1 ) 小津叙事下的被动女结婚员
秋天了,麦子成熟了,就得收割……女人成熟了,就要嫁人……这便是电影名字与尾声镜头的暗喻……小津的电影很有意思,不是单身的爸爸或者妈妈要嫁人,就是老姑娘要找夫婿,加上总是原节子、笠智众这一播人,一样的风格化叙事语言,看几部受众就会换乱,电影串到了一起,仿佛成了连续剧一般……这部电影属于风格定型后,小津后期的作品,空镜头、长镜头、精致镜头自然不用说,榻榻米拍摄也是同样的,还有精彩却冗赘的台词,正面会话,小浮动动作,还有一点有意思的是,似乎类似的电影,都会有两名主角在美景的景深下谈心,这部电影便是原节子和嫂子,这便构成了小津的电影美学……电影有意思的是几个女孩间的刻画,未婚已婚划分成两个派别,热闹且生活……该时期出于与野田高梧在编剧上的合作,我们发现,小津的视角下,关注的家庭都是中产家庭,这一方面出于他们二人的出身,也符合战后观影人群的口味,影片中的原节子的角色设置其实并不丰富,从不结婚,到突然想结婚,这个转变的内心刻画并不鲜明,当然,这或许更多的是出于对社会的压力,而与女伴间的嬉戏也许是她想进入家庭的成因,更有意味的是,因为她的出嫁,三代人面临分离,这是非常日本味道的家庭结构,小津要呈现的是日本的文化,特别是传统,在这个大的结构下,每个人都别无选择,要完成自己的规范动作,只是小津并不批判,他只是呈现,因为他的理念中,家庭是一切的根源,规范动作是日本人都能理解和接受的,就像原节子说的,这边是日本家庭能给予人的,所谓的幸福……
2 ) 我们都只希望你能够幸福就好了
关于原节子在小津电影中的形象,想必已经不必多说了,温文尔雅的一个知性女性角色,对家庭,亲人,朋友,孩子,无一不是关怀备至,一个好女儿,好母亲,好妹妹,几乎是一代人心中的标准女性的代表。
我想说的是,在小津的电影中,好几部说的都是嫁女儿的故事,背景就是一个大家庭将会因为女儿的出嫁而面临“解体”的悲伤吧,暂且说是一种悲伤吧,也许更多的是一种对感情即将会变淡的一种恐惧,认为女儿出嫁之后,慢慢会感情变得淡薄,不像在家中,大家一家子,总会有很多沟通和依赖,而一旦远离这个家,就没有机会了。
在小津镜头后面,我仿佛看到了小津对于家庭内部关系的参透和领悟,对于各种家庭事情趋向的准确把握和感情的适度拿捏,绝不过度渲染感情,也不会总是事事作为一个旁观者而没有任何感情的表达,对于知性女性的描述和勾勒,也仿佛代表了,小津对于女性的一种态度。
对这个世界的爱,是的,只有对这个世界充满爱,感恩,才会有这样的作品。
3 ) 《麦秋》有几个镜头特别难忘:
《麦秋》有几个镜头特别难忘:
1、
大和来的爷爷耳朵聋了,孩子叫他笨蛋笨蛋,他听不见,就转过来笑,笑得很开心。
去看大佛的时候,孩子们给他糖。他还是笑,放糖进嘴里,孩子们说:“他竟然把糖纸吃了。”
小小的残忍和温情,小津的这件法宝,能让我在平静处听到惊雷。
2、
爷爷去给金丝雀买鸟粮,火车通过,爷爷坐下来,静静地等候。一个人看天。天上层层的白云。
小津的电影多神来之笔。担心女儿的婚事,却一言不发的爷爷,这时坐下来,微仰着脸看天,一个空镜头,把人生弄得淡远了,烦恼不如静观呢~~
3、
走在沙滩上的两个背影。一直在猜:一个是绫子,一个是纪子吧。镜头好长,真美,等镜头转过来,才知道高个子的是史子,矮一点的是纪子。这姑嫂两个,一起偷吃蛋糕的那个情节也挺逗人,小津的平淡里有幽默,残忍里有笑声。
4、
这里的笠智众,虽比不上《东京物语》的和煦暖人,但他还是有魔力的,像是能把目光安放在我的心头。他“嗯——”的一声答话,拖长了音儿,应和里带着倔强,可爱极了。
5、
(背景里大和的爷爷一个人在抽烟。远方结婚的队伍安静地走过麦田)
欧吉桑欧巴桑的一段对话:
“虽然大家都分散,但我们是幸福的一家。”
