你说这世上还有哪个导演比波顿更成功人生更美满的？
无论何时何地都能找到符合自己想象的演员——自己基友和自己老婆。
无论拍出什么类型的片子，好片烂片文艺片恐怖片，总有两个人无怨无悔不问由来地支持他，如影随形地陪伴着他——自己基友和自己老婆。

所以这个片子拍得好不好，烂不烂，这重要吗？！
——不重要，重要的是，人家导演满意，基友欢喜，老婆高兴，然后电影公司没赔本，观众们又看到这三人组在银幕上卖萌——这就够了。

让我们回味一下这个人生赢家鬼才导演基情满满的人生——

从前有个孤僻古怪的小男孩，喜欢漫画，喜欢爱伦.坡的恐怖小说。在他和你我一样经常被家长惩戒的年龄，我们被罚跪搓衣板，被打耳光，被大声谩骂的时候，他也无可避免地被关了禁闭。

幽闭黑暗的空间把他吓得心惊胆寒的同时也赋予他许多恐怖怪诞的想象。小男孩愈发怪癖，孤独，并且他把自己的感情全部投入到了绘画上。九岁的时候他画的禁烟广告就被他家附近的一个公司采用并且贴了一年。

长大后的小男孩去了加州艺术学院，不久后就到了迪士尼发展。正好那个年代流行拍鬼怪恐怖片，而已经成为大男孩的他依然保持着童年时期的荒诞不经的想象力和创造力，很快他就在影视天地里大展拳脚，把他那怪诞又充满幼稚童趣的念头带到了镜头前……在拍摄了《蝙蝠侠》的第一部电影之后，他名声大噪。


我们那个自闭的小宅男终于成名了，于是所有看过电影的人都知道了蒂姆.伯顿这个人，他在荧幕上创造了如同童话里神秘古堡一般的歌谭城对观众而言是一场视听盛宴。

这里有神秘帅气又可爱的蝙蝠侠，有各种滑稽可怕的敌人，有光怪陆离的城市场景……

蒂姆伯顿的想象力，使得黑色的童话显得如此大气磅礴又轻灵可爱。


然后伯顿想拍自己的电影了。

首先，必须要走一个类似爱伦坡的小说的剧本。
——这不成问题，蒂姆从小就熟读爱伦坡，浸淫恐怖片多年，鬼怪故事的题材一抓一大把。用他那鬼才的想象力和惊人的艺术天赋一加工，随便捣鼓一下就是个拿得出手的大片模子。

其次，你得有一个演员。
——然后上帝把约翰尼.德普送给了伯顿。

“He is made for me！”我猜蒂姆伯顿在看到约翰尼德普之后肯定就是这个想法。
——在约翰尼德普之前，没有哪个演员，是完完全全符合蒂姆伯顿的所有想象的。哪怕是初代蝙蝠侠迈克尔.基顿在蒂姆伯顿的世界里也只是呆萌有余灵气不足。
要有乱蓬蓬的黑头发，要有苍白病态的皮肤，要有又黑又大的眼且眼里要饱含敏感脆弱的神经质和孩子气。要有阴沉黑暗而怀旧复古的哥特情调，要有恐怖兼天真的浪漫气息。要顶着一身惊世骇俗的怪异装扮说着天真幼稚的台词还能让人觉得这人真是可爱透了！既能耍贱惹人发笑，又能卖萌招人怜爱，既能吓人，还能被人吓，此外还必须长得很有魅力。

从《剪刀手爱德华》之后，不管什么片儿， 约翰尼德普就总是蒂姆伯顿的御用男主角。 上哪去找这么符合他想象的人才啊，集各种神经质和可爱萌感于一体，不管多么奇葩的造型人家都hold住？而且这两人还真就当了大半辈子情深意笃的好基友，不管蒂姆伯顿的片子剧情再怎么幼稚扯谈，从古典脆弱的检察官美男子到外表骇人的剪刀手到杀人如麻内心冷酷的理发师，约翰尼德普都非常愉悦地挑起男主的重担。于是他和蒂姆伯顿合拍的片子迄今为止就有八部了。


抛开德普本人对影片的审度和挑选标准不谈，作为一个兼备了实力派与偶像派能力的演员来说，想挑战自己的演技让自己的形象或者造诣都有所突破也不是什么难事。比如莱昂纳多人到中年就一个猛子扎进熟男堆里从此那个金发少年罗密欧一去不回头，比如肖恩.康纳利不管众人对他多么留恋他说不演邦德就不演。

