二次曝光

本来根本不想为这种电影耗费什么心力的，看一看，电影院里骂两句，大不了早点退场该干嘛就干嘛去就得了

但是回家后整理自己的东西时候，猛然惊觉，李玉这女人的戏，从最早的所谓蕾丝边纪录片开始到【红颜】，再到最近这部停药之作【二次曝光】，我居然七七八八的都看过，不禁恐的我后背一抖，手脚冰凉，何谓孽缘，不过如此了吧？

我是不知道豆瓣上着目前高于六点零的这评分是怎么来的，不管真的假的，这似乎都反应出一个极大的问题

要么就是这日子得舒服的无聊成什么样儿了，才导致了这么多跟着无病呻吟？要么就是这帮宣发和水军得被多少猪油糊了心，才下的去手，敢说这是一好片儿？

好片儿？您见过好片儿长什么样儿么？


【二次曝光】秉承了李玉一贯的拍片传统，晃到想吐以及虚到发指。用一哥们儿的话说就是看着就一阵一阵的觉得自己怀孕啊。硬件我实在是不想浪费吐沫还喷什么了，稍微懂点摄影的都知道这姐们多么把控不住画面，楞要管这叫风格的就真只能一笑而过了。您抬眼瞅瞅我的标题就知道我什么态度了。无知不可怕，怕的是无畏，那俗称叫不要脸。

软件是故事的内核，李玉的【红颜】因为抄【西西里岛的美丽传说】所以没怎么太暴露自我，到了【苹果】我就觉得她有病了，一正牌老公跟强奸犯抢谁是真爹最后变成全民乱搞的故事意义何在？【观音山】吧，病不不轻，但那时候有张艾嘉啊，一帮无所事事晃来晃去的管这叫青春的伤痛的疯子里起码还有一个坐的住的老戏骨。到【二次曝光】范爷彻底成挑大梁和负责脱衣服以及跳水的了，李玉也彻底暴露了自己停药了的事实。这特么得是一心理多阴暗以及闲的多蛋疼的人才琢磨出来的一件事，然后以为扣一以爱为名的大帽子就觉得放之四海而皆准了是么，你妹啊，我特么天天看满世界的作女扮着女文青四处吓唬人，进电影院还不放过我啊。

哦对了，据说这次的故事是李玉和她内情比金坚的制片人一起打磨出来的原创故事，情比金坚的制片人还闹了一角色在戏里，老子瞅字幕的时候当真无言以对了。

这年月装逼也成门艺术了，早年月是拿本安妮的书然后到丽江大理之类的地方晃荡两圈就够了，这些年成本和工序的标准逐渐有所提高。没个单反和忧郁症你都不好意思出门见人。李玉看来也深谐这条规律，去你妹的什么影帝影后吧，内地者名胸器和前前年的电视剧当红小生再加上无敌秀自己的范爷这就是市场啊。

电影开场五分钟我就乐了，乐范爷果然就到点开始脱衣服了，不出所料的半小时不到就开始滚床单啊，再往后依次是准时准点的再脱衣服，骂娘打架，淋雨，往山里跑，跳水，湿身滚地皮，再跳水，散着头发出北京，最后再来个手拉手，故事就结束了。

李玉的所有故事万变不离其宗的往这种套路上生搬硬套，无论是被强奸了还是把别人死人钱花了还是这次的神经病了。然后每一次冠冕堂皇的弄一特形而上的理由就开始忽悠，我总是想不通为何其实也算对自己很要求的范爷怎么能也这么一而再再而三的接受这种不断重复的故事和角色？也不是你真骂句“我操你MLGB”的台词就叫演技有突破的好么？

反正李玉+范爷的这种固定套餐这次我真是吃腻了，并且吃恶心了。软件硬件你一无所长也就算了，我最特么讨厌的是动不动就来什么这代表了女性的某种状态，某种心思，某种伤痛，某种意识。某你妹啊，脑子稍微清楚点的都烦这种被代表啊，尼玛全世界的女人日子没法过了是么，怎么就讲清楚一个岁月静好现世安稳的故事就这么难呢？

不过是挺难的，尤其是对李玉这样一个导演基本功完全不及格的人来说，叙事构图调度无一不是她的短板，不出这种奇招，谁知道她是谁啊。饭馆不新鲜的死鱼烂虾一般都猛下辣椒和调料，你吃了半天，其实根本不知道自己究竟吃了什么，【二次曝光】就是这么一玩意儿。

