金鸡SSS

优秀的贺岁片。

从一开始的黄秋生就充满了港式恶搞气味，接着调侃《一代宗师》和“海天盛筵”一股浓浓地时代接壤感。

到陈奕迅出现，引出哥顿哥这条主线。都还很恶搞。

直至江门古天乐，纯粹的优秀花瓶，刨掉了前面的一切铺垫，才开始进入正题，日本的鸡文化，就是一种香港未来鸡文化的的缩影，充满了辛酸和孤单、放弃尊严，连买卖都要隔着一堵墙，完全是没有把人当人看待，甚至是不能做自己，出卖一切自我价值，卑躬屈膝，头破血流。

这种文化，一点都不像香港的光鲜亮丽，华灯初上，反而是变态至极，电车20秒，看似比开房简单又挣钱，实则充满了恐惧。

张家辉的出现和故事发展，对有老港片情节的观众，对看港片长大的观众来说，一首Supper Moment的《世界变了样》完美诠释了这种感觉。

似乎在感慨“港片已死“，也无奈接受”港片再见“。黑帮都为了生活放弃白粉，选择偷渡奶粉了。

但结局是好的，香港人有自己的精神家园，有自己的精打细算，开个茶点不挣钱，我店内可大有文章所在。

侧面传达了一种正能量和预示，香港电影可能为了迎合当代时局，满足观众需要在做电影，但电影的本质是不能丢，和忘怀的，这不是固步自封，是精神和做一种大家永远都不可能对此消极激情的东西。

世界变了样，但希望大家，能向面对店内的艳丽一样，不论老到多少岁，心若在，依然是风华正茂。

在大唐盛世，娼妓最受人尊重。

玉玲珑，芳菲梦，有玉有花有吹箫，何来金字？
箫管短，箫声咽，一宵难永，公子请便。

男人怎么可能一生只有一个女人？

去青楼那个是“宗师”，爱老婆的才是叶问。

1935年6月30日，石塘咀所有妓院永远停业。

世界上有男人的地方，怎么会没妓女呢？

现在叫鸡，一部手机就搞定。现在做鸡，也是一部手机就能搞定。

每天四点之后，是当妈妈生最忙的时候，所有妈妈生都会丧尽天良地抢客。

算流动人口在内，香港有近400万女性，其中大概有2万人是做鸡的。

人摇福薄，树摇叶落，但是不摇又不快活。

宁可在宝马上哭，也不要在单车上笑。

价钱一定要合理，这样才对得住自己的身体，也才对得起自己的灵魂。

现在的古惑仔死剩你一个了。

香港那个古天乐没有你这么好品味。

何为青春？——绚烂夺目的火焰。
何为少女？——冷漠与爱欲交织。

“齐瓦歌中医，可以把我的乳头针回粉红色吗？”
“用喷漆喷吧，红橙黄绿青蓝紫，什么颜色都有，什么色都能喷。”

现在日本经济差，什么人都接的。

吸射比拼耐爆对决排行榜。

你加钱，我TOYOTA也可以吞。

人离乡贱。

你不要逼我，你一逼我，我就无法做自己。

我为了生活，什么都可以做。但是，不可以没了自己。

我的自己，只会给我喜欢的人看。

如果以后没人要阿金，我哥顿哥要她！

这个世界只有一种乡愁，就是没有你的时候。
这香港已不是我的地头，就当我在外地旅游。

现在连高丽人开演唱会也得排队买票？

世界变了，现在的人不求对话，只求表达。

你已很久不是我大哥了。
古惑仔一辈子只跟一个大哥，它叫“钱”。

世界变了样，你我变了样。没有不可陨落的偶像，没有掌声会直至离场。

我说二百五就是二百五。

我哥顿发誓，我不要我的女人抛头露面！

白粉强现在只运奶粉了。

刘德华治港，分分钟都发糖。刘德华当特首，香港人不用走。

金鸡3终于出来了，真地等了很久，看这部电影只有两个原因：1.张家辉；2.岁月。

 其实意思都是一样，也许文章前的你并没有安安静静过，只有安安静静方可以有更多机会回望过去。

 张家辉真地不容易，第二次拿影帝，一晃，47岁了吧，几乎他所有的电影，我都看过，而且不止一次，爱他就好比爱张国荣。当陈惠敏和周星驰还在那个旧的香港时代背景下，拍着风雨同路，张家辉仅仅就是出现了那么一个开警车的跑龙套角色，或许你会说明星哪个没跑过龙套，但我想说不是每个跑龙套的都能坚持着，直到像周星驰那样，大家都叫他爷。

 张家辉直到21世纪初还在饰演配角，《千王之王》、《黑马王子》，要不是给刘德华提鞋，就是给周星驰舔鞋，但他基本算是熬出了头，08年的时候凭借《证人》拿了人生中第一个影帝，自从那以后，张家辉仍然低调，仍然努力演戏，很多人不知道张家辉其实唱歌很好听，但是大陆人认识他，只是停留在那个给周星驰舔鞋的印象。

