朋也父亲的尽力而行,把一生付出给自己的孩子,这份父爱之深切;
朋也想起渚的往事,一直在身边的人,度过的开心时刻,曲折,朝夕相处的回忆,掩盖不住的泪水;
那个坚强懂事的汐,最后只想跟爸爸再看一次那片花海都没能实现,就死在了雪地上;
美好结局,但那个“汐”再也回不来了;
“能哭的地方只有厕所和爸爸怀里”
“我讨厌这座小镇”
“如果不相遇就好了”
“无论发生什么,请不要后悔与我相遇”
码了很多年,一直没有时间补,看完第一季的感受其实还好,没有被惊艳到,只是觉得零几年的制作比现在的新番还要好很多;从第二季十八集开始,前边铺垫的感情全部迸发出来,我的眼泪就止不住的往下流,亲情、友情、爱情还有复杂的人生,都让我体会到感情的沉重,这个故事感动了我,这份感情一定会谨记于心!
完结撒花,感谢陪伴,CLANNAD一生推!!
“我们每天所过的日常,说不定就是奇迹的连续。”这句话出自京阿尼另一部动画「日常」,但我觉得用在「CLANNAD」里再合适不过了。不夸张的说,它是自「SLAM DUNK」后第二部对我改变最大的作品。SD让我爱上篮球,开始打篮球;CL让我认可平凡,享受日常。记得有句话是这么说来着——“青春期的我们,年少轻狂,满心躁动不安的理想,日子却过得千篇一律百无聊赖,心比天高,认为自己应该拥有更加广阔、刺激的未来,丝毫不屑于安稳、平淡的生活······明明还没有尝过真正的挫折与苦难,内心却是各种忧郁、伤感······”
邂逅CL之前我还真不知道,原来这安稳平淡的生活是可以那么美好,会憧憬着在这样一个小镇,千篇一律的攀登着同一条坡道,喜欢上这么一个平凡的女孩,一起做同样的傻事,一起吐槽,一起在食堂的人海中抢面包,一起为一个目标坚持不懈,一起欢笑,一同哭泣······
CL本来是一部Galgame,虽是多主角路线的游戏,但玩过原作之后,我更加确信了古河渚作为第一女主的地位是不可动摇的,她所带给朋也的是其它女主无法比拟的。真正意义上的对朋也实现了“救赎”,只有古河渚,非她不可,因为其中还包含非常重要的一环,古河渚的家庭——早苗和秋生,是他们,让从小就过着单亲生活后期与父亲“决裂”的朋也第一次有了家的感受,朋也自己内心对于这样的家庭,是即羡慕又嫉妒,甚至有些无法相信。
PS:古河渚虽然给人第一印象是个软妹子,其实不然,相反,她是我见过的最坚强的女孩。
若要把CL分类,单放在“爱情”或者“亲情” 哪一方都觉得不太合适,应该两者都饱含其中。一般的恋爱作品,在男女主角告白,或者结婚时,故事就结束了。但是CL,对一段感情做了一段非常完整的描述,邂逅——相爱——恋爱——结婚——生子······动画最温馨的一段,是After story朋也和渚婚后的生活那段日子,真的把我“治愈”到了,那种仅仅是看着都觉内心无比温暖,幸福的感觉,一生恐怕都难以忘记。
After story也真不愧是整个CL最精华的部分,或者可以说,它才是这个故事真正的开端。前段以男女主角幸福的生活为铺垫,让人情感积聚到故事的最后一瞬间突然倾泻而出,在毫无先兆的情况下感受到了前所未有的震撼,不知何时才突然间发觉,自己已经泪流满脸,泣不成声·····我并不是第一次被感动到落泪,但是像这样“失控”还是头一次。一直以来自认为泪点略高的我,面对CL真的没有太多办法。其实早有预兆,隐约能猜到故事的发展,但是就算做好了心理准备又如何呢?渚产下汐而死去,对于这段过程的描写,原作游戏中仅用文字就足以令人肝肠寸断,而在动画中,京阿尼对于这段场景的动画表现,用一个字形容就是“绝”:柔光做背景,周围嘈杂声的渐退,营造出“二人世界”,经典BGM「渚」的响起,将气氛烘托至临界点,加上极其细腻、微妙的表情刻画,把渚的虚弱和朋也悲伤到极点、有些不知所措的台词展现得淋漓尽致,之前的情感都在渚的手滑落的那一刻倾泻而出、······这种空前的代入感,让内心的悲伤无以言表。以渚之死为起点,之后便一发不可收拾,仿佛置身于“绝望”与“希望”的漩涡之中,几乎每一个镜头都是泪点(可能有些夸张)。这最伤心的人莫过于朋也,但是这之后对于他的表现,是比较有争议的。
一般对于这样的情况,父亲应该会把对妻子的爱寄托到女儿身上,百般呵护才对,何况是有“好男人”之称的冈崎朋也。但动画中的朋也,并没有那样做。作品中朋也起初对汐这般“冷漠”的态度描写,我认为主要有三个原因:
1. 着重凸显出渚对于朋也的重要性,朋也有多爱渚;记得原作中朋也有这样一段独白: “只是按着以前的习惯在活着,起床、外出工作、吃饭、睡觉、仅仅是重复着身体已经记住了的动作,一直过着这样的日子,仿佛折磨自己一样一直工作着,为了忘记那一切,不顾一切的工作着······工作结束后的时间和公休日过得很痛苦,仅是为了打发时间而把钱花掉,要是投身现实的话,感觉一切都会坍塌下来。我讨厌这个小镇,但是除了小镇也没有别处可去,宛如行尸走肉般的活着······”
是渚让他体会到了名为“家族”的温暖;让他意识到了爱一个人的感觉;让他感受到了被一个人爱的感觉;让他明白了努力做一件事意义;让他懂得了“温柔”与“坚强”的真谛;让他品尝了幸福的滋味······一直以来,表面上一直都是朋也给予渚支持与鼓励,孰不知实际上渚也是在无形中支撑着朋也,甚至超越朋也给予她的支持。所以说,在失去渚的朋也的世界里是不存在颜色的。我甚至想象不到爱一个人到这种地步是一种怎样的感觉?
