1 ) 1947《不了情》
虞家茵因朋友范秀娟没有按时来戏院看戏便把戏票卖给了陌生男子夏宗豫,家茵由范秀娟介绍到一户人家做老师,这家的男主人因工作经常不回家,女主人则常年在乡下养病,女儿亭亭非常寂寞。一天,家茵发现夏宗豫原来就是这家的男主人,经过相处,夏宗豫对家茵产生了感情。虞父早年抛弃了家茵和母亲,现在他找到家茵让女儿给他介绍工作,家茵拒绝了他,虞父竟然宣扬女儿和夏宗豫有暧昧关系,夏太太听到传言很快...
影片中夏对虞的感情:一是偶遇产生情感,虞把票让给夏,虞帮夏挑送给女儿的礼物;二是虞对小孩友善,亭亭对虞亲近,虞照顾亭亭到感冒痊愈,虞把围巾拆了打围巾给亭亭,送亭亭故事书等,身上有母性;三是会缝补,会做饭,身上有妻性;四是这位女性身上有自主性,她不愿做第三者,不愿成为依赖他人丈夫的女子
虞家茵的离开是一段“畸恋”的结束,更是一个女性的成长。
影片中一场关于占卜的戏,很有意思。还有关于头上“螺”
影片中虞父是一个坏角色,但这个坏角色真的很出彩,让人恨得牙痒痒。
影片中阻隔这段畸恋的原因有三:一、可恶的父亲;二、一个病体的妻子;三、自己母亲所受遭遇。这里面很出彩的是描写了家茵的挣扎,很有女权
影片最后那副碗筷,以及托朋友送给亭亭的手套,以及在晾衣绳上被吹破的那只风筝,别有意味。
2 ) 张小姐的《多少恨》桑弧导演的《不了情》
小说原名《多少恨》,里面有这样一节“虞老先生(女主的父亲)起立相迎道‘你干吗老这么恨?’”是的,女主角虞家茵对父亲有恨,张爱玲也有。小说虽然以没有成功的婚外恋为主线,真正要写的还是恨,恨得爱都不能成,是为悲剧。
电影《不了情》相当忠实原著,女主人公虞家茵最终选择了干净地离开,虽然心痛,但这是童话一般不现实的正确选择,这保存了女主的完美无瑕,唯有在故事中才能成行。
在《小团圆》中导演见九莉(张爱玲的原型)未及看完便走出影厅,有些失态地拦在楼梯口,“没有怎么糟蹋你的东西呀?”,可见桑弧的用心。被称为净化版的《不了情》是哪里不让张满意呢?或许就是女主的完美,于是少了些不可言说的心理曲折吧。意向挑剔的张爱玲的母亲到觉得不错,大概唯有情场老手才能分清故事与生活的边界,艺术的美化无需较真。而且堂皇的影院、欢乐的战后气氛也能让老名媛有短暂重回光荣的微醉吧。
影片也好,小说也罢,虽然并不是张爱玲的重要作品,但还是有很多张的影子。虞小姐是独立的新女性,这从小说开篇她不向阔朋友借钱即可看出,因为了这份独立才能够做出最终的远走选择;片中的泼辣旦姚妈是随太太陪嫁来的老妈子,这跟张的经历颇谓一致(《小团圆》里,她是韩妈的事业)。只是原小说《多少恨》中倒不是这么写的;1947年,张爱玲刚从与胡兰成的关系中大病初愈遇见了桑弧这跟救命稻草,写得是女方果断退出的婚外恋故事,不知当时小报如何评价;爸爸和女儿的温馨场景是女儿给父亲剪指甲,这被用在了老师帮女孩子剪指甲的温馨场景;作为在情感破碎的家庭成长的孩子,甚至因继母(姨太太)的出现而更加糟糕的生活,这一节是虞小姐对女学生多有怜惜的共鸣点,也是张爱玲与两代人物三位一体的情感投射。翻版命运是这一曲伦理爱情小调唯一堪称结构的设计……