“嗯,经过了很多事,很长的一段日子……”
“不断地过着平淡的生活……”
“但是过得却很幸福……”
“嗯……”
流动的麦田,流动的镜头,成熟里的死亡,圆满中的离散,自然而然的、让人悲欣交集的一生。
4 ) 记
看了一半,睡觉。20160304
今晚终于看完,不看豆瓣评论了,年内再看一遍。20160306。
已经看了三部小津的电影了,东京物语,麦秋,晚春,再看一部,看啥呢?看浮草吧。然后今年不在故意找小津的电影看了,实在不行,复习以上。
空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空空
5 ) 总有人仰望星空,总有人抱拙守一
小津又拍了部嫁女的电影,但这部电影内核和《晚春》、《秋日和》完全无关,反倒更接近不讲嫁女的《东京物语》。
《东京物语》是夫妇两个人从乡下去东京看望孩子们,《麦秋》这家人直接住在东京郊区。看过《东京物语》的人肯定对夫妇俩坐在海堤上,遥望平静宽阔的海面那一幕很有印象,这一幕在《麦秋》中变化为夫妇俩看着天空中的断线的气球。两部影片同样讲大城市生活对人际关系的异化,面对新秩序建立时的彷徨。
世界不停在变,我们都会飞散,但总有些事情不会变。
新秩序的代表:
1.两个小孩,只想玩电动轨道火车,待人接物粗鲁。
2.纪子的同学。两个已婚同学,走入婚姻中被新秩序所困不能随时随地出来,嘴硬说结婚真好。另一个同学是坚定的不婚主义者。
3.纪子的相亲对象,40岁的富贵乡绅,上过绅士杂志,家里有别墅和佣人。
4.前面的纪子,喜欢吃昂贵的奶油蛋糕,在写字楼工作,追求不婚主义和自由恋爱。
旧秩序的代表:
1.纪子的父母,满足于当前的生活,等纪子结婚后,要回到乡下去。
2.纪子的大伯,耳朵快聋了,抽旧时代的老烟嘴。
3.纪子的大嫂,一心扑在家庭,节俭度日。
4.纪子的未来婆婆,面对城市繁忙的马路无暇避让,不希望远离家乡去秋田。
5.纪子的邻居们,听到孩子们一直没回来时,主动提出要去帮忙找找。
或许孩子们爱的玩具都会改变,结婚只会向前看,遇上川流不息的汽车街道走不过去,大城市让我们邻居之间的关系离得很远很远,战场上走丢的二儿子再也不会回来。
但总有天空飘来的红色气球、海边清扬的海水、天空白云低垂、棋盘下棋子黑白纵横、风吹弯金色的麦浪,总有人喜欢这些过时的爱好,总有人爱身边的人胜过大富大贵,有些羁绊永远存在我们心里,这就是小津对过去旧时光深深的怀念。
6 ) 麦秋
《麦秋》是小津安二郎1951年的作品。今天晚上看了。
我看小津的电影,多是晚期作品。这次看到笠智众和原节子成了平辈,感觉很新鲜。《麦秋》中扮演长兄康一的笠智众是当家人,性格急躁,与儿子,母亲,妹妹都有正面冲突,和他一直以来在我心目中的温吞水,老好人形象完全颠覆。整部电影看下来,也没见他笑过几次。不过,那个在今后电影中成为标志性的拖长音“嗯,嗯,嗯”的应答声,也渐露端倪。
《麦秋》是原节子参演的第二部小津电影,《晚春》的巨大成功,以及小津本人对原节子的高度欣赏,让她在这部电影中的演技达到化境。不过,当时她大概也不知道,自己今后会在小津的电影中,从待嫁的剩女到待嫁的寡妇,再到待嫁的剩母,一路演下来就是十几年。
片尾收获的麦田中,小津使用了罕见的推进摇摄。据田中真澄的研究,是为了表达对片中从未出场,战死(失踪)在中国战场的二儿省二所代表的死者的纪念(《小津安二郎漫游》,266页)。而真正使得这部电影成为“电影旬报”当年十大电影第一名,感动战后日本人的缘故,则是这个麦田所在的地点:大和。
