1 ) 被嫌弃的冈本以藏的一生
看这部电影的初衷,是看一下对切腹有执念的三岛由纪夫在银幕上的表现,看完发现确确实实是好片,三岛由纪夫这一身腱子肉也着实吓了我一跳。
相比较于宏大叙事的《乱》《影舞者》这样的恢宏巨制,能够把大时代投射在小人物身上的影片同样打动人。冈本以藏,土佐藩落魄武士,靠着贩卖祖传盔甲度日,跟着好主人武市半平太,发现只要在砍人的时候大喊“天诏”就可以名正言顺,于是一路砍瓜切菜,一路砍到京都,成了京都风头无良的人斩。影片画了大量笔墨,耐心塑造冈本的形象,他会在酒足饭饱之后,招呼老板娘“记在我账上”,老板娘也会心照不宣地加一句“我找土佐藩报销”,会在砍人之前加班加点来上一发,不放过每一次做爱的机会,会因为砍人活动没带上他而心急如焚,跑步赶到直接投入工作,还大声报自己名号,生怕别人“抢了人头”,会在吃章鱼的时候,念叨两句“日子好了,我现在也吃上章鱼了”。
可事实上,以藏的主人武市野心巨大,而以藏在他的眼里,也不过是一条忠心的狗罢了,养狗多简单,无非是做得好奖励(砍完人之后可以拿到不多的酬劳),做不好挨打(因为不听从指挥,失去了酒菜的报销资格)。以藏一直渴望证明自己,甚至幻想可以跟着主人平步青云,迎娶富家千金,各种见不得人的任务干遍,到头来连自己的身份都丢了。以藏最后心灰意冷,喝完毒酒逃过一劫后大彻大悟“我曾经以为自己是风,可以左右时代,后来我发现自己是草,风往哪里吹,我就往哪里倒”。写到这,感觉每一个毕业生年过三十回头看的时候,可能都有和以藏同样的感受吧,工作上的好大哥,对我处处帮助,私下还会提醒在公司里需要注意什么,直到他抢走了我重要的一单生意,或者在关键时刻背后捅了我一刀,于是我们终于从当初那个打一炮喝点酒就可以幸福一整天的快乐小傻逼,变成了一个整天笑呵呵的老大哥。
影片的摄影和配乐同样花了很多心思,以藏跑步去看人那段轻松洋溢,作为观众,我一直在电脑前给他加油打气,生怕他去晚了砍不上人。还有各种关键时刻缓缓推到特写的情绪镜头,你不得不感叹演员表演层次的丰富,在镜头运动过程中,可以感到演员情绪也是动态的。此外本片打斗戏用的是相对温馨舒缓的配乐,但在观看时感觉一点也不违和,让人感觉“以藏真的有在努力表现呢”的感觉。非常推荐看一下的电影。
今天又看了好片子,开心。
2 ) 个人解注:风摇草色,日照松光。春秋非我,晚夜何长。
日出入安穷?时世不与人同。
故春非我春,夏非我夏,秋非我秋,冬非我冬。
泊如四海之池,遍观是邪谓何?