小说写得很场景化,很多对话以及画面感甚至不乏套路感(手中的被子落地)的动作细节。说到底影片只是叙事而未能形成隐喻,一场场悲欢离合浅浅地浮在那里,还不能称其为故事。这便是彼时中国电影以及世界电影的发展现状。也是张爱玲本人巅峰时期的创作环境以及文学纵深了。
3 ) “您的手套脏了,我给您洗洗吧。”“不,我喜欢这个味道,永远不洗。”
无论是佣人还是老父亲,原配太太还是闺女,身边众多的人物嘈杂不断,但这部电影总给人感觉是家茵和宗豫两个人的独角戏。甜蜜温柔,又时刻透着分离的冰冷。由于父亲的挑唆和佣人的串老婆舌,本在独木桥上的两个人不得不分别。在即将诀别的窗前,宗豫面前窗棂的影子如同枷锁,追求爱情的家茵的面前是枯萎的水仙。
没有看过张爱玲的原著,但陈燕燕特殊的嗲的可爱的声线,如同让人看到跃然纸上的文字,充斥着古典。路珊面相总能演这类恶婆婆、狠下人的角色,但是你不烦她,不知道为什么,看着就恶,但是有股媚劲儿,让你爱看。她的表演特别老绷,浑身跟安轴承似的,但每一个动作都交待的极其清晰。玩具店出来时,要饭的老太太是田太宣,虽然就一个侧面,但辨识度太高了。严肃一改大经理大老板的形象,片中是一个好吃懒做游手好闲油嘴滑舌的老父亲形象,太逗了。
片尾家茵去了厦门,画面定格在了被挂在电线上的风筝。借用当今的歌,和当今的词吧。
——“冷落的秋千,而今迎风轻摇。”
4 ) 如今毫也不过时的撩妹技巧
张爱玲首次创作的电影剧本有《不了情》和《太太万岁》,有点遗憾没买到后者的票子。一张票十块钱,淘票票会员还可以优惠四块!
《不了情》拍摄于1947年,陈燕燕饰演的女主角身材颇为臃肿,刚开始看的时候真的难以带入。如果是现在拍的电影,女主角这身材估计要被骂死了?毕竟前阵子不是还有女明星被人说因为胖所以不适合跳舞么?
男主角风度翩翩,也很幽默,后期混熟以后时不时还会撩一下女主角。我特地把他们甜甜的对话做成了海报!
两个人一开始是在国泰大剧院邂逅,后面女主角给男主角的女儿做家庭老师,故事由此展开。
男主角和原配的婚姻已经名存实亡,和女主角渐生情愫,但是一直比较克制彼此的感情。如果是现在拍的电影,估计这种"小三"情节会被骂上热搜?
张爱玲笔下的原生家庭总是不完美,女主在这点上倒是有点像樊胜美,自己的亲爹总是来各种添乱。
PS: 最近正好去了海口的电影公社,里面也有国泰大剧院,但是和电影里那个一对比,简直就是现实版的买家秀和卖家秀。原版的大剧院真的要气派很多!
5 ) 没开始就结束吧
不了情。
虞家茵走了,回头看,那段情好像也只是一个美丽的洋泡泡。
夜晚的阁楼里没吃完的年糕,没说完的话,还有打碎的香水瓶。
多少年后再想起,或许只有这细枝末节了,还有那天的电影。
一切来的太仓促了,那个愤慨封建婚姻的实业家只是暂时来躲避应酬和空虚的。
他说的话现在听来太像土老板哄骗小秘书了,我和家妻性格不合,没有感情,这日子过不下去了...