从这个角度来考虑的话,也就能明白,为什么日本人会认为《麦秋》是小津最高作,而外国人则一致认为民族情结淡化的《东京物语》最高。的确如此,次年拍摄的《东京物语》就像是《麦秋》的一个续集,一个镜像。老人不是刚刚离开东京,而是已经离开了东京,回来看望子女。战死的二儿还是不变的角色,但女儿却变为孀媳。在《麦秋》中,省二包着麦穗的来信,成为原节子所饰演妹妹嫁人的指引物(虽然没有明说,但纪子和矢部的核心感情基础,是对省二的回忆和怀念)。到了《东京物语》之中,死去的二儿子,却成了原节子的生活move on的巨大包袱。虽然《东京物语》给出了开放式的结局,但仍让人觉得,当亡灵不能通过内部融合消解时,就必须找到一条外部化的道路。
@陈灼
1.单身能毫无心理负担地买昂贵的蛋糕,决定结婚了就得想着如何省钱。所以为何非结婚不可呢?伯父茂吉这一角色也别有深意,他闯入这个家庭的生活,来提醒纪子的父母,该落叶归根返回大和(应该就是奈良。如此称呼意味深长)。于是,两条线以嫁女交织在一处时,共同引出一个至今仍然有意义的命题:人总是为代际的延续和交替,让渡眼前确实的幸福。这是值得的吗?《麦秋》的结尾,父母喃喃地说服着自己应该满足,但他们那么伤感。2.一个不可忽视的细节是,谦吉将纪子战殁的兄长省二夹有麦穗的遗信转交给纪子。其中隐含的意味,或许也构成纪子选择谦吉的一个心理动因。3.既然主题是代际传承,嬉闹的孩子自然不是闲笔,童趣让人忆起小津早期的电影。4.气球遥遥飘飞上天,老父亲说:一定有小孩在哭了。身为观众,看到这里,也有想哭的情绪。
1.不像《晚春》里面给人无尽惆怅和忧伤,反而不是营造出一些喜人的片段,让人心头一乐,不禁一笑;2.不在是对未来幸福的彷徨,而是坚信自己能够去把握未来的幸福,自立自主坚强的女性;3.飘浮的气球、云、麦浪,无不让人浮想联翩。
“我总是说因为我是个豆腐匠所以我只做豆腐。一个人没法儿拍太多种类的片子。即使我的影片看起来似乎都一样,我其实总是试图在每一部电影中表达一些新的东西。我就好似一个画家,总是不断的画着同样一朵玫瑰。”
小津安二郎的影片总是淡泊通透,将稀松平常的家庭生活拍得有声有色。1.罕见地出现了多处移动镜头;2.老伯父与两孙子在佛像前互相抚摸脸庞,温馨满满;3.看着飘零气球,父亲说:"一定有小孩在哭了";4.如针线活时寻剪刀,戴眼镜找眼镜,太接近了反而没注意到;5.全家福;6.风吹麦浪,恬静美好。(9.0/10)
小津影片中反复出现“嫁女”这一题材,但却完全不以女儿的爱情为叙述中心和基点,因小津的立意不在嫁女这件事本身的戏剧矛盾与冲突,而是想渲染女儿出嫁带给全家人、特别是父亲的落寞情怀。从《晚春》开始,至《秋刀鱼之味》为止,这种“嫁女”与“老人的情感归宿”相结合的问题占据了小津作品的主流。
两组平行对照推轨运动镜头(尤其倒数第二段落),非常见功力。命运的交错与无常,在“人去楼空”的空镜里,同领略,难言说。以及,相比《晚春》,父之法的执行力度被明显削弱,甚至反转。
小津果然就像岩井俊二说的那样纠结于门啊frame的。在我看来就是剪辑下的工夫大,定焦刻意。完全靠点淡淡的日本气质和战后的虚劲儿。可以想象小津就是个固执的老爷爷,而且对于女人的审美完全偏西方。我么看完了就觉得做他的女主角会笑就行了。
其实笠智众很年轻。那时原节子的笑容还没有许多阴霾。本片里他是她的哥哥,两年以后他演她的爸爸。永远都是那几个演员,看着看着就不知道自己在哪个故事里面。
其实并不喜欢这部,前半部分似乎太杂,亲戚来往,girl's talk,下一代教育,后半部分的剧情转折又略显突兀,最后仍以亘古不变的小津式隐忍的结局收尾。不过其中的一些女性婚姻观很不错。
女主面临着一个小津电影里未婚女性都会面临的问题:被催婚。虽然她拒绝了别人眼里的好对象,不顾家人的反对挑了一个二婚带娃的男人,但这个男人也不是她喜欢的,她只是觉得认识的久一点,心里踏实一点。而且特别荒诞的是,他们的婚事是和男方的母亲一起商定的,自始至终,两个当事人都没有面对面说起结婚这件事。在这样的背景下再去看姑嫂二人一起展望未来,立志要把日子经营好那场戏,真是无限悲伤。