吾知所乐,独乐六龙,六龙之调,使我心若。
訾黄其何不徕下。
——《日出入》
极乐地狱之端必有光明,云雾皆散心中唯有明月。四十九年繁华一梦,荣花一期酒一盅。
——长尾景虎
随露凋零,随露消逝,此即吾身。
——丰臣秀吉
朦胧羞月犹遮面,微光轻洒薄云间。清澄之空映西山,吾心亦然。
——武田胜赖
3 ) 五社的精品从此层出不穷呀
人斬り』(ひときり)は、1969年(昭和44年)8月9日公開の五社英雄監督による時代劇映画。大映配給。フジテレビ、勝プロダクション製作、勝新太郎主演。上映時間140分。
目次 [非表示]
1 概略
2 ストーリー
3 スタッフ
4 キャスト
5 エピソード
6 脚注
7 関連項目
概略[編集]
動乱の幕末時代を舞台に、京の都を震撼させ、その名を轟かせた土佐の最強の剣士・岡田以蔵の半生を描いた歴史劇作品。司馬遼太郎の小説『人斬り以蔵』をモチーフとしている。折りしも同年3月には、戦国時代を背景に山本勘助を描いた東宝映画『風林火山』が、三船敏郎率いる三船プロ製作によって封切られ、いずれも壮大なスケールによって作られた東西のチャンバラ映画のビッグプロジェクト対決を見ることとなった。
主演は勝新太郎。『座頭市』シリーズに代表されるように迫力満点の殺陣シーンを展開、期待を裏切らずスケールと貫禄を充分に主人公・岡田以蔵に扮した。劇中の以蔵は、多くの作品に見られるような冷徹な殺人マシーンというイメージではなく、どこか泥臭く人間味がある硬骨漢として描かれ、希望を宿し挫折を味わい、絶望の淵から這い上がろうとする様を、どこまでも哀切に演出。かつてない以蔵のイメージ像の開拓に成功した。一方で、以蔵の生涯を大きく脅かす存在となる土佐勤皇党盟主・武市瑞山役には重厚な演劇者として名高かった仲代達矢がキャスティングされ、前半は清廉な革命家として、物語後半は冷徹、かつ非情な都の独裁者として描き、時代の風向きがいかに勤皇に傾いていったかを際立たせている。武市とともに、異なる手法で倒幕を図る坂本龍馬役には石原裕次郎が訥々と扮し、時に人斬りの道を邁進する以蔵を静かに諌め、また以蔵の苦境を救う存在として登場した。更に以蔵と対極した「人斬り新兵衛」こと薩摩藩士・田中新兵衛を演じた三島由紀夫は、劇中においても鮮烈な印象を残したが、その翌年、自身も壮絶な死を遂げることとなり、この作品の価値をセンセーショナルな話題を呼ぶものとした。以蔵をとりまく女性たちに倍賞美津子や新條多久美ら実力派女優陣が演じ花を添えている。
ストーリー[編集]
時は幕末。文久年間の土佐。剣術の才覚がありながら、藩内の厳しい身分制という壁に阻まれ立身を望めず、いまだその日暮らしに甘んじていた青年・岡田以蔵。彼は、背に腹は替えられぬ思いで、ついに家の隅で埃をかぶる先祖伝来の鎧兜を質屋に売り払うも相手にされず悲嘆に暮れる。そんなとき、土佐随一の政治力を握るに至った武市半平太は、参政・吉田東洋をクーデターによって追い落とし、自ら取って代わることを宣言。以蔵は半平太に呼び出され、東洋暗殺の現場を視察せよと命じられる。その夜が、以蔵を変えた。人を斬る、とはこうすることなのか。以蔵は、次第に人斬りとしての本能を呼び醒ましてゆく。そして耳にした「天誅」という言葉を心の中で何度も繰り返した。