不了情原是张爱玲的首创,那部《新不了情》的源头便在此。
只是,新不了情深情苦情,癌症和失意的作曲家还有那首久唱不衰的“回忆过去,痛苦的相似忘不了,为何你还来波动我心跳...”,盗了名字、赚了眼泪。
考古再看张版的不了情,对于有妻室的胡兰成,或许张爱玲应该和虞家茵一样当初就一走了之,不予理睬的。可是,停不了的爱情还是让她深陷了。
破了的香水瓶里那朵花枯萎了,不过几日。
窗外的街道依旧喧嚣,那时的老上海鸽子还很多,在上空盘旋。
男主人的言语里没有要追回女主人公的意思,这一段情就这样吧,没开始前就结束吧。
是为不了情。
6 ) 《不了情》中女性主义新形象的塑造
1947年,由桑弧和张爱玲合作完成的电影《不了情》,讲述了一个家庭女教师虞家茵与有妇之夫的工厂经理夏宗豫之间的爱情故事。整部影片充斥着一种感伤与无奈的悲剧气息。当虞家茵得知夏宗豫的真实家庭状况后,内心的恐惧与焦虑使得让她无法真正面对这份爱情。在虞家茵让夏宗豫吃梨的一场戏中,在经过撕心裂肺的内心痛苦后虞家茵最终选择了离去。在虞家茵离开之后,空荡的房间里,只剩下当初夏宗豫送给虞家茵的那多玫瑰花,而当初鲜艳灿烂的玫瑰如今已经彻底枯萎,也告示着两人的一段爱情之花已经开到荼蘼。悲伤的音乐做背景,夏宗豫走到窗户边,镜头随着夏宗豫的目光,落在一直缠绕电线的断线风筝上。爱情也就想这个断了线的风筝越飞越远。
1947年,整个世界都在为战争忙碌着,电影还是黑白的,连带着那些炮火纷飞的记忆也是黑白的,这是抗日战争结束后,中国电影出现了新阶段。1945-1949年是中国电影史上女性人物形象不断孕育的时期,这一时期的电影创作者更加关注同时代女性的生存状态、精神领域和女性本身。 桑弧的《不了情》是典型的现实主义手法,平铺直叙的叙事和对白,表现一段感情的纠葛和女性的复杂心理。在影片中,导演塑造的女主角虞家茵是典型的城市青年的小知识分子,带有一定的新文化特征,但是在当时的社会背景和历史条件下,女性又不得不遵循旧的社会制度和男权统治的压迫,在这种新的文化思想和旧的社会规定的双重对立冲击下,致使虞家茵走向了悲剧的命运。虞家茵作为小知识分子形象的女性形象,反映的是突破包办婚姻束缚,对于自由恋爱的向往精神,但又没能完全褪去封建保守的思想,在面对现实的困难和思想的努力抗争下,最终新文化的现代思想被无情打压下去,还是放弃了自己的爱情,还原了一个在伦理上完整的不完美的家庭。
在《不了情》中,桑弧导演注重女性的心灵内化,从女性纯粹的情感生活角度在,展现女性微妙的心理活动。在影片中,虞家茵面对爱情与亲情、自由与责任之间不断徘徊。片中虞家茵的父亲是电影的社会底层中丑陋的形象,因为好吃懒做,贪恋女色,对虞家茵的母亲置之不理,使得虞家茵对父亲厌烦但有无法摆脱血缘的亲情,这种纠结的情绪一直围绕在剧中。而面对爱情时,虞家茵与夏宗豫的真实情感在封建礼教的规范下,让虞家茵无法坦诚面对自己的内心,而在她终于冲破了旧思想面对爱情时,夏宗豫妻子的出现和婷婷维护自己家庭的话语,让虞家茵再一次面对爱情望而却步。在描写女性复杂的心理变化上,桑弧导演呈现了一个温婉而又倔强的女性形象。其实,在影片中,无论虞家茵做出怎样的选择,究竟是离开还是坚持,都是面对内心想法后自己的选择,无论是对也好错也罢,做出决定而勇敢迈步的虞家茵都已经不再是旧社会制度下,任人摆布,让自己的生活和感情任人宰割的保守思想女性的形象,而是一个具有独立意识的新女性形象。