而德普和伯顿最难能可贵的地方就在于——他们俩一旦合作，任何时候都是心有灵犀，任何时候都是天造地设的一对儿，配合得完美默契天衣无缝。不同于敢死队的一群猛B-):-!:-[:男们集体打酱油拉票房圈钱，伯顿和德普合作的时候双方都是全心全意的——不遗余力地拍片，卖萌，搞怪，不遗余力地打造哥特童话世界来催小朋友的眼泪或者换取大堆票友的尖叫，而且持之以恒二十来年。

管你外界是怎么追捧推崇还是扔臭鸡蛋，爱丽丝拍完了他们还是继续拍吸血鬼，除非伯顿被华纳再次像在蝙蝠侠系列里一样轰下台，不然德普依然是伯顿的御用男主角。

于是我们都知道了，不管伯顿是认认真真搞文艺范儿还是烧钱拍二萌片，德普永远且必须都是站在他这边的。你二我也二，你拍剪刀手我就是爱德华，你拍人肉店老板我就是陶德，你拍文艺片向前辈致敬我就是爱德.伍德。反正在你的片场，我就是你梦中的化身，我就是你梦中的男主角，就是你童年梦魇中的那个神经兮兮怪小孩。

人生得此基友足矣，夫复何求啊~

但是只有基友的人生是不圆满的，只有男人的电影也是不完整的。
蒂姆.伯顿对理想女神的定义一般是这样的：要淡金色的头发和苍白消瘦最好是有点稚气的脸蛋，不要太艳丽性感像斯嘉丽约翰逊那样光彩照人的成熟大美人，而要单薄瘦削看起来非常轻灵甚至病态，有幽灵气质的女主。骨骼要纤细，这样她们穿上轻飘飘的纱裙的时候就显得很有仙气。参考人物是剪刀手爱德华里面的女主和断头谷里面的女主。

然后上帝把海伦娜扔给了蒂姆.伯顿。

蒂姆伯顿见到海伦娜第一句话就是：“哇啊！你长得好像一只猿猴啊~”因为第一眼见到海伦娜的时候，蒂姆伯顿正在筹划着拍《猿人星球》，这话一出口，意思就是——哇啊！你长得完全符合我片子里的女主定位啊！

其实海伦娜的相貌在英国算是很漂亮的了，年轻时候的她是真正的英国古装剧名伶，经常扮演温婉秀丽的贵族小姐或者大家闺秀之类的很淑女的角色。但是蒂姆伯顿就只注意到了这位女郎的又大又黑且深陷的眼睛，高高的颧骨，微薄的红唇，还有她配上古里怪气的戏服之后非人类的怪异气场。

然后蒂姆伯顿迅速把海伦娜带到自己的童话世界里来，于是后来我们就看到了……猿人海伦娜，老女巫海伦娜，僵尸新娘海伦娜，人肉包子店老板娘海伦娜，还有红桃皇后海伦娜。蒂姆伯顿这个怪咖就是有本事把一清纯美女整成一个充满怪诞风格的哥特女。


于是我们看到……曾经的英伦玫瑰如今满脸惨白，画着浓重的黑眼圈，顶着乱蓬蓬跟她老公一样的发型，穿着破烂褴褛的衣服，身材有时候呈橄榄形，有时候呈葫芦形，在电影里面各种作怪卖疯。而且卖了不止一部，是每一部蒂姆伯顿的戏她都这样整。你知道吗，身为导演的老婆，她在他的影片里是没有太多特权可言的，因为每次那些光彩夺目的仙女美人都给了女一号，而她大部分的时间里看起来就像个可怕的巫婆一样。


不过她也是一副乐在其中的样子……而且不管怎么邋里邋遢还是凶狠疯狂的角色她都演得入木三分。


就是这位有着英伦贵族血统的玫瑰小姐，自从遇到这个自闭古怪的宅男之后，就非常高兴地让他牵着她一起在那个哥特童话世界里漫游。他有什么诡异的点子，说给她听，他有什么不切实际的念头，做给她看，他要整一个黑雾弥漫的糜烂维多利亚时代她就在里面扮演女屠户，他要一个蓝色忧郁的人鬼情未了的故事她就是美艳可爱的骷髅新娘，而他生气的时候……

他跟她吵架生气的时候，出于自闭宅男打小以来的习惯，他一头冲进自己房间把自己关了起来，等她去找他的时候，她意外地发现他在画画。

“你在画什么？”

