1 ) 一夜风流又何妨
人类的爱情一定与物理学有某种特殊的隐秘关联。很多科学主义者相信爱情是许多分子,它们存在于各个人的体内和体表,一旦遇到合适的对象就释放出来。因此,所谓脸红耳热,所谓耳鬓厮磨,不过是这分子剧烈运动,产生大量卡路里带来的结果。
当然,这种机械唯物论的观点自然会遭到许多人本主义者的批判。他们认为爱情要么来自于人类内心中最为崇高的感情,这种感情不断在寻找它自身的对象,而一旦寻找,便会迸发出爱情的火焰。
以上两种观点当然各有起理,但是对于一部爱情片的导演来说,他的心中一定对这些观点置若罔闻。因为,他要捉摸的是如何让不是情人的演员产生情人的感觉,并让每一位观众都为之神往,为之动容,为之心醉。
成功的爱情片首先需要的是成功的演员。克拉克盖博显然最合适不过了。如果电影史上评选十位最富有男士魅力的演员,他一定会名列其中。盖博的魅力来源于他的细腻、柔情、男子气,外加一点点神秘。盖博饰演的角色总不是什么名门显贵,因为他身上有一种粗犷的气质,这显然与娇贵的贵族气息格格不入。他对女主角感情的表达方法是自然的而不是心机的。
温情:早起为疲惫不堪,酣梦初醒的女主角端来一份亲手烹制的早餐。男子气:奋不顾身的为女主角追赶抢包的盗贼,以及打败狡猾的车匪路霸。机智:在面对他人的勒索时,虚构了一个绑匪的故事将别人吓跑以及在应对侦探检查时和女主角扮演的二人转。正直:当有机会获得10000美元的酬劳时,抽身而去,仅仅索要自己所付出的39.6美元。当然还有诗意。当他将女主角安顿下来后,被问及姓名时,他说道:
I’m the whippoorwill that cries in the night. I’m the soft morning breeze that caresses your lovely face. 我是在夜晚啼叫的夜鹰,我是清晨轻抚你可爱面颊的清风
半梦半醒,半真半假,轻盈曼妙的句子偏偏配上盖博浑厚低沉的嗓音,确属诗意之作。
当然,女主角也有自己的绝招。克劳黛·考尔白露出玉腿搭顺风车的场面,确属经典中的经典。——虽然当时露出的只有小腿的一半,但是在30年代的美国,已经足够倾城了。反倒是现在许多电影中从大腿根开始露起的片子,令热反胃。西洋女人,在露腿露得如何有分寸上实在无法与东方女子相媲美。所以,旗袍只能穿在东方女人的身上。
本片的剧本是一个当时流行的报纸上的故事。这个故事可以看成是另一部《罗马假日》。在这些影片中,女主角的容貌都是美丽的,身份都是显贵的,而境遇都是难堪的,性格都是叛逆的。当时的电影可以说起到这样一种作用,它们努力在打破现实中高低尊贵的壁垒,而让大众感受到那宫闱深处的气息。
在这种思路上,显而易见,男主角成了另类的英雄。它们不是用手中的剑去屠杀妖怪或巨龙来获取公主的芳心,而是用自己的爱情去俘获她们的芳心。而这样一种打破界限的爱情,确属真情。当然,机缘的营造只能是巧遇。或者,可说是缘。
对于爱情,兴趣第一,能力可以慢慢培养。不然耽误的,只有那一夜或一瞬的风流。
2 ) 微笑胜过眼泪
<It Happened One Night>这应该是我最近翻老片,翻到最早的一部了,1934年.
其实很早就想看了说,但是一直没时间(当然,也许是借口,我只是懒).
起初是在我们的书上看到这个电影的介绍,大约可能是讲类型片或者别的什么概念吧,我忘记了也...|||
由于书上介绍了大概的剧情,所以看影片之前我就带了深深的疑问.它比<罗马假日>早近20年,<罗>的情节几乎照抄它的,凭什么多年以后,<罗>是世纪经典,而它只是造就了一个克拉克·盖博?