若不是评分最低只能打一星，我着实想给这片子零分。甭跟我聊什么精神电影，这就是一精神病电影，沉浸在自以为是的意淫里和对女一商业价值彻底的利用和贪婪。这片子居然打着“爱”的名义，我擦，您开什么国际玩笑？

中国女导演什么时候能出一稍微正常点的人呢？我就不要求您贞操观了，起码咱世界观和价值观别那么扭曲就成。


还是那句话，和平年代，别特么没事找事，作，永远不是条正道儿。

P.S：我都不知道我剧透没剧透，但真的剧情就这点东西，或者说这也配叫剧情?

某男一毁自己这么一次也就够了吧，千万别一去不回头了

范爷是会演戏，但什么时候演点除了跳水脱衣滚床单和躺地皮之外的事儿？

有人说这片儿惊悚，我笑了，恩，烂成这样是挺惊悚的。

  和一部文艺片相遇是需要缘分的。除了题材要喜欢还要忍受那冗长的剧情和符号化的意向，还有周围充斥的诸如“你就是看商业片的命”这种不知道哪儿冒出来的优越感。所以我等福薄之人就一直不怎么喜欢文艺片。
 
  不过据说《二次曝光》是导演李玉最商业的一次尝试，本着还想让灵魂再经受一次试炼，我看了感觉这电影故事不错，不过并不是属于李玉，而属于范冰冰的。和她之前为自己投资拍摄的《金大班》镜头覆盖率差不多，通篇都是她。别人都不重要，观众也不重要。
 
  这个世界果然是属于有气场的女人的。
  
  和李玉合作三次的范爷是《二次曝光》中最受重视的演员。毫无疑问的是，整部电影就是围绕着范冰冰饰演的宋其展开的。在李玉镜头下的范冰冰被赋予了更多的价值。她把自己备受争议娇艳诱人的冷艳装扮给卸下，只留下一张苍白憔悴的容颜；也不用不管记者提出什么怪问题都微笑着说无可奉告，可以在大银幕上随性地吐脏话闹脾气。电影之于范冰冰，其实比范冰冰之于电影重要的多。这个空有一堆秀场美照的女星亟待通过电影去稳住自己的地位。《二次曝光》为这种迫切提供了可能，是她像世界证明范冰冰不是一般演员的一次尝试。
  
  遗憾的是，为了使这部电影不变成独角戏，李导演在选用范冰冰之后还不得不选用一堆演员来烘托人物。如果说《二次曝光》是一场范冰冰的个人秀，那其他演员就几乎成为了当之无愧的人肉背景。在宋其生活的真实世界中，闺蜜小西、男友刘东，都是曾经存在在她的世界中又消失的人物，于是乎她固执的把这些人留在了自己精神的世界，这样的固执最终把自己逼向绝境。而现实中，观众若也试图固执的找到些冯绍峰、霍思燕存在的必然性，势必也会把自己逼疯的，因为真的没有，这不得不说是个奇妙的巧合。而梁静饰演的警察，陈冲的医生，则更只不过是推动宋其自我救赎的工具罢了，换了路人甲乙丙也同样做得好。

李玉用了整桌满汉全席的材料，只为我们烹调了拍黄瓜。这似乎也说明尽管导演擅长挖掘人内心深处的情感价值，理解都市女性脆弱背后的爱与伤痛，却不能面面俱到的对此加以表现。例如以游泳直指进入内心世界的方式是唯美的，只是仅仅以这种方式前面滴水吓唬，后面游水湿身的显然不足以支撑起整部电影的架构。

所以到了电影的后半段，曼妙的水下场景依然诱人，范爷在各种光各种场景下的眼神依然迷离，却只像是为了做个文艺的ending而特别加入的，也使整部电影变得冗长而沉闷，让人看后不得不直拍脑门子。

电影最后一个镜头停留在一群人在看海市蜃楼上，我周围的不少人都发出了“什么情况”之类的诧异，你文艺了一个电影，却不能还观众一个结局，不得不说是个大烂尾。在大家看来，这部电影就像个海市蜃楼，对外吹得挺大的，其结果不过就是一盘外饰华丽的拍黄瓜，其本质可以小食，终究不能果腹。