 金鸡第一部、第二部都是以饰演妓女的吴君如诸多经历为主线，伴随着香港从旧到新的时间线，又到了这次金鸡3中整个世界都变了。这不仅仅是一部喜剧，在电影后半段，并不是单纯的恶搞了。

 那个从90年代末被关进监狱的哥顿哥（张家辉饰演）在这个新时代出狱后，常常用非常搞笑的老大姿态，对自己的闺蜜吴君如、小弟陈奕迅说道：“让我们打回尖东，到时候给你几条街管。”说罢，哈哈大笑，非常帅气地抽着烟。而后，王杰的浪子心响起，张家辉唱起这首歌，陈奕迅几次都被张家辉抢麦，这时候，你突然会觉得歌神都被抢麦了，只是此时此刻，我已经不觉得这有什么好去在意，张家辉唱的岁月，无论是戏内戏外。

 也许当他在饰演这部戏的时候，依然会找到当年的那种豪气壮志，戏外看似功成名就，但皱纹越来越多，并不是什么肉毒杆菌能遮掩的，世界变得真得很快！

 后来，哥顿哥被陈奕迅所饰演的小弟一句话给沉默了，“我不是你小弟很久了。”对，茫茫十多年，世界变了。大家联系都是whatapp，都是低头对着手机，赚钱不再是用杀牛刀，义气？那只是对钱而讲的。即便是真心，依然抗不过这现实。

 不管结局如何，每个人仔细回想，工作了，忙碌了，适当地停留一下，回头一想，过去的日子真好，回到现在，即便你成熟了，又如何？前面依然是你抵不过的岁月蹉跎，名声？钱财？后代？都与你无关，好好站在那里回味一下吧！只能说算是蹉跎。

        导演大概想表达的意思太多，短短1个半小时，想表达香港人自强不息的狮子山精神，想讽刺香港言论自由收窄的政治黑化，想暗喻香港小市民以香港人自尊的思想大江东去，我想，导演是有太多的想法，每个想法反应在电影里也都有亮点，但一个个的亮点总串不成宏大的篇幅，这就是港式的小情怀，我却真的独独喜欢这种味道。

        看完电影，闭上眼睛，我记得两幕戏，第一幕，是郑中基饰演的鸭王，为取悦客人，表演爆啤酒瓶，爆得鼻青脸肿的，两行鲜血顺着鼻唇沟滑下，表情却依然滑稽，嘴角还带着傻笑，这是小人物为了生活无奈的写照，这种细节经常会在周星驰的电影里看到，星斗市民为了两顿饭抛弃自尊，放下身段，又不得不强颜欢笑的细节描写，在我看来，真的是只有港产片才能拍出来。

        第二幕是饰演老大的张家辉出狱后，发现香港的时代变了，与自己的身份格格不入的经历，描写的一种英雄迟暮，时不与我的情怀，香港人好像对这种情怀特别有感觉，可能与整个香港的政治大环境有关，看到这里，我想到，英雄本色狄龙说的”我已经不当老大很久了“，慢慢的就有种潸然泪下的感觉。

        最后，结尾的那段突如其来的歌舞，放过我吧，为什么贺岁片一定要这样呢？

因为地域限制，我们注定是不能在影院看这样一部电影了。从开拍，我就一直期待，上映的时候，就在想网上什么时候才有盗版。
没办法，讲真的如果能在内地上映，我绝对会掏钱去影院看的。金鸡1.2已经给我留下了很深的印象，所以这个系列，真是爱到不行，首先作为喜剧片，爆笑那是必不可少的，其次最大的欢乐就是这个系列，简直是港星的大集合。我们内地人这几十年看的，大多也是香港电影吧，所以简直就是过瘾！进入正题。（下面有应该避免不了一些剧透，谨慎观看，不行看完电影再来看）

 1
电影开头，就硬插一样的，给我们讲述妓女的历史，然后顺便恶搞了一下《一代宗师》 ，过渡到港英政府时期，夜总会时代来临，也就是金鸡1.2的背景。然后就快速幻灯片似的灌给我们很多东西，这点我不太能接受，总之前三分之一段左右，我都持怀疑态度，这部片子，是我想看的那部吗？前面就在给观众科普现代的“叫鸡”是多么的专业化，当然还恶搞了一下海南某盛宴...