看完片子,这个问题依然没有得到解决.原因在于,我觉得它比<罗>吸引我.不是因为我是HAPPY EDNING主义者,因为我根本不是.不是我嫉妒人家赫本的美丽,所以故意这样说,因为我实在觉得世上不会有赫本更美丽典雅的女子了.
格利高里·派克很帅,但没有克拉克·盖博能吸引人,或者说吸引女人.格利高里·派克不及克拉克·盖博那样的潇洒幽默,有点玩世不恭,又有点痴情专一,也许你觉得那一切都是幻觉,但就是爱上了他.
我承认女主角方面,赫本实在加分太多.<It Happened One Night>的女主角是谁,我现在还不知道,也没想过要去知道.一个长得让我觉得甚至不能说漂亮的女人,后来偶然间发现她有个很大牌的名字---Claudette Colbert,好吧,是我孤陋寡闻了.
同样是富家女简装出逃,同样是半途偶遇英俊的青年记者,同样是爱情与身份选择两难;惟一的差别只有结局,一个收于团圆,一个则止于哀怨.(别的我都可以理解,但都是记者,这点让我怎么也想不明白!想现在的娱记和评论员,多么爱抓抄袭者啊...|||)
我不得不说的是,两部片子都给了我一个过10年都会记得的地方.<罗马假日>的罗马许愿池,<一夜风流>的"耶利哥墙".
对于结局,我觉得两个结局都很好,没办法比较.一个是富家女,有一个疼爱自己至极的父亲,所以为了女儿能幸福,嫁给谁都可以,只要对方爱她就好.理所当然,最后"王子和公主过着幸福的生活".而另一个是一国的公主,公主享有的荣华富贵是日后为国牺牲的代价,你作为一个国家的公主,有义务为你们的国家付出一切,甚至生命,还有婚姻.我承认<罗马假日>,最后派克转身离开的样子让我动容.但这不及<一夜风流>最后号角响起时,我真心的微笑.
3 ) 弗兰克·卡普拉、威廉·惠勒和神经喜剧(介绍&知识梳理向)
“神经喜剧(Screwball comedy),又称疯狂喜剧、乖僻喜剧。Screwball在英语中的含义是古怪且略带神经质的人,恰好用来形容神经喜剧中的古怪、癫狂、行为奇异的角色。有电影学者认为,‘神经喜剧是介于高雅喜剧(讽刺喜剧)和低俗喜剧(动作喜剧)之间的喜剧类型’。其与闹、幽默剧有许多相似和重合处,但不等同于闹剧。”
一、《一夜风流》与《罗马假日》
1934年的电影《一夜风流》被认为是神经喜剧的开山之作,这部本不受众人看好,连演员自己都嫌弃不已的电影,最终却斩获了第七届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角、最佳女主角五大奖项,成为第一部赢得奥斯卡大满贯的影片。这一纪录直至1975年才被电影《飞越疯人院》所打破。
有意思的是,由于1930年颁布的《海斯法典》严格禁止电影中出现性、酒、犯罪、淫秽等镜头,《一夜风流》的导演弗兰克·卡普拉则采取了各种“擦边”行径以视对此法的抗议:例如Ellie露腿搭车的片段和 “耶利哥墙”的运用。
1953年威廉·惠勒指导的电影《罗马假日》作为神经喜剧的变奏,其故事核与神经喜剧的开山之作《一夜风流》基本无差:同样是讲述了“小记者与出逃富家女之间的爱情故事”,并使初出茅庐的奥黛丽·赫本一举成名,成为好莱坞黄金时代的当红女星。