这部片出乎我意料，预告片竟然只显现了剧情的前半段而已。只是节奏过慢，如果剪掉三分之一和cut掉范冰冰（宋其）的一大堆特写就更好了。虽说我看着看着确实也觉得犯困，但是这部片的各种意象相当有意思。这不是一部三角恋爱情片也不是文艺片，算不上惊悚片，但也不纯粹是精神分裂片，这是一部经典的精神分析案例电影。如果喜欢心理学的同学，可以一起来做个分析。


---------------------------这是剧透的分裂线-----------------------------


让宋其出现幻觉（精神分裂的前兆）是源于自己身边三个亲密的人的死亡，甚至可以说展现了童年阴影的强大影响力以及应激性打击引发的精神崩溃——小时候目睹母亲的死亡、养父车祸死亡、被告知还活着的父亲得肺癌之后的死亡。而这三者的死亡是一环扣一环的，亲父遇到海难幸存，母亲靠假死证明获得赔偿金并命令丈夫不得回来——养父与母亲偷情导致亲身父亲愤而杀妻——养父得知亲父的下落而前去证实的路上遭遇车祸（某种意义上来说是在以命还情债）——亲父得肺癌死去（也是以命抵命债）。这种剧情在宏观上来讲，是一个紧紧相扣的死循环。
而夹杂在这种爱恨情仇中间的女儿宋其从小就被拉扯在这种隐秘而晦暗的氛围中——亲父杀母，被母亲的情人抚养长大，爱上了自己的继兄……宋其的幻觉人物的意象是相当有意思的，展现了她对自己上一辈关系的矛盾，她对自我认知的混乱，她对自己继兄的情感反映。

【周小西——宋其的母亲】
宋其的幻觉人物——闺蜜周小西，其实是反射了宋其对母亲的印象。这从脸型、发型乃至橙色披肩的一致性可看出。从宋其的视角来看周小西（其母）——被男人养、出去鬼混、给丈夫戴绿帽、妩媚妖娆的同时言行举止放荡形骸……这都可以看出宋其对母亲的不屑和不满，甚至在幻觉中发现周小西与男友有染之后，宋其大骂周小西：“你就是一只鸡！你顾及我什么了！”这里其实就是宋其内心对母亲偷情的怒骂终于发泄出来了，她恨母亲为了死亡赔偿金害自己父亲不能归家，只顾着跟后来的养父鬼混，完全没顾及自己女儿对亲父的感情和依赖。而当她在幻觉中杀死了周小西，从意象上来说她间接地也杀害了自己的母亲——可见积怨已深。但是她同时也是爱自己的母亲的，所以才跟周小西那么好那么亲密，她问过周小西“你喜欢什么样的男人”，这也许是在探索母亲为什么不爱父亲而爱养父的原因。尤其是她杀了周小西之后多次在梦中出现周小西的幻想时，宋其并不是害怕，而是怜悯和伤心，她对梦境中已经变成尸体逐渐腐烂的周小西说：“不要离开我……不要走……”正常来说，杀了一个人，这个被害者出现在梦中，作为凶手应该会说的是“别来找我”不是么？所以宋其说的“不要离开我，不要走”其实是对她母亲说的。女儿与母亲的关系其实是很微妙而敏感的，既有共存（母亲生女儿）的关系，又有竞争（同为女人）的关系。所以从宋其与周小西的争吵可以看出，宋其对母亲的感情是又依赖又不满的。

【刘东——自己】
宋其的幻觉人物——男友刘东，其实是反射了她对自己的认知。有些人天生就敏感纠结神经质，而宋其因为童年的事情（目睹母亲被杀）而精神上受了打击，尤其在知道真相后，原本脆弱的她就崩溃了，头发都变白了，所以后来才会出现幻觉，甚至幻觉中又杀了两个人——一个是象征母亲的闺蜜周小西，另一个是象征养父的警察刘建。
而刘东的存在是时刻在展现宋其对自己的态度和想法。幻觉中她跟刘东在吵架，刘东骂了一句：“你这么阴郁她那么快乐！我就是喜欢她！”她是知道自己性格的缺点所在就是阴郁，而刘东跟周小西的出轨从某种方面来说是她内心是喜欢自己的母亲的，甚至是羡慕她能够那么肆无忌惮的寻找自己的快乐。
她与刘东的争吵就反映了她内心与自己的争吵——恨母亲，却又爱她；脚踏两条船的刘东就像是夹杂在亲父与亲母之间的自己，无法完全的站在哪一边。