2. 以朋也之前的表现,其实这里作者完全可以把他塑造成一个“模范父亲”的形象也不会有太多违和感。但是作者并没有这样做,而是通过这么一个极端的表现,一个特例,让一个坚强、温柔、有责任心的男人,突然转变成一个逃避现实、甚至冷漠的男人。在这种极端的反差中体现出此次变故的影响力,说成是把他杀了一次也不为过,以至于他连自己和渚的亲身女儿都无法再面对,或许他觉得不去爱就不用害怕再失去······
3. 对比,对比朋也和他自己的父亲。在渚去世五年之后,朋也被早苗“诱骗”带着汐去旅行。朋也遇到自己的奶奶并回忆起父亲的往事的时候,终于明白了父亲的苦楚。这些地方,看一次哭一次,根本没有办法忍耐。原来朋也的父亲是那么的可怜,遇到了和朋也一样的事情,最爱的妻子死了,父子相依为命,但父亲并未像朋也一样就此一蹶不振,而是坚强的忍住痛苦独自将朋也拉扯长大。
——无数次被辞退,辗转奔波,即便如此也从未气馁,用仅有的一点钱给朋也买玩具,买零食,牺牲了自己所有的运气和成功的机会······直到朋也到了能够选择自己人生的时候,父亲已经失去了一切。工作、信赖、运气、朋友所有一切都没了。再每每回想起他父亲之前的面容,心里是何等滋味。他不像朋也,他没有那么幸运,没有秋生、早苗那样的岳父岳母的支持,没有“光玉”可以再来一次,他就是现实版CL的写照。
曾经游览贴吧的时候看到一位吧友这样评价这段情节“ 需要强调的是,这里并非是以悲剧煽情催泪,按照戏剧理论,一切剧本都是围绕着设置和解决矛盾冲突来推动故事情节的,而是否是悲剧往往是根据矛盾冲突是否能得到很好的解决而来的。这段情节,则是很好的解决了故事中的一个核心矛盾,所以说绝非是悲剧情节,反倒应该是值得高兴的事情。记得有人说过:所谓悲剧,就是把美好的东西打碎给你看。而这里仅仅是将美好的东西呈现出来,带给了我们的感动却是令人难以忘怀的。换句话说,汐篇之所以如此催人泪下,更多的是因为激发出了玩家发自内心深处感同身受的共鸣,父母对于孩子无私的爱,一代一代延续下来的家族的羁绊,亲情作为人与身俱来的最自然的情感,在这里表现得淋漓尽致。”
期间很值得一提的就是时隔“五年”的父女重逢(实际上5年间断断续续见过,但这里可以当做真正的第一次接触),这段故事被京阿尼刻画得太生动了,几乎每个场景都有泪点,每个动作都牵动人心。在古河面包店里,朋也追随的汐的身影和脚步声,寻找,虽然心结还没打开,但是“五年”之后再见的好奇感,凸显无疑。找到之后,汐躲在门后,探出半边脸与朋也对视。不知为什么,就这么几个平常的镜头,就感觉眼眶已经湿了。朋也到底也是个普通人,没有那么完美,不是什么圣人,此时的他对于别人的幸福都是那么厌恶,从和早苗在餐厅里看一对母子的眼神;从在和汐一起去旅行的列车上大吼别人“安静!”。都可以看出。
这段旅行的意义非常重大,彻底改变了这对苦命父女的关系,让朋也重新找到继续活下去的意义。汐作为一个女儿渐渐代替着妈妈的角色来治愈朋也,说实话,就外人看来,汐实在太可爱了,这段作画表现,京阿尼也是下足了功夫。“能哭的地方只有厕所和爸爸的怀里。” 汐一直都在忍耐,这么多年汐一直都在忍耐,这么多年以来都是这样过来的。这里并没有正面描写汐哭,所以当汐红着眼睛从厕所出来的时候,是那般惹人怜爱,让人心疼,但也无法责怪朋也·····之后,朋也给汐买了玩具(给女儿买萝卜玩具是什么心态)。朋也表面冷漠,内心应该还是十分在意女儿的,毕竟长着一张和渚一模一样的脸(之所以这五年以来一直逃避,也是因为怕看到汐的脸会想到渚而更伤心吧),在旅馆的一举一动,都可以看出。
在他们到达目的地之后,不知怎么的,我基本一直处于“失控”状态:汐在花圃中玩耍弄丢了朋也买的玩具,怎么也找不着,当朋也和她说已经找不到了,再给她买新的时候,汐却固执的说 “那是独一无二的,是为我买的,为我选的,是爸爸第一次······” 当汐问出那句 “可以不用忍着了吗?”倒在朋也怀中放声大哭······一曲「願いが叶う場所」奏响了这平淡而又最真实的场景,为何却这么感人,汐的每一声哭喊都撕裂着我的心肺。。。归途中列车上朋也开始对汐讲述关于渚的事情,同观众,玩家一起唤醒了自己脑海的那段回忆:话剧社的重建、3on3篮球赛、学园祭的演出、朋也和渚的先后毕业、汐的诞生……在不知不觉中又已经泪流满面,泣不成声了。在这条人生的长长坡道上,两人相互扶持,经历了既平凡又令人动容的风风雨雨,建立起了一个小小的家庭。一家三口虽然从未在一起生活过,但此时此刻我们仍然能感受出他们相互的羁绊。。。一直自认为泪点很高的我,面对这几集已经完全放弃了抵抗。当室友介绍说这是催泪神作的时候,我还是中二的抱着挑战的心去看CL的。事实上,看在CL的时候,不用做任何“准备”,也无需刻意遏制自己,因为这样做可能就无法切身的去感受CL了。
故事起始于那梦幻般的樱花散落的坡道,最终也结束于那个坡道。朋也那声撕心裂肺的“なぎさ~~~!”仿佛带着所有观众和玩家的感情不顾一切的冲上去抱住渚。这是至今看着最令我激动的场景了,没有之一!
无论动画还是游戏,「CLANNAD」神作之名当之无愧。它适合任何性别、年龄、环境的人群观看,是能够触及人们心底那最后一片净土的作品。这部动画存在着太多的不可思议,每遍看都会有不同的感觉,第一季的片尾曲「团子大家族」,第一遍看的时候明明是首治愈、轻快的曲子,当第二遍看的时候,它就变成了催泪神曲了,威力丝毫不逊「小小手心」。
我为这个小镇的故事而感动,一直以来,我已经把「CL」当作心灵的归宿,无论重温多少遍都不会减少它给我带来的感动,只有在它面前,我一遍又一遍的哭得像个孩子。我庆幸这辈子遇到了它,让我在感同身受的同时,忘却一切的不愉快和烦恼;令我明白了“温柔”与“坚强”的真谛;给予我无论遇到多大挫折,哪怕只剩最后一口气也要顽强走下去的勇气!