不过很可惜,虽然这两部电影都堪称“神作”,但由于奥黛丽·赫本在中国的影响力之大,大多数人只知《罗马假日》而往往忽略了《一夜风流》的存在。这也算是弗兰克·卡普拉和威廉·惠勒的一段渊源吧。
二、弗兰克·卡普拉和威廉·惠勒(《生活多美好》和《黄金时代》)
1947年,导演弗兰克·卡普拉和威廉·惠勒分别携电影《生活多美好》和《黄金时代》竞争第十九届奥斯卡的最佳导演、最佳影片和最佳男主角等多个奖项。最终,电影《黄金时代》大获全胜而《生活多美好》却不幸惨败。
《生活多美好》作为导演弗兰克·卡普拉和主角詹姆斯·斯图尔特生平最喜欢的作品,虽然当年奥斯卡得奖及票房情况并不如预期,还因为片中对于战后社会的政治言论引发了强烈抨击(因本片上映时正值二战结束后不久),但时至今日,却终“沉冤昭雪”,获得了行业内外的一致认可,登上神堂,成为了影史上举足轻重的经典之作。
而相反,当年在第十九届奥斯卡上大获全胜的《黄金时代》,许是因为中国国内同名词条太多,基本上被王小波的同名著作和2014年许鞍华执导的同名电影所取代,如今已成“冷门之作”。
(“黄金时代”同名词条,侧面反映了取一个“独一无二的好名字”有多么重要hhh~)
这两部电影的“同台竞技”,如今想来也算是弗兰克·卡普拉和威廉·惠勒的渊源之二吧。
三、神经喜剧历史发展概述
自1934年《一夜风流》上映以来,神经喜剧就此诞生,进入了其发展巅峰,出现了《一夜风流》《街角商店》《女友礼拜五》《育婴奇谭》等优秀代表作,直至1940年逐渐走向衰弱,在二战后已然消失,并停拍了近27年。
在这停拍期间,也曾出现过神经喜剧的变奏,如上文中所提到了《罗马假日》;七十年代初个别导演试图复苏神经喜剧,却都不大成功;直至八十年代后,神经喜剧通过不断的改变与融合,终演变成了好莱坞的主流片之一——浪漫爱情片,并出现了像《西雅图未眠夜》《电子情书》(改编自《街角商店》)《风月俏佳人》《诺丁山》等经典浪漫爱情喜剧。神经喜剧终得以再次繁荣。
4 ) 从《一夜风流》看经典好莱坞电影对情色场面的控制
《一夜风流》,这是一个戏剧结构的电影——也就是新浪潮、新好莱坞的“小子”们深恶痛绝的腐朽电影。情节的高潮都是经过特别设置的,可以参见美国的n多编剧书,比如罗伯特.麦基的《故事》。最近由于看了那个叫做《影片未分级》的纪录片,于是自然而然关注到了美国的分级制度。在那个时期好莱坞还在实行着“海斯法典”。
海斯法典是美国历史上限制影片表现内容的审查性法规。由全美电影制片和发行人协会主席W.海斯与耶稣会教士D.洛德等人起草制订,1930年3 月31日公布。主要内容有:遵守禁酒令,不得宣扬烧酒;不可详细描述谋杀、盗窃、抢劫的方法;不得出现拷打场面;不得表现不道德的性关系;不得表现黑人与白人的两性关系;不准出现堕胎或分娩的镜头;不准出现裸体镜头;不准出现男女唇间接吻;不许对国旗不敬;不许出现粗暴对待动物的场面;等等。海斯法典一公布,即遭到电影创作人员的普遍反对,而且马上出现了许多违反规定的影片。随着时间的消逝,海斯法典很快失去了意义。1966年被正式取消。