画上面的是一个有很大很血腥的大头的红桃皇后，穿着华丽的宫廷裙子，戴着扑克皇冠，手握权杖，一脸的傲慢和蠢萌——没错，跟《爱丽丝梦游仙境》里面一个样。

“我在画你——你生气的时候在我看来就是这个样子。”生气受伤的老宅男蒂姆伯顿说。


你看，海伦娜就算是在跟老公斗气的时候都能给他如此伟大的灵感！


要说电影爱丽丝有嘛好看的？大家看完之后，最爱的都不是那个相貌平平的开挂女主爱丽丝，而是那个动不动就要一只小猪垫脚的动不动就喊“砍掉他的头！”动不动就被骗的呆萌红桃皇后啊！你说红桃皇后为什么这么可爱？因为这个角色是蒂姆伯顿为海伦娜量身订做的怎能不可爱？也只有能够非常贴近蒂姆心灵的人才会把这样一个反派角色演绎得如此奇幻又富于悲喜剧色彩。


你知道么？这一生能够找到一个跟你一起玩一起疯一起搞怪瞎胡闹还把你这满脑子的怪诞挺当回事地，认认真真地去实行，并且实行一生的对象有多么来之不易么？

看完这部电影，其实感触最深的Eva Green的角色Angelique，她那霸气而略带忧郁的眼神，那性感而有点赌气的红唇，那鱼美人一样细的腰身和一头金色亮丽的头发，让人觉得真是一个有外表、有内涵、敢作敢当、坚强果敢、独立自主、魅力十足、有情有义的新时代巅峰成功女性。

但是每个成功的女性背后都有一个悲伤的故事。这么惊艳优异的Angelique 却也躲不过红尘的纷纷扰扰。爱上那个呆滞而且护家的吸血鬼之后，就注定了她的悲剧。虽然力量强大到可以遮天蔽日，但是却得不到心上人的真心。虽然性格强势到可以无与伦比，但是却难逃出被抛弃的命运。她为了留在爱人身边，愿意卑微的做他的下人跪下来给他擦地，但是换来的却是心上人和别的女子你侬我侬，这如何阻止这枚痴心无比的女子痛断肝肠。她为了让心上人回心转意，愿意将心上人埋入地下，而自己也穿越时间，默默的痴痴等待对方196年，但是最后却是心上人更大的愤怒，这怎能不让这枚用尽心思的女子心如止水。最后，当一切尘埃落定，当战火、硝烟、魔法、各种阴谋阳谋都最终散去时，Angelique 只有拖着一身破败不堪的躯体，落寞的坐在那里，让最后一滴晶莹的泪水滑落脸庞。这是一种何等轰轰烈烈的爱，这是一种何等无所畏惧的情，最后面对心上人时，这枚女子对他的爱已经没法用语言来表述了，只有将自己的心抠出来，呈现给对方。千言万语，千愁万绪，尽在这一颗跳动的心脏中。

我要说，Angelique 虽然残忍，但是率真；虽然暴力，但是真心。生命中遇到这样的女子，若是直男就娶了她，若是同志就做个闺蜜。一定不会让人失望的。

        连我这种Burton粉丝都不得不说，以A级片的明星阵容排出了平庸B级片的水准。一向以卓越而有趣的怪咖品味著称的Burton，这次塑造的“吸血鬼及其一家人”以生硬的表演和忙着补漏的情节设计，创造了让人惊讶的平庸和无趣。

     怪品味有三种：一种是有趣而奇异（《洛基恐怖秀》）；一种是无趣但一往无前的恶心（《地狱恶婆等着你》）；一种是处处无趣却处处伪装有趣，可惜Burton这次交出的作业是第三种。最后那场巫婆大战吸血鬼的戏码，以及莫名其妙的狼人，海妖（也许叫海鬼吧）桥段，简直是场灾难。

好莱坞经常有些好玩任性的定律，比如强尼.戴普这个人，脸上粉底液越厚眼线越黑，票房就越好。随便排个队，浓妆戴普系列有加勒比海的杰克船长、爱丽丝梦游仙境的疯帽子、巧克力发明家威利.王卡，每一部全球票房都很可观；裸妆戴普们的运气就没这样俏，近几年来《头号公敌》、《致命伴旅》、以及去年的《朗姆酒日记》都平淡无奇。《理发师陶德》是个例外，不过那是音乐剧。这条化妆定律已经风靡了小十年，居然就被蒂姆伯顿导演的最新吸血鬼穿越片《黑暗阴影》给证伪了。