写在最前面:
- 本文是写给那些看过CLANNAD之后没有引起共鸣而产生疑惑的、和那些被强推的潜在观众的。
- 本回答是我本人主观感受,可能会对你心中的“神作”大肆批评,cl狂热粉请出门左转。
- 如果你非要看,那么请保证基本的素质。不要扣帽子和人身攻击,这只会拉低CL观众的平均素质。
- 如果要讨论,请不要双标。既然允许五星好评,就要允许我认为CLANNAD属于三星作品的此类中评、甚至差评存在。既然CL被狂热粉丝誉为神作、人生那就要禁得起对比和对逻辑、细节的分析,符合基本的现实常识,可能文艺作品的表现形式不同,但基本的剧本构造是类似的,明显不切实际的地方也不应该被一句简单的不要再动画里找现实搪塞。
- 我说的是动画,一切改编作品如果需要到原作或者评论里找答案和合理性,那么这个改编无疑是失败的。
- 您可以批评我的不专业,但我认为CLANNAD没能拿到任何一种专业奖项自然有专业影评人的道理。您批评我可以,阐述自己的论点可以,但如果出现人身攻击、辱骂的倾向,我会第一时间删评拉黑。
电视动画《CLANNAD》是由京都动画根据Key社同名游戏改编的TV版动画作品,在国内,乃至世界上这种较为小众题材的动画圈子里都算的上相当知名的作品。无数粉丝将其冠以“神作”、“世界第一”乃至于听起来吓人的:
“这就是人生”
我在很久之前就曾经看过clannad的两季也尝试过原作的游戏,但给我的体验并没有粉丝吹捧的那种高度,这段时间正好休假,又看到了网上数不清的赞誉,就又重温了一下很多人所谓的“人生”,有过比较极端的吐槽,但这次我也综合了网上的一些看法,来简单谈一谈,我眼中的clannad存在哪些问题,本文会尽量少的涉及剧透,但有些内容确实需要简单提一提,请在对这个动漫观望的朋友酌情阅读。
当然,笔者是认同CL在二次元文化圈中知名作品地位的,同时也认同网络上对于CL是“一部挑人的作品”这样的评价,但在笔者的观念里,没什么应该摆上神坛,哪怕是在神坛上的东西,也绝非没有缺点,神圣不可侵犯,本文也只代表我这个对不上CLANNAD电波的人的个人观点,但我相信也会有很多人与我有相同的看法,既然一个动画片被制作出来,放到电视台、网络上播放,并且有大批的强推粉丝,那么他的受众和评价对象也不应该只是对这部作品有共鸣的人群,要真是如此,那网络上所有的影视作品也都该满分。
总分三星,笔者的评分标准简述:
第一部分属于gal改作品的通病,只略扣半星;
第二部分也是许多动画作品的常见问题,不多做要求;(可略过)
第三部分、第四部分是CLANNAD这部作品的主要问题,扣一星半。
一、先天不足
clannad作为一个gal改类型片可以说是成功的,但它也很难逃出gal男性向改作品常见的一些问题。
1.女性角色的塑造
作为一个男性向galgame改动画,自然有这类游戏的通病,为了迎合男性受众,让男性主角成为世界中心,女角色如同“后宫”般的众星捧月围绕在男主身边,这在整体结构上就会让整个作品的气氛格调降级,这也是作为催泪向作品的clannad反而不招女观众待见的原因
