作为个著名神偷的儿子,Woo-jin对于一个名为StealGame的行动很感兴趣。其实这个行动是指偷取一笔十亿韩币的政府巨款,不过这笔巨款却由警方保管,并且配备了最先进的保安系统。Woo-jin也知道这次行动有一定难度,于是决定与另一名神偷Yooh-ah联手偷取巨款。在Woo-jin计划这次行动的同时,这笔巨款也吸引了以Bong-chang为首的一帮人。另一方面,警方设计的机关也十分精细,其中的一个需要使用“双刀”的瞳孔才能开启,于是两帮人行绑架“双刀”的行动开始了……
随缘写写,言不尽意。
故事在现在来看似乎有点老套,算是合格的犯罪片,但是考虑到是二战时的作品,不能太苛责。对话很多,似乎有点太多了。马耳他的鹰争了一场戏,却发现是赝品,生活的荒谬感。前半段有点像黑帮片,后半段有点像戈达尔。其实真正的精彩是在发现是赝品之后,很明显,年轻的枪手最先信仰崩塌,不值得为一个冒牌货当牺牲,选择了逃走;胖子和说英语很滑稽的卷毛,似乎仍然相信真正的梦还是存在,值得百尺竿头更进一步;男主和女主关于爱情的对话则更加堪称经典,耐人寻味。
近期少有的5星评价,主要是给本片最后二十分钟的。个人认为比看起来和他很像的《唐人街》更加有触动感,或许这就是更对味的黑色电影?
《鸟巢喋血案》,也称《马耳他之鹰》
讲述了萨姆和搭档阿切尔经营的侦探公司因为接手一桩神秘贵妇寻找妹妹的案件,莫名卷入了两伙觊觎古老珍宝“马耳他之鹰” 的亡命徒之间夺宝大战
约翰·休斯顿执导,亨弗莱·鲍嘉、玛丽·阿斯特等主演,1941年10月18日在美国上映
是亨弗莱·鲍嘉和以古怪反叛著称的导演约翰·休斯顿首次合作的一部黑色电影
讲述了萨姆和搭档阿切尔经营的侦探公司因为接手一桩神秘贵妇寻找妹妹的案件,莫名卷入了两伙觊觎古老珍宝“马耳他之鹰” 的亡命徒之间夺宝大战
玛丽·阿斯特扮演的女主角漂亮迷人,贪婪愚蠢;亨弗莱·鲍嘉装扮的私家侦探潇洒机智、风流冷酷
这是公认的黑色电影开山之作,在我刚开始看时被它的剧情绕的云里雾里,线索太多,电影的节奏和语速又过快,我不得不一些场景反复看几遍,而且真真假假又很难区分,一不留神就被弄糊涂。直到最后才能看懂,其实得不得到这个马耳他之鹰不是影片想要表达的,他主要是在表现人们在追求利益时,那种不择手段,谎言,死亡,背叛,美色诱惑,这些对于他们都是家常便饭。这也和当时的社会背景有些关系。在大萧条的阴影逐渐退去后,人们好不容易有喘息的空间,马上第二次世界大战又让所有人陷入迷茫之中。本来逐渐稳定的社会秩序再一次被打乱,金钱对人性的吞噬,让人越来越堕落。所以这部电影也可以归为美国梦的又一次破碎。
这部电影中的每个人物,都没有纯粹意义上的好人与坏人之分,只是被欲望和金钱附身的自私又真实的人物。所有想要争夺马耳他之鹰的人都被欲望所遮蔽了双野,为了宝贝不择手段,已经不在乎投入成本,也不去衡量为了这样一个无价之宝自己的付出到底值不值得。我最服气胖子为了这个马耳他之鹰追寻了17年,耗去大量财力精力和人力,直到最后发现它只是一块黑砖,他哈哈大笑两声继续踏上去伊斯坦布尔寻找真迹的旅途。还有美女,他最初只想得到500美元,最后也开始垂涎这件宝贝,不惜杀掉自己的同伙,再用美貌去勾引男主的同情与帮助,可惜他遇到了男主。男主也不是啥正经人,同伴被杀,他只冷静的来一句出来混迟早要还的。这瞬间让我跳戏到了无间道。他的冷酷不是装的,而是本身就是一个就是论事的人,给多少钱办多少事。哪怕最后迷恋美色,但他还是亲手把她交给警察,最后对美女说的一番话,正好阐述了他是一个理智又自私的人,没有人能够动摇他的意志。他要把美女交给警察不是因为他和侦探同伴有多深的感情,而是如果知道杀害同伴的是谁而不交出去,那他在侦探这个行业里的名声就完蛋了。而且如果包庇美女那他们双方都会有对方的把柄,迟早会出事。
男主在片中和同伴妻子,女秘书,美女之间都有着模糊不清的暧昧关系。但他处理起来毫不吃力,三言两语就让一个女人对他服服帖帖,还很自然。用现在的眼光看,男主妥妥的渣男。电影基本上都是围绕着男主一个又一个的行动构成的,他一刻不停,毫不疲倦,不论是和警察,检察官,美女,胖子,枪手之间的周旋都明显占了上风。他是法律与心理学的大师,身手也不错。全片只有被下药迷倒哪一出失误,但醒来后又立马投入工作,并且迅速找到了线索。