《影片未分级》中,有一个专家说,其实并不是因为海斯法典、因为麦卡锡主义使电影受到了形态上和细节上的影响,有些是自然而然的、自发的(他说得实在太快,但是大致是这个意思)。可以看到,经典好莱坞时期的很多电影对情色场面都是绝对回避的。比如《一夜风流》,哥利耶墙坠地了,之后会发生什么呢?导演没有给我们脸的镜头,甚至连肢体的某一部分的镜头都没有,直接关灯,end了,哥伦比亚小女神出现(那时候小女神有点土气)。其实在片中的前面,这对男女就一直在这毯子墙两边生活了两晚,不越雷池一步,但是其中的暧昧情绪已经甚过了情色场面。再如前段时间我看的《龙凤配》,也是如此,通篇没有一个情色镜头,当然,赫本如此清纯,也根本不用。《蒂凡尼的早餐》中的赫本,总算是一个沽名钓誉的女孩了,她和富人出去约会(甚至老头子),也只是吃吃饭跳跳舞;《黄昏之恋》,小女孩每天背着大提琴去丽池酒店只不过和那个潇洒的男人坐在沙发上听音乐喝酒接吻;《偷龙转凤》里面的一对男女关在一个放清洁工具的小屋子一起共呼吸。以上也许还可以解释,但是《一个美国人在巴黎》中的那个富婆,保养了年轻的画家,这应该能发生点什么了吧?也没有。富婆只是给他钱,过来坐一会儿放松放松而已。类似的还有《落日大道》、《蒂凡尼的早餐》里面的男人和富婆的关系。《相见恨晚》也是如此,两个人明显是婚外恋,却只是看看电影,喝喝咖啡,散散步。还有道格拉斯·西尔克的情节剧,比如《地老天荒不了情》。其实,剧中的很多场景都已经有了暧昧的暗示,但是,这一层纸就是不曾捅破,无限想象,无限暧昧,但是却不给视觉刺激,这和现今的一些电影是很不同的——也是新浪潮所反对的。
《一夜风流》诞生时正值上世纪三十年代美国经济大萧条时期,影片却以生动幽默的爱情故事“把观众的注意力转移到一个安乐世界里”,让他们暂时忘记了现实的苦闷,而在电影营造的浪漫世界中得到抚慰。影片讲述的就是一个富家女和一个穷光蛋之间有趣的感情。艾伦是个大富翁的女儿,从小娇生惯养,骄傲自大,为了和飞行员威斯利结婚独自出逃。彼得是个失业的报社记者,他穷困潦倒,可是却乐观热情。这样两个身份悬殊、性格迥异的人在开往纽约的公共汽车上相遇,并由此引发了一连串笑料百出的故事。就影片的人物设置来说,外在的差异越大就越让他们相爱的几率变小,而在路上经历的种种又让这两个人逐渐产生了火花。可以说这也与观众的心理期待不谋而合。由此,《一夜风流》证实了它在影史上的重要意义,那就是开创了乖僻喜剧这一类型。这种类型的喜剧片代表了反传统和非理性。影片描写对象的差距要极尽拉大,比如诚实的和奸诈的、富裕的和贫穷的、有文化的和没文化的等等。这种电影中的男女都不肯主动向对方屈服,尽管心里互相有好感,可偏偏不放弃对离合争斗。往往在对方面前装出另一副样子,直到无计可施才投入对方的怀抱。由于主人公总是要经历精神上的挣扎,而不停的进行着唇枪舌剑,所以影片的精彩与否就与剧本有着密切的联系。《一夜风流》的剧本至今仍然是剧作家们研读的范本,很多桥段和对白都成为经典范例。