渚线路就一个典型,表面上的强势男主动,实际上是弱气女倒贴的模式。两人结合后,在很多观众看来,古河渚几乎丧失了独立的人格,变得事事都以男主为中心,永远一副小鸟依人的模样,早就没有“自我”了,沦为了男主角和编剧的工具人,固然渚和朋也属于互相救赎,但这也会令很多观众感到不适。
此外CLANNAD大多角色设计过于扁平,这种人物设计的性格特征比较单一,当观众进一步深入感受和探究人物的心灵深处时,就会觉得这样的人物心灵特征一望即知,并不是说这样的角色塑造不好,但主打感情和生活的动画如此大规模运用扁形人物,却也并不能让全部观众认可。
2.整体结构和叙事节奏
还是作为gal改动画的问题,cl在改编的时候选择了贯彻“小镇是一个家族”的理念,把游戏的大部分故事性合并,改造成了动画片,但也带来了支线繁多,剧情编排略显混乱,主线发展受影响,前后期节奏安排不当,前期过于缓慢、后期铺垫不足等等(渚令我惊讶的死亡),所以也会有不少的观众会被第一集前几集的日常所劝退。
二、逻辑和常识
全剧来看,可能也是因为要照顾动画的篇幅,存在很多逻辑问题,当然也有很多常识性的不合理。逻辑上,比如风子、志麻线这种比较超自然的线路很多东西没有交代清楚,情感烘托也显得突然且刻意;春原和足球部动画里没解释清楚的矛盾等等;父亲贩卖“违禁物品”的剧情,此外还有生日小熊等等细节性的不合常理的设置都会影响到观影体验。(在常识方面,最让笔者不适的是渚的难产,这让人真的很无法理解和接受。在剧情中明知渚有身体问题,准备做了很多准备还不去医院待产、巧合性遭遇极端天气最终导致难产而死。)
就剧情而言,每个篇目之间的质量可以说良莠不齐,有我比较喜欢的父亲线、汐线、春原线,也有我非常讨厌的风子线和志麻线,但这里我还是要着重说一下渚线,我个人认为CL剧情中最过誉、最有代表性、也是最让人觉得不适的一章,当然这也可能只是我这部分追求较强剧情合理性的观感:
从缘起来说,一个自己不努力、不好好学习的人和一个单纯的女孩谈恋爱,自己不求上进还不让人家继续发展,没有经济实力,明知女孩身体比较弱,却把刚成年的她肚子搞大,导致女孩难产而死,之后和岳父岳母切断关系,一切都让人充满了“???”的黑人问号表情。如果发生在现在,这不就是我们常说的渣男行为吗?包括突然加入的渚的病这种设定,让观众满满的感受到了脚本家的意图。在杀死渚后又用光玉复活她,击碎了我全剧为数不多几个难受的点。就像是你饿了半天终于准备好吃饭,厨师忽然给你端上一盘老鼠*,满脸深情的看着你,还要你别太感动了,多吃点。
在同样的问题也在整个剧里多次出现这种情况下,只能说明这是典型的编剧功力和掌控力不足、也是作品载体的先天限制,在构思上就是瘸着腿走路。刨除其他元素不提,如果同样的剧情套路放在其他同类型影视剧里,大家会说这是妥妥的烂片。而我们看动画真的只需要感受气氛渲染不用考虑剧本到底什么样吗?笔者能说的也只是希望上个世纪的韩剧套路越来越少的出现在我们眼前吧。
此种剧情发展clannad的狂热粉称其读作“人生”,可真正的人生会是这样吗?真正的世界会是这个样子吗?