黑色电影向来讲人性不讲人情。马耳他之鹰的黑色意味在于,大家知道邪恶被战胜了,却不知道打败他的是不是正义,换句话说,打败他的是不是我们的自私与冷漠。那何尝不是另一种邪恶呢。片中最黑暗的一幕就是众人为了各自的利益陷害枪手威曼。每个人贪婪眼神的特写整齐的看向威曼,威曼因为绝望而神情激动眼含泪光,这一幕蒙太奇在现在看实在是简单粗暴,但这种氛围正好给予观众十足的压迫感,这种压迫感可不是轻易就能表现出来的。可怜的威曼前一分钟还被胖子说成向自己亲儿子一样,后一分钟就被打昏在床上,就这么当了替罪羊。胖子还说出了那句经典台词,儿子没了还能再生,马耳他之鹰可是只有一个。这黑色的不能再黑了。
黑色电影在现在已经不吃香了。一些剧情惊悚片继承了他的衣钵,其中剧情对欲望的表现有过之而无不及,这些电影可以称之为新黑色电影。比如大名鼎鼎的七宗罪,穆赫兰道,夜访吸血鬼等等优秀电影。这一大类电影以人类最本源的欲望开始,又以欲望结束,把丑恶的人性赤裸裸的展现给观众,最后让观众自己去寻找属于自己的答案。欲望不代表梦想,过分的欲望只会成为我们的枷锁。
本片在黑色电影史上也许占很重要的地位,然说不上精彩。好看的只是那个私家侦探山姆的形象和汉弗莱.鲍嘉的出色表演。作为私家侦探,这个山姆面孔冷峻,始终看不到他有笑容;而身手不凡,当坏蛋用手枪指着他,他能无比敏捷地出手把对方制服;他又极度聪明,脑筋能转得非常快,能在情况有变的一瞬间就决定该怎么说怎么做;他不为美色和金钱所动,那美貌又忠心的女秘书对他很钟情,他从未有非分之想;他对那一开始找他的贵妇人显出有意思,和那胖子为报酬讨价还价收下大把钞票,都是因为了需要这么做;其实他一开始就看出那贵妇人找他是另有意图,特别在他的搭挡一出场就被枪杀,就知道事情大有来头,虽然如他本人所说,一个搭档如果枉死,就定要查清,给搭档一个公道,哪怕对这搭档原有看法;他和他搭档的妻子是有私情,但那也象是为了说明他被警方怀疑而面临困境仍一如既往追根究底。所以说,这个私家侦探还真是不平常。而汉弗莱.鲍嘉的表演实在出色;他把这私家侦探的神态和心思活灵活现,恰如其分地表现出来。这本电影,加上他主演的‘卡萨布兰卡“,”非洲女王号“,”浴血金沙“等影片,汉弗莱.鲍嘉被美国电影协会推举为上世纪最伟大二十五名男电影演员的第一名,是理所当然。
【B-】亨弗莱鲍嘉演的电影真是没一个喜欢的,故事倒是还不错。
根本就没有爱情,他们始终活在自己的谎言和面子里。女人只是点缀,暧昧仅仅是手段,因为人生的虚无贯穿始终,这就是所有所谓黑色电影的主心骨。
后世的奠基之作,全片由马耳他之鹰这一“麦高芬”贯穿始终。镜头的切换渲染了悬疑焦虑的诡谲气氛,恰到好处的在人物陷入危险时使用俯拍,又在人物相对占据主导地位时使用仰拍,从而使观众忧虑主角的处境。但,最后反方抛下一串严厉的陈词依然使用了俯拍,殊不知下一秒即将被抓,这里或许是导演的一个心理暗示,即是表现强大又是表现脆弱,并通过这样心理上的暗示和剧情的反转推动高潮,增加悬疑效果。最后以电梯映在脸上那象征罪恶的阴影结束。但善恶谁又说得清呢?所有人不过是在淌同一滩浑水。从头到尾的赢家只有那只鹰,环视俯瞰众人,象征权威,但也从未被人目睹真身。真相是如此遥远。
黑色经典,对白密集,抽丝剥茧。连续性剪辑——定位镜头(establishing shot),180°线:正反打+视线顺接,重新定位……动作顺接,借镜位(cheat cut)
【中国电影资料馆展映】语速很快,剧情很乱。到最后以直截了当的方式给观众解释,也是偷懒。凶手极易看出,收尾也很是拖延。片中所有角色似乎都脑筋简单。打架场面也很可笑。此片无论是在40年代还是现在看来,都没有多优秀。两星半
黑色电影开创期。信息量爆炸对白语速奇快。这没有弱点没有怪癖信口开河左右逢源的侦探,永不感情用事。比起鲍嘉更喜欢小个子彼得洛,M就是凶手中的娈童杀手,到此中的同性恋投机者,圆睁而交织着狡黠和恳求的眼神表现力极强。The stuff that dreams are made of.