《不了情》是文华电影公司成立之后的第一部影片。40年代后期是整个中国电影创作的进步发展时期,除了以“昆仑”公司为典型代表的进步电影创作占据着主流地位之外,也出现了其他一些具有较高艺术水平和人文主义关怀色彩的电影。“文华”公司的影片在其中占据显著位置。“文华”的经营作风相对没有较多的政治色彩,在追求经济利益的前提下,坚持严谨的创作态度和较高的艺术色彩。而桑弧—张爱玲式的电影突出的反映了“文华”公司温情的人性关怀,在艺术创作方面上描写世间冷暖、人情百态。他以旁观者的姿态剖析人性的美丑善恶,体现创作者对生活的疏离态度。
陈燕燕有些发福的身材演这个角色总觉得欠些说服力。道德困境的感情,还有两代人的感情关系的呼应。最后几段处理的不错。
好喜欢陈燕燕,太可爱了,而且没想到婷婷居然是黄蜀芹。(青菜年糕汤我也好想吃)
陳燕燕我就不說太多,只能表示可能當時人民大眾都處在食不果腹的階段,她這樣的富態倒是一種別樣的小康之美。劉瓊的戲是做的真好。夏宗豫就該是這種感覺。做事果敢,為人嚴謹,卻又不失幽默風趣,他的英俊外形有為他加了不少風度。當然最值得一提的還是編劇張愛玲女士,我是張迷,就是衝著她的文字來的
真迷幻啊!张献民老师在台上自顾自说了一大堆我听着嗯!是最近听过最有干货的讲座了!然后!高光打脸时刻来了!自己的专业课老师站起来了!就在自己前排!讲出了刚才张献民老师两三点错误的地方。我????自己的专业课老师听着好像更牛逼怎么我四年什么也没学到呢???
男主人与女教师。。。
0陈燕燕……你太丑了……
比根据剧本后改写的小说差太多。
我看到陈燕燕和自己的良心(或超我)对话时不知不觉想起了猫和老鼠!?
张爱玲的剧本,哎,桑弧木发挥导演才华啊,赶脚完全照着剧本走而且还生搬硬套木加入自己的想法,结局的处理上,令人怀疑他不懂女人,不懂张爱玲式的情感。还有在选角上也是个败笔,老子啊,传说中的陈燕燕是那般虎背熊腰、大饼脸的么?而且人物感觉也不到位。。。。
编剧张爱玲的处女作,陈燕燕胖得有点脱形,看似是个有情人不能团圆的悲剧,其实及时从有妇之夫的纠缠中脱身而出,值得庆幸。
刘琼实在是太嗲了!模子!
女主角实在不上相,特别胖,没什么轮廓,台词也成问题。男主角也不上镜,好在身材高大清瘦。张爱玲的剧本是非常好的。这里最佳出演就是女仆了吧,台词特别自然,妆容也好。大陆当时的水准还是要比1960年代的香港差一大截。电影是综合工业,涉及太多技术部门,这就导致了成片的差异,不单是演员的问题了
陈燕燕真温婉!刘琼太帅了!两个人之间感觉太好了!
其实就是简爱的故事,只是简爱没有一个猥琐的爸爸,于是结局也就不同了。。。
听他们念台词,浑身不自在。
虎背熊腰的陈燕燕胖的我揪心……衣服也不会选,难道是刻意制造的中年人形象?张爱玲叙事风格初见端倪,爱情的边界问题同样也是桑弧先生早期电影的主题。后面有哀乐中年可佐证。这俩天作之合绝了……
南国乳燕变贵妃鸡,有声片暴露了对白和音色的短板。人物对话轴线很乱。黄蜀芹一脸不高兴。她指着说围巾说颜色时我体会到黑白片的限制。父母对子女的盘剥,女儿无法摆脱原生家庭的自卑,至今仍未有变革。无赖父亲演得好。男主角对无赖父亲的不卑不亢的态度现在电影都罕见。到底是张爱玲
女性,母性,妻性,现代性
爱不得,多少恨。张爱玲的编剧首作,笔力真是惊人。人情练达,了然于胸。桑弧在电影呈现上还差些火候,个别段落太过直白。同为47年文华出品,同样的创作班底,稍逊于太太万岁的小市民喜剧。有时候觉得国产老片真是比现在的院线电影精彩许多,体现时代特点,反应人物困境,这种人文关怀没有被很好地传承
被雷得七荤八素的……男女猪都好丑啊好丑啊……