三、世界观
紧接着上面引出的世界观问题,CLANNAD最让笔者诟病的败笔就是‘光玉’和另一个幻想世界的设定。首先它就没有讲清楚这些设定,自己都没有厘清逻辑关系。
面对一些对于CLANNAD的质疑,有些粉丝会拿女主体质,幻想世界,和光玉说说明剧情的合理性,甚至搬出来“魔幻现实主义”来唬人,殊不知正是这两个元素破坏了整个CLANNAD动画的基调分围。
不是有魔幻元素的就是“魔幻现实主义”,魔幻现实主义要构建在贴合现实世界的基础上加以魔幻元素反映现实的荒诞,光有魔幻的成分是不够的,不然所有玄幻小说都是魔幻现实主义了。光玉这种元素完全就是脱离现实的存在,是游戏内为了鼓励阿维奈,因为游戏要你多次通关的先天不足原因,整个动画也搞得不魔幻也不现实,这是败笔,不是什么可以拿出来吹的优点。
在对这些设定的交代不清上,很多观众都表示了疑惑,借用知乎上一位朋友的连续发问,
看过CLANNAD动画的人可以尝试回答以下几个问题:
幻想世界是什么?
少女是谁?
机器人是谁?
光玉是什么?
渚和汐母女的病是怎么回事?
古河秋生把病倒的幼年古河渚带到小镇的树林中而得救是怎么回事?
渚复活的奇迹是怎么来的?
伊吹风子为什么特别亲近冈崎汐?
AS最后伊吹风子在树下找到冈崎汐的段落是什么意思?
抛却这些没讲清楚的,说回光玉,光玉这种玄幻的设定本身就和整个作品催泪的调性不搭,编剧杀死所有人再用光玉这种设定再全部复活,这让一切故事都失去了意义,为了催泪而达成的死亡也变成了廉价的闹剧。你看龙珠会因为克林、龟仙人第一次死亡而伤心,可知道他们能复活、能秽土转生,那这些剧中人的付出、牺牲、死亡也就不再能打动观众了。
“只有角色的付出让观众感觉是真实的,这出悲剧才算是成功的”
四、作者意图和悲剧内核
首先,我们先思考一个小问题
为什么大家不喜欢前几年的韩剧或者这几年的国产爱情剧?
在我另一篇个人情感较重的剧评中,许多朋友质疑我“你这种人就不适合看CLANNAD这种悲剧”“悲剧就是这个样子” 。 但我要说的是你如果真的了解悲剧、看多了悲剧,那也不会对CLANNAD这种表现手法有多大触动,因为它无论是在立意、情节还是在表现手法都算不得上乘。
悲剧的主题类型有很多种,英雄抗争式的(益格尔顿:明知不可为而为之)、反抗命运式的、小人物式的悲剧等等,亚里士多德说“所有的悲剧无非是命运嘲弄或者社会秩序的压迫、或者人性的弱点和所犯的过失导致的悲剧”不一而足。而现代剧作认为优秀的悲剧往往都是“非巧合的”、“无责任的”、“现实性的”以悲剧的外壳去引人反思,自我解构。观众认为的悲剧之“惨”并非悲剧要表现的,或是悲剧的出发点,“惨”只是观众的一种体验。而如果悲剧的创作者将表里倒置,就会陷入另一种“骗悦”观众(读者)的媚俗陷阱。简而言之就是:
为了感动而感动,为了惨而卖惨,用俗套的连环悲剧骗取廉价的眼泪。
说回烂俗剧,除去所谓的用烂了的烂俗情节原因外,他们中绝大多数都是非现实、强调责任、偶然的,加上那种用车祸、失忆、突发绝症、父母双亡等等不可抗、偶然性的外来因素去掩盖人物之间原有的矛盾更进一步的消除了作品原有的巧妙和真实,这也是天灾人祸式的作品不被人看好的原因。而同样的这种创作理念我也在CLANNAD里看到了类似的影子,用简单的角色的死亡来给观众一种“惨”的直观感觉,用有责任的错误行动引出悲剧的结局,典型的俗套化表现手法。当然我肯定CLANNAD有十分出色的气氛渲染能力,但也有很多时候它也给我一种在看老式韩剧的错觉。(骂我不讲道理的可以歇一歇了,动画片的神作还不能和三流电视剧情节比较一下吗?)