早年不幸被剧透所以拖延至今才看,还是觉得很棒,可能我个人比较喜爱黑色、硬汉侦探、蛇蝎美人之类吧。这次看还有一个想法,这片子可以移植成民国剧,围绕被盗汉墓出土的文物——未央宫之喵,盗墓贼、军统、76号女特工展开了你挣我夺的戏……可在横店拍摄。
大概找不到摔杯子摔得比鲍嘉更帅的人了!
为只破鸟絮叨来絮叨去
当你褪下了神秘迷情的面纱,展示出绚烂蛇蝎的真面,我必须逃离这致命快感的迷圈。我坚持据守虚无缥缈的爱情,紧握内心所执迷的幻象,因为你是崇高的快感源泉。【9】
好的冷硬侦探悬疑片除了有个性格特别出色的侦探外,还得有够硬的剧本美丽犯罪的女人纠结暧昧的爱情有意思的角色如胖子女秘书神叨叨的小个子男人,于是此片完胜,另外台词很精彩
6/10。办公室开场运用视线顺接/动作顺接剪辑,规范180度线定位秘书/女顾客的空间位置,同理仰拍表现古特曼的肥硕和强势,相同走位线、全景构图引导观众注意到新角色;鹰作为美国国鸟,刮掉鹰雕露出赝品性质将金钱梦想的尔欺我诈变为闹剧,结尾侦探不顾情人声泪俱下出卖给警察,虚假的情与欲终归幻灭。
黑色电影的开端,阴险的女人粉墨登场。而我似乎从一开始,就跟亨弗莱·鲍嘉不来电。
话太多了。
约翰·休斯顿处女作,黑色电影开山之作。1.亨弗莱·鲍嘉饰演的硬汉侦探Sam Spade冷峻机智,对人性有深刻的洞察,本片也定义了鲍嘉的角色类型。2.高反差布光尚不风格化,室内戏为主,少用阴影。3.The stuff that dreams are made of.那座黑鹰恰似触不可及又吊人胃口的麦高芬。4.蛇蝎美人演得赞。(8.5/10)
都是薄情,累觉不爱。玛丽阿斯特只见得所谓“女学生”的表象看不出没句真话的内里。我其实是老被一个友邻用Peter Lorre刷屏,所以...他一直在背景里卖萌...
“如果我很清楚你无法承受杀我的代价,那你又怎么能够恫吓到我呢?先生,除了杀掉与威胁杀掉之外还有其他劝说方法。”……影片既是鲍嘉的个人魅力秀,更是斯佩德的个人性格秀。谜团的初始序列中,这位硬派私侦的位置是最低的,处境是最不利的,无论何种程度的秘密,只有他蒙在鼓里。但!在揭秘侦凶过程中他却展现了对手远远不及的眼光智慧策略和胆识。瞬识蛇蝎、屡甩盯梢、存寄黑鸟、说服接受罪名转嫁……将绝对被动的局面一步步转变为尽在我控。不过有趣的是,男主在演员与角色上的双强势并未让反派阵容黯然失色,彼得洛与胖子绿街的形象特征和表演方式足以与鲍嘉飚戏,并与之形成观众喜闻乐见的三强点黄金搭档,联合出演了包括北非谍影在内的若干黑片佳作。唯一败笔可能是玛丽阿斯特的艳惑值不够,无法说服观众斯佩德决定送她伏法之时曾有过内心挣扎。
卡萨布兰卡再现,浪漫气息总是带玫瑰的墙,爱情总能在我心中唤起永恒的意味;碰巧今天我的心灵里有冷漠的概念,然后见到冷漠的优雅形式,提纯之后就很好了,我开始喜欢,以爱意形式,就像思维的某种程度;黑色与浪漫英雄就是这样一墙之隔,薄薄花墙,黑色电影是蛇之美(“蛇一样的女人和笑容光亮的男人”)。那么我是开始理解你的浪漫主义了吧,以我感到满意的方式。
大半部分很是沉闷,无甚特色,直到高潮时,人斗人的精彩。悲剧滴的维曼呀~~4.5
作为Noir开山作,影像风格尚不明显,但已经搭好了框架、定下了标准,故事也确实是有劲;另外,话多虽是个毛病,不过个中也有掷地有声的金句,斯派德最后的自述犹如雾夜深海中的闪亮灯塔,虽能划破黑暗,却无法做到更多。