数年後、京に上洛し、瑞山と号した武市は勤皇一派の中心人物となり、都で栄華の限りを尽くしていた。そして以蔵もまた武市の下で多くの謀略・破壊工作の実行役として加担。名うての人斬りとして鳴らしていた。もはや昔の以蔵ではない。土佐勤皇党はこの自分で持っているようなものだ、とまで得意の絶頂を誇示する以蔵の前に、武市とは異なる道を選んだ男・坂本龍馬が現れる。本間精一郎、井上佐一郎らを新たに葬った以蔵だが、龍馬は以蔵に人斬りをやめるよう忠告する。はじめは聞き入れるつもりもなかった以蔵であったが、龍馬が、身分を誰も気にすることのない時代を切り開く、の言葉に次第に共鳴を覚えてゆく。それは、かつて武市に随行した際に逗留した、攘夷派の急進的公卿・姉小路公知邸を訪れた際に出逢った美しい姫の存在を忘れる事が出来ずにいたからであった。その姫は、姉小路卿の妹・綾姫といった。惚れた想いを告げるどころか、以蔵の容姿に恐怖を覚え「けだもの」と蔑んだ姫。だが、想いは一層強くなり、いずれ自分が武市の下で立身するか、龍馬が言う新しい時代になったとき、その姫を自分のものにできるかもしれない、以蔵が宿したささやかな希望であった。
だが、勤皇派が以前から内密に計画していた大天誅・石部宿襲撃の先遣隊から自身が外されたことを知るや、以蔵は無我夢中で駆け出して、襲撃に合流。目覚しい働きをみせるも、藩名と自身の姓名を声高に叫んだ失態を武市は厳しく叱責。以蔵は武市から離反する動きを起したが、武市の政治力を恐れた諸藩は以蔵を雇い入れることを拒んだ。以蔵の妾・おみのは、武市に謝罪することを薦めたため、以蔵はやむなく人斬りの運命から逃れる事が出来なくなっていった。武市の密命で、姉小路卿までも斬った直後から以蔵は酒に溺れるようになり名声は凋落。浪人狩りの網にかかった以蔵は武市からも見捨てられ厳しい拷問にかけられた。そんな以蔵に手を差し伸べたのは龍馬であった。ようやく以蔵は、赦免されたのち、龍馬の門人として新しい時代を築くために残りの人生を尽くそう、と思い始める。だが、武市は以蔵を消し去ろうと図り、かつて以蔵が目をかけた弟分・皆川に毒殺役を命じてしまう。しかし、以蔵は生きながらえた。以蔵はこのことで、自らの行なってきた謀殺と勤皇一派が働いた計画の全てを晒し、勤皇党の幕を下ろそうと決意した。5月、土佐では春祭りである。龍馬は、以蔵を迎えにやってくる。だが以蔵は龍馬に従い九州へわたることは遂になかった。祭囃子を遠くにききながら、以蔵は磔を命じられ、その生涯を閉じるのである。
4 ) 一曲幕末武士最后的悲歌~日本剑戟片的经典之作《人斩》
五社英雄、桥本忍、胜新太郎、仲代达矢、三岛由纪夫…也只有当年日本电影的黄金时代,才能出现如此强大的阵容,共同成就了一曲幕末武士最后的悲歌~日本剑戟片的经典之作《人斩》(杀手)(1969)。除了享誉世界的黑泽明,日本还有一位国宝级国粹导演五社英雄,他的作品特色鲜明,形式多样,是暴力美学的先驱,是60~80年代日本电影最重要的代表人物之一。
这部根据史实改编的《人斩》,是五社英雄的最具影响力的代表作,它深深吸引我的是镜头的极度考究,光线的巧妙运用,还有主演的极致演技。两位国宝级演员,胜新太郎活灵活现、炽热阳刚的爆发力,仲代达矢冷峻严肃、不怒自威的强大气场,形成了鲜明的视觉冲击力,他们无懈可击的演技令人叹服。更为吸引的,是当时充满争议的极端右翼主义代表-作家三岛由纪夫的亮相,他那棱角分明的充满生气的脸庞,他所饰演人物悲剧式的宿命,最后切腹时他所展示的极致健美的身体和肌肉… 十分惊艳的同时又散发些阵阵悲凉,联想起三岛一年后的可悲命运,不禁令人无限唏嘘。正因为三岛由纪夫在电影里的昙花一现,使这部《人斩》除了弥足珍贵外,还更显悲怆与沉重。