再说作者的意图,或者你们口中的麻子大神,他是怎么想的呢,或许在前期他还是想好好讲故事,但是到了后来整个CLANNAD的故事就逐渐走向了极端,变成了为了骗取眼泪而卖惨。用各种死亡和极端的情节推动整个故事的走向,这样或许会骗一骗孩子,给他们一种“啊,好黑暗,好真实,CLANNAD是DC宇宙的吗”的感觉,但是稍微有观影经验和批判精神的人都会很明显的感觉到编剧本人和制作组的目的——————“让你们哭”。
这样做不能说完全都是坏的,他在环境、气氛烘托确实做到了让人感动,哪怕我这种没什么共鸣的人都有几次动容。但在本质上、在创作上,都会陷入一个怪圈,让整个剧情充满了不自然的感观,抹杀掉人们对故事构架产生的那种“精妙”感,反而是扑面而来的“情理之外,意料之中”的做作匠气。
同样的作品类型,我们可以看一看《暖春》,标准“让你们哭”式的创作方式。不要和我谈什么现实意义,深度分析,一切过度解读都是实实在在的耍流氓。真要用粉丝滤镜看暖春,还可以说《暖春》深刻的反映了社会现实,山区贫困,主人公通过努力改变了命运等等。但分析得再多,他们在本质上并无不同,人物的悲惨遭遇更多的不是为了如何推动剧情或者提升主题,只是在配合塑造气氛,让观众多掉几滴眼泪罢了,这也是此类作品难登大雅之堂的关键原因。
五、关于作画、文本文学性等层面
这个实在不是我的专长,就不多做点评了。
sp:受众群体和粉丝行为(不计入评分只是吐槽)
笔者对CL的粉丝受众一直也有在思考,我之前只能大概确定,任何一个喜欢CL的大学毕业生估计也不会给他称之为“神作”再冠以“人生”之名了。昨天我偶然看到另一位UP的分析立觉茅塞顿开:
我认为该片无脑吹大体是青少年。说准确点,应该是13~22岁的学生。
原因有下:
1.该片充斥着大量煽情片段,一些片段有一定催泪效果。人在情绪波动时很难进行理性判断。而13~22岁这一阶段正处于对社会和客观现实接触较少的年龄段,内心能量还没顶到自身潜力的天花板。一催泪,很容易被一个观点带跑。这些观点似乎又很有道理(确实很有道理),外加一群动漫大佬的吹捧,无形种下了‘这是人生’这样奇怪的种子,沉浸在这种情绪当中的观众变得无法理性分析,最终深陷。
2.针对父亲线来说,13岁正处叛逆期的端始,许多这类孩子和父亲关系稍有僵化。第41集朋也与父亲的对话很煽情,会有催泪效果,导致这类观众也好像理解了自己的父亲(弹幕在这个地方就很能暴露年龄了。狂刷‘父亲我错了’‘最伟大的父亲’却完全不去进行人物分析。事实上就算看完这番,该叛逆的照样叛逆,因为现实中的父亲角色比故事里的复杂百万倍,他可没直幸那样简单。)。然后认定这就是人生去狂吹它。
如果一个故事就能使人从不成熟走向成熟,那那些教育家是混什么吃的? 学习是不断进行反思的过程,而不是沉浸于一种情绪当中就能解决的了的。
笔者认为再加上喜欢二次元的男孩子们天生对国产剧和韩剧有着某种鄙视情节,对这一题材不够了解,这种大量的幸存者偏差,才出现了CLANNAD是神作是人生的矬子里拔大个的结论。
再说到粉丝行为和则要考虑到整个互联网的风气,或者说B站评分区的风气,尤其是CLANNAD这种群体,通过互联网以集体的情感体验仪式结成一种身份认同,将喜爱的番剧上升为圣物,并形成一种维护共同符号的道德情感。进一步利用饭圈手段,对神坛上的圣物顶礼膜拜、刷票打榜;对“玷污”圣物的一星评价党同伐异、人身攻击。这种氛围会提升观众打低分的成本,毕竟如果不打五星就会有一堆粉丝来攻击你,给你扣上“恶意”的帽子,那么谁还敢打低分呢?本文的评论区就是一个鲜活的案例。
把很多想说的都说了个七七八八,这会儿肯定有看完的没看完的朋友会跳出来说:
“你凭什么评价世界第一的番剧CLANNAD,你配吗?你知道CL评分有多高吗”
“你就是恶意差评,为了差评而差评”
“哪怕你说破大天这个番还是在世界的最高处,它就是神作”
“他只是一部动漫,你为什么要用这些影视剧、文学的标准要求他?”