【警察刘建——养父】
宋其的幻觉人物——警察刘建，反射的就是自己的养父刘建。真实的刘建不是警察，而是一名律师，因为帮她母亲办父亲的海难死亡证拿赔偿金之后就与其母勾搭上了。然而他在宋其的幻觉中，职位却变换了——成了一名追查她杀周小西的警察。咬着她不放，追踪她，让她焦虑，让她痛苦不安，让她不得不出逃和躲避——这跟现实其实是一样的，真实的刘建在日记本上的一句话是“我今天抱养了宋其，我们俩都很痛苦”，这说明宋其其实是不被刘建接纳的，而之后宋其和继兄的爱情也不被养父认可，遭受阻拦，然而宋其在幻觉中不断的逃避这个警察刘建，说明其实在抚养的过程中，养父刘建对待宋其还是不错的，因此她不敢与他起正面冲突，所以又在幻觉中制造了一个整容的“周小西”去骗警察销案。但是在意外中她撞死了警察刘建，说明她内心深处还是希望养父消失——一个是养父与其母的偷情导致亲父杀妻，他是一个导火线，另一层是养父是她与继兄能够在一起的障碍。然而她撞死警察刘建之后，却是拿起了手帕（还是衣服）给他的脸上擦拭血迹——这在犯罪心理学上是一种愧疚的表现，也可以看出她与养父之间其实还是有感情的——不然养父就不会前往新疆去证实宋其亲父活着一事，也就解释了宋其接到养父车祸的消息后跑去现场抱着尸体恸哭一事了。

【亲父——亲父】
宋其的幻觉人物——亲父，反射了自己亲父的样子，一致性却很强。可见她内心对父亲的感情是一致性的深爱。渴望亲父归来，渴望对他尽孝，渴望一起说笑玩闹。甚至还愿意原谅亲父杀害其母的事情，甚至还要把两者的骨灰坛放在一起，内心希望母亲能原谅父亲。
在所有人（亲母、养父、自己）里，宋其是不断的在作战，不断的徘徊，不断的在爱恨交炽间煎熬，唯有与亲父在一起，总是一贯的爱与谅解。


----------------------这是不知道该如何完结的分界线---------------------

我不会说这部电影有多好看，我甚至都不想再看多一遍。但是这种人物置换的意象，《二次曝光》这片其实是联结得相当巧妙而精细的。如果你也喜欢心理分析，这部片适合你。

影片一开始，一头白发的范冰冰就给了一个特别到位的微笑。不得不说，陈曼主要还是自己玩儿，但是李玉给我感觉就是引导着范冰冰，俩人玩儿开心了，还赢了满世界观众欢呼喝彩、各种学者公知起立鼓掌，这是李玉的厉害之处。《二次曝光》事实上由两个毫不相关的故事拼接起来，而唯一的线索在于主人公美其，而为了使逻辑合理化，编剧采用了美其因为童年目睹母亲被父亲杀死，与并无血缘的哥哥产生爱情，以及养父遭遇车祸等一系列事情，而造成记忆丢失，最终产生幻觉来推进剧情。然而这个手法用的并不高明。因为事实上，美其作为一名整形科医生，无论如何，她的幻觉不可能持续那么久，医生大多对病情保持着高度的敏感，即使是整形医生，也不会对美其长期的幻觉视若无睹。基于这个原因，于是美其与幻想中的男友刘东去买生活用品而遇见试图重新开始手术的枚枚时，枚枚脸上惊恐疑惑的表情----这样一个伏笔，便也消失了原本的分量。

看完《二次曝光》，笔者第一直觉是，这片的软文太好写了。题材上，本片显然从《禁闭岛》，《盗梦空间》，《穆霍兰道》等偷师不少，以多种电影技法混淆真实和幻觉以制造悬念，穿插一段段梦境充当两者间的桥梁，目的都是让观众先是云里雾里，最后恍然大悟。且不论执行的是否成功，要夸几句绝对没难度，只要按照多重空间的时间线和对应的视角、道具做一番阐释，顺顺当当就能往“高智商”上靠——当年情节简单的《记忆碎片》不就被这么搞成经典的嘛——根本不用特意堆砌溢美之词，读者自然觉得，哇，这片好牛逼。要是顺便再往精神隐喻、人性救赎之类的命题上延伸一下，说它能达到《八部半》的影史地位都有人信啊。