如果说,武士的消亡是新旧时代交替下一曲无法挽回的悲歌,那日本电影黄金时代的消逝何尝不是一部活生生的“罗曼蒂克消亡史”。纵观当年大部分日本电影,有故事、有内涵、有深意、有反思… 而现在,电影工业在互联网、游戏和电子产品过度泛滥的冲击下日渐消沉,经济衰退背景下产生的低欲化甚至无欲化,文化艺术和主题思想的民粹化和狭义化,演员培养的简单化和偶像化等等,都使日本电影无论在质量还是内涵上不断沉沦,格局也越来越小,生活和艺术追求下的平淡无奇使电影人喜欢在日常小事和细节上下功夫,忽略了表现更高层面的意识形态的冲突和矛盾,而不愿意探讨更深刻的东西,因为,他们不需要也懒得想。而这种现象,已经逐渐蔓延到其他国家,具有普遍性趋势,无能为力。
往日不再,唯有珍惜。还好,我们还有这么多优秀的老电影,还可以通过一部又一部老电影去重温、感受和回味那段流金岁月里流光溢彩的人与物、是与非、光与影。
5 ) 武士们的镇魂曲
日本武士起源于平安时代(8世纪-9世纪)恒武天皇册封征夷大将军以期对本州北部虾夷人的征讨,彼时武士作为职业军人正式登上日本历史的舞台。武士阶层的历史使命和日本政治从来都是紧密联系在一起的,从征夷大将军到幕府的建立再到明治维新,上层武士推动了日本朝代的更迭,但是也使得下层武士沦为了政治的工具。大量因为主人战死而成为浪人的武士成就了诸多剑戟片中带有中国侠士影子的浪人角色。他们无牵无挂、身怀绝技、乐于助人、有自己的哲学和理想作为行动的准则。然而私以为这种被赋予了理想主义和自由主义的武士形象只是一种艺术家的粉饰,武士作为一个诞生之初就带有明确目的性的阶层更多的时候是在政治洪流的裹挟中挣扎生存。
五社英雄的《人斩》正是这样一部电影,以明治维新前夜动荡不安的日本社会为背景,聚焦于一名下层武士冈田以藏,描绘了他悲剧的一生。冈田以藏是一个剑道精湛但是头脑简单的莽夫:剑道精湛使之具有了被不同政治集团利用的资本,而莽夫的设定一方面可以承载武士道精神——忠义、勇敢、名誉,另一方面也为其被利用而酿成悲剧埋下了伏笔。
在这个桥本忍操刀的剧本中,冈田以藏亲眼目睹了武士道的破灭:他为主人鞠躬尽瘁,然而却被主人背叛,惨遭陷害。他心中的武士道和报国梦在一次次的背叛中支离破碎,武士的象征意义逐渐幻灭,于是让人闻风丧胆的“剑客以藏”在狱中变成了“无赖汉虎藏”。然而放下武士身份的以藏并没有因此而解脱,反而陷入了一种丢失自我身份认同而产生的虚无状态当中:现实中的自我和投射在理想中的自我之间巨大的差距,摧毁了其要为自己创造价值的意志,这对以藏来说才是真正的幻灭。
这种幻灭的痛楚不仅存在于以藏心中,也存在于片中客串出演田中新兵卫的三岛由纪夫心中。相比于1966年他自导自演的《忧国》,本片中田中新兵卫的窘境可能更接近于一年后他自杀时的心理状态。剧中新兵卫被陷害谋杀姉小路公知,因为在现场发现了新兵卫的刀鞘,此时他既背负了犯上的罪名(忠诚是武士道的核心理念之一),又被自己的剑背叛(预言了三岛由纪夫自杀前呼吁自卫队兵变却无人响应,武士道精神在军队——它的发源地——中名存实亡),这对一名武士来说是不能承受之重,切腹也就在情理之中了。
影片于1969年上映,而1968年正是日本明治维新100周年,彼时的日本经济总量超越西德,成为资本主义第二大经济体。武市半平太在狱中那段铿锵有力的陈述无疑是对明治维新的歌颂,但是这个伟大的变革在无数为之牺牲的小人物面前不免带上了苍凉宿命的意味——作为幕府中坚的武士阶层却想要推翻幕府迎接新时代,其代价必然是自身的毁灭。