有太多观众和太多理由去看《黑暗阴影》，蒂姆.伯顿＋强尼.戴普组合的哥特死忠遍地，60年代放学回家狂追1225集原版《黑暗阴影》电视剧的小同学们已然社会中流砥柱，伊娃.格林、米雪尔.菲弗、海莲娜和柯洛伊四大风格美人齐出手也能网罗许多颜控，当然，还有最庞大的集体——全世界吸血鬼爱好者团结起来。马丁.西科赛斯最近被记者抓着问僵尸吸血鬼二选一，老爷爷躲不过：“和僵尸比起来，我还是比较喜欢吸血鬼的。至少你还能和吸血鬼对话，僵尸嘛⋯⋯僵尸你除了不停的打爆他的头还能干嘛？”在这个问题上，我和他老人家的认知倒是一致的。尽管嫩牛五方不是我的菜，《夜访吸血鬼》也太久未重温，我依旧对预告片中一绺绺小刘海的萌系古典吸血鬼戴普保持兴趣，至少还勉强像个吸血鬼的样子。

《黑暗阴影》在剧情上完全效忠半世纪前的电视剧原版。身世神秘的女孩维多利亚只身前往柯林斯古堡应聘家庭女教师，在那里她遇到了傲慢的女主人伊丽莎白以及她叛逆的十五岁独生女卡洛琳，贪婪平庸的弟弟罗杰，小鬼头侄子大卫和长日酗酒的霍夫曼女医生。然后，被封印地下两百多年的吸血鬼波拿巴.柯林斯重现江湖，回到他唯一的财富——家人的身边，带领着柯林斯后裔大战邪恶女巫，夺回家族荣耀 。卡司阵容没的挑，美术服装也是合作了多年的奥斯卡得主柯林.阿特伍德，摄影配乐无不可圈可点，故事该讲的也讲明白了，但它就是不动人。剧情本身的陈旧自然是首当其冲，观众不像五十年前那般容易讨好了。毕竟这半个世纪电影没闲着，在内容和形式上都肆意张扬的不断发展，咱什么没见过？以至于这样一个疯狂痴恋少爷因爱生恨的女巫，一场跨越两百年的情仇纠葛，一家吸血鬼狼人怪咖大集合，也就洒洒水了，虐不了心也动不了肝火。其二，和国内流行的穿越剧比起来，这位吸血鬼不仅是反穿越，还是递进着穿了两回。当年原版《黑暗阴影》电视剧流行的时侯，波拿巴来到的就是观众的“现在”，但对于2012年的观众来说，柯林斯一家人生活的当下也已经是“古代”了。即便有17世纪繁复华丽的服装造型可以欣赏，60年代的嬉皮士生活和迷幻摇滚也让人神往，这和年轻观众毕竟隔着两层，怀旧也有赏味期限。情节上没有创新，这回蒂姆.伯顿在表现手法上也乏善可陈。一点点讽刺和黑色幽默，波拿巴大人醒来之后面对巨大的麦当劳M招牌大叫“梅菲斯托”以为是恶魔，是全片唯一的笑点。再说这几位演员都是人精型的，行业里少有的聪明人，这次倒是默契十足的集体不动脑子，得过且过，观众自然也就跟着逢场作戏罢了。

不知是蒂姆.伯顿近几年玩的过于花哨，还是心思不在本片上(接下来还有他担任制片人的大片《吸血鬼猎人林肯》和重拍自己经典短片《科学怪狗》)，《黑暗阴影》不仅票房成绩不佳，几家影迷网站上评价也是负面居多，收获烂番茄一大筐。 看完之后就像进了一家新开业的餐厅，装修漂亮，菜式精致，服务员小手也白，但就是吃的没滋没味。
很蹊跷的一件憾事是，原版的吸血鬼波拿巴扮演者强纳森.弗里德今年4月13日去世了。他也受邀在电影中也客串了一个小角色，但终究没等到首映的那天看到自己的代表作翻新。也许，这已经不是最像吸血鬼的吸血鬼的天下了， 新一代观众心目中吸血鬼的样子终究会是另一番表象。

最后，不用我来剧透您也知道，这样妖娆明艳不可一世的女巫为何要苦苦扼住柯林斯一家的命运，答案当然真爱、爱啊。可惜当看到绝色伊娃.格林奄奄一息，血红的指甲扣进自己陶瓷般破裂的胸腔，托出她粉紫色抖动着的微弱的心：“请您拿走它。”我竟然和强尼.戴普一样面无表情的看它灰飞烟灭。顶多和《画皮》里的伸手抓别人心的狐妖周迅，或者变完魔术的周杰伦一样轻呼一声：“哦哟，不错哟，心耶。”

大杂烩。
看完都不知该做何感想。
这是sell恐怖，还是sell家庭亲情，是sell爱情还是sell怪诞？
男主对女主一而再的始乱终弃，还坚持扮情圣……还终成眷属……
各种大腕各种打酱油
还是女配的复古着装最有爱