等等。
关于这些,我提前集中的答复一下,再有重复的和不看写在前面的话就来对线的留言我会直接删除:
- 首先无论是评分、人气、还是价值CL都远远到不了所谓的世界第一,评分网站上分数再高也只能证明他在小圈子里有不错的人气。CLANNAD要是真的质量绝佳,有“人生”的艺术价值,不说国际大奖,为什么当年日本动画逗乐三大奖一个都没颁给他,连文化厅奖都没给他个提名呢?答案很简单:动画拿奖靠的是过硬的动画语言和业界的认可,不是靠用烂俗桥段骗了深夜动画观众多少眼泪。你没有优秀的制作技术、没有深刻的艺术价值、体现不出来创作者的创作性当然什么都拿不到。
不过您也不用纠结于“为什么”,您可以思考一下他配不配钥匙?
- 请不要随便给别人扣恶意的帽子。你可以为了喜欢而好评,我当然也会因为没有什么共鸣而给个中评。不要双标,差评本身就是带有负面情绪的。你还指望我给个正面差评或者善意差评不成?
- 你愿意自己骗自己我也没有办法,但总要有人告诉大家正确的审美是什么样的。真正有价值的东西是什么样的。任由一帮十三四岁的孩子天天捧着动画片叫“这就是人生”总归是不美的。
- 狂热的粉丝四处强推乱刷,宣扬这是“人生”,我只不过用对待一般电视文学的标准去要求这部“神作”简单指出了其中存在的各种各样问题和他的质量可能在一个什么真实的水平,请不要双标,不说“神作”至少用佳作的标准去看待CLANNAD。
就说到这里吧,虽然说了很多不好的,但是CL本身的气氛烘托,人物塑造还是有不少可取之处的,只是像我标题所说的“佳作或可,神作未必”,这显然是一部过誉的作品。
如果您读完了并持有异见,可以在评论区回复。
如果对本文产生表达的欲望,请移步前言观看。
如果本文对您造成了伤害,谁让你不看写在前面的话。
如果您执意不看前言和问答合集还来盲目对线,我会直接删除拉黑。
感谢大家支持,喜欢可以转载点赞。
作为key社三部曲改编TV长度最长的一部,Clannad的故事讲到After Story确实感觉有些拖沓了,以至于我用了比较长的时间才终于把它看完。然而,如果说前部分的故事是因为失去耐心,那么后部分的故事则是有意无意放慢速度,因为每看完一两集,都需要调整情绪再继续,只是为了让自己不要太难过。因此,在看渚逝去的那集前,我停了几天,看完后,又慢慢地看朋也和汐之后的生活。然而让我始料不及的是,我因为事先知道渚会遭遇不测而顺利过关,却不知道可爱的汐也会遭遇不幸。命运给朋也开了个大玩笑,让他总是刚刚抓住幸福,幸福就从指间悄然溜走。朋也的心彻底碎了,当时的我,也一样。
太悲惨了吧!死神轻易夺走了渚,为什么还要带走汐呢!渚逝去的时候,我没有哭。然而朋也几次在回忆渚时流泪,我竟也不争气地跟着流泪了。然而当汐的小手在朋也的怀里无力地垂下时,那是真要让人崩溃的。那个结局,可是比观铃在晴子怀中逝去更为悲痛,因为观铃至少努力地走完人生,而年幼的汐却是在人生刚开始、幸福刚开始便永远闭上眼睛,我承认,当时我的痛苦已经有点上升为愤怒。
如果说这愤怒不是针对编剧,针对剧中的神灵,那就是针对选择去看这部动画的自己了。
幸好,至少在让我心里好受些这方面讲,幸好,动画还没有结束。和Kanon一样,最后一话(不算番外篇和总集篇)来了大翻盘。汐在另一个世界按下Reset键,朋也得到一次重新选择人生的机会。然而,不同的是,这一次选择看重的不是选择之后的旅程,而是选择时那份无悔的决心。朋也最终战胜自我,相信自己的选择,于是命运被改写,因为朋也对幸福的渴望和决心,在整个小镇幸福光芒的祝福下,奇迹,在雪夜诞生。
说起来,雪真是一种奇妙的东西,Clannad的雪夜成为命运的转折点,而贯穿Kanon的奇迹故事,则是以冬雪的小镇为背景。也许,正因为喜欢动漫作品中雪的神秘,才让我来到有雪降临的北方。
然而,正因远离家乡的感受,我越发体会到贯穿Clannad之中的主题——家族、家庭、家乡、小镇、亲人……虽然有风子的灵异事件,虽然最后出现不可思议的奇迹,但总体来说,Clannad确实是最朴实无华的,因此有时候会觉得剧情过于普通,难以产生当是时的强烈震撼,但仔细回想,细细品味,却会发觉其中的共鸣超乎想象,以至于可能不忍再想。值得品味的作品确实是伟大的,真情实感往往就藏在平凡的事实当中。日本人在越来越多的作品里不断强调和宣扬家族家庭亲人这些概念,总让我很感触(因此在看《夏日大作战》时,那封遗书直接让我泪奔)。当我们自己处于当事者时并不容易清醒认识,而当我们回首过去,或者通过第三方的故事,从外部去体验时,我们就会发现亲情这一东西确实是不可思议的伟大。通过作品不断地宣传,相信即便是动画,也能成为感召社会的一股力量。动画做到这一步,确实是不逊于文教的。
秋生送给朋也两记击球,第一记,将自己的女儿托付给朋也;第二记,将自己的孙女、女儿的希望托付给朋也。这两次击球是意味深长的,是作为父亲和外公对女婿的希望:拿出你的勇气和信心,让她们幸福吧!