冈田以藏的经历不禁让我联想到《牯岭街少年杀人事件》中的Honey:同是在动荡社会中挣扎的底层人物,都是理想主义的殉道者,不同于Honey带着尊严死去,冈田以藏是被钉死在十字架上,武士的尊严和理想在时代的滚滚洪流中被无情倾轧。在极权统治中诞生的武士阶层却被赋予了一种理想主义和自由主义的寄托,这种矛盾体的集合早就注定了武士们的结局。如果说《牯岭街》是在台湾白色恐怖时期为青春而唱的一曲挽歌,那么《人斩》就是日本明治维新前夜,在那寒流涌动的阴暗街巷中,为武士们而吟唱的镇魂曲。
6 ) 从现在开始,你就是叫虎藏的无赖汉
“从现在开始,你就是叫虎藏的无赖汉。”
“我不是冈田以藏,只是叫虎藏的无赖汉。”
《人斩》是五社英雄在1969年掌镜的。看字幕时,有三岛由纪夫的名字,还以为只是同名,不想果真是那个自杀了结的日本作家。
整部片子情感划分很是明显,在片子的四分之三处开始,也就是粗鄙的杀手以藏接受自己是无赖汉的虎藏开始,导演用明色调来诠释和渲染“虎藏”这个名字带个那个代号为“虎藏”的杀人的真正意义。
当以藏还是以藏时,除了参与暗杀活动之外,其余的时间均花在酗酒和沉溺女人之间。五社英雄给了以藏一个唐吉可德式的情节——纵然对长期的泄欲对象——那个略有姿色的低级妓女“有情有义”,但始终对武市的妹妹念念不忘。只是这种少男式的寄托很快被武市妹妹一句“禽兽”所打破。毋宁说这是爱情理想的彻底死亡,还不如说,“禽兽”一言使以藏开始思考“自我”。
在一次刺杀活动时,告知被同伴抛下时,以藏即刻从那妓女的床上爬起,将近赤脚跑了一天才追上同伴。在进行杀人活动时,有一个意味深长的镜头,以藏连忙用水冲刷了自己满身尘土,以一种近似信仰的方式执行未在单名上的任务。痛快之余大声喊出自己的姓名与藩号。这不啻为人在面对失而复得的事物面前时的一种欢愉,只是以藏失而复得的是自己党人与杀手的身份。但这种对自我的认同却为以藏带来了后续灾祸——他泄露了自己的姓名与藩号,这在任何一件暗杀活动中是不被允许的。
第三次摧毁以藏自我角色的认定是被酒店老板娘告知,他的上司不在为其付酒钱。这如同是一个急于挤进“我们”这样一个团体的人却百般无奈的成为形单影只的“我”。而这种“我”脆弱的,因为他得不到“我们”的认同,以至于他丧失了认同真正“我”的勇气。
以藏因此被囚禁,在狱中他以以藏杀手的身份照样收到囚犯的敬仰,而他的主人来探视时,却毁灭性的告知他及所有人,他不是以藏,因为真正英勇的杀手以藏不会在妓院喝得烂醉。由此名叫以藏的以藏成了代号为虎藏的无赖汉。
刑满释放的虎藏开始接受自己是虎藏的事实,便是从社会人在此退化成自热人的进步事实。处在社会人时的以藏需要有人去认定、肯定他是以藏,这种难以摆脱的他人认定,便是“自小”心理的变现和“自大”精神的失语。当然,当他接受自己是虎藏时也不尽然是意味着再次获得了关乎生命的话语权并开始发言,而只是一种以无空的姿势靠近本真。
按日本武士道精神,若是虎藏真正觉醒,应当以切腹了解自我,可不管是虎藏还是以藏,他从头到尾就不是个武士,这是一种可怕的宿命论。当旧友一同来喝酒时,不论虎藏还是那位友人都不清楚酒里是否被武市下了毒,反反复复的确认所透露出对生命的患得患失,极具悲剧感——人无法把握自己的生命。所幸的是,虎藏逃过此劫。
虎藏上公堂那段戏与《罗生门》的审判很是相似,不同的是,黑泽明给了《罗生门》的审判是阴郁昏暗的,因为不管是审判场内外处处都是谎言与真实的颉颃,而《人斩》的审判却极其明亮,这种明亮无疑是借虎藏之口对黑暗的世界的一次挑战。死前,他用仅剩的30两为那妓女赎身,便是以生命为代价,斩断了羁绊他的外在关系与金钱束缚的同时解救了另外一个社会边缘化的可怜人。
从这时候开始,片子一直处于一种亢奋状态的明亮,直到不再是以藏,也不是虎藏的那个曾经杀了那么多的人的男人,被钉在十字架上活活刺死。
为毛演出者字幕表里是三岛纪夫???