卡普拉式桥段:影片中的诸多桥段不仅现在看来依旧十分有趣,而且还成为后世很多导演争相模仿的段落,比如彼得在汽车旅馆里搭起的那座“耶利哥之墙”,原本是由于考白特坚决不愿意在镜头前脱衣服才使得卡普拉想出的这个主意,后来在我国的《十字街头》中得到了模仿。这个“耶利哥之墙”的故事出自《圣经》,原来是与约书亚进入迦南吹角墙塌有关,而在影片中这面用床单挂起来的“耶利哥之墙”则成为了两个人相爱的屏障。在影片最后,床单落下,“耶利哥之墙”倒塌了,即便没有让我们看到主人公拥抱的镜头,我们也可以想象出终成眷属的美好场面。此外,富家女爱上平民小伙的人物关系和后来的《罗马假日》如出一辙;新娘在婚礼上临阵脱逃的场景,我们在《毕业生》《落跑新娘》等片中也可以看到对本片的效仿。除了这些被屡次盗用的经典情节以外,还有很多经典对白被人们津津乐道。
比如彼得在公共汽车上不愿意坐在报纸上,于是他对列车员争执说“我可不喜欢坐在报纸上。我曾经坐过一次,结果所有的头条新闻全都印在我的白裤子上。这可是真事儿,那天没有人买报纸了,他们就跟在我后面,从我的裤子上读新闻了。”在汽车旅馆里,艾伦很不情愿的和彼得同住一个房间,于是彼得就当着她的面脱衣服:“我有我自己的一套程序,如果你注意到的话,我先脱外套,摘领带,脱衬衫,接下来大部分人可能就要脱裤子了,我不一样,我先脱鞋子,先是左脚,然后是右脚,接下来就是裤子了......”见彼得要脱裤子了,艾伦赶紧跑到了自己的床上。据说克拉克.盖博为了拍摄容易一些,没有习惯性的在衬衫里面穿汗衫,结果他脱去衬衫的一幕竟然令当年的男士汗衫销售量下降了40%。而彼得教艾伦在路边拦车的场景更是经典。彼得自称“都能写一本关于搭顺风车的书了”,他拦车时有“一号动作”“二号动作”“三号动作”等等,可是面对着飞驰而过的汽车,他的这些动作没有一个有效的。无奈的艾伦说“等你试到第一百号方案的时候别忘了叫醒我。”在彼得使尽了浑身解数均高失败后,艾伦站到路边,撩起裙子,露出大腿,结果马上就有一辆车停在了他们面前,彼得目瞪口呆。而他们上车后的对话更加搞笑。艾伦说:“你难道不准备夸我一下吗?我证实了大腿比拇指强。”彼得说:“你要是脱光了衣服,还能截到40辆车呢!”艾伦回答说:“哦,下次我们需要40辆车的时候我会记得你的建议的。”另外,汽车上的大合唱、彼得教艾伦嚼胡萝卜等镜头也同样给人深刻印象。
当年,这部被卡普拉并不看好的影片居然横扫奥斯卡最重要的5项大奖,这是出乎所有人意料的。考白特获得最佳女主角时甚至都没有到场。而《一夜风流》的一炮而红也使得哥伦比亚公司从一个二流制片公司一跃为一流的制片公司。当时几乎所有的男人都视克拉克.盖博扮演的彼得为偶像,他的宽外套、V字领衫和宽边帽都成为当时最流行的打扮。
5 ) 由于经济危机
由于经济危机,米高梅的影帝盖博被抵押到了哥伦比亚拍戏,成就了这部最著名的经典喜剧,从而也诞生了不少被后人效仿的桥断。作为早期好莱坞最值得一提的几部电影之一,《一夜风流》的意义不仅局限于影史上。在人们面临失业,破产的社会背景下,这样一出用三十九块二的投入迎娶富家女的传奇多么地富有美国精神,这样一幕全国各界贫苦人民在一辆破公车上欢乐地同唱一支歌多么地主旋律。最后大资本家抛弃了富家子弟,把女儿交给了穷小子的举动多么地具有亲和力。一切细节都显示出这部电影在那个时代的讨巧和乖僻。也许它并不纯真朴素,也不揭露荒谬,但是这是除了天使微笑,魔鬼微笑之外的第三类喜剧效果,它可以让人们在短暂的100分钟里忘掉这个国家正在遭受的灾难,并且斗志昂扬地向片中小人物那样,快乐的接受生活,开辟属于自己的美国梦。