送出汐的那晚,早苗倒在秋生怀里痛哭:她完成一个母亲和外婆的最大心愿了。
我感谢,动画的结局,改写了一个不可理喻的的悲剧,圆了一个本应幸福的家庭。
我说过,我还是喜欢美好的结局。
我们都希望拥有一个幸福的家庭。
奇迹……
一直觉得古河渚就是我。clannad永远的少女漫NO.1。
说cl矫情的你自己啥样没点b数吗?自己不喜欢就说矫情?真的过分耶。这部可以说是这类题材的教科书一样的作品。完美到基本没什么缺点的神作,你自己欣赏能力差怪作品就显得你很无知了。
人生じゃない
人生!
光玉啊~希望京阿尼能挺过这一关。希望可爱的追梦者下辈子还能做自己喜欢做的事。真正意义上的神作,亲情、友情、爱情,泪点颇多却不只是催泪。当初不信邪,结果在宿舍看了第二季,怕舍友发现,偷偷哽咽、抹眼泪
最后五集太厉害了,故事展开、配乐、画面和空镜头处处细节都如此完美,榨干了眼泪。
渺小又卑微的两个灵魂相互扶持,或许大多数人都是这样,没有实现自己的梦想,但他们找到了自己最爱的人,寻找到了人生中平平凡凡的真正的幸福。生命如此脆弱,人生如此艰难,两个人总比一个人要好,两个人加在一起总会比一个人更加坚强,大家若能像团子那样聚在一起,没有实现梦想又如何呢?有爱不就好
非要挑点毛病的话,就是它太忠实于原作了,试想只专注于渚线,两季合为一季会是什么样的情景?玩过游戏后再看也不得不佩服京阿尼把各条线路之间的完美结合,虽稍有刻意,但整体还是很棒。不过这也直接导致了多数非宅人士,在第一季的时候就放弃了此片,但是对于能够接受它的我们来说,CL简直完美!
比第一季更出色。第一季我给80分,第二季给90分。
第6话呜呜呜呜T___________T志麻!
流点泪对身体好。
一部动画到底能带给人什么?
永远都是神作!最爱小汐,这个坚强得让人心疼的孩子,花田里的情节每次看都会飙泪,无论是看动画还是玩游戏……
我不知道那些评价幼稚,矫情,吐槽主角废柴的人是在什么年纪看的这部动画。也许他们从小就有良好的教育,也许他们已经经历了人生的一些痛苦。但对于当时高二看的我来说,确实改变了我的人生,尤其对于和父母的关系,对爱情的理解,也第一次深刻体会到作为一个社会人的责任,作为家庭成员的责任。
时光倒流的奇迹,只为给予他们一个美好的结局。
追这部片到一半(12集左右)的时候,我冷静地做出了这个——不,非常冷静地做出了这个决定:为了看片,课可以先停几天,雅思可以下个月再考,证书可以明年再考,工作可以以后再找,除了生离死别的事,一律以先看完《CLANNAD AS》为重。之后我发自内心地感到这个决定是无比正确,无比英明。
比之前那個好看
冈崎高中毕业之后的剧情真的是太棒了!冲击力太强了! 哭惨了 说不出的感觉。怎么说呢 想不到合适的词 很抑郁也很治愈把,这也就是所谓的生活把!叫人又爱又恨!无法直视的现实,我们能做的只有活下去活下去。这是我看过最好的漫了 除了女性角色的萌大眼 一切一切都符合我的胃口!值得我熬夜看
烦腻于第一季的平淡,第二季终于在剧情方面(尤其后半段)来了几次大的起伏。或许是第一季铺垫了太多的欢乐,以至于后半段的“惨”根本招架不住,前后有多欢乐,后面就有多悲伤。最后几集作者像是妥协了一般,在另一个世界凑齐了幻想中的团圆。