依然是桥本大神的本子 对五社的武士片风格节奏总有点不适应 胜新太郎绝对是黄秋生加吴孟达的合体 三岛由纪夫加一星
即便以藏斩人无数,不过是主人的一颗棋子,同时亦是这时代的牺牲者。五社英雄拍出了武士的悲凉感,胜新太郎的鲁莽演绎也是不错,还有三岛的切腹镜头十分具有预言性。
尼玛大悲剧!
都不过是棋子...
镜头考究,武打场面也好看。仲代不用打也气势逼人,又画画又吃面的武将文戏好看。三岛嘛mmmm,话题性是有的。胜新太郎的确像水浒里出来的人物,难怪日本人觉得影武者的小偷该他演…兜裆布原来是这么穿的!
帥哥三島!演技不錯啊!!雖然戲份太少!!那小肌肉太性感了!! 仲代達矢更不用說!!!但關鍵在於這是部快意的電影!!我只愛快意的電影!!!美國有美國夢 這其實就是日本的日本夢 武士的夢
牛逼片子
打斗极为精彩,尤其是主角一边嚷嚷一边砍人的一段,彩色片比黑白片还是有些优势。文戏就差一些。武市这种人怎么可能有龙马和胜海舟的眼界……三岛由纪夫在这部电影里切腹,第二年当真切腹了,果然是义士。
一名悲壮的武士!!结果有点惨说。。
鸟尽弓藏,兔死狗烹。冈田以藏的忠烈和幼稚。五社终于开始直接面对“忠”这个核心话题了,之前的片子讲“义”,是感性化的柔性的。“忠”是理性的坚硬的。从仲代达矢到三岛由纪夫再到胜新太郎,五社在人物上花了更大功夫,片子整体格调继续上升。俯仰拍越来越漂亮。
8.0/8.0 在一贯严肃杀戮的时代剧里,几笔荒诞是会加分的,它能够表面上缓和气氛,实际上却加深了内在的沉重感。
日本黑旋风
黄秋生难道是胜新太郎附体?真象啊,到底是黄秋生还是胜新太郎是以藏,分不清啊,分不清
太!好!看!了!
觉醒的李逵遇见冷酷的宋江。
看了兩遍。以藏大部分时间都是处在鏡頭边角,数个景框中最小的那个,甚至有时还处在两个景框的夹缝之中。即使近景特写,以藏的脸也总是被遮挡或者分割。唯一的高潮,也是片子中暖色调比较集中的部分,居然是以藏狂奔去参加石部的大屠杀。那时候,以藏的心中还对武市存在着许多幻想啊~
来年、三島由紀夫腹切。。。
以藏兜裆布,飒沓如野狗,千里不留行,天生杀人狂,事了领赏去,喝酒玩女人,为君尽心力,如水泡幻影,消逝无一物,唯见天澄空
五社英雄,桥本忍,仲代达矢,三岛由纪夫。草菅人斩,历史棋局