毛的爱里.
弗朗索瓦看到那具他昔日深爱过的身体,现在已经变成尸体,看到这个女孩留给他的遗言"这里就是海",他的哲学完整了,他的心也死了.
我想安妮宝贝里的那些穿着白棉布裙的叛逆女孩的原版应该就是这个Vanessa演的马蒂尔德, 苍白的透明,过早的沧桑,却又永远不会长大.
又名,甜蜜的复仇。把你的影子加点盐,腌起来,风干。想你的时候,下酒。
再次想到特吕弗的名言“电影中的情侣都是病人。”
痴迷于一人而碍于世俗规则,亡。要以感性的视角和意识来处理,不然完全会失去意义。
男主角,这位哲学老师在课堂上给自己的学生放侯麦的《绿光》看,而“绿光”正是他与少女玛蒂尔达关系的写照,美妙却转瞬即逝。
悲觀愛情片,一位哲學老師François愛上了他的一位17歲「任性的」問題學生Mathilde的故事。François和Mathilde之間的情感于情於理都不被認同,但愛的魔力總是那麼悄無聲息。「你見過多少長久的愛情?我愛的是你,其他一切都無法改變這一點。誰知道十年後的我們會變成什麼樣,也許陰陽兩隔,或許你死了,或許是我。我愛你就像之前從沒愛過其他人。」 任憑你一直撤退,直到逃去敦克爾克。我一直跑向你,直到死亡也不能使我放棄。樸實無華的場面調度、細膩柔和的燈光佈置、簡約的構圖和散淡的敘事,呢類風格的電影我中意。
对哲学老师弗朗索瓦来说,是少女花丛中,伸出一只手。对堕落少女玛蒂尔来说,是看得见你的地方,就是大海
或许正是因为她自小就熟悉男女情事,所以在她爱上一个人的时候才会如此清楚和执着。她的过往确实不能让人容易相信她,但是她从未放弃这段爱情,哪怕玉石俱焚,这便是她对爱情的态度。而这,往往是大多数人不能也不敢做到的。
80年代末,理想主义的幻灭。1989年的电影,我还能对法国说什么,无话可说。一个中学老师,年近五旬,爱上了一个17岁的女学生、父亲犯事母亲自杀兄弟贩毒的女学生、曾经出卖身体但却精通哲学,习惯思考的女学生。他爱上了,就必然有了死的味道,浪漫的味道,而死,一定是属于女人的,注定的
"我何必要爱上一个十年内就能忘记的人."
摄影很棒, 但电影剧本似乎过于克制, 无论是男老师还是女学生, 他们的内心的波澜, 电影似乎只展现出1/10, 不过这也是法国现实主义电影常规的表现方式, 也微妙的让人喜欢不起来. 现阶段的我还是更偏爱戏剧性, 也更中意表演艺术的表现力.
不是因为她是个天才,而是但凡一个妓女都会懂生活的虚无。
怎么说呢,世界上很多东西是无法去解释的或者根本解释不通、就像两个人相爱一样、两颗悸动澎湃的灵魂缠绕在一起结果却变成了一个天一个地。
一看到电影我就被吸引了,女主角长得像张韶涵,又有点像俄罗斯名模vlada,男主角身材气质都很有质感。 片子是89年的,可是说是2000年以后的我都相信。法国电影一向喜欢出妖蛾子,没想到80年代还是正常的。 原本真以为是部好片,又没想到。。。看到一半,男老师发狂掀桌子,女学生一树梨花压海棠,给我吐得哗哗的。 我还是看我的低能港剧去吧,至少那些愚蠢的台词可以让我乐一乐。
这个片子是要再次表现一些时候男人的软弱与自私么。我得想想。
不伦恋题材包裹下的存在与虚无议题讨论。相信自己不孤独的人,回到家面对的是空荡荡的房间和妻子彻夜不归的留电;相信爱是唯一的人,向爱人倾诉自己不堪往事时立刻被打脸。除掉嫉妒和占有欲作怪,也许这两人相爱的基础在于他们一样绝望。这就是海,只有死是确实的。
直到最后一刻才明白为什么命名为“白色婚礼”
17岁的Vanessa Paradis真是个精灵。这个电影其实还好,主要是因为有了她,所以加了分。英文字幕看着有点累。
少女的爱恋总是激进的,她们的思想在身体逐渐成长的同时愈加膨胀,她们认为眼前爱上的那个人就是生命的一切意义。马蒂尔尤甚,或许因为幼年的经历,使她对陪伴自身的那份温暖倍加珍惜,她抱着玉石俱焚的执着追赶既定的宿命,直至溃烂,直到粉碎。我何必要爱上一个十年内就能忘记的人?弗朗索瓦,你就是我的海。
“ 弗朗索瓦,这里就是海。 ”过度美好而又极尽偏执的爱很美很痛。无论色调还是十七岁的Vanessa Paradis干净的身体都极像油画一般。★★★★
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