此外，作为文艺片，《二次曝光》比武打、科幻、喜剧大片的优势在于，观众知道看不到激烈的动作和炫目的特效，自然会将关注重点落回到角色身上，格外留心演员的表现。范冰冰精神恍惚时的一记眨眼，撕心裂肺的一声吼叫，雨过天晴的一抹笑靥，都能为软文作者提供无穷多赞不绝口的切入点。不过话说回来，范爷在本片中的表现确实上佳，笔者认为她是华语女星中极少能一人撑起一部商业片的女星之一。她的演出让我想到《小岛惊魂》的妮可•基德曼，都是她们对原有演技的一次突破。但李玉比《小》的导演亚历桑德罗•阿曼巴更懂得照顾演员，譬如将范空洞漠然的表情和抓狂的举止交叉剪辑，制造出一种收放自如的情绪转换。只是结尾的白发亮相令我很想吐槽，看的时候满脑袋都是流行歌手后弦“一夜花甲”的造型，太像了。

影片初期宣传中包含“悬疑片”字眼，笔者是带着这个印象走进影院的，并不断寻找对应。一开始的意外凶杀和掩饰罪案，我想到的是《天才雷普利》，一度以为范爷会利用整容上演一出《变脸》，然后玩转假身份，但细想太不靠谱，影片也没往这个方向暗示，转到了记忆与现实的落差上，顿时有点《失踪的贵妇》那味道，坑挖的一个比一个大，搞得我十分期待它怎么填，没想到啊没想到，用的竟是《第六感》的思路。当然，再往详细里说，就剧透了。

仔细一想，其实本片更适合用侦探片的结构来理解，而且还是很本格很古典的那一种。侦探片前半部展示犯人行凶，后半部侦探推理揭凶，分割点往往是侦探“我已经知道了真相”一类台词。本片前半部营造幻觉，后半部刺破幻觉，对应的临界情节是“警察尸体不存在”，幻觉的真实性得到认知，由此踏上追寻真相的道路。但如果以侦探片的标准来衡量，这真相真叫人大失所望，顶多相当于网络写手的二流侦探小说水准。影片解释现实和虚拟难辨的心理状态，全部照搬佛洛依德精神分析法，把一切记忆缺失和精神扭曲，都归结为童年阴影和重大刺激的后遗症，放在半个世纪前还有点说服力，如今这套陈腔滥调被老外“誉”为“心理瞎掰”，还炒这碗冷饭就太不合时宜了。

故事支点的孱弱还不是本片的致命败笔，故事本身薄如一张纸才最令人发指，尤其是相对于影片片长来说。那点误会，那点意外，那点迷惘，那点调查，充其量也就一集《犯罪心理》的素材含量，要是BAU小组出马，十分钟就能理清前因后果，还能顺便卖两个萌。而本片的解谜过程磨磨唧唧了半天，叙事部分的比例跟国产牛奶的蛋白质含量有一拼。当然，有人会反驳说那些无叙事部分都是有“内涵”的。但他们眼里汽车行驶在蜿蜒的山道上，是心理状态的反映，而在我眼里不过是汽车广告而已，他们认为范爷没完没了跳水潜水的画面是打开记忆匣子的仪式，而在我看来只是李玉对女性体态美的走火入魔罢了。咱是俗人，看不出那么多隐含，抱歉。

影片的后半段，基本沦为了风景明信片和范爷的户外运动写真集，抽干了观众所有的耐性，影院里一片躁动不安的窃窃私语，夹杂着鼾声。悬疑片要想制造惊奇效果，起码得有个一波三折后一锤定音的爽快劲儿，别给人慢慢琢磨的时机。本片越来越缓慢的节奏，不但让观众有时间理清所有故弄玄虚的头绪，眼看范爷还没游完，他们的大脑CPU空了下来，脑细胞不断加入盼望散场、心疼票钱的行列中去了。你若说这是文艺片，不能按悬疑商业片的标准来评判，那么笔者也只能说，这种文艺片的好我是无福消受了。

文/方聿南