大概是看过的小津里最热闹的一部。一家三代七口同堂,远方的亲戚来探父母、一大群孩子周末来家里玩耍,女儿和朋友们分为已婚未婚阵营彼此斗嘴,邻里和睦,其乐融融。只是再好的朋友也会渐渐疏远、再大的家终会分散为小家与小家。八音盒的声音连接首尾,人生到头,最终陪在身边的也只有老伴儿了吧。
嫁女这个主题,对小津来说是最能平淡中见真章的。谁在伤心,谁在伤脑,谁是前车之鉴,谁在重蹈覆辙,一目了然。家庭成员的关系就从这之中体现。一切的口是心非/不情愿/暗恋许久/不能说的秘密,也都是小津的终极秘辛。堪为对比的是孩子,观众眼里他们是笑料,小津则通过笑料来挖掘成年人的内心世界。@2021.05.15 资料馆三刷。人真是个奇怪的东西,上次看觉得奇快无比,这次观感截然相反。不过这次更好——除开运动,又多了时间。
含蓄却不扭捏。
镜头缓慢而有力地打动人心。小津的电影就如同陈年老酒一般醇和温厚,令人不知不觉中怡然陶醉。
有点吃惊里面运动镜头的数量,大多数为转场,但最后一镜实在神来之笔:麦田有吸收一切悲喜之意,运动镜头强调时间流逝,合在一起就是“生活在继续”的绝佳表达,让我想起《恋恋风尘》主角大哭之后的那个平移空镜。父亲得知女儿决定后第二天坐在铁轨前发呆那段也很神。片子还融入《早安》式的儿童喜剧。
没想到笠智众还能演原节子的哥哥。跟《晚春》讲了同一个故事,但是在这部《麦秋》当中原节子终于摆脱了家庭的束缚,体会到了何为真正的幸福,最后也能无视世俗的眼光,勇敢地表达自己的爱。这部片子所描绘的家庭群像特别美好,特别纯粹,这种幸福在小津的电影当中反而显得非常难得。两个小孩子简直是点睛之笔,虽然他们和家中最年长的人无法直接用言语沟通,但因为是一家人,心与心之间一定是能够互相理解的,孩子们会用孩子的方式取悦老人,老人也会一直包容孩子们。一家人有聚必有散,家庭成员总会一个个离开,拥有属于自己的家。与其活在对未来的哀伤当中,不如珍惜这段同住一个屋檐下的时光。
之前看小津不多,和C看了这部之后便爱上了。非常有节制有设计,一看就很会拍电影,节奏明快,故事丰富。八嘎、牛奶糖、闺蜜聚会、爸爸追儿子…每每想起都会心一笑太温馨了。结尾大泪,契题处一出突然感动得不行。群戏流畅,将每个人物都塑造得很生动又跟故事很好地契合。光影好美,背光让发丝根根可见
#中国电影资料馆# 小津安二郎03,比较轻松愉快的一部,嫁女主题下,至少看到了纪子对婚姻的思考、对未来的自我选择与承担结果的勇气。觉得一个人可靠就是喜欢吗,不一定,但我认同人总是容易忽略离自己最近的人。连看三部小津,这一部终于出现了非固定镜头,其它方面还是很喜欢。
1、不仅有移动(推拉)(6个),还有升镜头(1个),在小津片子里真少见。2、真是……煽情的庶民剧啊。3、八音盒还挺有味道,然则正像传说一样,小津不怎么懂音乐。
几乎全是固定机位,很少使用复杂镜头。全片少数几个推轨镜头,有一个还是方向相反的组接(好姐妹上楼窥探真锅)。我也想起前头有一处正反打也是打破了180度原则,那个对话场景是纪子母亲和谦吉母亲之间情绪上的接应,按道理这么突兀接上并没有衬托相反的意味。摄影上非常注重景深,浅焦下室内环境和人物的行为非常融合。构图上无论远近,都看得出自然的贴合。但是说到嫁女儿这回事,就把日本国内父权这一套恶霸系统给展示出来了,哥哥对纪子的不理解甚至蛮横到伤害家人,父亲的默不作声,家中的女性都被父权压在身下。纪子作为大龄剩女不着急出嫁,充满自信和愉悦的心态正是对这古老系统的对抗。即便是结尾看似幸福又充满了淡淡悲伤的描写,也是一种相对保守的家庭体系的维护。