6 ) 童话般美妙的感觉
影片中的诸多桥段不仅现在看来依旧十分有趣,而且还成为后世很多导演争相模仿的段落,比如彼得在汽车旅馆里搭起的那座“耶利哥之墙”,原本是由于考白特坚决不愿意在镜头前脱衣服才使得卡普拉想出的这个主意,后来在我国的《十字街头》中得到了模仿。这个“耶利哥之墙”的故事出自《圣经》,原来是与约书亚进入迦南吹角墙塌有关,而在影片中这面用床单挂起来的“耶利哥之墙”则成为了两个人相爱的屏障。在影片最后,床单落下,“耶利哥之墙”倒塌了,即便没有让我们看到主人公拥抱的镜头,我们也可以想象出终成眷属的美好场面。此外,富家女爱上平民小伙的人物关系和后来的《罗马假日》如出一辙;新娘在婚礼上临阵脱逃的场景,我们在《毕业生》《落跑新娘》等片中也可以看到对本片的效仿。除了这些被屡次盗用的经典情节以外,还有很多经典对白被人们津津乐道。
比如彼得在公共汽车上不愿意坐在报纸上,于是他对列车员争执说“我可不喜欢坐在报纸上。我曾经坐过一次,结果所有的头条新闻全都印在我的白裤子上。这可是真事儿,那天没有人买报纸了,他们就跟在我后面,从我的裤子上读新闻了。”在汽车旅馆里,艾伦很不情愿的和彼得同住一个房间,于是彼得就当着她的面脱衣服:“我有我自己的一套程序,如果你注意到的话,我先脱外套,摘领带,脱衬衫,接下来大部分人可能就要脱裤子了,我不一样,我先脱鞋子,先是左脚,然后是右脚,接下来就是裤子了......”见彼得要脱裤子了,艾伦赶紧跑到了自己的床上。据说克拉克.盖博为了拍摄容易一些,没有习惯性的在衬衫里面穿汗衫,结果他脱去衬衫的一幕竟然令当年的男士汗衫销售量下降了40%。而彼得教艾伦在路边拦车的场景更是经典。彼得自称“都能写一本关于搭顺风车的书了”,他拦车时有“一号动作”“二号动作”“三号动作”等等,可是面对着飞驰而过的汽车,他的这些动作没有一个有效的。无奈的艾伦说“等你试到第一百号方案的时候别忘了叫醒我。”在彼得使尽了浑身解数均高失败后,艾伦站到路边,撩起裙子,露出大腿,结果马上就有一辆车停在了他们面前,彼得目瞪口呆。而他们上车后的对话更加搞笑。艾伦说:“你难道不准备夸我一下吗?我证实了大腿比拇指强。”彼得说:“你要是脱光了衣服,还能截到40辆车呢!”艾伦回答说:“哦,下次我们需要40辆车的时候我会记得你的建议的。”另外,汽车上的大合唱、彼得教艾伦嚼胡萝卜等镜头也同样给人深刻印象。
当年,这部被卡普拉并不看好的影片居然横扫奥斯卡最重要的5项大奖,这是出乎所有人意料的。考白特获得最佳女主角时甚至都没有到场。而《一夜风流》的一炮而红也使得哥伦比亚公司从一个二流制片公司一跃为一流的制片公司。当时几乎所有的男人都视克拉克.盖博扮演的彼得为偶像,他的宽外套、V字领衫和宽边帽都成为当时最流行的打扮。
两个人登对时,任何事情都会把你们凑合在一起,这就是爱情该有的样子。好莱坞早在80多年前就有这么好看的chick-flick了啊,而且一部喜剧还拿了奥斯卡最佳影片导演男主女主剧本,简直登天。
被美国佬三十年代的电影制造水平惊呆了,我们国家就是现在的电影都没几部比得上这一部。
许多会心一笑的细节。 而且原来这是《罗马假日》的原版。 哈