2
前半段看到熟悉的明星和桥段，当然会发笑。但是笑了以后就觉得，也就那样。直至郑中基出场，郑中基的出场让我怀疑，这是部喜剧片吗？因为从他的出场开始，整部片子的旋律转入深沉，还有很多桥段，是看多一些内地看不到的港片时才会懂的哦。

“北姑”在电影里一直是个笑话，如果我是香港人，我应该也会嘲笑她，可是主观情绪带进来，我高兴不太起来，因为“北姑”是个贬义词，是对内地人的称呼，这个词代表了贪婪，肮脏，不择手段...没有底限的抢了香港人的工作岗位。可是郑中基出来才知道，“北姑”原来不是“北姑”，“北姑”其实就是个“港女”为了钱，“港女”也可以假扮“北姑”，这让我从新认识，这个角色是拿来自嘲讽刺此时的港人，多些大度，是让人更人接受。（中间去了趟日本，我们的冠希哥，也算藉由此片重回银幕，先试试水，接下来他应该会接演更多吧）

3
 张家辉的出现就一直让人忍不住想掉眼泪，张家辉也就是“哥顿哥”在里面饰演的是一个老港人，电影设定很直接，就是告诉你”哥顿哥“是在96年之后，也就是97年香港回归入狱的。这其中也能看出来香港人对内地人的仇视，当然我能理解，自由同行以后，大量的热钱土豪涌入香港，真正的港人那种自觉身份的高贵，在RMB下不值一提。香港人已经不像以前那样营生，他们说着蹩脚的普通话，忽悠内地人，正面低头弯腰，转脸吐口水的赚着内地人的钱。可是他们又有什么办法呢？站在这块土地上，这块土地却快容不下自己。张家辉所饰演的，是港人心中的那个真实的自己，而张家辉手上的那块黄金劳力士，我从看到的那一刻起，我就觉得，它代表的是香港人的尊严，再打陈奕迅让自己撞到头后，他起身戴上了坏了的墨镜，捡起了自己的尊严，潇洒的背影。

4
“哥顿哥”终于明白今日之香港，早已不是97前之香港。这里我觉得也是港人的幻想，可能他们会认为现在香港仍是英国统治，他们会过得更好，不像现在这么惨，可这是真实的吗？这些人是英港政府下的英奴，好似湾湾的日本后裔。 人都是在面对困难的时候，幻想以前的好，因为人的回忆是会自动剔除不好的事。当然我也不反对回归后港人真的很难过...“

哥顿哥”准备逃离了，他和现如今的大时代格格不入，可是其中有句我非常喜欢的台词如是说“人离乡贱”，当吴君如来拯救挽回这个每个人心中的港人时，身上的服装让我多了一丝想法，我不知道是不是我过度解读电影，吴君如的上半身貌似五星红旗，下半身貌似米国的星条旗，这是讲故事的人暗示港人的未来，只有交给中国和美国了吗？现实也确实是这样。不过应该是只能交给中国了。(没RMB的涌入，98金融危机香港只会比现在更惨）

很重要的一点，张家辉说他转了斯洛文尼亚籍，很多人不知道，其实就是个欧洲的小国家，之前也很富有，处在大形势下，只能加入欧盟，然后民众各种反感，各种生活倒退，都是题外话，我想说对我有意义的是，我至今只写过一篇影评，那部电影就叫《斯洛文尼亚女郎》是部文艺片，也是关于妓女，值得一看，有兴趣的可以去看看。里面有映射加入欧盟后的生活。

5
“人离乡贱”张家辉饰演的真实的港人， 在身披五星旗和星条旗的吴君如的召唤下，留了下来。‘哥顿哥”说我们是坨底，在别人的地盘怎么出头！后面就稍微展现积极的一面了，可是不这样又能如何？结尾处还唱《扫毒》的主题曲，真是别有滋味。今年张家辉真的是出尽风头，《扫毒》《激战》哪部都是拿得出手的，上海电影节影帝，刚刚的金像影帝。在我们看到那一两部影片横扫各大奖项，破各种记录的同时，不得不感概，香港电影去哪儿了？为什么影帝后还是那几个，片子就那么一两部？扯远了...

6
结尾字幕出来的时候，别关掉哦，有彩蛋。我们的刘德华特首出场了，在金鸡2刘德华就是饰演香港特首，真是帅到一个不行。

稍微总结一下。金鸡1，金鸡2，金鸡SSS里面的港星真是无数啊，一个跑龙套的，不是老的梁家辉，就是年轻的张敬轩，曾国祥，阵容上来说，真是让人过瘾。
整部片子的给我的感觉是，一个人很想用开心的方式说一个悲伤的故事，可是又不知从何说起，因为对目前的自己，还没有看得清楚。是的，就是有点乱，这也是港人的现状，他们迷茫。一方面高高兴兴的赚着RMB，一方面那种优越感荡然无存，内地经济腾飞，海南加大力度扶植，香港的地位日益低下，那片土地上的人，迫于无奈住不起自己的土地...在时代的洪流下，这些都是不可避免的，我们只能惋惜。

我想不止我一个人有这个情节吧？拍这部电影的时候，陈可辛告诉吴君如，会亏的，因为这个题材就不能在内地上映。在香港台湾，很悬...可是吴君如就是要拍，陈可辛当时生日礼物送给她 ~

不同于金鸡1.2的事，这部片子真的太想讲故事了，有时候觉得两头不是人，没有1.2那么好笑，故事也不觉得有多深刻，也许只有港人自己才懂吧？不过总的来说，我还能理解，心里一丝悲凉...
终于完了！
十年后，吴君如没死的话，看看会不会有《金鸡4》，我相信那时候，主题就明朗得多了。大家都好过!