他哄她都是用骂的。他会帮她赶走搭讪者然后说:“不是为了你,是他太吵了。”他准备写两本书,一本是如何泡甜甜圈,一本是如何用大拇指拦过路车。他要带他的爱人去太平洋月光下的小岛。他要了39块6毛钱的赏金,头也不回的离去。永远的盖博,永远令女人心碎。
弗兰克·卡普拉代表作,首部获奥斯卡“大满贯”的电影。本片是爱情浪漫喜剧的鼻祖,也让哥伦比亚影业一举跃升至一线制片厂。克拉克盖博饰演的穷记者和考尔白饰演的富家女魅力十足。影片台词绝妙,笑点不断,诸多精彩桥段为后世所借鉴:耶利哥之墙,美腿拦车,胡萝卜,扛人与打屁屁,旅行与逃婚。(9.0/10)
罗马假日的最早版吧。我觉得,现在根本没有克拉克盖博这样的男人了
克劳黛算得上是所有落跑新娘的祖奶奶了吧?!这个百用不烂的梗原来人家老美这么久之前就玩过了……那个年代就能拍出这样的片子,好莱坞真是可怕……盖博真是帅啊,帅到女主迅速抛弃前男友的狗血桥段变得合情合理,令人信服……
台词牛逼死了
耶利哥之墙已经开始倒塌
原来逃婚这情节从30年代就有了啊,嘿嘿,克拉克盖博的魅力真是挡不住啊。台词都很可爱,大灰狼,哈哈哈
我曾经到过一个太平洋的小岛,到现在还无法忘记,我想带着我的爱人到哪里去,在那里,有时你会感觉自己和月光,海水融为一体。成为无比广阔和伟大的自然的一部分,住在那里最好不过了,你会感到伸手就可以摘下天上的星星。”
1934年哎…完成度如此之高,令人惊叹。有声电影初啼未久,方才开始普及,无声电影仍未彻底谢幕的时代,台词已如此妙语连连,珠玑满盘,看得各种欢乐畅怀,这才是喜剧最高境界,不能好看更多!不过,因为一个梗有借鉴,便说《罗马假日》照抄这部的人,敢不敢歇一会儿啊?
打车的那段笑死我了。
多日相处,换来片尾的一夜风流。——不禁套上现实的眼光去想:容易移情别恋的人即使爱上了别人,也比较不能保证不会再次发生“爱情转移”的情况。——很多电影故事为了增强戏剧化而编排一波三折的情节,但由于其生活逻辑性虽然存在但不太强就导致我的不禁计较,如片中行李箱被窃、巴士驶入泥潭事故……
这中文名翻的。。。。
当代俗片之祖,不过真的很好看,在当时那个年代可以说是好上加好的电影啊
落跑新娘和典出于《圣经》的情趣用品,比《罗马假日》杰出多了。长途车上这个人唱完一段另一个接着唱的段落极为精彩。
盖博吃胡萝卜语速极快的说话时我就想到了兔巴哥,看幕后花絮发现兔巴哥的灵感竟然真的来源于此!惊喜!历史上第一部赢得奥斯卡大满贯的作品(最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角、最佳剧本)。罗马假日也是套的此片吧?
4.5星。第一夜,她像个孩子靠在他身上睡着,而全世界的男人都觉得她睡姿好看。第二夜,他们一帘相隔的距离刚刚好,大雨落下,猛烈的滋生着情愫。第三夜,星空眨眼注视着草垛上两颗逸动的心。第四夜,他们的爱隔着一层纱,又隔着一层峦。第五夜,爱的号角攻陷了心的围墙。
又是一部如宝藏般存在的杰作,简直是取之不尽用之不竭;盖博和考尔白之间的化学反应火花四溅,搭车那段戏乐坏我了;一个导演如果想靠拍爱情喜剧营生的话,把卡普拉刘别谦怀尔德三个人那几部传世的片子都吃透估计也就算出师了。